古代戏子的真实地位

戏子在古代的地位很低，排名还在娼妓，盗窃之下，可见他们的地位有多么的卑微。贾府里的这些戏子们，在这些主子眼中，也就是玩意、物件一样的，地位如同养的猫儿狗儿。

清朝时候，听戏是大多数富贵人家办各种宴会时都会有的项目，或者娱乐，毕竟当时没有电，听戏这种活动便是最受欢迎的了。但是戏子的地位低下，甚至不如大户人家府里的促使丫头，更甚至是不如妓女。

所以更不要说什么自由、尊严，就是身家性命也都是主子的。即便是宽容有礼的人家，最多也就是不会随意打骂，然而身不由己，可以随意买卖。不过是宠物、爱物之流，起码的人，都算不上的。

唱戏的女孩子，自然是狐狸精了。狐狸精得到警示后，应该安分守己。但还不安分，成精鼓捣不安，因此一概不许留在清净的环境里。可想当年的戏子明星地位多么卑微，不许留在清净的环境里。

而反观现在的戏子明星，万众蜂拥，霸车站、霸机场、霸屏幕、霸眼球。并且，人们依然会在自己空闲时，去选择听一场戏曲，并且京剧现在还被称之为国粹，这就可想而知它现在在人们心里的地位有多高。

并且现在的大部分人都是喜欢戏曲的，而且，现在的戏子不再称之为戏子，而是叫做艺术家。可想而知，戏曲在我们的心目中一步一步成为国宝，也成为了我们最值得骄傲的东西。

因为在古代，戏曲表演者一直被视为下九流一类的人群。

古代戏曲表演者地位低的原因主要有两个：一是她们要抛头露面，所以在保守的古代，愿意当戏曲表演者的都是家境贫寒、处于社会底层的人，地位已经很卑微了。其次，在古代，这些戏子是不允许和平民以及平民之上的人结婚的，也就是说婚姻改变不了命运，戏子永远不会翻身，永远处于社会的最底层。在中国古代，戏曲是达官贵人的日常娱乐方式之一。然而，为达官贵人唱歌的演员，无论多么熟练，也很难赢得别人的尊重。在中国古代，戏子曾经被认为是和妓女、婢女一类的人。

还会被达官贵人当物件进行买卖。在古代，甚至有明文禁止外人和演员通婚，否则会受到惩罚，可见演员在中国古代社会的地位之低。在古代，成为戏子的人不超过两种。一个是天生的，一个是以表演为生的。对于这两种人来说，要想活下去，就得涂脂抹粉，就得去卖笑。在古代，对于很多戏子来说，他们的工作不仅仅是卖艺。女戏子在公共场合公开秀自己，暗地里却被别人乞讨。男戏子放弃男性的身体，画自己的脸，更有甚者还要伺候同性。

一方面，随着文明的发展，人们可以看到戏曲隐藏的价值。很多伟大的艺术家，比如梅兰芳，不仅重新定位了戏曲在中国的形象，甚至把它带到了国外。国粹的概念是在人们能从戏曲中感受到文化和很多价值观的时候产生的。而当人们重新定义戏曲，赋予它新的姿态时，我们可以抛开一些旧的观念，只从文化本身去研究戏曲的价值。

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因为在古代这些人唱戏都是为了去取悦一些达官贵人的，所以他们的地位自然就很低下了。这个行业是产生于奴隶社会的，在那个时候戏子大多数都是出生特别贫困的人家身份也是特别的低贱，甚至还有可能是罪人的家属。他们之所以会去卖唱，是因为生活所迫，为了能够让自己活下去，为了能够养活一家老小，不然谁愿意去取悦别人呢？

就是因为他们的出身非常的卑微，那么在社会上的地位肯定也不会特别的高。之前在古代的时候，大家都是把戏子，奴婢，还有娼妓这些人归为同一类的。甚至在那个年代，普通的人是不能够跟戏子通婚的，如果说你跟这样的人结婚了，那么你也将会沦为贱民。甚至在唐朝的时候，这样的通婚是不会被承认的，而且还会根据情节严重判处杖刑或者是坐牢。

有些人肯定会好奇了，为什么都是凭本事赚钱的，不偷不抢，在古代的时候，这个职业会这么的被人瞧不起呢？因为大家要知道在那个年代大家都是以耕种生活的，所以只要是不从事耕种行业的职业，都有被瞧不起的可能。这个年代的人思想肯定是没有这么的开放的，他们也比较的保守一点。他们就会觉得戏子是不从事生产，是很不安分的一个职业，属于不务正业。

而且说实话，那些达官贵人的脾气肯定都不好，而这些人为了去取悦他们，就会卑躬屈膝，趋炎附势。他们其实也不想要这个样子，但是没有办法自己生活在社会最底层，想要活下去，就只能够选择这样的办法。他们这样的行为就会被很多的文人所不耻，他会觉得他们这样出卖自己是一种很无耻的行为。

戏曲是中国国粹的这个概念是在民国时期才开始宣导的，然而在古代，对于戏曲的从业人员来说，这只是一个谋生的职业而已，并没有关于艺术文化这些深层次的意识。古代人们把戏曲仅是当作是生活中娱乐消遣的项目，甚至还和一些烟花场地有所关联，因此，这种暧昧的关系导致古代的戏子在社会上的地位是比较低的。在宋朝、金朝、元朝、明朝乃至到清朝初期，甚至还针对戏子分出一个乐户，直接把戏子的身份做了明显的标识。

在古代的某些时期娼优是一起的，因此人们对于古代戏子的印象，一直停留在这种暧昧的认识上。虽然更多的时候，很多戏子是卖艺不卖身，但是因为戏曲在古代只是为人们提供精神娱乐的，和文化没有任何关系。当人们只是花钱买消遣时，就容易把靠此谋生的人定义为不入流，因为是为了人们的娱乐提供服务的。

直到民国时期，慢慢才把戏曲定义为文化的一部分。一方面是文明的发展，让人们看到戏曲背后所蕴藏的价值，而已通过很多伟大的艺术家，例如梅兰芳、韩世昌等大师，不仅在国内把戏曲的形象重新定位，甚至把戏曲带到了国外。通过戏曲的艺术之美吸引来很多关注时，人们才感受到，这些不断延续下来的戏曲，已经把很多文化吸纳了过来，已经代表着一种文化。

当人们可以在戏曲中感受到文化、感受到很多价值时，才有了国粹这个概念。而又当人们重新对戏曲进行定义时、对戏曲赋予了新的态度时，我们才能抛开一些旧观念，单单从文化本身去研究戏曲的价值。同样，随着很多戏曲的从业人员，从把从业仅是为了谋生发展到有心发扬文化传承的精神，才逐渐提升了戏曲从业人员的社会地位。