给《月亮与六便士》添加一个原创人物，如何让其融入到故事线中而不违背作品主旨

                                5颗星

作者（英）毛姆著 徐淳刚 译

4月份读完的书，拖到6月份才写笔记，我的拖延症不可言说。但是即使隔了一个半月，拿起时还是能立马回想情节并感叹些许，这大概就是经典的魅力，也可以说作者毛姆讲了一个让人难忘的好故事。

整本读完最令人惊叹的是找不到“六便士”。常规的套路，写文章总是要扣主题，文头便是最大的眼，本书反其道而行之。

先说下毛姆，他说：“作家应该从写作的乐趣中，从郁积在他心头的思想的发泄中取得写作的报酬；对于作品成功或失败，受到称誉或诋毁，都应该淡然处之”。他一生崇尚自由，崇尚人的自然的天性。也可以看做是他写作《月亮和六便士》的秘密与初心。毛姆的写作非常的传神，阅读的时候分不清人物是真实记录还是虚构，仿佛身临其境。在小说中，总说自己对真实的事情知之甚少，往往借他人之口来叙述故事、塑造人物，自称不值得相信。这是一种最真实的虚构，是极为高超的小说技巧。

书中的主人公是查尔斯.斯特里克兰，原型是画家高更。高更的一生充满了传奇色彩，他年轻时做过水手，周游过世界许多地方。后来从事证券交易工作，取得了极大成功，娶妻生子过着幸福的生活，并在这时期开始进行绘画创作和收藏活动。之后他放弃了拥有的一切，两度到太平洋南部的塔希提岛进行艺术创作和定居。在岛上，他的生活贫困潦倒，又患上了严重的疾病，当听到最爱的小女儿死亡的噩耗时，他精神崩溃服毒自杀，但是未遂。这次事件之后，又彻底投入空前高涨的艺术创作中，1897年，高更怀着悲痛完成了《我们从何来？我们是谁？我们从何处去？》。小说与现实有所不同，主人公眼瞎病死，而这幅不朽的巨作以壁画呈现，最终被付之一炬。

与此类似，书中的查尔斯人生分为三个阶段：

第一阶段：查尔斯放弃证券经纪人工作跑到巴黎学画画。一个平凡的家庭，结婚十七年，无趣、沉闷的丈夫，善良、殷勤的妻子，两个漂亮、健康的孩子，就这样被打破了。妻子原本怀疑丈夫有了外遇，所有人都是这么认为的，所以委托书中第一人称的“作者”去巴黎找丈夫谈判。当“我”在巴黎一家低廉的旅馆找到查尔斯，并了解到这位四十岁的中年人铁定心一贫如洗、从头开始学画画，世人都认为他疯了。“我感觉在他体内，仿佛有一股猛烈的力量奋力挣扎；这股力量强大无比，压倒一切，好像违背他自己的意志，将他紧紧地抓住。我无法理解。他似乎真的被魔鬼附体了，很可能，突然就会被撕得粉碎。”“在他的灵魂中，也许有着深层的创作本能，尽管他的生活遮蔽了它，它却无情地疯长，像癌症一样扩大到组织细胞，直至占据了他整个人，使他无法抗拒，必须采取行动。”

第二阶段：五年后，同为画家的德克.斯特洛夫赏识并救济濒临死亡的查尔斯，其妻子从抵触到爱上了查尔斯并为他自杀而亡。在世人都没察觉还在尘埃中的查尔斯的时候，斯特洛夫独具慧眼。他说“美是世上最宝贵的东西，会像沙滩上的卵石，艺术家唯有通过灵魂的煎熬，才能从宇宙的混沌钟创造出美。而当美出现，它并非为了让每个人都认出它自己。要认识它，你必须重复和艺术家一样的奇异之旅。这是一支他唱给你听的旋律，要想再次用心聆听，就需要智慧、感觉以及丰富的想象力。”查尔斯依旧在毫无顾忌的画画，不要金钱、不要出名、不要爱情、不要社会关系、没有任何感恩和责任，甚至在完成后不要作品，只享受画画这个过程，一个没有灵魂的躯壳。抓住斯特里克兰的，是一种创造美的激情。他一心一意追求理想，不惜牺牲自己和所有一切。一个可恶而伟大的人。

第三阶段：查尔斯当水手去马赛到塔希提岛。在马赛，他吃着救济餐画画；在塔希提岛，做着园艺监工画画，最后放弃一切画画直至死亡。在岛上他和一个十七岁的女孩结婚，生了两个孩子（后期死了一个），度过一段悠闲的时光。最终他得了无法医治并会传染的麻风病，自己毫不在乎，继续创作，在死之前他在四面墙上创作壁画，画出了某种原始的、可怕的、不属于人类的画作，而这时，查尔斯的眼睛已经瞎了一年。而这幅绝笔画，按照他的遗嘱付之一炬。“他得到了他所追求的东西。他无怨无悔。他创造了一个世界，也看到了这个世界的美好。之后，带着傲慢和不屑，又将它完全毁掉了。”“他痛苦的一生就是为这件作品做准备，随着作品的完成，他原离凡俗的、备受折磨的灵魂终于得到了安息。他甘愿赴死，因为他一生追求的目标，已经达到了。”

查尔斯死后，人们发现了他画作的价值，是开启新时代的画派，笨拙的笔触下是生动的灵魂，可是作者都不在乎，又有何意义呢。

“六便士”是生活、是脚下的土，“月亮”是理想、是遥不可及。奥斯卡.王尔德说“我不想谋生。我想生活。”现在的流行语说“生活不仅有眼前的苟且，还有诗和远方。”在生活和理想间的权衡，困扰着每一个长大的人。如果还在思索权衡，那便还是俗人，我就是其中之一。所以人们对这样一个介于虚构和现实中的故事着迷，对传奇中一个个奋不顾身、飞蛾赴火般的献身而传诵，但终究，那只是茶余饭后的谈资。

薇笑暖馨

2021年6月13日

　　读完某一作品后，相信大家都增长了不少见闻，让我们好好写份读书心得，把你的收获和感想记录下来吧。现在你是否对读书心得一筹莫展呢？下面是我为大家收集的《月亮与六便士》读书心得，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《月亮与六便士》读书心得1

　　最近听到不少身边的朋友对工作和生活做出改变的消息，或因对现状的不满，或因有更好的机会，或因想要追求不一样的人生，或因其他无数个可以说服自己做出改变的理由。生活本就是这样，边走边探索，一步步改变一步步磨合，最终找到那个能让自己内心平静的状态。恰逢最近看了本书，《月亮和六便士》，更是将对欲望的追求发挥到了极致。

　　主人公斯特里克兰德原是位证券经纪人，人届中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到到巴黎去追求绘画的理想。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，他离开文明世界，到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活。获得灵感，创作出许多艺术杰作，最终病逝。

　　斯特里克兰德画画，是他的命运，他是一个没有选择的人，他画画是“必须画画，仿佛一个人跌进水里，游泳游的好不好是无关紧要的，反正得游，不然就淹死。”他对除画画之外的人与事冷酷无情，他不想过去，对他而言最重要的是永恒的现在。他为了自己的兴之所至，对朋友带来莫大的痛苦也不去理会。他为了理想放弃全部道德、责任与世俗生活。没有人理解他，也没有人知道该如何评价他。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克兰德拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，如同脱去一层一层衣服，最后一抬脚，赤身裸体踏进内心召唤的冰窟窿里去。他是一个被梦想绑架的人，纵使遭遇再多折磨和痛苦，我理解中的他也是幸福的，他不会感到厌烦和寂寞，他的灵魂是满足的。斯特里克兰德就如同他的作品一样，具有一种纯粹精神的性质。一种使你感到不安感到新奇的精神，把你的幻想引向前所未经的路途，把你带到一个朦胧空虚的境界，你会感到自己的灵魂一无牵挂。斯特里克兰德的人生已达到了另一个高度，他的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。然而现实由不得我们这样选择，但我们总要以自己的方式，达到一个平衡而美好的状态，做自己想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争。

《月亮与六便士》读书心得2

　　谁不曾有过梦想，梦想就如空气，没有它，生活也会嚼之如蜡，失去光彩。但可曾想过，如果你处于河流的中心，彼岸便是理想，但回头现实却在向你招手，此时，面对理想，你敢不顾一切吗？

　　很多时候，我们所谓的理想等同于幻想，因为有现实因素的束缚，理想也变得苍白无力，也总会有人在你耳边说，醒醒吧！别再做梦了。当威廉？萨默赛特？毛姆力作《月亮与六便士》问世后，小说所揭示的逃避现实的主题，成为20世纪的。流行小说。小说情节取材于法国后印象派画家高更的生平，这也更加增强小说的神秘色彩。

　　我喜欢“月亮与六便士”这个书名。墨黑般的夜空上，只有月亮能散发皎洁的光芒，月亮代表着高高在上的理想。而微不足道的六便士便是那现实。我们或许可以仰望月亮，感叹它的魅力而忽视脚下的六便士，但我们却不能放弃六便士的生活而选择整日仰望月亮生活。

　　此时我突然想起前段时间微博上有一张“高级白领放弃舒适的生活选择在街上卖煎饼果子”的图片新闻，虽然最后记者还原了事实真相，证实主人翁只是闹着玩，随手发的微博，但是此微博却引起了广大网友的热议，都羡慕其有如此的勇气，也表现出对现实的不满与厌烦。

　　或许“自由自在地卖煎饼果子”是每个忙碌白领的梦想，说来却好笑，这梦想如此小，然而面对现实的压力，我们却连实现这一个小小梦想的勇气都没有，因为我们还有房贷没还，生活还得继续，高工资不能放弃。

　　小说中，主人公查理斯？思特里克兰德原是位证券经纪人，人届中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活，获得灵感，创作出许多艺术杰作。那股为了理想而不顾一切的勇气让人艳羡。我也常常思考，为何理想总与现实对立？为何现实总是会束缚理想的翅膀？我们不能改变现实，那么就改变自己吧，找一个现实的理想，或者说找一个现实的目标，免得可望而不可即时生发的无线失落感。

　　理想与现实就如爱情与面包，或许只有睿智的人才能处理好两者的关系。只是，我还是很羡慕，那种为了理想而不顾一切的勇气，那样的勇气是我没有的，却始终找寻的。

《月亮与六便士》读书心得3

　　《月亮与六便士》是以著名画家保罗？高更的生平为素材。小说的主线情节比较简单：主人公思特里克兰德是伦敦证券经纪人，高收入，有着漂亮的妻子，聪明健康的孩子，这在外人看来是令人羡慕的’生活，人生赢家。突然有一天，他放弃工作，抛妻弃子，只为追寻绘画的梦想。

　　有人认为主人公思特里克兰德冷漠无情，自私。为了自己的梦想，抛弃了自己的妻子、儿女，仅仅是留下一张字条，写着：“晚餐准备好了”。当他被问到：“难道你不爱你的孩子们吗？”他回答道：“我对他们没有特殊感情。”再被问道：“难道你连爱情都不需要吗？”他说：“爱情只会干扰我画画。”

　　他是自私的，没有责任心，但也很无辜，他的眼中不仅没有别人，甚至没有自己，用他自己的话来说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”他是个被梦想俘虏的人。

　　他放弃了安逸的生活，选择追逐自己的梦想，这需要巨大的勇气。追梦的道路异常艰辛，他穷到连颜料到买不起，落魄到看不起病，几次差点饿死，但却一直如痴如醉坚持画画。即使失明了，他依然坚持着，画画那是他的生命。

　　毛姆在这本书中写道：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？”

　　一个人如何看待生活的意义，便也决定了他选择生活的道路。

　　主人公思特里克兰德看似落魄潦倒，但也是幸福的。满地都是六便士，他抬起头看到了月光。

《月亮与六便士》读书心得4

　　小说以旁观者的身份，描述了一个天才画家的心路历程和成长之路。

　　从世俗的角度说，他是一个自私卑劣的人，他抛家弃子，背叛朋友恋人，无视他人的感受；从个人的角度，他是一个不顾一切追求梦想的人，是一个伟大的艺术家。是非论断，任人评说。

　　艺术家的精神世界往往不是常人可以理解的，我也没有太高的艺术素养，但是从文章中还是可以感受到画家对艺术执着的追求，超越了普通人的情感，爱情、亲情、友情这些都变得云淡风轻。你可以说他是自私的，自私到活着只为了追求自己的艺术境界，忽视了一切。但正是因为如此，他才变得更有魅力，更加伟大。他不是一个好丈夫、好父亲、好朋友、好人，他抛弃了世俗的角色和束缚，任性的只求宣泄自己的艺术热情，从这一点来说，他是单纯的、幸福的和值得人敬仰的。

　　之前看介绍说，这是一本有关人生的意义的书，有伟大的梦想，坚定的追求个人的梦想，实现人生的价值，无疑是正确的。但作为一个平凡的人，最难的往往是第一步，生活的琐碎、日复一日的家庭生活，现实的冰冷，让人忘了初心，丢失了自我，生命的意义更多的回归到社会对人最基本的要求，只是为了实现生命的延续，成为人类发展中微不足道的一颗尘埃。

　　也许伟大的人毕竟是少数，有伟大梦想并能有所作为的人更是凤毛麟角，作为一个普通的人，幸福的定义可能变得更加的简单、容易，舒适的.生活、美满的家庭、他人的认可，令人敬仰的社会地位……

　　夫复何求，可是有了这些，人的内心就会感觉幸福吗？这些都只是外在的事物而已，是你内心追求的东西吗？

　　艺术是画家的精神寄托，唯一的追求，在这条路上他会经历挫折、瓶颈、突破、打击，但这个过程对他来说是痛苦和幸福的，即使没有得到世人的认可，那又怎样？幸福这件事本就是唯心的。

　　一个人强大的内心源于自己丰富的精神世界。从小我们就学习各种知识，建立了自己的知识体系、认知体系，逐渐形成了个人的人生观、价值观、道德观，其实都是在修炼自己的精神世界。

　　修身养性齐家治国平天下，多少年来是中国文人追求的境界，从内在到外在，从个人、到家、到社会，不能不说很好。而修身养性更是人一辈子要做的事情。

　　人生没有对与错，看看的别人的人生，思量一下自己的人生，是一种丰富、一种提升，从这个角度来说，这是本好书，值得一读。

　　关于书名——月亮就像艺术，高雅、高洁，六便士就像生活，琐碎而现实，一个生活在俗世里追求艺术的画家，为了追求艺术而活。

《月亮与六便士》读书心得5

　　“你能够画了吗？”

　　“还不成。但是我将来能够学会的。正是为了这个我才到巴黎来。”

　　“你认为像你这样年纪的人开始学画还能够学得好吗？大多数人都是十八岁开始学。”

　　“我必须画画儿。”

　　这段对话发生在克里舍林荫路的街道上，查理斯.思特里克兰德遇见了故友，彼时距离他抛弃光鲜亮丽的银行工作、背井离乡在小旅馆中过着黑暗压抑的逐梦生涯已经有好一段时间了。

　　谁也没有想到，谁也没能预料，这个年近四十的男人，会突然放下一切、一声不吭地抛妻弃子，来到一个破旧旅馆，蓄满络腮胡子，开始一心一意地学画画。即便在旁人看来，他已经错过了最好的学习时机……

　　一直对这本书心驰神往，终于这个寒假我捧起了它，而它亦没有辜负我……

　　查理斯追逐梦想的路和之前的康庄大道形成了鲜明的对比，但他还是义无反顾地坚持下去了，妻子的一封封来信、故交旧友的职责也好、劝告也罢，他都悉数放到耳后、置之不理。他像是心中突然有了信仰，然后觉得自己是时候去走这条路了，就这样带上简单的信仰潇潇洒洒地走下去了……

　　也许在他的眼里，开始追逐梦想的这一刻才是生命真正的开始，他这一生也算做过许多荒唐之事，但他还是不在乎世俗的眼光、抛弃亲友的陈念，执着醉心于自己的梦想，他的脑海中有一幅画，一幅他拼了命想要表达出来的画，逼迫着他不停地向这个方向去努力！

　　想要追求美好的月亮？还是拾起脚边的六便士？

　　对于很多人来说，这都是一道相当难做出抉择的选择题，尤其是在你长大之后，选择会受到越来越多因素的干扰。但是无论如何，我们都应该保留一份追求月亮的初心，在夜深人静的夜晚悄悄拿出来再看看自己对于美丽梦想的念念不忘，然后继续对梦想开始执着的追求。对我而言，走上教育之路就是追求自己美好的月亮，生活和工作的些许繁杂虽然会给我的月亮带来阴影，但我动摇的时候查理斯给了我动力和坚持的理由。

　　查理斯这突然而疯狂的举动也许并不适合每一个人，但是年过四十还对最初的梦想执着追求的精神，深深感动了我，激励我继续坚持下去！愿我们这一生既可仰望星空、瞻视梦想，又可俯瞰生活、执着奋斗！愿这月亮照着我，也照着你，我们一起携手追求！

《月亮与六便士》读书心得6

　　故事讲的是一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上疾病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。

　　试想你的一个朋友，有份还不错的工作，有个幸福的家庭，虽谈不上无忧无虑，但也过得充实。平日里他处事低调，话也不多，以至于大多时候你都想不起这样一个人。偶尔看到他发的朋友圈，你想起他，随手也点了个赞。似乎我们都有不少这样的朋友，然而你能想象这样一个朋友突然离家出走吗？再听到他消息的时候，他已经到了巴黎学画画，为了自己的梦想，为了成为一名画家。就是这样一个故事，但不同以往，这并不是一个追逐梦想的人经历艰难最终实现理想的故事。

　　他的梦想道路注定异于常人，因为他是天才。一半冷酷，一半热情。他毫无顾虑的抛弃了自己的家庭，只留给太太一封信，我不回来了。没有原因，没有歉意，到像是一场说走就走的旅行，只是他真的再也没有回来。后来的故事他对待生活、周遭同样的冷酷，甚至到了极致。他自私、他目无他人，拒绝任何世俗，所以他也无所顾及。但他同样也是无辜的，因为他的眼中没有别人，甚至没有自己。他不像是在追求梦想，更像是追逐自己的厄运。然而他有多冷酷，就有多热情，画画像是唤起了他的灵魂，生命也被赋予了新的意义。他说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。面对生活的贫困潦倒、疾病缠身，他没有犹豫过，只凭极致的热情驱使前进。不为出名，不为认可，在生命的最后画出一幅伊甸园式的伟大杰作，却被要求在他死后付之一炬。

　　他是天才，不疯不成魔。历史的长河需要天才，但更多的芸芸众生。每个人都有梦想，在追逐的路上会遇到形形色色的阻力，大到生活压力，小到柴米油盐。理想和现实像是一对冤家，每当我们怀揣梦想赶在路上，总是显得不那么尽如人意。然而他们也并非非黑即白。月亮与六便士，梦想和现实，一半坚守，一半妥协。当梦想照进现实，请保护他。

　　有人说，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。

《月亮与六便士》读书心得7

　　从去年到今年，我一直被一个男人震撼着。他是一位小有成就的证券经纪人，有一个还算貌美贤惠的妻子，有一双听话懂事的儿女。在外人看来，他的生活是幸福而优渥的。可是，突然有一天，他毫无征兆地从自己生活的世界里彻底消失了。

　　对，这个人就是思特里克兰德，英国小说家威廉?萨默塞特?毛姆的作品《月亮与六便士》中的主人公。

　　对于思特里克兰德的倏然消失，他妻子只有一个想法：他同自己喜欢的女人私奔了。熟识他的人也这么想他。

　　在俗世人的眼中，似乎一个男人只可以为了女人，为了私情抛却一切。换句话说，追逐爱情的男人世人尚可接受，倘若是追逐其他，比如梦想，就可能被冠以离经叛道、荒谬有加。

　　思特里克兰德的妻子是这样评判没失踪前的丈夫的：

　　跟你说啊，他压根没有文艺细胞；就是个大俗人；他在证券交易所做事，是个普通经纪人。估计能把你无聊死。这样一个被她估计会把人无聊死的丈夫，却毫无来由地“与人私奔了”，她觉得不可思议。她拜托别人去浪漫之都巴黎寻找，果然如她所想，找到了。但是，思特里克兰德又并不如她所认为的有了“一同私奔的女人”，他只是独自一人，寄居在一家寒酸的小小的旅馆里，口袋里所剩仅100来磅。

　　并没有什么迷住他的女人，真正迷住他的只有颜料与画布。

　　原来，思特里克兰德之所以从现有的生活中抽身而退，仅仅是因为他小时候的画家梦想。小时候就想当个画家的思特里克兰德，被他父亲勒令学经商，他父亲认为艺术不赚钱。可是，在他四十岁之际，这个梦想像一根针，不时地狠命地锥他，锥他的心，令他无法漠视。

　　在一家小酒馆里，当委托人询问他为何要抛妻弃子来巴黎过如此穷困不堪的生活时，思特里克兰德毫不犹豫平静地回答：“我要画画。”那人很是不屑，说你都四十了，他回答说，所以要赶紧行动。他甚至觉得自己比十八岁的年轻人更有画画的天分。

　　“你凭什么觉得自己有天分？”

　　他没有立即作答，兀自凝视来往人潮，却视而不见。他的回答等于没有回答：

　　“我非画不可。”

　　因为非画不可，他在巴黎不被同行待见、甚至被当成“笑料”也无所谓；因为非画不可，哪怕整整五年穿着“污迹斑斑褴褛不堪几乎散成布丝”的衣服也无所谓；因为非画不可，他几乎饿死在小旅馆里也无所谓……后来他四处流浪，在马赛，他甚至蹲过夜间收容所，连活命的小钱都无法挣到。

　　在思特里克兰德的梦中，有一座美丽的岛屿，那就是大溪地。他想千方百计随别人的船只来到了大溪地，在此画画，结婚生子，与他的土著小妻子爱玛生活在那座遗世独立的田园里。后来，思特里克兰德得病双目失明，穷困潦倒而逝。在他贫病交迫中，双目失明的他在自己的小木房子的四面墙壁上画下了一幅绝世之作，这也是他作为艺术家的巅峰之作，可是，他命令爱玛在他去世之后销毁殆尽。他清楚地知道，自己创造了一个绝美的世界，然而出于骄傲和轻蔑，又令爱玛把它完全毁掉。

　　逐梦的思特里克兰德是美的，美到令人震撼，美到令人窒息。

　　在这个世界上，一个人正在进行的工作恰好是自己梦寐以求的，这样的几率微乎其微。每个人都有属于自己的美好梦想。当医生的厌恶没有休息、陪伴家人的日子，渴望那种朝九晚五的清闲自在；朝九晚五的人又羡慕事业有成、自当老板的实业家；没有成为老师的想当老师；没有当成设计师的又想成为设计师……这一切向往都不是空穴来风，都不是得陇望蜀，而是内心有梦，却因现实的羁绊而止步。

　　我自己年轻时从没有想过要当一名教师，高中时代就极渴望成为一个与诗有关联的人，或者与小说有关联的人也不错。我甚至在高中复读的最后一晚彻夜不眠，决定放弃继续求学，回到我的小镇体验生活，写出令自己满意的文字。时隔多年，当这个梦在心底沉睡年数之后，我遇到了他——思特里克兰德。读后感读完《月亮与六便士》，我的心豁然开朗，拿起笔，写下了一些小诗。虽然在别人眼里它们不算什么，却是我自己靠近梦想的坚实脚步。

　　生活教我们学会了苟且，却不忘给我们诗和远方。为了所谓的梦想，我们或许根本学不来思特里克兰德的决绝，但是，我们完全可以在夜深人静孤独自处之时，抑或紧张的工作之余狂热地追逐一把。能否实现交给时间去裁决，我们只需要享受追逐梦想的美好过程。

　　如果你正打算踏上追梦的旅程；如果你为何时踏上追梦之旅正犹豫不决；或者，你内心深处埋藏着一个美好得令你心醉的梦，我建议你马上打开这本书——《月亮与六便士》，随着思特里克兰德的精彩故事推开自己的逐梦之窗，你会发现，逐梦的人真的很美。

《月亮与六便士》读书心得8

　　《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。

　　后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。

　　主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。

　　更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。

　　世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”

　　岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。

　　但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。

画家、诗人、音乐家这些艺术家皆是通过崇高或美好的作品来满足人们的审美，但这同人类的性本能有相似之处，都有野性粗狂的一面；艺术家将作品展现在你面前，同时也将作品更伟大的人格展现出来。

艺术是情感的表露，用情感表达的语言应该能为所有人理解才对。

人类天生具有制造神话的特性，对于那些出类拔萃的人物，人们对发生在他们身上的奇闻轶事往往好奇心极强，编造出一个个传奇故事，然后对此深信不疑，达到近乎狂热的地步。这其实是浪漫主义对平庸生活的一种抗议。

我不记得是谁说过这样的话:要想修心养性，人们每天必须做两件他不喜欢的事情。要说此人还真是个聪明人。

“牛奶的味道不错，特别是加了几滴白兰地，但奶牛却恨不得早早地把奶挤出来，想必是肿胀的乳头怪不好受的。”

生命本就苦短，文明人将自己的才智浪费在无聊的应酬上实在令人费解。

我当时还没觉察到人性是多么矛盾，不知道真挚的情感中会有多少矫揉造作，高贵优雅中会有多少卑劣低贱，也不知道罪孽中会有多少良善仁慧。

过错方毫不犹豫地把犯下的罪行悉数揽下，那要规劝的人还有什么用呢？

只有诗人和圣徒才会深信在沥青路面上辛勤地浇灌能开出百合花来。

我怀疑他的灵魂深处有一种根深蒂固的创作本能，却被他的生活境遇掩盖，然而这种本能却在不断地膨胀，如同活体组织里不断长大的癌细胞，最后，他被这种本能完全征服，无从抵抗。如同杜鹃把蛋下在别的鸟巢里，等到幼鸟孵化出来的时候，会把它同巢的鸟儿挤出去，最后还会将孵化它的鸟巢毁掉。

但是渴望获得别人的认可，恐怕是文明人最根深蒂固的一种本能。如果有人告诉我他丝毫不在意别人的意见，我断然不会相信。这不过是无知的虚张声势罢了。他们认为别人不会发现他们的微笑过失，所以无须害怕人们会指摘他们。

现在我才明白:渺小和伟大，恶毒和善良，仇恨和爱意是可以在同一颗心里并行不悖的。

有人说苦难会让人变得高风亮节，其实不然，有时幸福的生活才会让人的情操变得高尚，苦难大多数情况下只会让人变得心胸狭窄，苦大仇深。

我也不喜欢蟒蛇，但我对蟒蛇的心理活动倒挺有兴趣的。

当一切结束后，你会觉得自己格外纯净，会觉得自己是一个脱离躯体的缥缈灵魂，你似乎伸手就能触摸倒美，美仿佛是一种实实在在的东西。

在我看来，她根本就不在乎她的丈夫，我觉得她对他的爱，不过是女性对于关怀和舒适的回应而已，很多女人把这种感情当成爱情。这是一种被动的感情，任何对象都能将之唤起，就好像攀缘植物能在任何树木上生长。而面对激情，这样的情感则毫无招架之力。

有时候，一个人的外表很难和他的灵魂如此联系甚少，实在是一件不堪言的事。

或许正是通过恶棍的角色，作家才能使深深隐藏在内心的本能得到满足，因为文明世界里的风俗习惯已将其内心深处的本能逼到了潜意识的深处。赋予角色虚构的血肉，作家便让自我的一部分复活了，除了通过角色，那部分自我根本没有表达的方式。作家的满足实则是一种自由的快感。

作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。

或许我们下意识的很重视我们影响别人的能力，这个能力则透过别人对我们的意见尊重与否来体现，我们影响了谁，便会憎恨谁。

有些人追求真理的愿望非常强烈，为了达到目的，就算把他的生活彻底颠覆也在所不惜。