怎么看待腾讯投资《黑神话:悟空》开发商“游戏科学”

就在8月20日上午十点，多个视频平台出现了《黑神话：悟空》的游戏宣传片，一时间席卷了全中国游戏爱好者的心。而创作这款游戏的，便是游戏科学(Game Science) ，在其发布的宣传片中，不拖拉不感慨不吐槽，直接了当的演示实机画面13分钟，而在这13分钟里带给我们太多的惊喜了。说真的，很少有游戏会和《黑神话：悟空》这么”敢“了，在这一部总长度为13分钟的视频中，除了开头引出故事的老僧对白，还有在结尾处几个场景混剪之外，整部视频的实机操作部分有近十分钟之久。对于一款尚未发行的游戏敢于如此真实的表达自己，足以看出开发商游戏科学是无比的自信，也对此游戏给予了莫大的期望。而画面的表现力，对于悟空的七十二变，如意金箍棒的极致渲染，让人无不心神向往，希望可以早日玩上这款国产游戏。而在游戏中，虽然《西游记》看似已经被我们”翻烂“了，但是开头老僧的一番话，却令我们又对此故事心怀期待：”有人说，他帮唐僧取到了真经，封了斗战胜佛。从此，留在了灵山也有人说，那个成佛的根本不是他，真正的他，早就死在了西行路上。“想必熟悉《西游记》野史的人都知道这一段的典故，而在电视剧和小说中也有这部分的描写，即六耳猕猴的真假美猴王，而游戏里演示操作的猴子应该是六耳猕猴，但最终为何真正的美猴王要出现阻止其处决呢？游戏科学吊足了我们这帮玩家们的胃口了。目前，游戏还处在开发阶段，游戏的开发者冯骥也坦言道：”放出此游戏demo最重要的目的，就是为了招人，我们的团队只有不到30人，想要开发这么一款作品至少需要80-100内部的开发者。因此开发团队开始招聘，我们欢迎更多开发者的加入 “相信在资料片爆款的情况下，游戏科学已经受到了成千上万的应聘书，因为中国游戏终于能够站起来了。

端游。

《黑神话：悟空》是游戏科学（Game Science）公司制作的动作角色扮演游戏。

2021年8月20日，《黑神话：悟空》公布，已获得86版《西游记》电视剧序曲《云宫迅音》（西游记序曲）正版授权。

这是一款由游戏科学开发的一款动作角色扮演游戏，游戏名为“悟空”，不只讲猴子。猴子自是当仁不让的主角，却远非故事的全部。本作除了重新去塑造一个个大主角外，还运用顶尖的画面、丰富的细节、沉浸的战斗体验、足量的剧情演绎，去还原心中一直存在的东方魔幻世界，谱写充满东方韵味的英雄史诗。

扩展资料：

黑神话：悟空游戏评测：

《黑神话：悟空》在经历了斗战神时代的失败，以及这些年做手游的积累，会在成本把控团队管理上做的更好。它不仅是简简单单的一款游戏，通过它背后的故事，或许更有借鉴意义。而这部游戏并不是造梦神话，而是中国国产单机走向正规工业化的第一步。（17173评测）

如果说《黑神话：悟空》在中国的火爆，是吃了《西游记》的国民度红利，但是在国外，没有西游滤镜的众多国际友人们，同样被这段实机演示所吸引，并不吝赞美之词，《黑神话：悟空》似乎走在了一条正确的道路上。

《黑神话：悟空》所选取的《云宫迅音》版本是交响乐版，和原版相比，气势更为恢宏，史诗氛围更为浓郁。而这首音乐在片尾恰到好处地出现，极大地勾起了玩家对西游的情怀。（新浪科技评）

答案是：没有

1、原本之前 两国之间的软实力就差了非常大一截，这些年好不容易追了一点（这个看软件历史发展就有点意思了，起源就是老外的，比我们将近早了30多年，别人搞系统了，我们那时候估计有一半人饭没吃饱）

2、开发游戏是需要巨额的成本，而且不一定能成功。可以看看 暴雪开发的 泰坦游戏 例子。1亿多美金估计。耗时7年多，说终止就终止。有钱不怕。

3、为什么好多好玩的游戏，无论逼真跟剧情，跟很多金额挂钩，外国的一款大作一般都是好几年，甚至10多年，不是国产一两年出来能比的

4、正如以上所说，软实力差一截，然后当国内真正互联网开始普及化的时候，也就是90左右的年代，那时候国内没有什么游戏能跟外国的一拼。久而久之 造成了这样的效应

5、国内近些年来比较浮夸，做游戏先准备捞一波再说，他们不会管什么剧情，优化。寿命，最快捞到钱就是对的。其实这也不怪，毕竟开发游戏是需要巨大的成本的。不是随便一个公司能承受的了的，推广费用等等，尤其是一款大型端游、从设计、剧情。策划、等等。

6、现在这个年代互联网普及了。大家对游戏并不什么新奇了，想想当年，85 90后的年代。玩游戏都是通宵通宵的玩。 现在估计很少了

总结：当有那个市场的时候（90后左右），我们却没有那个能力，当我们有那个能力的时候，而我们却没有市场了。 互联网的行业 别人在你前面一天就胜你半边天。除非你前面的人自己堕落

所谓经典神作和小学生游戏只是玩家的调侃之词罢了。

但是客观来讲：暴雪真正能称得上神作的，也只有魔兽，星际和暗黑系列，除了游戏本身的质量之外，年代悠长致使游戏系列底蕴深厚，玩家群体庞大而广泛，开发时的时代背景都是促成其成为神作的因素。

简单说一下背景：例如魔兽争霸系列的开发，即时对战类游戏的始祖，现在公认是Westwood于1992年发布的“沙丘魔堡2”，在那之后，这类游戏很快如雨后春笋般迸发，那时的暴雪刚刚成立一年，而且还不叫Blizzard而是叫做Silicon&Synapse（硅与神经键）。但他们很快在1994年发布了魔兽争霸（说白了也是跟风制作）第一代魔兽争霸并不经典或伟大，也没有宏大的故事背景，但那个年代开发游戏并不要庞大的成本，而回报十分可观，这给暴雪制作之后的游戏奠定了经济基础。1996年暴雪推出了经典的暗黑系列。到了1998年，暴雪已经可谓是家大业大，财大气粗了，这才推出了受各国玩家疯狂追捧的星际争霸，100万套在三个月内销售一空。可以说在那个年代，游戏公司较少，而且制作者们都是真正当做一份事业去做的，玩家们都是投入感情去玩的，这就是那个年代造就了那么多经典作品，而且80后年代的玩家认可品牌的原因，这也是老玩家一直捧暴雪，认V社，A社的原因，这是那一代人的印记。

而腾讯的代表作，并不是没有，只是腾讯早期的作品并不能得到老一辈玩家的认可，新生代的玩家又不是很认可口碑，同时乐于调侃，而腾讯本身槽点很多，所以一直被称为小学生游戏。在认同感上能与暴雪所谓神作比肩的，肯定没有，但公正的说，腾讯也是有不错的作品的。

至于说腾讯游戏烧钱，只能说每个人对游戏的消费能力和承受能力不同，这也是时代造就的因素，比如现在的玩家对于在游戏中花钱的认可度就比以前高了很多，这个不做讨论。

截止2021年7月，快看漫画app用户量超过2亿，注册用户突破1亿，月活用户超过4000万！这个数据之于漫画APP是绝对称得上恐怖的。快看现如今已经占据了国产漫画市场的半壁江山，月活数据是第二名到第五名之和。可以说快看漫画是这个时代当之无愧的第一漫画平台。

去年8月，快看漫画更是获得了腾讯1.25亿美元的战略投资。目前估值已经达到130亿元，甚至被圈内称为中国版迪士尼！但与快看在资本领域的成功相对的是，快看在动漫核心用户群体中却饱受争议。有人觉得自从快看被腾讯注资之后就开始流量化，平台只推玛丽苏霸总漫，内容越来越肤浅。有人觉得快看所推崇的条漫是在毁掉国产漫画。更有人觉得快看就是业界毒瘤，是造成现如今国漫市场病态化的元凶！

那么快看漫画真的如这部分人所认为得这么不堪吗？我的答案是否定的。

1992年，一个叫陈安妮的小姑娘出生在广东汕头的一个普通家庭，爸爸是一个建筑工人，母亲是一个裁缝。妹妹出生后，陈安妮的十平米房间就显得更加拥挤了。

陈安妮小时候最喜欢的事情就是看漫画，她的零用钱只有一个用处就是买漫画书。由于没有纸和笔，她就在黑板和书本上画。因为她非常乐意和同学老师一起分享自己的作品。然而当时她的老师对她漫画的评价却差点抹杀了她的漫画梦。

你画得太烂，成为漫画家的几率只有百分之一。

自此后，陈安妮封存了自己成为漫画家的梦想，全身心得投身于学习之中。并且成功考上了广东外国语外贸大学经济学专业。在陈安妮大二那年，漫画家杨笑汝来到了她的学校进行演讲。这个演讲让陈安妮重拾起了儿时对于漫画的梦想。也正是这一年，她的父亲车祸去世，为了贴补家用，陈安妮接了一份画漫画的兼职。一幅画30元，对于当时还是学生的陈安妮来说，她觉得已经非常多了。

陈安妮将自己的生活画成了漫画，随着《安妮和王小明》、《妮玛，这就是大学》等作品的火爆。陈安妮的微博账号“伟大的安妮”开始飞速涨粉。截止2021年粉丝突破800万，这个粉丝量在当时来说已经算是超级网红了。但她却从没有想过利用自己网红的身份赚钱，而是走上了一条更为极端的道路。

2021年，大学毕业的陈安妮只身一人来到北京，拿着自己学弟现任“礼物说”创始人兼CEO温城辉的几十万元创业投资，租了一个120平的三居室，和12个微博作者群找来的作者共同创立了快看漫画。

她们想要做漫画APP！

但创业仅仅靠理想是不够的，陈安妮找遍了风投，却没有人愿意投资她们。因为当时的所有人都认为漫画是小众的，只有BAT那样的巨头才有资格去培养市场。她们这样的爱好者团队“不配”！

12个人挤在三间屋子里，客厅是办公室，厨房是会议室。这样堪比“传销”的环境让快看招不到一个技术员。最后快看的第一版APP还是陈安妮央求几个网友写出来的。

2021年12月，陈安妮在自己的微博发表漫画《对不起，我只过1%的生活》，漫画讲述了陈安妮自己进入漫画行业的初衷以及创业经历。该漫画一夜之间爆红网络，转发近45万，阅读超过2.5亿，评价接近10万条。这一篇漫画帮助刚刚推出的快看漫画收获了极高的关注度，快看漫画上线两个月下载量达到了200万次，更是屡次登上APP STORE免费总榜第一。毫无疑问，陈安妮和她的12人团队创造了一个奇迹。接着，大家也看到了，快看漫画成为了中国漫画界毫无争议的龙头老大。

直至今日，《对不起，我只过1%的生活》依然被营销行业当成最好的范例。但至今为止，却从没有哪个草根APP复制过快看的成功。

有人说快看漫画的成功只是一个偶然，它得益于当时漫画处于风口行业，资本却不看好，草根才有发挥空间。也有人认为快看的成功完全得益于陈安妮“90后心怀梦想创业，历经磨难饱受质疑”的经历得到了网民的共鸣。

我觉得这些都对但也都不对，快看漫画能在短短5年时间发展成如今漫画行业的龙头老大，仅仅靠鸡汤营销和机遇是绝对不可能的。快看漫画的成功之路，最关键也是最被人忽略的一点其实是“包括陈安妮在内的创始团队”都是漫画作者。她们了解这个行业有多么艰辛，她们也知道只要拼尽全力是有可能获得成功的，正如最近大火的《黑神话：悟空》背后的游戏科学一样。她们了解漫画作者的需求也能以过来人的身份更好的帮助作者，她们当作者是财富而不是摇钱树。她们尊重每一个为了梦想奋不顾身的人，因为这就是曾经的她们。

最初的快看漫画仿佛黑暗中的一束光照亮了充满阴霾的漫画行业，让资本看到了漫画是有着非常雄厚的市场的，如小新这样的漫画家才被资本从霸王合同中解救了出来。自快看漫画之后，国内的漫画APP如雨后春笋般出现。那些在纸质漫画上栽了跟头的漫画家们终于有了自己的第二春。

属于漫画家最好的时代到来了？那么为何国产彩色漫画尤其是条漫在一部分人眼中成了“渣作”的代名词呢？有的人将这个锅甩给了快看，认为是快看带起了快节奏、玛丽苏的风气。但我打开现在的快看APP，个性化推荐中的漫画似乎都还不错。有人可能会说了，你不是。那我只能说在大数据时代，是你的喜好决定了你的首页会出现怎样的内容。排行榜第一的也是《谷围南亭》这样剧情分镜和画工同样优秀的好漫画。现如今漫画圈劣币驱逐良币的环境真的是快看漫画造成的吗？我觉得不是。

在《对不起，我只过1%的生活》中陈安妮对快看漫画的定位是“让那些真正的好作品被大家所看到”。而在现在的快看漫画APP，至少在我的首页没有网友们所说的那些不堪的漫画。而排行榜第一的《谷围南亭》从阅读量来说也是低于后面几部漫画的。我们可以非常明显得看出快看对于优质作品是有着非常明显的流量倾斜的。快看是在用实际行动推好的作品的。

我觉得快看漫画风评被害的原因主要是一部分人真的是带着偏见看待快看，或者说带着偏见看待国产彩色条漫。认为国产的就是不行，他们认为快看漫画火都是《怦然心动》，《甜美的咬痕》这样的玛丽苏，却忽略了快看上也是有《镖人》、《山海戮》、《谷围南亭》等优秀的国漫作品。

哪个平台不想推好作品呢？但市场决定一切，小游戏、饭圈就是比认真做的杂谈播放高。有人说B站变味了，但用户就是喜欢看这些视频，平台方又能有什么办法？现在的快看和现在的B站某种程度上是一致的，用户喜欢看那些内容，自己想要活下去就不能完全杜绝这些内容。但B站和快看其实都没有完全拥抱这些内容，我们是可以看到它们是在努力推好的作品好的作品和真正优质的内容的。B站动画区的创作激励是高于生活区的，快看也在努力推荐和发掘优质的作品。但即便如此，部分网友还是认为它们变了，认为它们已经失去了初心。

我甚至觉得快看和B站有点傻，明明只要满足绝大多数用户就好了，干嘛做那些吃力不讨好的事情。但作为行业领导者，它们并没有选择屈服于流量。在最近几年，成为漫画界龙头的快看漫画并没有安于现状混吃等死。先后举办了多届条漫大赛，帮助更多平民漫画家走进我们的视野。

快看漫画现在所在做的其实是在培养市场，让用看到了好的漫画，那么那些过往较为劣质的漫画自然也就会失去了市场，因为用户也不是傻子，吃惯了山珍海味，谁还愿意去吃那些垃圾食品。正如国创区区，出现了《雾山五行》这样的作品，国漫粉自然也会提高对于国产动画的期待度。单机领域出现了《黑神话：悟空》，那么“国游”代表作就不再会是“三剑”了！用户的欣赏水平提高了，那些妥协于市场的漫画家们自然会为了市场再次改变，对于作品就会更加耐心得去打磨。久而久之，现在开起来略显病态的市场就能得到改变。

只有当漫画区鄙视链消失，当漫画读者，在看漫画的时候不再因为你是国漫，条漫，还是彩漫就区别对待。看待每一部漫画都只有“好”和“差”之分的时候，属于国漫作者的时代才会到来。到那时，不需要漫画平台对于优质漫画增加权重，用户通过平台自身算法就能找到适合自己的好漫画。

当然，那个时代的到来需要以快看漫画为代表的平台方去改善和培养市场，更需要漫画读者自身能够更客观且不带有偏见的看待国产漫画。这不是一朝一夕可以改变的，所以我希望每一个漫画读者都不要吝惜你对于优质漫画的推荐，自己观看之余也可以将好的漫画分享给你的朋友。正如国产动画需要自来水一样，国产漫画也是需要的！

这个世界上，可能百分之99的人都认为国漫不行，但我相信只要那百分之1的人不放弃自己对于“国漫崛起”的梦想，只要那个梦不碎。终有一天，那百分之99的人也能看到那个梦想闪耀的一天。国产漫画、国产动画乃至国产游戏其实都一样 。那么你愿意做那百分之99的人？还是百分之1的人呢？