高一准备结束的学生，写了几首诗被认为尚未入门，求大神指点

《告别》曾在你身边我驻足叹息， 曾见你眼中不变的痴迷， 而今我敛眉低首悄悄别去， 朋友，勿忘我此刻淌落的泪滴。 了悟人生中充满忧伤， 没想到今日你我——别离， 谁将为你挡去前程的风雨， 夜凉时千万记得加衣裳。 窗外的花啊，如此美丽， 就像你的笑容绽放在我的梦里。 请原谅我啊，终要别去， 天边已飘来寂寞的风笛。 是谁在轻轻哭泣？ 是谁不小心弄湿了回忆， 成长的岁月是永远的迷。 忧伤之神在窗前站立， 燕子在北国，徘徊往来， 传说中那里有重逢的消息。 这是我很喜欢的一首诗，貌似在语文报上看的了。。。高中生写的

月下独酌

花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
【诗文解释】
在花丛中摆上一壶美酒，我自斟自饮，身边没有一个亲友。举杯向天，邀请明月，与我的影子相对，便成了三人。明月既不能理解开怀畅饮之乐，影子也只能默默地跟随在我的左右。我只得暂时伴着明月、清影，趁此美景良辰，及时欢娱。我吟诵诗篇，月亮伴随我徘徊，我手足舞蹈，影子便随我蹁跹。清醒时我与你一同分享欢乐，沉醉便再也找不到你们的踪影。让我们结成永恒的友谊，来日相聚在浩邈的云天。
【词语解释】
独酌：一个人饮酒。
成三人：明月和我以及我的影子恰好合成三人。
既：且。
不解：不懂。
徒：空。
将：和。
及春：趁着青春年华。
月徘徊：明月随我来回移动。
影零乱：因起舞而身影纷乱。
交欢：一起欢乐。
无情：忘却世情。
相期：相约。
邈：遥远。
云汉：银河。
【诗文赏析】
诗篇描写月下独酌情景。月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的「三人」。又从「花」字想到「春」字，从「酌」到「歌」、「舞」，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。
从表面上看，诗人好象真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。
李白的五言古诗创作的题材非常广泛，风格也是多姿多彩的，前面我们介绍了两首他学习乐府民歌写的《长相思》和《长干行》，而这首《月下独酌》则完全是李白飘逸风神和浪漫诗风以及个人精神世界的充分展示。全诗一共十四句，前八句平声韵，后六句仄声韵。就五言古诗这一体裁来说，《月下独酌》的篇幅并不算长，但其中却饱含了一颗孤独、寂寞心灵的追求与向往。这首诗通篇的出场人物只有李白自己一个人，却通过独白的方式，在心灵的深处掀起了一层又一层的感情波澜，既跌宕起伏又率性天然，历来被认为是李白诗歌的激情代表之作。

酒与月，是李白一生须臾不曾离开的最忠实的伴侣，无论他走到哪里，身处何方，总会留下有关美酒与明月的兴会淋漓之作。如"兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光"（《客中作》）；如"且就洞庭赊月色，将船买酒白云边"（《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》）；如"青天有月来几时？我今停杯一问之"、"唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里"（《把酒问月》）；如"人生得意须尽欢，莫使金樽空对月"（《将进酒》）。通过这些脍炙人口的诗句，李白营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界，而把这种酒月情结发挥到极致的，就是这首《月下独酌》了。

在诗的一开始，我们的诗人是处在花间月下、一个非常宜人的环境之中，"花间一壶酒"，花丛之中，一壶美酒，开怀畅饮，一醉方休。可是出乎意料的是，这花丛，这美酒，却反而使得李白心情不畅，原因何在？是因为"独酌无相亲"！李白有一句名言，可以作为此诗的注脚，"两人对酌山花开，一杯一杯复一杯"（《山中与幽人对酌》）。有了志同道合的"幽人"相伴，方可在花间同赴醉乡，尽情分享饮酒的无穷乐趣。可是眼下却无人作伴，要独自一人喝了。但他灵机一动，又为自己创造出一个全新的境界："举杯邀明月，对影成三人"！从落落寡合的"无相亲"到谈笑风生的"成三人"，李白是在一举手、一投足间完成的，你看他，一举杯，明月成伴，一低头，身影相陪。何其潇洒，何其自在，活脱脱一付天下难寻的"谪仙"面目，岂是他人可以效法、摹仿得来的？天上的月亮是李白在精神世界中永远的知己，也是李白诗歌中频繁光顾的常客。他曾经回忆自己儿时对月亮的最初认识："小时不识月，呼作白玉盘"（《古朗月行》）；出门在外，月光勾起他游子的乡情："床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（《静夜思》）；秋月里，他曾倾述过不尽的相思："却下水晶帘，玲珑望秋月"（《玉阶怨》）；月光下，他能和古人结为知己："月下沉吟久不归，古来相接眼中稀"（《金陵城西楼月下吟》）。所以在读到"举杯邀明月，对影成三人"时，我们一点也不会惊讶与不解，反而认定这才是真正的李白，是那个生活在自己的精神世界里的纯粹的、浪漫的、不食人间烟火的"诗仙"李白！只有他才做得出这样匪夷所思的举动，也只有他才写得出如此飘逸风神的诗行。

"月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。"李白虽然请出了月亮与身影作伴，可惜，月亮却远在天边，它只能挂在高高的苍穹，不能和李白同酌共饮；影子虽然近在咫尺，但也只会默默地跟随，无法进行真正的交流。此时此刻，此情此景，诗人内心仍然是孤独寂寞的，也许大凡天才都与常人在思想境界上有相当的差距，他们的追求与探索也常常会被人误解。比如李白为了建功立业的理想不能实现，不肯做一个御用文人，为唐明皇、杨贵妃的醉生梦死、歌舞升平涂脂抹粉，所以放着京城好好的荣华富贵不享，锦衣美食不要，待诏翰林不干，非要浪迹江湖，还要说自己什么"欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山"（《行路难》），这不是自讨苦吃、自讨没趣吗？也许正是这种被世人看来的不识实务，才使他最终落得个"长流夜郎"的下场。与李白有一面之交的大诗人杜甫曾经多次写诗表达他对李白的钦佩与担忧："冠盖满京华，斯人独憔悴"（《梦李白二首》）。不过，李白即便落到了"斯人独憔悴"的地步也是绝不会后悔、绝不向世俗低头的，他有一首《独坐敬亭山》诗这样写到："众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。"不管是有生命的鸟，还是无生命的云，只要是能动弹的，都义无反顾地远离李白而去，剩下的只有那一座纹丝不动的大山了，即使这样，李白还是能够心安理得地安坐山中，修身养性，自得其趣，不肯与世俗同流合污。所以，李白劝月亮饮酒未果、与身影交流不成的时候，转念一想，能够在花间月下，饮酒作诗，而远离世俗的杂念干扰，不正是当初醉卧长安时求之不得的赏心乐事吗，那么就在这美好的春夜里，和天上的明月与地下的身影一道，及时行乐，不醉不休吧。但是一个"暂"，说明李白也清醒地知道，这种解脱不过是暂时的，不过，大概也许正是因为其短暂，所以更显得珍贵，不能轻易放过。

"我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。"以下诗歌就由平声韵转入了仄声韵，情绪也显得更加激昂了。此时的李白，已经酒至半酣，渐至佳境了，只见他亦歌亦舞，憨态可掬，他醉眼向上望去，空中的月亮好像在随着他歌唱的节奏徘徊起舞，他醉眼向下看来，地上的身影更是随着他的手舞足蹈而摇曳不定。这一切似乎都显出一种莫名的凄凉与寂寞，而他觉得能够有它们来陪伴已属不易了，"交欢"一词，显示出诗人对此的知足，的确，美酒使李白忘却人间的烦恼，明月给李白带来心灵的安慰。在这种无人相伴的"交欢"中，诗人终于沉醉了，而在沉醉之前的最后时刻，李白还意识到，只要他一醉倒，什么月亮、什么身影也都将回复到它们原先的形态，这个以他为中心的临时组合将不复存在了。不过，他并没有丝毫的灰心丧气，因为他与月亮和身影这种关系是长期稳定的。由此我们可以知道，这并不是李白第一次的月下独酌，更不会是最后一次，因为李白所选定的人生道路，在当时的情况下，是注定要以寂寞与潦倒为伴的，所以除了自己，他是没有人可以依靠的。这也是他之所以在一生中最崇拜的就是义不帝秦的鲁仲连这种独往独来的英雄的原因所在吧。因此他要说"月下沉吟久不归，古来相接眼中稀"，所以他只能引天上的月亮和地上的身影这些"无情"之物，为一生的知己，这可真是此时无情胜有情了。与无情之物交欢，自然而然地显示出当时的世态炎凉与人情冷暖，可以想象李白当初在长安待诏翰林任上，有的是人迎奉吹嘘，可是离开京城、身陷囹圄之际，却饱尝了世态炎凉。但是，透过这番在花间月下的独酌与独白，人们可以清楚地感到，李白仍然是历尽挫折，初衷不改。李白作为盛唐诗人的代表，所以为后人推崇备至，正是因为他诗歌中表现出来的那种与生俱来的旷达与出神入化的浪漫。乾隆皇帝也是从这一角度对《月下独酌》加以肯定的，"千古奇趣，从眼前得之。尔时情景虽复潦倒，终不胜其旷达。"

《月下独酌》是以感情跌宕起伏和率性纯真而著称的，通观全诗其感情波澜可以明显分为几层起伏，第一句起首是扬，"花间一壶酒"，而第二句紧接着抑，"独酌无相亲"。但是接下来的两句："举杯邀明月，对影成三人"，一扫这种无相亲的冷落，孤单。在诗歌的第一部分的结尾所出现的这种局面，是一种经过起伏、努力后获得的由冷清到热闹的场面。这第一起情感的起伏可以看作是序幕的拉开，是"月下"场景的布置与"人物"（包括虚拟的月亮和身影）的出场。虽然出现了一点困扰，但还是比较圆满地顺着诗人自己设想的轨迹进行的。

诗歌的第二部分也是四句，诗人同样又经历了一次由悲凉到喜悦的情感的轮回。从感叹月亮与身影这两个招呼来的酒伴的不尽人意，到全然不顾、自得其乐的忘我境界。诗歌的第二波起伏是情节的正式展开，是"独酌"的实施，在这一阶段，诗人靠着自己虽然热烈但却是孤独的心境，在执着地追求一种如果不可能完美，因为在孤独寂寞的境遇下，只有"不解饮"的月亮和"徒随身"影子，已经不可能完美，但至少也是理想的境界，尽管"暂伴月将影"一句的"暂伴"多多少少透露了作者心中那一丝无可奈何的惋惜，但是"行乐须及春"却说明了诗人已经调整了自己的心态，从而实现了这一次不再需要借助任何外界因素的自我满足的"独酌"。

诗歌的第三波起伏是独酌的高潮与升华，在这一阶段，诗人已完全被自己创造出来的这个"月下独酌"的境界所陶醉，零乱的舞步，徘徊的月光，似醉似醒，物我一体，诗人在尽欢之后，马上就要在花间月下的美酒之乡沉沉睡去了，但就在他的神志清醒的最后一刻，他没有忘记再次与那两位与他一起成就"独酌"的月亮与身影做出长久的约定。"永结无情游，相期邈云汉"，这种不离不散的执着情怀，我们只有对李白的身世和追求有了初步的了解之后，才有可能真正体会。

这首诗歌第二个成功之处是全诗的率性纯真，毫无做作。对此，沈德潜是这样评价的："脱口而出，纯乎天籁。此种诗，人不易学"（《唐诗别裁》）。的确，李白成名之后，多少文人墨客都想步其后尘，不过到头来却总是半途而废。所以，千百年来，人们只能对李白这种"清水出芙蓉，天然去雕饰"的艺术境界发出由衷的赞叹了。

蝉 虞世南
垂蚋饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。
-----------------------------
鸟鸣涧 王维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣检涧中。
------------------------
鹿柴 王维
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
-------------------------------------
青溪 王维 声喧乱石中，色静深松里。

言入黄花川，每逐青溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素已闲，清川澹如此。
请留盘石上，垂钓将已矣。
---------------------------------
渡荆门送别 李白

渡远荆门外，来从楚国游
山随平野尽，江入大荒流
月下飞天镜，云生结海楼
仍怜故乡水，万里送行舟
-------------------------------------
秋登宣城谢眺北楼 李白

江城如画里，山晓望晴空。
两水夹明镜，双桥落彩虹。
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。
谁念北楼上，临风怀谢公。
---------------------------------------
旅夜书怀 杜甫

细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
飘飘何所似，天地一沙鸥。
------------------------------------------
逢雪宿芙蓉山主人 刘长卿

日暮苍山远，
天寒白屋贫。
柴门闻犬呔，
风雪夜归人
---------------------------------------
饮湖上初晴后雨 苏东破

水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。
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这类诗很多吧,不去举了.
王维的诗清新隽永,李白的诗雄健大气,杜甫的诗幽远哀深,陶渊明的飘逸脱俗等等许多,他们把感情抒发在景物上都很清新、幽静、恬淡、优美.

小池
泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。

咏柳
碧玉妆成一树高, 万条垂下绿丝绦, 不知细叶谁裁出, 二月春风似剪刀。

悯农
锄禾日当午, 汗滴禾下土。 谁知盘中餐, 粒粒皆辛苦。

夜宿山寺
危楼高百尺 手可摘星辰 不敢高声语 恐惊天上人。

梅花
墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。

江雪
千山鸟飞绝, 万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。

这样的诗词相当多的……

小池
泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。

咏柳
碧玉妆成一树高, 万条垂下绿丝绦, 不知细叶谁裁出, 二月春风似剪刀。

悯农
锄禾日当午, 汗滴禾下土。 谁知盘中餐, 粒粒皆辛苦。

夜宿山寺
危楼高百尺 手可摘星辰 不敢高声语 恐惊天上人。

梅花
墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。

江雪
千山鸟飞绝, 万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。

这样的蝉 虞世南
垂蚋饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。

鸟鸣涧 王维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣检涧中。

鹿柴 王维
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。

青溪 王维 声喧乱石中，色静深松里。

言入黄花川，每逐青溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素已闲，清川澹如此。
请留盘石上，垂钓将已矣。

渡荆门送别 李白

渡远荆门外，来从楚国游
山随平野尽，江入大荒流
月下飞天镜，云生结海楼
仍怜故乡水，万里送行舟

秋登宣城谢眺北楼 李白

江城如画里，山晓望晴空。
两水夹明镜，双桥落彩虹。
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。
谁念北楼上，临风怀谢公。

旅夜书怀 杜甫

细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
飘飘何所似，天地一沙鸥。

逢雪宿芙蓉山主人 刘长卿

日暮苍山远，
天寒白屋贫。
柴门闻犬呔，
风雪夜归人

饮湖上初晴后雨 苏东破

水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。

诗词相当多的……

　　在学习、工作或生活中，大家或多或少都接触过一些经典的诗歌吧，诗歌具有精炼、集中，节奏鲜明，富有韵律的特点。那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢？以下是我收集整理的诗歌作文6篇，欢迎大家分享。

诗歌作文 篇1

　　秋过叶黄的白桦林，

　　惊醒沉寐叶冢的回忆。

　　过去越发清晰，

　　才发现从未忘记。

　　走过青涩的雨季，

　　记忆里暗霭的白桦林

　　记不清流过脸颊是泪水还是雨滴，

　　记不起耳畔回旋呜咽是风还是自己。

　　只犹不忘一场倾盆大雨，

　　累的我们迷失路口，断了寻觅

　　只凭，只任彼此消失，无踪无影。

　　还忆起，

　　踱步时光

　　经历一个个星辰交替。

　　每每守望星空，

　　无意伸手却找不到另一只的距离。

　　还忆起，

　　每一次雨季都伤心。

　　她愈发相似

　　横过星海的流星雨，

　　再遇遥遥无期。

　　还忆起，

　　于日记中写断她名字的最后一笔。

　　从此不再回忆

　　不再想起，

　　直到无意走过熟悉的白桦林，

　　才明白她从未离去。

诗歌作文 篇2

　　诗歌，是中华古典文化宝贵中的瑰宝，无论是谁，都能吟诵那么一两句。可见，诗歌已经完全走入人们的生活，成为人们精神世界中不可或缺的文化给养。

　　记得我刚识字那会儿，妈妈就买来一张大卡片，上面印着的正是骆宾王的《鹅》。从那以后，妈妈便每天都让我看看拼音读一遍。熟能生巧，一个星期过去了，一开始连读都读不好的我，竟已经能背出来了。“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。”之后的一个多月里，家里但凡来一个客人，妈妈就会让我来“炫技”。在诗歌的世界中，我充分感受到中华民族诗歌之美。

　　那时的我才上幼儿园，所以每当我学会一首诗，妈妈就会给我一元钱做奖励。上了一年级的我依旧认为会得到嘉奖，格外卖力地去背诗词。却不想，这一“卖力”，就使我深深迷恋上它们。

　　这些为诗词出的力，不仅使我的大脑库有了一些“积蓄”，也使我的知识宝库有了更多拓展。

　　清代诗人钱鹤滩的《明日歌》，告诫我们一定要珍惜时间，今日的事情一定要今日做完，切勿拖到明日，否则，这些事情就会越积越多，最后怎么也做不完。“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”，是至真的道理。

　　除了珍惜时间，诗词也教会我很多人生哲理。“人当做人杰，死亦为鬼雄。”宋代词人李清照在《夏日绝句》中发表了自己的人生观：活着，当做人中的豪杰；死了，也要做鬼中的英雄。“时人不识凌云木，直待凌云始道高。”唐代诗人杜荀鹤在《小松》中告诉我们：即使是最不起眼的小草，只要通过努力，便能成为高大粗壮的“凌云木”……

　　诗词，使我们的精神世界丰富，使我们的生活不再乏味，使我们的情操更加高尚！

诗歌作文 篇3

　　有人说，成长是疼痛的美丽，像小小的蚕蛹，在茧里挣扎。它在成长的同时，也承受着成长的痛楚和煎熬，没有谁知道这是怎样一种痛。然而当它最终破茧而出，化成一只美丽的蝴蝶，换来的是艳羡的目光和满意的微笑。

　　有人说，成长是一个残酷的过程。我们不停地在追逐，在梦想，在憧憬，同时也不断地感受迷惘，破灭，失落。在得到与失去中，在成功与失败中，在欢喜与哀愁中，我们一天天地长大，一天天地读懂什么是“成长”。

　　有人说，成长是一场幸福的灾难。两个简单的词组合在一起，让“成长”变得出奇的迷人。所有的一切都是不曾经历的，那么新鲜好奇，所有的感受都是强烈，有用不完的热情和力量。

　　无论怎么说，就像诗歌，成长是一个永恒的话题，是一个循序渐进的过程，是一个妙不可言的过程。

　　诗歌，总是我们的成长融在一起，诗歌就是有这样的力量，跟随着诗人的心意，或隐晦，或直白;或从容，或矛盾;或欣然，或心酸;或张扬，或绝望……字字句句，进入到读者的脑海里，竟与成长的心情相融合。突然地便意识到——哦!诗歌如成长的历程记录。

　　我十分偏爱很美的诗，但也偏爱思想有浓度的诗。因为我希望，自己的成长历程像诗一样美，像诗一样思想充实。

　　闲来无聊时，我经常喜爱随手从书架上抽出一本诗集。看着，看着，竟觉得自己好像成长了不少。哦，原来，自己也被诗人所带动了——莫非他(她)诉说的对象是我?

　　谁希望自己的青春岁月一片苍白，谁希望自己的成长毫无意义。那就看看诗歌吧!“梦想不是回忆/是努力/是努力创造活着的意义”大声喊出关于梦想的感悟，愿你不再迷惘;“青春的生命是未逝的一瞬/快乐的青春更容易尽，”青春易逝，那就努力吧;“老是把自己当作珍珠/就时时有被埋没的痛苦/就把自己当作泥土吧/让众人把你踩成道路”，若怀着珍珠般的思想，无疑会走入人生的误区。

　　瞧，诗人们总是在向我们传达着这样一种思想——成长如诗歌般多彩。

诗歌作文 篇4

　　曾经，我用我的眼睛默默注视过你。

　　在你转头的瞬间，

　　我已垂下眼帘，不能，不能让你发现我的视线。

　　曾经，我用我的眼睛偷偷观察过你。

　　你的每一次笑容，你的每一次发呆。

　　我都记在心底，

　　在无人的时候独自回味，

　　傻傻的笑，傻傻的学着你发呆。

　　曾经，我用我的耳朵时刻倾听过你。

　　在你回首的刹那，

　　我已低下螓首，不敢，不敢让你知道我的心思。

　　这是我的选择，选择这种孤独的方式来爱你，

　　在我还不知道如何爱的时候。

　　曾经，曾经的一切到如今已成为过去，

　　你永远都不会知道，

　　有一个女孩这样注视过你。

　　曾经，曾经的一切都将慢慢淡去，

　　你在我的心里，

　　留下了你的痕记。

　　转成一种温馨的记忆。

诗歌作文 篇5

　　在我们生活中常需要许多诗歌来丰富我们的'语言，表达我们丰富微妙的情感，这样听起来才会更生动，别人也会更愿意听，说话的人也会被认为是有才华的人，让人肃然起敬。

　　在看见庐山瀑布的时候，你可能就会吟上一句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”别人也会向你投来赞赏的目光。但你并不是在炫耀自己，而是看到壮观的景象非常高兴，并且赞叹古人的才华才会情不自禁吟上一句。

　　也许你在外出游，当一位游子的时候，母亲便会在你出行之前嘱咐你，担心你的安全，担心你的冷暖，为你准备好出行的各种东西。当你在外想到这些时，一定会想到孟郊的《游子吟》吧：“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”平时我们可能感受不到，但是在我们真正外出的时候，一边吟诵着这首诗，一边就会深深体会母亲深沉的爱。这就是诗的奥妙所在。

　　所以，让我们进入诗歌王国，好好领悟诗词的真谛！

　　当佳节来临，你又不在家乡，你一定会想到王维的《九月九日忆山东兄弟》吧：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲，遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”在佳节里，却又不在家乡，这种思念家乡、思念亲人的痛苦应该谁都能领悟到，虽然诗里没出现一处痛苦的字样，却能感受到他的痛苦，这也是诗歌的奇妙之处。

　　诗歌是美妙的，诗歌又是神奇的，诗歌以其独有的抒情的方式，高度凝练的语句，集中地反映着社会生活；它的想象奇特、节奏强烈、韵律美妙、饱含感情，让人读起来朗朗上口，他又能让人深切体会到作者写诗时的各种情感，我们怎能不喜欢诗歌呢？就让诗歌成为我们的好朋友，欢乐的时候想起它，悲伤的时候与它一起分享，共同走进诗歌神奇的王国吧。

诗歌作文 篇6

　　上几周，我们班开展了“《轻叩诗歌的大门》”综合性学习活动。让我受益匪浅。

　　首先，我们先学习了几首古诗和几首现代诗，通过对比，我发现，原来，现代诗和古诗是有很大区别的。如：古诗的每一个字都是高度概括文章的。而现代诗呢，随意性比较强，并不需要高度概括。通过这样一对比，特点就明显多了。所以，学习上对比方法，是个不错的选择哦！

　　俗话说得好：“不动笔墨不读书。”既然学习了诗，当然也要动手写一写。一开始，我因找不到题材而发愁。怎么办呢？我参考了一下语文书，发现诗原来可以是贴近生活或者写物的呀！原来这样！最终，我写了一首诗，并发表在博客上。

　　最后，就是做手抄报了。平时，我做手抄报，总是不够美观。怎样才能解决这个难题呢？我会想起那些做得好的同学的手抄报，都是有图有字，排版十分工整。对呀！我也可以配一些画，并写上文字，那样不就好看了么吗？我马上开始制作了起来。

　　首先，按照惯例，我把题目“轻叩诗歌的大门”用空心字写好，并涂上颜色。接着，把手抄报分为两个板块，一边是“诗海拾贝”，一边是“与诗同行”。并编上插图。就这样，衣服我自认为做得最好的手抄报诞生了。

　　功夫不负有心人，我的手抄报在班里获得了一等奖，这让我十分高兴。但是，我的标题还不够醒目，这是手抄报的不足。所以，我要继续努力，争取做出更好的手抄报来！

　　接着，我们还举行了诗歌朗诵会、知识竞赛等活动。这些活动，是我真正体会到了诗歌的魅力，与他它给我们宝贵的精神财富。

　　让我们在诗歌的海洋里徜徉，今天我们所看到的只不过是诗歌花园的一角。所以，我们应该延续这次活动，使它真正成为我们生活的一部分！

《将进酒》优秀教案 2009-08-09 07:54
一、导入新课
在中国文学史上，诗与酒相从相随，几乎有一种天生的缘分。中国诗人大多爱喝酒。许多诗人因酒忘却人世的痛苦忧愁，借酒在自由的时空中尽情翱翔，为酒而丢掉面具口吐真言，靠酒而成就传世佳作。李白好饮，也善饮，这有杜甫诗为证： “李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”（《酒中八仙歌》）酒为液态食品，人称“水中之宝”，能满足人们的某些生理需要，但自古以来，中国文人不是“饿了”才喝酒，多半是“愁了”才喝酒。唐代的天才诗人李白尤为突出。他是“诗仙”，又自称是“"酒中仙”，时人也号之曰“酒圣”。古时酒店都爱挂上“太白遗风”、 “太白世家”的招牌。且沿用至今。 他一生写下 了许多咏酒的诗篇。他的《将进酒》就是酒与愁经过心理反应后留下的结晶。
《将进酒》是一支劝酒歌，是汉乐府曲名，大约作于李白以梁园(开封)为中心的十载漫流期间。诗中记李白与岑勋、元丹丘相聚饮酒之事。岑勋，李白称他为“相门子”。元丹丘是当时著名的隐士，主要隐居地在嵩阳。从李白《酬岑勋见寻就元丹丘对酒 相待以诗见招》一诗中可以看出，李、岑、元三人曾一同在元丹丘家聚饮过，这首诗可能就是在这次饮酒宴中写的。
二、诵读指导：
这首诗，诗人感情的大起大落是一个显著的特点，这就是豪放的表现。诵读时应适应着诗人感情的变化来选择不同的声调，要注意诗中节奏的变化。
①起兴：开头用“君不见”领出， 要读得从容、亲切。“黄河”一联用了比兴手法，“天上来”极言黄河源头之高，“不复回”隐含韶光易逝之意，均须重读。“高堂”一联说及人生，“悲白发”叹意极浓，“悲”字应重读。这两联把天地人生都说到了，境界极其阔大， 应读得很有声势，有慷慨生悲的韵味。
②入题：节奏要逐渐加快。“人生”一联，“尽欢”和“空对月”须重读。“天生”一联显示诗人对未来的信心，应读得掷地有声。“会须”句要用升调读，读得豪气十足。
③举杯劝酒：应读得亲切，节奏逐渐加快。
④劝酒辞：须读得酣畅淋漓，再现诗人狂放不羁的个性。“钟鼓”二句是劝酒歌的主题， 也是全诗的主旨，应读得从容。“不足贵”“不复醒”用极强音读。“古来”两句以抒情方式说明“不复醒”的理由，上句宜轻读，下句宜重读。“陈王”两句援引古人饮酒情形，用叙述语调读，重音落在“恣欢谑”上。 “主人”两句，前句宜轻读，后句诗人反客为主，直命沽酒，宜重读。“五花马”三句当快读，“与尔同销”可两字一顿并放慢速度，“万古愁”三字要用夸张语调读。
三、学生自由朗读，诵读感悟
此诗气势豪壮，又情感起伏较大，可先指导个别同学朗读，再采用齐读的方式。教师可根据学生朗读情况及时指导诱发，营造高昂活跃的课堂氛围。然后了解学生对诗歌的初步感悟程度。并结合注释了解大意。学生练习朗读。
方法：①分层进行，每段分两层，依次是：起兴、入题、举杯劝酒、劝酒辞。②学生边读边看课本注释，疏通文意。③找出表现李白狂放的诗句。④在熟悉内容的基础上归纳各层大意。⑤练习背诵。
四、整体把握
1.一个惊心动魄的开端：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”一从空间夸张，一从时间夸张。真是“巨人式的感伤”。
2. 两处用典：（1）烹羊宰牛且为乐（语本曹植《箜篌引》）（2）陈王昔时宴平乐。（语出曹植《名都赋》）
3. 三种主要情感：
（1）显示了诗人对未来充满无限的信心。
（天生我材必有用，千金散尽还复来）（2）流露出人生苦短，及时行乐之意。
（人生得意须尽欢，莫使金樽空对月）
（3）表达诗人蔑视权贵，尽吐郁积在胸的不平之气。（钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒）
4. 感情脉络的四个层次：
（1）感伤之情：如“君不见”两句。
（2）欢乐之情：如“人生得意须尽欢──会须一饮三百杯”。
（3）愤激之情：如“钟鼓馔玉不足贵──斗酒十千恣欢谑”。
（4）狂放之情：如“主人何为言少钱──与尔同销万古愁”。
五、赏析
1.名句
名句一：君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
赏析：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，这不是李白的独创， 早在春秋时代问世的《论语》就有“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜”的记载；汉乐府《长歌行》有诗云：“百川东入海，何日复西归；少壮不努力，老大独伤悲。”告诫世人：光阴易逝难回头，莫让年华付水流。 宋代豪放派词人苏东坡高唱“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”以及《三国演义》中的“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”都是我国古代“流水文化”的扩展和延续。《将进酒》一开篇，就把作者的视线引到中华民族的母亲河──黄河，既描写了大河奔腾的壮观景象，又抒发作者“逝者如斯”的伤感。至于“君不见高堂明镜悲白发朝如青丝暮成雪”与作者的《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁是个长；不知明镜里，何处得秋霜”则有异曲同工之妙。诗歌开头这两句，不仅为下面的“万古愁”埋下了伏笔，也为李白的“开怀畅饮”提供了充足的借口。
名句二：天生我材必有用，千金散尽还复来
赏析：这是后世多少仕途失意者的自慰之辞。但在唐代，李白初进长安，确实对自己的前程充满信心，这在他的《行路难》略有表现：
金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱，停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲度黄河冰塞川，将登太行雪满山，闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难；多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
在这首诗中，作者想“渡黄河”、“登泰山”，无奈巨冰塞川，大雪满山，要奔赴前程，可谓举步维艰啊。但作者并没有心灰意冷，相反，他还从姜子牙（曾辅佐周文王）和伊尹（曾辅佐商汤）身上看到自己的影子，行路虽然困难，但终究有长风破浪之时，到那时便可“直挂云帆济沧海”。李白是在公元744年写《行路难》， 那年正是被唐玄宗“赐金放还”的时候，那时“千金”尚未“散尽”虽有怀才不遇的失落感，但“直挂云帆济沧海”的幻想还依稀可辨。八年之后，即公元752年，李白写《将进酒》时，当年“直挂云帆济沧海”的梦想已化为泡影，所谓“天生我材必有用”实际上并未受到重用，所谓“千金散尽还复来”实际上并不见来，仕途上的失意，生活上的困苦，“这次第，怎一个愁字了得”。（李清照）由此可见，“天生我材必有用，千金散尽还复来”表面豪爽，暗藏忧愁。
名句三：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒
赏析：这两句诗反映了作者的人生观和价值观，“钟鼓”本是一种乐器，在这里是击鼓作乐之意，“馔玉”是指精美的食品。在封建时代，只有衣食无忧的达官贵人才有闲情逸致沉溺于声色犬马之中，享受山珍海味之美。李白不羡慕达官贵人的生活，实际是对权贵们的一种蔑视，这是封建社会的读书人最可宝贵的性格。这种不随波逐流的叛逆性格在作者的另一首诗《梦游天姥吟留别》中也有所表现：“……世间行乐亦如此，古来万事流水，别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山，安能催眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”当然，有骨气，不等于没有忧愁。李白在蔑视权贵的同时，一种难言的惆怅也在心中涌动，他想通过"长醉不复醒"来忘却怀才不遇的痛苦， 但醉酒真能解愁吗？李白在《宣州谢眺楼饯别校书叔云》一诗中作出了明确的回答：“……抽刀断水水更流，借酒浇愁愁更愁；人生在世不得意，明朝散发弄扁舟。” 我们可以想象，一个满腹惆怅的人，当他一心解愁却又无法解愁的时候，内心是怎样的愁苦啊！表面上开怀畅饮，实际上愁箭穿心，这就是《将进酒》中的李白！
名句四：古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名
赏析：在《将进酒》中，李白像一个大哲学家，对生活中的许多问题进行了哲学化的概括。就是作者在“饮”与“名”的问题上作出的结论。李白仿佛站在历史的最高点上，指点古代圣贤的功过是非。我们暂且不论他那“唯有饮者留其名”的高见带有多少历史依据，只说他与“陈王”的“深情厚意”。 在中国历史上，寂寞的圣贤不可胜数，作者为什么就提到“陈王”呢？我们从陈王的生平可以略知一二。 陈王就是三国时候的曹植，他才华横溢，志向远大，但由于“任性而行，饮酒不节”，最终没有得到父亲曹操的重用。“曹子建七步成诗”是著名的文学典故，他的《七步诗》家喻户晓：“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣；本是同根生，相煎何太急？”与曹植一样，李白也有一段不堪回首的身世：他初入长安，抱济世之志，却为小人排挤，最后落个“赐金还山”的下场。 他对曹植情有独钟，大加赞赏，也许是同病相怜的缘故吧。
2.艺术手法 ：奇特的想象，大胆的夸张
（1）这首诗的基调是愤激，诗人感情的发展变化极快。
①开头四句写悲。李白和朋友开怀畅饮的颍yǐng阳离黄河不远，因此作者以黄河起兴。黄黄河自西而来，如从天而降，一泻千里，直奔东海。 上句写大河之来，上句写大河之去，形成咏叹味。接着四句向人们喻示时光流逝迅疾，一去不返，人生由青春至衰老不过“朝”“暮”间事。两个长句，既用比喻──以河水一去不返喻人生易逝，又用反衬──以黄河的伟大永恒衬托生命的渺小脆弱，更从空间和时间两方面夸张。这个开端可谓悲感已极。
②“人生”以下六句写欢。“人生”两句由“悲”而翻作“欢”“乐”。诗人渐趋狂放。朋友间的聚会是人生中快事，“金樽”“对月”将饮酒诗化了， “莫使”“空”的双重否定 句式代替直陈，语气更为强烈。“天生我材必有用”是令人击节赞叹的句子，相信自己一定能作出一番事业，对区区金钱也毫不在意。作者写了盛宴，“一饮三百杯”。
③“钟鼓”以下六句写愤激之情。酒宴开始，诗人的感情由欢乐转为愤激，借以渲泄心中的不平。“钟鼓馔玉”“不足贵”是出于愤慨。“古来”两句亦属愤语。 说到“惟有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表，因为曹植是他景仰的人。他为曹植的怀才不遇抱恨终生而叹惋，兼以自况。
④“主人”句至结尾写狂放之情。
（2）夸张的写法。这首诗具有震撼古今的气势和力量，与夸张手法的运用不无关系。诗中有些夸张是凭数字表现的，有些属于感觉的夸大。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”作者似乎一下子就把读者指引到波涛汹涌的黄河岸边，观赏水从天来，东流入海的壮观景象，读者在领略诗句内含的同时，也感受到其中的艺术魅力。
六、课外引伸、拓展
（一）讨论李白的饮酒
1.李白是“诗仙”，也是著名的“酒仙”。 在诗文中哪些内容说明李白不愧于“酒仙”这个称号？
探究学习：
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”
“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”
“五花马，千斤裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”
……
李白一生不得志，借酒浇愁，及时行乐，是他无奈的选择。正如他在《宣州谢眺楼饯别校书叔云 》所写：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”酒并不能实现他的政治抱负，也就不能真正消解他的忧愁，但是酒可以暂时麻痹痛苦的灵魂，寻得暂时的内心平衡。而李白的喝酒也不像一般的凡夫俗子的喝法：“菜来一碟乎，两碟乎？酒要一壶也，两壶也？”而是整只的牛羊，不喝上“三百杯”决不罢休，宁愿舍弃一切，也要换得美酒。在夸张的语言背后，是痛饮豪迈的李白，所以时人称李白为“酒中仙”。杜甫在他的《饮中八仙歌》中写道：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”借酒解愁，酒酣赋诗，慷慨悲歌，抒发胸中郁闷，酒成为他生命的一部分。
2.你能举出李白的其他酒诗吗？
《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”
《客中作》 “兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”
《宣州谢眺楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”
《行路难》：“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱。”
《把酒问月》“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”
……
3.嗜酒反映着李白的失意人生，联系李白的人生经历，分析他为何会如此失意？
①生活不如意。李白的好饮性格也许与生俱来，但后天的生活经历也是一个重要因素。李白少年即勤奋读书，“五岁诵六甲，十岁观百家。轩辕以来，颇得闻也”。青年时师从有经世致用思想的隐士赵蕤，隐居深山刻苦攻读两年，这段经历对李白思想影响很大，后来他经常以管仲、诸葛亮自许，畅谈王霸之道，纵横之术。在《大鹏与希有鸟赋》一文中，以大鹏自比，以“激三千以崛起，向九万而迅征”的大鹏形象，表现自己的不同凡俗的性格和远大的人生抱负，嘲笑现实社会中的权贵和墨守成规者，蔑视封建权贵和封建秩序，追求个性自由：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”这种性格的内核是积极入世的儒家思想，在儒家思想的影响下，青年时期的李白就意气风发，豪情满怀，心怀“济苍生”“安社稷”的远大人生目标。而赵蕤思想中顺应自然、鄙视虚伪世俗的道家意识，也悄悄地在李白的心中播下了种子，孕育了他崇尚坦荡的性格。儒、道思想构成了他矛盾的内心世界，影响着他的一生。他脱不掉儒家“济天下”的心愿，想当政治家，但当时的唐朝官场容不下飘逸若仙、恃才放狂的李白，在历经三年的长安之行后，只好“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。李白有“仙风”，也有“道骨”，但他首先是一个有喜怒哀乐悲恐惊的正常人，他不能没有惆怅。
② 政治上的黑暗，怀才不遇的结果。李白生活在玄宗、肃宗时代，唐玄宗溺爱声色犬马，重用李林甫、杨国忠等奸佞小人，许多有识之士被挡在政治大门之外。李白首次入长安，希望能得到皇帝的“垂青”，实现自己的抱负，于是结交了宰相之子崔宗之、玄宗之妹玉真公主等朝中的显赫人物，希望他们能向皇帝引荐自己，但这些努力并没有实现目的，反而招来一些人的嫉妒，没有实现步入仕途的梦想，他只好四处云游。等到玄宗诏用天下有才华的人时，李白才又一次入长安，留下“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的得意狂语。开始时他也确实得到了玄宗的宠信，替皇帝写写诗做做赋，但他的才华不久就受到皇帝身边的佞巨权贵嫉妒诋毁，他的狂放傲岸也让皇帝吃不消，升迁的大门自然被悄悄地关上了。当他发现自己仅是皇帝的御用文人时，不满情绪渐生，要求还乡，玄宗顺水推舟准许他的请求“赐金放还”。肃宗时，李白参加永王幕府，受到永王重用，自己认为可以“暂欲清幽燕”、“不惜微躯捐”了，并自比谢安，辅佐永王，平定安史叛乱，当永王篡权的叛乱被镇压后，自己也身陷牢狱被流放，险些丢了性命，后经亲友的全力营救遇赦才脱险。李白的梦想和希望从此彻底破灭了。这次也使他认识到了当时的统治者颠倒是非，宠爱佞臣奸人，排挤打击有才能的正直之人的现实。仕途坎坷，抱负难伸，使得他的心灵世界总是处于痛苦的境地，为了求得心理平衡，酒就成了李白的挚友。
4.我们该如何正确看待李白的嗜酒如命的放浪行为呢？
李白嗜酒，我觉得更多的是他人生志向不得施展的体现。他曾两次进入京师，与达官贵人相伴，但是不久就因为他傲岸的个性，出众的才华，而又触犯权贵，遭到谗毁排挤。借饮酒来反抗险恶的现实社会，寄托情怀，是不得志的知识分子的常用方法。陶渊明曾经这样谈论酒趣“试酌百情远，重忽忘天”。喝一口酒，种种世俗之情都远离而去；连饮几杯，就忘了自己。饮酒可以使人进入忘物忘我的境地。魏晋人喜欢饮酒，认为酒能引人入胜。陶渊明则更独特的领悟到了酒能使人“忘天”的境界，酣饮时，俗念没了，思虑没了，天就是人，人就是天，物我两忘，尽情饮酒，然后借酒排遣，醉后写诗自娱，李白也继承了这种做法，借酒浇愁，发泄情感，写了许多借酒咏怀的诗，以表达自己心中的郁闷。这嗜酒的行为是一种无奈的排遣，内心苦闷的发泄。
（二） 精彩课堂教学片断赏析
……
“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”。李白面对滚滚东流的黄河水，不禁悲从中来。啊！黄河，来自天上的黄河，我看到了你，就感到宇宙的无穷，人生的短暂。想我李白，满腹经纶，有子牙之材、伊尹之能，谁料竟落得如此下场：年过半百，青丝成雪，浪迹江湖，一事无成。也罢，“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”
我讲到这时，脑子里突然闪现这样一段歌词：人生短短几个秋，不醉不罢休，东边我的美人，西边黄河流，来呀来个酒呀，不醉不罢休，愁情烦事别放心头。于是我顺口说道：此时此刻的李白，认为人生只要能开怀畅饮，便无所遗憾了，此时的"得意"，并非伴君王左右，经邦济世，而是二三知己志趣相投，心意相会，李白率意而为，面对美酒，面对挚友，不仅由悲转乐，高声唱到“人生短短几个秋，不醉不罢休，东边我的美人，西边黄河流，来呀来个酒呀，不醉不罢休，愁情烦事别放心头”（其实是我在唱），唱完学生鼓掌，于是我就问学生，你们为么鼓掌呀，有的学生说，老师唱得太棒了，我摇了摇头，我知道我的水平，又有同学说，老师此时引用这段歌词符合李白当时的心情。我听了点点头，问这个学生，你说为什么符合李白的心情呀，这个学生回答道：面对滚滚的黄河水，诗人感到人生的短暂，诗人年过半百，政治上极度失意，诗人以为挚友聚会是人生快事，既然政治上失意，就应该另外去寻找寄托，今朝有酒今朝醉，愁情烦事一边扔。该生出色的回答博得大家热烈的掌声，我给予了充分的肯定，并补充道，李白此时的消沉，并不是完全的消沉，他对政治还没有完全绝望，他对皇上还抱有幻想，他确信“天生我材必有用”。
说到这里，我没有接着往下讲，我问道，老师刚才引用《爱江山更爱美人》里面的几句，又没有不合适的地方。我一说歌的题目给学生提了醒，纷纷说，李白的“美人”是谁，说完大家都在笑，甚至有学生不坏好意地想，看你怎么收场。这是我意料中的事。我又提了一个问题：古代诗人在诗歌中，经常有“美人”出现，的确不少“美人”是诗人生活中的挚友或情人，但诗歌中的“美人”仅仅指这些吗？大家好好想想。一两分钟之后，有个学生站起来回答，老师，古代诗歌中的“美人”有时是作者自比，指不被皇上重用，美好的政治理想不能实现。如屈原，他在“离骚”里有这样的诗句“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”“众女嫉余之蛾眉兮”，就是指这些。我对该生的回答给予充分的肯定，并补充道，古代诗歌中的“美人”在好多时候是诗人自比，除屈原外，还有，比如曹植把“美人”比作自己，“美人”不被宠幸，喻指自己不被君王重用，遭贬弃，曹植写的《洛神赋》就是“托辞宓妃,以寄心文帝,其亦屈子之志也”（清人何焯），有时“美人”也还可以指“美好的政治理想”。说到这里我继续问，李白的“美人”指什么，大家纷纷说，皇上、政治理想，也有同学说，就是指李白自己。我肯定了大家的看法，补充道，大家想，东边李白的政治理想渺无踪迹，西边黄河水不停的滚滚东流，作者怎能不悲从中来，怎能不借酒浇愁。
讲到这时，下课了。没想到偶尔的一个灵感闪现，居然有如此丰富的内容。我今后在教学中更得捕捉灵感。
编辑短评：作者对《将进酒》这首诗的思想感情把握得准，体会得深，讲课时旁征博引，教学内容丰富，如果能更多地引导学生自主探究就更好了。（刘真福）

将进酒》
教学目标：
1、诵读诗歌，理解诗歌的基本内容；
2、把握诗歌的感情基调，理解其思想感情的复杂性；
3、理清诗歌中诗人情感变化的线索，背诵全诗。
课时安排：1课时。
一． 导入
余光中先生有一首诗《寻李白》，其中有几句是这样写的。
酒入豪肠，七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
口一吐就半个盛唐
在中国文学史上，“酒”可以说是留下了千古美名。许多文人，都与酒结下了不解之缘。比如大家都非常熟悉的曹孟德横槊赋诗“对酒当歌，人生几何”， “何以解忧，惟有杜康”，王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，王翰“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”，李白的“兰陵美酒郁金香”还有范仲淹的“酒入愁肠，化作相思泪”等等。
在这些人中，有一位伟大的诗人，因为他的诗写得独绝千古而获得了“诗仙”的称号，而且也因为他的酒而留下了“酒仙”的美名，说到这里，大家都知道了，他就是——李白
那么，李白是如何使他的酒和他的诗完美地结合在一起，又有怎样的感情倾注于其中呢？今天我们就通过一首诗来走近李白。这就是他的《将进酒》
二、背景简介
我们在学习《梦游天姥吟留别》的时候知道，唐玄宗天宝三年（744），诗人被排挤出长安后，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。《将进酒》这首诗则是作于唐玄宗天宝十一年（752）。距诗人离开长安已达八年之久。当时，他跟好朋友岑勋应邀住在嵩山的另一位友人元丹丘家做客。三个好朋友登高饮宴，借酒放歌，抒发情怀。
三、解题
“将进酒”原是汉乐府的曲名。将，读qiāng，“请”“愿”的意思。 “将进酒”意即“劝酒歌”， 多以饮酒放歌为内容。李白的这首诗是借用乐府旧题，来抒发自己内心的情感。
四、整体感知
（一）、大家先听老师读，听的过程中注意体会诗歌中的：节奏变化，韵律变化以及情感变化。并在课本上作适当的标记。
（二）、指导学生用不同方式朗读课文。
1.学生自己读（2遍） 大声读、旁若无人的读
2.学生示范，点评
3.齐读（第一遍：学生试着读，第二遍：看指挥读）
4.男女生分角色读
5.和读（配乐）
（二）、
下面，请同学们依据诗歌的内容作一个大胆的推测：宴饮后的李白是一个什么样的形象？
激动的（找出对应诗句：） 豪放的（找出对应诗句：） 悲壮的（找出对应诗句：） 自信的（找出对应诗句：）
愤慨的（找出对应诗句：） 狂放的（找出对应诗句：） 愁苦的（找出对应诗句：）
“君不见，黄河之水天上来”作者一开始就将我们拉到了奔腾咆哮的黄河岸边，黄河之水一泻千里，大有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的气魄。同学们，当大家看到这么气势磅礴的黄河的时候会感到心情怎么样？
——激动
几乎所有的文人面对着流水，都会诗兴勃发，比如《论语》上的“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜”，曹操的“东临碣石，以观沧海”，苏轼的“大江东去浪淘尽，千古风流人物”，“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，他们在面对着滚滚东逝的江水时往往会想到一种感情，那就是人生的短暂和无常。
李白也一样。
正所谓“百川东到海，何日复西归？”
这从天而降的黄河之水还有回头的一刻吗？
——没有，
他只能像作者说的一样
——奔流到海不复回
那么接下来，李白从这一片浩浩汤汤的江水联想到了什么呢?
——人生
“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”
作者为什么从江水想到了人生？
——人生和江水一样，“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，江水的流逝正像一个人生命在时间的轨迹上慢慢流逝一样，一去不返。
人生是短促的，那么李白又把这种原本就短促的人生写得更加不可把握了，“朝如青丝暮成雪”。早上还是“青丝”，傍晚就青丝成雪，
如果说前一句将我们拉到了一个大的空间中，那么这一句就让我们在时间的一去不返中体味人生。实际上，这一句中有一个字明确的表达了作者的感情，那就是——悲。
提到悲，很多同学马上就会想到很多诗句，比如李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”，李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，那么，李白的悲是这样柔婉的悲吗？
——不是
古人有一个词评说的好——悲而不伤，悲而愈壮
就是说不仅是“悲”的，而且还有一种“壮”的感情融于胸中。
所以，李白这时候的感情是悲壮。
由对黄河之水天上来的由衷赞叹变成了对人生苦短的悲壮情怀。
带着这种感情我们再把前两句读一遍，注意读出这种感情的变化来。
人生真是很短暂的，那么如何面对这种短暂的人生呢？
李白选择的方法是纵酒狂歌。
李白毕竟是一位豪放的诗人，在下文他用一句话就把这种悲的感情逆转过来，“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来，烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”。读完这一句，我们会发现作者用其中两个字明确的表达了他的感情：
“欢”和“乐”。
在这里有一种心态让诗人感到欢乐这种心态是——自信。
哪一句？
天生我材必有用，千金散尽还复来。
读着这几句诗，我们仿佛看到了那个狂傲不羁的李白在明月之下与朋友推杯换盏、把酒言欢。人生高兴的时候就应当及时行乐，不要辜负了清风明月，金樽美酒，不要时时刻刻都想着功名呀、事业呀、理想呀，有才干总会得到老天给予的使命，该来的总有一天会到来，就像金钱一样，千金散尽还复来。
这就是本诗的第一次感情变化，由原来的悲壮转成了欢快。（多媒体）
好，让我们把诗的前半部分连起来读一遍。读出感情的变化来。（学生读两遍）
李白在酒中渐渐的找回了自我，在酒酣耳热之际，他呼朋唤友侃侃而谈“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。”他不仅自己喝，还劝他的朋友喝。这里也就点明了“将进酒”的这个题目的意思，劝酒歌。
另外，同学们感受一下，在这里作者连续用了四个“三字句”，那么这四个三字句起到了什么作用呢？
使得诗歌的节奏不单调，富于变化。加快了诗歌的节奏，甚至有一些咄咄逼人的感觉，那么这就使得诗歌的旋律加快了，旋律的加快实际上就反映出作者这个时候的心情是非常激动地，他的情感由原来的欢乐变得狂放起来。
这就是诗歌中的第二次感情变化：由欢快转为狂放。（多媒体）
行文至此，诗人的狂放甚至使他忘记了这是在写诗，“与君歌一曲，请君为我倾耳听”，这样的生活化的诗句非但没有让我们感觉到粗俗，相反，我们仿佛从这里见到了一个生活中实实在在的人。
那么李白的这一去劝酒歌里谈到了什么呢？
“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒”，“钟鼓馔玉”意思就是富贵生活。（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为不足贵，并放言“但愿长醉不愿醒”，为什么作者会产生这样的想法呢？ “古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”李白刚刚展露头角时就曾写下“事成拂衣去，深藏身与名”，作为一个儒生，他有着强烈的实现理想和抱负的愿望，然而，这首诗写成之时他却已经被唐玄宗赐金放还，“大道如青天，我独不得出”，李白觉得以自己的能力，原本能够做成一番事业，现在却只能借古人酒杯，浇自己胸中块垒，他说“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”，这分明是得不到重用的一种——愤慨。
接下来，“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”，作者在愤慨之余，想到了陈王曹植，想到在陈王的宴席上，那些圣贤之才放怀壮饮的豪情，。
自己就像曹植一样备受排挤，有志难展，所以他说“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”，既是对陈王昔时宴饮的倾慕，更是对现实遭遇的愤恨与控诉。
这就出现了本首诗中的第三次感情变化：由狂放转为愤恨。（多媒体）
好，让我们把诗的这一部分连起来读一遍。（岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停，与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑）读出由狂放转为愤恨的感情的变化来。（学生读两遍）
好，让我们把诗的从开头到这一部分连起来读一遍。读出从愁苦到欢快到狂放再到愤恨的感觉来。（君不见————斗酒十千恣欢谑）（两遍）
然而愤恨之情刚刚显露，诗人又回到了酒中。“主人何为言少钱，径须沽取对君酌”， “五花马，千金裘”这些很多人苦苦追求的东西到了李白这里却抵不过一碗美酒，在李白的眼中充满着鄙视之情。
“呼儿将出换美酒”正是诗人豪放之情的再一次彰显。
这种彰显使我们又看到了那个高唱着“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱”的李白，看到了那个“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠”的李白，看到了那个“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的李白，看到了一个用激情和豪放的浓墨重彩写成的大写的李白。
这就出现了本首诗中的第四次感情变化：由愤恨再转回到狂放，而这种狂放比刚才的还要狂，是一种癫狂。（多媒体）
然而， “抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”，所以他在诗歌的最后一句写道“与尔同销万古愁”。这种“愁”不再是一时一刻的，而是“万古愁”。
“酒尽兴来”，原本是应当高兴的时候，然而这种愁为什么不消反长了呢？刚才说过“五花马，千金裘，呼尔将出换美酒”是诗人的欢快的弦紧紧地绷了起来，然而这种欢快却只能用酒来麻醉，甚至这种短暂的欢乐也被“愁”这股力量一触即断，在恣酒欢乐中诗人猛然发现，“愁”就像一个影子一样无时无刻不在跟随着他。
这就出现了本首诗中的第五次感情变化：由癫狂转回到愁苦。（多媒体）
好，让我们把诗的这一部分连起来读一遍。（主人何为言少钱，——与尔同销万古愁），
那么从悲壮到欢快到狂放到愤恨再到癫狂再回到愁苦，这就是本诗的情感脉络。 （读）
全诗紧紧围绕一个“酒”字，感情跌宕起伏：悲壮——欢乐——狂放——愤恨——癫狂——愁苦，而这所有的情感又都是基于一个“愁”字，作者因愁而悲叹时光易逝，因愁而纵酒作乐，因愁而慷慨愤激，也因愁而狂放失态。
这万古的愁从何而来呢？请同学们结合背景，结合你所了解的李白
（找同学回答）
1.政治遭遇（诗人李白的政治梦想与诗人的秉性、情趣、个性的人格）
这首诗大约作于天宝十一年（752年），这一年，李白已经51岁，八年之前，李白到长安寻求功名，进入到统治中心以后，他原本以为能够干一番事业。然而现实却不容许他这样做，所以现实的政治遭遇使他郁郁不得志。
2.人生理想与现实之间的矛盾
李白的身上浸透着儒家思想的血液，“修身齐家治国平天下”是李白毕生的追求，是李白的一个梦，然而，当无法企及的现实无情地摆在李白面前时，他的梦碎了，于是，他开始纵酒，他开始狂歌，开始了永远没有尽头的愁苦。文中他以圣贤自称，以喝酒排解内心的苦闷，以纵酒来对抗现实的龌龊，以精神的旷达来张扬自己的个性。因为他是谪仙人，所以他必定拥有恣情傲物的权利。酒是引子，愁是血液，狂是脊梁。
3. 对绝对自由的向往与现实性的矛盾
钱穆先生的《中国文学论丛》中这样写到“…（李白）自己的生命还想要超出世间。……他的境界之高，正高在他这个超人生的人生上。” 他内心深处所期望的不是在现世规则之下对他人的控制，而是扔掉规则对宇宙万物的掌握。或者说，他最想做的不是可做之事，而是不可完成之事。他因“不可完成”而豪情万丈，也由于相同的缘故而倍受打击。
正是以上的种种原因是的李白成为了一个复杂的、立体的自我，成为了宇宙间一个大写的“人”字。
这种复杂的个性体现在诗歌之中，则是快、狂、逸、达。
（再根据遭遇和矛盾齐读课文）
李白是诗人，是酒仙。诗人的思维是穿越今古的罗盘，承前一千年，启后一千年。诗人摇摆的身躯不羁于长安城内的莺歌曼舞，犀利的目光明亮于唐代以后悠悠千载。诗人放荡的思绪飘荡于崇山峻岭之间，游弋于碧波万倾之中，面对无人理解的苦恼、伤楚、迷顿，还不如“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人”来得潇洒自在。即使是酩酊大醉，忘记昨天今天和明天，把历史当作下酒菜，裹卷在酒杯中颓然而废，只在某个月夜轻轻叹息一声，吟起“窗前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”
这就是李白，这就是那个把包罗万象的躯体释放于长天大地的李白，这就是那个醉出一个诗仙，洒出千古诗章的李白。
让我们还是用余光中先生的诗句来结束我们的李白之旅吧
酒入豪肠，七分酿成了月光 ，余下的三分啸成剑气， 口一吐就半个盛唐。
李白，字太白，自号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水市近）。在武则天称帝的大足元年（701），李白出生于安西都护府所统辖的碎叶城（今吉尔吉斯坦境内的托克马克）一个富有的家庭，他的父亲可能是一个富商。五岁时，李白随父亲迁居绵州（今四川江油县）。
　　李白少年时代接受的教育是多方面的，他“五岁诵六甲，十岁家”。“十五好剑术”，“十五游神仙”，“十五观奇书，作赋凌相如。”20岁前后游历了成都峨眉山等地，还和一个叫东岩子的隐士共同在青城山隐居了数年。这些生活经历对李白思想性格的形成有着深刻的影响。
　　李白一方面接受了传统的儒家思想，热衷用世，追求功名，想要“济苍生”、“安社稷”；另一方面又具有浓厚的道家思想，浮云富贵，粪土王侯，隐逸求仙。这两种思想结合起来，形成一种功成身退的处世态度。正如李白在《代寿山答孟少府移文书》中所说：“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一。事君之道成，荣亲之义毕，然后与陶朱、留侯，浮五湖、戏沧洲，不足为难矣。”
　　开元十三年，李白25岁，为了实现自己的抱负，离开蜀地，开始漫游。他不屑于参加科举考试，希望能凭借自己的才能和声望，得到某个有力人物的推荐直取卿相，漫游正是为了寻找这样的机会。李白出蜀后，南游洞庭，东游金陵、扬州。后来回到江夏一带，在湖北安陆与唐高宗时做过宰相的许圉师的孙女结了婚，遂定居安陆。后北游洛阳、太原，东游齐鲁，寓家任城（今山东省济宁市）。天宝初年南游会稽，与道士吴筠隐于郯中。在十几年的时间里，他几乎漫游了半个中国，写了许多优秀的诗篇，显示出高超的艺术才能。
　　天宝元年，李白42岁，因吴筠推荐，被唐玄宗征召入京。李白初到长安，得到了玄宗的礼遇，“置于金銮殿，出入翰林中，问以国政，潜草诏诰，无人知者。”（李阳冰《划堂集序》）但李白只是以文学辞章见重，供奉翰林实际上是虚职，没有什么实权，他那“济苍生”、“安社稷”的抱负得不到施展的机会。尤其是自开元末年以来，政治日趋腐化，政权把持在奸相李林甫等人的手中。李白不肯投靠权贵，在政治上自然是没有出路的。他“戏万乘若僚友，视俦列如草芥”，纵酒狂歌，桀骜不驯。于是，诽谤和冷遇接踵而至。他感到自己留在长安已经多余，便恳求还山，于天宝三载痛苦地离开了长安。
　　经过长安三年的政治生涯，李白对现实的认识比较清醒了。在供奉翰林期间，他写了一些歌咏宫廷生活的诗歌，但这不是他创作的主流。总的来看，他的创作比前一时期具有更强的思想性和更深刻的政治内容。
　　从天宝三载到天宝十四载，李白又漫游了十二年，游踪启蒙及汴梁、齐鲁、江浙、燕赵。李白离开长安不久便结识了杜甫，二人结下了深厚的友谊。从天宝四年开始，李白更热衷于求仙访道，试图以宗教麻醉自己，以摆脱胸中的悲愤与苦闷，可是，他并没有忘怀现实政治，这一时期的政治腐败在他的诗中得到了曲折的反映，使他的诗歌带有更为深广的忧愤。
　　天宝十四载（755）十一月爆发了“安史之乱”。李白由宣城流亡到郯中，后隐居庐山。在这期间，他写了一些反映战乱的诗歌，表达了忧国忧民的感情。唐肃宗至德元载（756）十二月，肃宗派 弟弟永王以搞敌平乱为号召，在江陵招募将士数万能人，顺江东下，路经庐山辟李白为幕僚。李白出于报国安民的诚意，加入了永王幕府。
　　肃宗与永王之间矛盾很深，肃宗深怕对方抢夺自己的帝位，便发兵征讨。至德二载，永王兵败被杀，李白也以从逆罪被抓进监狱，第二年长流夜郎（今贵州省桐梓一带）。乾元二年春，李白行至三峡遇赦放不觉 ，后往来于宣城、历阳等地，仍然密切关注着时局的发展。上元二年，李白61岁，听到李光弼率大军征讨史朝义的消息，还曾请缨从军，半道因病而还。宝应元年（762），李白到当涂投靠族叔李阳冰，十一月病逝，享年62岁。李阳冰将他的作品编成《草堂集》十卷，可惜没有流传下来。现存李白的诗共约一千首。