第一次写诗，求指点

冒犯一下，开篇不是仓央嘉措的么？
没看出来你的立意是什么。

见与不见
现或不现
思未远
情未减
心与十指紧相连
这一段看似好像写思念和感情共鸣。

汝不情
人不愿
予无怨
人生若初见
这一段，前几句含糊，后一句如果是中心句的话，也仅仅是借用纳兰的人生若只如初见，纳兰这首园艺是决绝的意思，那和上面一段不是矛盾了吗？

讲山盟海誓
谈沧海桑田
终难抵时代变迁
这一段只能理解成山色未能忘宋玉，水声尤似哭襄王，也就是年代转化，人物变迁。

记忆当深藏　
回首往事太凄凉
时常辗转夜未央
离君身旁梳妆博谁望
落泪成珠祭此青春散场
而这一段似乎在告知离别后的回忆和愁思。

未怪此心甜
莫恨此心坚
倘注定有分无缘
纵此生不再相见
你我安好便是雨后晴天
平安惟愿
这句貌似是对缘分散了之后的总结和对两个人未来生活之路的祝福。

写的很普通，虽然押韵押了，不过诗歌历来都是一个立意，整首诗围绕着一个中心去写的，去表达的，诗歌不是记叙文，也不是流水账。这位作者还可以琢磨和推敲。

我喜欢，都是不错的句子
现代诗，不求格律严谨，意味深远即可。做不到的话，辞藻华丽铿锵，知情达意也是佳作。
个人认为，前者或许难，但后者你定是达到了

建议只有一条：
终难抵时代变迁，这句话最好能改，通篇写情，用时代二字有些梗阻。或可改为:终难抵时光变迁

现或不现
终难抵时代变迁
若写成古文，现代味浓的词句就尽量不加。否者，古不古，今不今。
吟山盟海誓
忆沧海桑田
惆怅君岁月容颜

这样写妥不妥

讲，和，谈二字用的不好，太过平凡，应用，念山盟海誓，道沧海桑田。

诗是表达自己的情感的最好方式，情真则意切。

　　韵脚诗入门：

　　学习写韵脚诗，首先，你要懂得押韵，就是每句诗的最后一个字韵母相同或相近，所以称为韵脚。例如：韵脚诗之内裤篇1：内裤人人有，款式各千秋，男款装球球，女款遮阴沟。全诗一、四句押“ou”韵，二、三句押“u”韵。
　　其次，掌握了押韵以后，你可以先从方文山的素颜韵脚诗写起，因为素颜韵脚诗不严格要求你做到通篇押韵，对于初学者来说很容易模仿上手，然后再参考一下王茂的歌美人，逐渐向全韵韵脚诗过渡。这里便可以把上一首素颜韵脚诗进一步演化成全韵韵脚诗，例如：韵脚诗之内裤篇2：内裤不知羞，款式各千秋，男款装球球，蕾丝送美妞。全诗通押“u”韵。
　　再次：掌握了素颜韵脚诗，学会了全韵韵脚诗，就代表你学会韵脚诗了吗？非也，写韵脚诗是一场文化苦旅，你必须熟读唐诗三首，默背宋词和元曲以增加你的文学休养和才能，有了文化的积累和沉淀，你才能在创作现代韵脚诗之时融会贯通，运用自如，而不是无病呻吟，把境界高超的韵脚诗写成满纸堆砌、不知所云的打油诗。总之，你要学会谦虚，多读，多看，多写，多练，多体会和感悟，苦心人天不负，终有一天你会成为一代了不起的诗人。
　　最后补充一点，等你的韵脚诗达到炉火纯青之时，可以适当参考“韵脚大全”软件，这是一款专门针对韵脚诗创作者开发的软件，辅助你查找韵脚相同的字，不太建议初学者使用。

多看多听多读，多思考，重积累的过程。也跟个人的修养和情操有关系。注重锻炼啊

一、诗在规则上要注意以下三点：
1.平仄定义：
平仄是中国诗中用字的声调。古代汉语声调分平、上、去、入四声。平指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；仄指四声中的仄声，包括上、去、入三声。旧诗赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调谐协，谓之调平仄。平调：分两种，基本上是平缓轻柔的声调。阴平－较小声，阳平－较大声而且声尾上扬*仄调：分三种上声－高昂明亮，去声－尖细哀柔，入声－短促。因此平仄又常被分为四声：分别是平、上、去、入四种声调。中国古籍中有不少说明。
2.押韵要求：
写诗要求押韵，按照格律，一首诗的用韵应统一。也就是说只能用同一韵部的字，不能无韵或押其它韵部的字。初学者应当买一本韵书《佩文诗韵》（平水韵），或从网上下载。一般常用字可以在《佩文诗韵》找到。绝句和律诗的首句，一般是可以押韵的，也可不押。第二、四、六、八句末尾字必须押韵。做诗如果没押韵，叫出韵或落韵，在古代科考时，出韵则判不及格。写诗要押平声韵。现代人写诗，可以按《平水韵》，也可以按现代汉语拼音的新韵，但不可混用。
3.对仗要求：
五律和七律每首八句，组成四联依次为首联、颈联、腹联、尾联。中间两联的上下句要对仗。对仗按要求平仄声相对、词性词意相对、语法句式相对。对仗有两忌：一是“合掌”，即一联中上下句以同义词相对，以致两句意思基本相同。二是两联对仗方式雷同。两联的句式应有所变化，以免重复呆板。对仗以天然、工整、流畅为佳。
二、但总体来说，诗歌最应该注意的是任何诗都是创作者有感而发的,发于情止于情。只有在内心深处产生触动,才能写出诗来。以少年为赋新词强说愁的方式写出的诗即使有华丽的辞藻也只是空有其表。诗人在写诗的时候,主要就是着眼于一个“情”字,即以“情”去黏合一切,以“情”去融化一切。

【对仗】:中古时诗歌格律的表现之一。对仗又称对偶、队仗、排偶。它是把同类或对立概念的词语放在相对应的位置上使之出现相互映衬的状态，使语句更具韵味，增加词语表现力。对仗有如公府仪仗，两两相对。对仗与汉魏时代的骈偶文句密切相关，可以说是由骈偶发展而成的，对仗本身应该也是一种骈偶。格律诗对仗的具体内容，首先是上下两句平仄必须相反，其次是要求相对的句子句型应该相同，句法结构要一致，如主谓结构对主谓结构，偏正结构对偏正结构，述补结构对述补结构等。有的对仗的句式结构不一定相同，但要求字面要相对。再次，要求词语所属的词类(词性)相一致，如名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等；词语的"词汇意义"也要相同。如同是名词,它们所属的词义范围要相同,如天文、地理、宫室、服饰、器物、动物、植物、人体、行为、动作等同一意义范围内的词方可为对。对仗的运用有宽有严，因而出现各种不同类型，有工对、邻对、宽对、借对、流水对、扇面对等。在内容上则有言对、事对、正对、反对等名目。

【工对】:近体诗中用得很工整的对仗，称为“工对”。要做到对仗工整，一般必须用同一门类的词语为对，如名词中天文、地理、时令、器物、服饰等同一意义范畴的词。如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”对仗相当工整。诗中的“两个”对“一行”(数量结构对数量结构)，“黄鹂”对“白鹭”(禽类名词相对)、“翠”对“青”(颜色名词相对)、“千”对“万”(数词相对)都是同类词为对，非常工整。

【宽对】:近诗体对仗中的一种。它与工对是相对的概念。宽对是一种不很工整的对仗，一般只要句型相同、词的词性相同，即可构成对仗。这样的对仗，一般称之为“宽对”。宽对要比邻对的要求再宽一些。如一般以名词对名词、以形容词对形容词便可以。如黄鲁直《答龙门秀才见寄》诗第二联“明月清风非俗物，轻裘肥马谢儿曹”便是宽对。

【邻对】:近体诗对仗中的一种。用词义的门类比较接近的词为对,便叫“邻对”。所谓词义门类相近,如天文与时令、地理与宫室、器物与衣饰、植物与动物、方位对数量等的关系。用这些意义接近的词为对，就是邻对。如白居易《感春》中的两句：“草青临水地，头白见花人”草与头不同类，水与花不同类，地与人不同类，这可以算是邻对。

【自对】:也叫当句对，对仗的一种，一句之中某些词语自成对偶，叫作自对。如洪迈《容斋随笔》中引李义山诗：“密迩平阳接上兰，秦楼鸳瓦汉宫盘。池光不定花光乱，日气初涵露气干。但觉游蜂绕舞蝶，岂知孤凤接离鸾，三星自转三山远，紫府程遥碧落宽。”诗中多各相为对，如第二句的秦楼对汉宫，瓦对盘；第五句的游蜂对舞蝶；第六句的孤凤对离鸾等等。

【借对】:近体诗的一种对仗方式，或称为假对。它通过借义或借音等手段来达到对仗工整的目的。
A:借义是利用词的多义性,通过一个词的某一种意义与相应的词构成对仗,但诗里所用的并不是这一种意义，而是另一种意义。如杜甫《曲江》诗：“借债寻常行处有.人生七十古来稀”。“寻常”一词具有多种含义，一为“平常”,一是“八尺为寻，倍寻为常”。前者是一般的副词,后者是数量词,这里用寻常来对数词“七十”，用的是它本来具有的数量方面的含义，而诗中用的却是它副词方面的意义。这就是“借义对”。
B:借音是利用字词之间的同音关系，以甲词(字)来表乙词(字)。例如对句用了甲字，对句本来应当使用与甲字意义相类似的乙字，但用乙字在全中的意义上又不合适,于是就选用一个与甲字同音而又字义相关的丙字来结成对仗。俞弁《逸老堂诗话》说：“洪觉范《天厨禁脔》有琢句法,中假借格如"残春红药在，终日子规啼"，以红对子(谐紫)，如"住山今十载，明日又迁居"，以十对迁(谐千)”皆是假借，以寓一时之兴，唐人多此格，何以穿凿为哉。”文中所举就是“借音对”。

【扇面对】:诗、词、曲对仗的一种格式，即隔句相对。一首诗中前联与后联形成对仗，便是扇面对。各联中的出句和对句，本身不构成对仗。就诗方面说，例如唐人白居易的《夜闻筝中弹潇湘送神曲感旧》诗：“缥缈巫山女,归来七八年。殷勤湘水曲,留在十三弦。苦调吟还出,深情咽不传。万重云水思，令夜月明前。”第一、三句为对，第二、四句为对。词中也使用扇面对，如柳永的《玉蝴蝶》上片：“水风轻，苹花渐老；月露冷，梧叶飘黄”，下片“念双燕，难凭远信；指暮天，空识归航。”曲中的扇面对，如程景初散套《春情》：“小小亭轩，燕子来时帘未卷。深庭小院，杜鹃啼处月空圆。”“燕子”句与“杜鹃”句即为扇面对。也即是第二句与第四句隔句为对。

【错综对】:古代韵文对仗的一种方式，它不拘字词的位置，相对的词语处于错综交叉的情况。如中唐诗人李群玉《杜丞相筵中赠美人》诗“裙拖六幅湘江水，髻挽巫山一段云”，“六幅”与“一段”结成对仗，“湘江”与“巫山”也结成对仗，但位置不同。这便属于错综对。

【流水对】:近体诗对仗的一种。流水对是出句与对句在意义上和语法结构上不是对立的，而是有上下相承的关系，两者不能脱离或颠倒，而是有一定秩序的语言结构。如杜甫《闻官司军收河南河北》诗的两句：“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，它们有前后相承接的关系，必须是从四川的巴峡到达巫峡，然后才能再从襄阳到达洛阳，先后的次序不能倒置，而语句的关系上，是下句承接上句，两者构成一个顺承复句，而这两句使用的词语，却构成对仗。这种对仗有如流水，从上游流到下游，故称之为“流水对”。

【合掌对】:是格律诗对仗的一种毛病。一首诗中，出句与对句所用的词基本同义或完全同义，上下句意思相重复，好像两只手掌合在一起，故称这样的对仗为“合掌”。合掌是对仗时所应当避免的。刘勰在《文心雕龙》中称这种对仗为“正对”，是一种拙劣的对仗。他在文中言明：“故丽辞之体，凡有四对。言对为易，事对为难；反对为优,正对为劣。”如宋之问《初到黄梅》诗：“马上逢寒食,途中属暮春”。纪昀《瀛奎律髓刊误》评论说：“途中、马上、暮春、寒食，未免合掌。”
五律平起：首句第一第二字均为平声
五律仄起：首句第一第二字均为仄声
七律平起：首句第二字必用平声
七律仄起：首句第二字必用仄声

五绝平起首句押韵
五绝平起首句不押韵

平平仄仄平（韵）
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）

五绝仄起首句押韵
五绝仄起首句不押韵

仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）

七绝平起首句押韵
七绝平起首句不押韵

平平仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）

七绝仄起首句押韵
七绝仄起首句不押韵

仄仄平平仄仄平（韵）
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）

五律平起首句押韵
五律平起首句不押韵

平平仄仄平（韵）
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）

五律仄起首句押韵
五律仄起首句不押韵

仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）

七律平起首句押韵
七律平起首句不押韵

平平仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）

七律仄起首句押韵
七律仄起首句不押韵

仄仄平平仄仄平（韵）
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平（韵）

同样的诗，每一个人的理解不同，思维不同，诗要从内心深处爆发出来，才有诗的灵魂，而不是用浮面的文字表达出来的，是发自内心的灵感。

个人观点，写诗应从以下几点出发：
1、现代诗中最为重要的莫过于意境美，或者叫作画面美。意境的意思，即为作者所想要表达的心情或者一些道理。这一点是写诗最重要的，也是最难的。要想好好表达自己所要表达的东西，就必须经常揣摩现实生活中的一些琐碎，观察一些生活的细节。
2、其次建筑美，即为一定的格式。一首诗有一定的格式，首先从视觉上可以有辅助性的美感。一般以分节为主。一节可有若干句。
3、音乐美，即韵的运用或者整体诗读起来时的口感。一般的诗可以有多个韵，但各个韵要学会合理使用，才能有抑扬顿挫的感觉。
要实现这三者的统一，我想最好的办法是好好积累知识，好好观察生活。
所选取的意象要和自己所要表达的意思相符，需要有一定的内在关联，不可为也丰富画面而特意多写杂乱的事物。

第一小节从意境上来说，比较超脱。
改成
爱每棵安静的树，每粒藏着故事的石子。

看一次夕阳，听一夜雨声。

收藏每一次回眸，唱一段月淡风清。
因为这节的后半部分都有“一”，读起来更有韵律美。

读着第二小节，我就仿佛置身于梵高笔下盛开的向日葵间，思想上有种油画里的明快干净。

第三小节应该是全文的中心。用“麦子”过渡并引出下文。

题目最好改成“开始另一端漂泊”（我不是擅长于文题的人）

现代诗我没写过几首，与君共勉。

写的好，有主题。
把我的菜园种满蔬菜和野菊 --太强调了不好，简单。不用两参。

把我自己画进梵高的麦田 --中国人不要用外国的人物典故嘛。

70分，满分100的话。随便说说，我写的还没你好呢

《另一端漂泊》楼主第一次写诗很不错，赞一下。在现代诗的意像营造上，楼主把握的很好也。三小节由浅入深表达了主题文意有自己独到的想法。我谈几个个别字句上的修改意见，不当之处请多包涵！

第一小节 两个“一次”有重复读起来可能有些累赘。“记住秋叶的颜色，收藏每一次回眸”若将“每一次回眸”换成“每一份心情（思绪）”我觉得会好些。“唱一段月淡风清”换成“一曲月淡风清”
第三小节

“等雨滴在青石板刻下沧桑的伤痕”沧桑的伤痕，桑与伤读音较接近会绕口。
修改为：等雨滴在青石板刻下岁月的伤痕

如果是第一次写的话，那就写的相当好了，请问是否读过海子的诗，感觉受他的风格的影响，很好。
随便说说，见笑了

回
索菲依茶
诗有好多种
不一定要押韵呀
，如果为了押韵而使得用词不准，
感觉表达的不准
，不就成了追求形式而忽略内容
我认为楼主你的诗在表达20岁-30岁这个年龄段对生活的感悟，而楼主你也正是
这个年龄段的。
从感觉上看我觉得你前半部分在
表达一种对生活
平淡而又深沉的爱
，表达了
希望，表达了对生机勃勃的渴望
，为何能有这样的表达，只因你生活中遇到了
不如意的事情
，似乎程度还颇深
，这也在最后一段写出来了..
生活给了你打击，给了你悲伤，烦恼，郁闷，心痛?
也许你在为以前做过的某
件事深深的后悔
，同时又很不甘心，所以----你选择在宁静的月夜，开始另一
段漂泊....
而这段漂泊结束后，还会有下一次的漂泊，我们每人都会经历很多
过程，很多轮回..
当遇到不如意的事情:
还剩下些什么
只剩下两滴冰冻的泪水
一颗化顽石
拒绝伤悲
一颗化决心
静候轮回
对于本身在传递美感的诗歌
，我想大概没必要用枯燥的理论来评价她吧
只要感觉到了
，就好了
，从我的回答也大致看出我的人生哲学派别哈哈~