你如何看待诗歌

古代诗歌多以五言、七言等词句组成，文字简洁精悍，蕴含情感、内容都很丰富，但随着文字的发展，如今的白话文形成，就演变出了现代诗歌，现代诗歌内容长短不一，但基本比较容易理解内容和蕴含的意思。

我觉得这样的变化形式还是非常不错的，这样的变化形式不拘泥于框架。这样的话可以更好的表现出诗人的内在思想。更好的表达诗人的情感，书写当中也更加的流畅自然。

形式的变化是一种进步，如果形式一直都不变，就有点固步自封的感觉，无论是现代还是古代，形式的变化都和时代发展密切相关，所以说形式变化也是顺应时代发展的一种表现。

现代诗歌简单易懂，情绪表达大胆、简单明了；古代诗歌含蓄、言简意丰、精炼、抽象。

鉴赏诗歌先理解诗歌的意象、意境、主题
关注题目（包括时间、地点、题材、感情等）
关注作者的概况，知人论世（经历、思想、风格）
常见的思想感情：1忧国忧民之感慨，国破家亡之痛楚
2建功立业的豪迈，报国无门之激愤，官场黑暗的批判， 贬官谪居的苦
3怀才不遇的寂寞，怀古伤今
4亲情友情之真挚，离别思念之绪，游子逐客的凄凉，征夫思妇之幽怨
5登高览胜，寄情山水，对秀美山河的热爱
6归隐田园归耕隐居之乐，自由悠闲之恬淡
7时光易逝韶光不再的感慨，惜春悲秋等
关注文体间的备注
（具体的你可以去百度文库：解读诗歌）

诗歌的特点是内容集中、想像丰富、感情强烈、语言凝练、富有节奏、韵律和谐。要分析和理解诗歌，就要根据这些特点进行，其基本要领是：.朗读吟诵，整体感受。每一首好的诗歌都是一个完整的艺术品，阅读分析它，就要从整体感受开始。而整体感受的最好方法就是反复朗读、吟诵，否则，是很难体味出诗情、诗意和诗味来的。.由表入里，感受“根情”。唐代大诗人白居易说：“诗者，根情，苗言。”就是说，言词只是诗的“苗”，是外在的意象；而其中的“情”才是诗的“根”。因此，分析理解诗歌，就要在朗读吟诵、整体感受的基础上，深入一步，由词句（即“言”）分析，深入内里，去寻求诗中含蕴的真情所在，而这“真情”才是诗的“根”，即中心思想。如王磐的《朝天子·咏喇叭》：

1、个人觉得诗歌还是蛮不错的一个文学载体，蛮喜欢的，简单却蕴含许多，字里行间透露的情感很丰富。
2、　不论是中国还是外国，诗文化的起源都可以追述到远古的巫术，而巫术的特出表现就是以”歌、舞“为形式的祓傩仪式。中国典籍上，也恰好有帝舜时期的”击石拊石，以歌九韶，百兽率舞。“（《竹书纪年》帝舜元年条）”昔葛天氏之民，三人操牛尾，投足以歌八阙。“（《吕氏春秋·古乐篇》）”情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。“（卜商《毛诗正义·诗序》）”断竹续竹，飞土逐肉。“（《越绝书》）等等记载。这恰恰就说明了远在上古时期中国的诗歌文化就开了滥觞。鲁迅《门外文谈》自称是“‘杭育杭育’派”，意思是主张“劳动创造”论的。这用于口头创作，本来也不错。世界上很多民族也都经历过口唱心授的长篇“史诗”阶段，如古希腊的《伊里亚特》、《奥德赛》、古印度的《摩诃婆罗多》、《罗摩衍那》、古日耳曼的《尼伯龙根之歌》、古俄罗斯的《伊戈尔远征记》以及中国藏、蒙古民族的《格萨尔王》等等。 　　殷商民智未开，人神杂糅，生活社会中事无大小，都以卜蓍为决，占卜的结果需要记录下来，这就是甲骨文献的由来。占卜预测的仪式往往伴随着歌舞，这会影响到卜辞的音乐性，这或许就是中国诗歌的由来。　诗文化按照产生的时间可以划分为古代诗文化和近代诗文化。 诗在周公设礼之初，已有特别意义。《周礼》曰：「教六诗，曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。以六德为之本，以六律为之音。」（《春官宗伯下·大师》）但是到了东周，「礼崩乐坏」，颂诗成为政治、外交或礼仪上的重要活动的表达方式之一。此种例子在《左传》中比比皆是。另外用于评论的，用在以臣谏君，作为公理常识引用的就不胜枚举了。
先秦时期的上层社会，不论相互唱和，礼尚往来，还是外交活动，无不以诗歌的形式表达；而且多数情况下都不直接表达，而是用诗的语言间接地来表述，因此听者就需要有很高的文化修养，并且有很好的体悟能力。这就在客观上很大程度地刺激了诗歌的发展，使得先秦的主要文化载体的上层文化圈的诗歌文化日益地繁荣。
先秦另一个传统是骚赋，而以屈原的《离骚》为代表。骚赋原其初，也可以说是长诗，想象奇特瑰丽，感情真切奔放，成为汉代文人创作的主流样式，也从此和诗歌一途分道扬镳。
汉代文化政策为「独尊儒术」，董仲舒的《春秋繁露》首开先河，于是汉儒纷纷强调「微言大义」和「纬候足征」，每每由政治意义索解《诗经》，后世的文字狱的理论依据，实创于此。据说汉武帝曾与群臣和诗，号为「柏梁体」，但是形式既无新意，内容又言之无物。因此有汉一代，没有出现值得一提的诗歌创作。
真正继承了《诗·国风》「民间自然性情之响」的，倒是这一时期的民歌，即所谓「汉魏乐府」。象《古歌》这一时期也出现了形式比较齐整，言词优美隽永的民歌，如描写牛郎织女神话的《迢迢牵牛星》。至于叙事类的歌谣，如《陌上桑》这样故事曲折起伏，人物性格鲜明，言语明快简洁的作品，开启了后世长篇叙事诗的四大名作《孔雀东南飞》、《木兰辞》、《琵琶行》和《长恨歌》的先河。

这是清朝大学者—纪晓岚的故事：

当纪先生很小的时候，他既聪明又顽皮，常常让老师啼笑皆非(老师姓施)；有一天，纪晓岚带著一只小黄鸟到学堂去玩，玩得正起劲的时候，施老师进来了；纪晓岚马上把鸟儿藏在墙上松脱的砖头后面，石老师也瞧见了，他故意装做不知道，就上他的课了。可是当施老师吟著诗句走到墙边时，突然用手把砖头往后推，可怜的鸟儿就活活的被压死了，老师还很得意的吟了一句：

「细 羽 佳 禽 砖 后 死」

纪晓岚想了想，说：「老师，我能不能给您对个下句？」老师还是很得意，说：「当然可以。」 纪晓岚说：「您念的是细羽佳禽，我给您对粗毛野兽，您的砖，我对石， 后我对先，死我对生，是：

「粗 毛 野 兽 石 先 生」

老师听了，知道纪晓岚是用谐音在骂他，鼻子都气歪了，但是，他又没对错嘛！