科举考场上所作诗歌，为何少有佳作

我们经常会听到这样一句话，对于各个朝代文学作品的理解，通常是唐诗宋词元曲明清小说。在唐朝，不管是李白，杜甫在诗歌上面的成就都是流传千古的，唐朝一度成为了诗歌写作的盛世，唐宋八大家更是推动了这朝代在文学艺术方面的成就。在唐朝诗歌如此繁盛的时候，同样会有人会质疑，为什么唐朝以后的诗歌佳作越来越少？其实分析这些问题，可以从两方面来看，一是唐朝本身已经在诗歌创作方面成为一个拔尖式的水平，其次，唐朝以后的诗歌创作环境也呈下滑式走向。为什么诗歌在唐朝发展的如此之火？首先与统治者的提倡密不可分，唐朝将科举制进一步的发展和完善，而科举制中一个重要的得分项，就是可以写出一首好诗，不管是玄宗还是武则天，都在诗歌方面有很浓厚的兴趣，统治者的大力提倡，包括当时社会的普遍的良好的创作风气，都使得诗歌在那一时代颇为流行。

安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜的杜甫，忧国忧民，绣口一吐便是半个盛唐的李白，潇洒自在。唐朝成就了诗人的同时，这些极富盛名，文采斐然的诗人，同样也成就着唐朝的诗歌风貌。而唐朝以后，宋朝的词文化非常的繁荣，从原来的词为艳科到宋朝可以将词谱曲进行演唱，家喻户晓，更体现了市井文化的繁荣。词的流行，使得当时社会上大部分的文学家更注重词的创作，而淡化了诗歌的写作，所以在宋朝时词文化更加艳丽。宋朝以后，元代更注重于元杂剧取得创作，而到了明清时期，由于统治者文字狱的实行使得文学创作氛围已经不容乐观，所以对诗歌的创作打击很大，诗歌佳作也越来越少，文人们为求自保，已经很少再发散思维敢写敢作了。

宋代的代表文学是词，可整个宋代，跟科举有关的词作极为少见，据统计，保留至今的约30首。

也容易理解，科举关乎士人的仕途发展、功名利禄，是非常严肃的。而词的特征是言情，指向男女之情，大都产生于花前月下，并不适合表现严肃的科举生活。

所以宋人的科举生活，大部分是由诗、文来表现的，因为”诗言志”、”文以载道”。

但苏轼”以诗为词”的创作革新，在北宋末年得到了一些响应，到南宋时蔚为大观。所以北宋末年和南宋，便有了一些与科举相关的词作，流传下来的30首，主要就产生于这段时间。

尽管数量不多，但少并不意味作用小，宋词与科举的少数碰撞，依然进发出了耀眼的光采。

那宋词是如何做到的呢？

一、与科举有关的负面情绪，诗文不适合表达，词可以

1、送人赴试的离绪

本着”诗言志”的传统，士人之间相互迎来送往的诗作，基本是以鼓励、打气为主基调，即便偶尔表露些个人情绪，也要含蓄、隐蔽——

比如黄庭坚在《送人赴举》诗中就写道：”青衫乌帽芦花鞭，送君归去明主前。若问旧时黄庭坚，谪在人间今八年。”主思想是望友人高中，到明主前做官。只是在结尾一句，隐隐表达出自己的贬谪失意。

词体本言情，为何还能在严肃的宋代科举中挣得一席之地？

但换成作词，就无需这么正式、拘束，情绪可以敞开表达——

张纲《江城子·和吕丞送进士赴省》：”可怜衰鬓飒霜丛，借酡红，遣愁浓。梦入长安，惊起送飞鸿。”

预祝之际，融入自己的仕途失意。

李曾伯《水龙吟·送馆人管顺甫父子赴省》：”久要论交，中年语别，不堪离绪。”

伤离别之意，跃然纸上。

李曾伯另一首《水龙吟·送吴季申赴省》：”海阔鹏抟，途穷马老，不胜离绪。过旧游、人问征夫，烦为说、戍边苦。”

将友人”海阔鹏抟”的光明前景，与自己”途穷马老”的失意现实对比，包含复杂的情感。另外，结句一笔带及”戍边苦”，这是南宋后期边防吃紧的现实，流露出词人对时事的深忧。

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2、庆功宴上的不平

宋代科举分发解试、省试、殿试三级。发解试是在州县进行的初级考试，通过后可进京参加省试，最后才能到御前参加殿试。

在发解试和殿试之后，有庆功宴。发解试之后的庆功宴，叫”鹿鸣宴”，由州县长官组织；殿试后的叫”闻喜宴”，由官员组织。

庆功宴上，皇帝、官员、考生之间赋诗唱和，是为保留曲目，留下的诗作非常多——

苏轼的《鹿鸣宴》诗：”连骑匆匆画鼓喧，喜君新夺锦标还。金罍浮菊催开宴，红蕊将春待入关。”

南宋魏了翁《恭和闻喜宴御制》：”祖宗德泽被生民，列服山川各效神。几见高冈鸣凤集，又看层浪化鱼新。”

这类诗作，基本是歌颂太平盛世，期待学子报效朝廷，内容四平八稳。

那把庆功宴内容放到词里，又会怎样呢？

刚才提到的南宋魏了翁，就有一首地方庆功宴上的词作——《水调歌头·燕甲戌进士归自都城》，我们可以看看跟他的诗有何区别，词云：

古说士夫郡，犹欠殿头魁。记曾分付公等，行矣勉之哉。世事弈棋无定，甲子循还复尔，不免且低回。人物价自定，万事付衔杯。

这首词作于宋宁宗嘉定七年（1214年），此时魏了翁知眉州，他的两位兄长参加了这一年的殿试，归来时魏了翁设宴庆祝，席上作此词。

魏了翁是宋宁宗庆元五年（1199年）的殿试第三名。据说他原本被定为状元，只因策论触及时讳，被抑为第三名，这大概是魏了翁心头永远的痛。

所以这首《水调歌头》，开篇便说”犹欠殿头魁”，似乎在说朝廷欠他一个”殿头魁”，也似乎是为兄长殿试未居前列而不平。因此他宽慰兄长”人物价自定，万事付衔杯”，鼓励兄长努力证明自身价值。

你看，魏了翁在闻喜宴上作的诗四平八稳，反而在这不入正统的小词里敞开心扉，表达出更加真实的看法、更加真挚的感情。同一题材，在诗与词中有迥然不同的表现，显示出宋词独有的审美价值。

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二、与科举有关的儿女情长，适合用词来表现

1、与妻妾的别离

科举之际，父子间的期许、兄弟间的情意、朋友间的祝贺，这些内容在诗文里都有所表现，唯独有一点被忽略了，就是夫妻间的感情。

诗文不合适儿女情长，但词合适，”词言情”本就是它的本色。

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刘过《天仙子·初赴省别妾》，就是赴京参加省试、与爱妾离别时所作：

别酒醺醺容易醉，回过头来三十里。马儿只管去如飞。牵一会，坐一会，断送杀人山共水。

是则青衫终可喜，不道恩情拚得未。雪迷村店酒旗斜。去也是，住也是，烦恼自家烦恼你。

马儿”牵一会，坐一会”，是送别时不忍分手；自己”去也是，住也是”，是旅途中的凄凉孤独。这与宋人其它送别相思词风格一致，与宋人科举送别诗的风格就大相径庭了。

刘过终身未第，有多次赶考、落第回乡的经历，他的《下第》诗说：”荡荡天门叫不应，起寻归路叹南行……伤心故国三千里，才是余杭第一程。”所以他也不知道，这次是否能荣归故里，是否能给爱妾一个安稳的生活，如此想来，词里那句”烦恼自家烦恼你”就更让人觉得深情无限了。

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更难能可贵的，是宋词里还保留了一首妻子送别赴考丈夫的作品。由女子作的送考词，这是唯一的。她的署名是”刘鼎臣妻”，词名为《鹧鸪天·剪彩花送珍省试》：

金屋无人夜剪缯，宝钗翻作齿痕轻。临长执手殷勤送，衬取萧郎两鬓青。

听嘱付，好看承，千金不抵此时情。明年宴罢琼林晚，酒面微红相映明。

刘鼎臣是婺州（今浙江金华）举子，赴京省试时，妻子相送。作为女子，她在词中表达了这样几层情感——”临长执手殷勤送”的眷恋；嘱托丈夫要”千金不抵此时情”，含着对丈夫他乡留情的担忧；”衬取萧郎两鬓青”，是对丈夫细致入微的关怀；最后期待他”明年宴罢琼林晚”，也就是功成名就。

一首词，包含了妻子对丈夫全身心的关怀和爱。

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2、流连风月之情

士人为了科举来到京师繁华之地，有些自制能力不强的，便流连于风月场所，乐不思蜀。

柳永《戚氏》一词，就回忆了当年在京考试的场景，说道：”帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌、对酒竞留连。”

这种情况，在宋代有相当的普遍性。而在科考结束后，登第者和落第者，会以不同心情再次来到秦楼楚馆，也会以词来反映此刻的心情。

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①作为落第者的柳永，写了《鹤冲天》宣泄失意悲苦：

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。

烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷，忍把浮名，换了浅斟低唱!

②而作为有望登第者的洪迈，则满怀欣喜之情。他在《夷坚志》中记载：”绍兴十五年三月十五日，予在临安试词科第三场毕出院，时尚早，同试者何善伯明、徐搏升甫相率游市……伯明素与名娼孙小九来往，遂拉访其家，置酒于小楼。”

同试者五人一起来到酒楼后，这位名娼孙小九说：”愿各赋一词纪实，且为他日一段佳话。”洪迈便作了一首《临江仙》：

绮席留欢欢正洽，高楼佳气重重。钗头小篆烛花红。直须将喜事，来报主人公。

桂月十分春正半，广寒宫殿葱葱。妲娥相对曲栏东。云梯知不远，平步揖东风。”

在秦楼楚馆的酒宴上，写诗过于严肃，填词最为适合。洪迈在词里渲染了眼前”绮席留欢”的场景，烛花报喜、广寒折桂也都与科举中第关连，结尾”云梯知不远，平步蹑东风”更预祝自己未来平步青云。后来，洪迈果然高中，于是得意地将此事载入《夷坚志》。

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③士子中第之后，还会发生与歌妓分离的故事，这类故事也被写入词中。据说有一人，与一歌妓交往甚密，但中第后要去上任，眼下又没钱帮女子脱籍，于是难舍难分。他的友人出于善意，作了首词来劝他：

这痴呆，休恁泪涟涟。他是霸陵桥畔柳，千人攀了到君攀。刚甚别离难。

荷上露，莫把作珠穿。水性本来无定度，这边圆了那边圆。终是不心坚。

（《望江南·谕新及第友人》）

友人这番劝说，将风月之情一语道破。作为歌妓早已习惯了迎来送往，”这边圆了那边圆，终是不心坚”，何必为了她”泪涟涟”、耽误了自己的前程呢。

无论是与妻妾分别，还是流连风月，都是士子们科举生活的一部分，而词体的特殊性，决定了它可以展现这部分生活。

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三、有些词人写科举题材时，在内容上进行了变通

比如写科举中榜，应该重在表现功名志向，用诗比用词合适。但如果将功名志向和男欢女爱结合来写，词就合适了。

有一首无名氏的《鹧鸪天》词，写的是新科状元的荣耀：

五百人中第一仙，等闲平步上青天。绿袍乍著君恩重，黄榜初开御墨鲜。

龙作马，玉为鞭，花如罗绮柳如绵。时人莫讶登科早，自是嫦娥爱少年。

宋代科举，每科录取人数都在五百人左右，宋真宗时还明确规定”进士奏名勿过五百人”。能在这仅有的五百名额中脱颖而出，还拔得头筹，自然是”五百人中第一仙”的无限风光！

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官赐绿袍，御墨题名，花柳游街，万众瞩目。《儒林公议》载：”每殿庭胪传第一，则公卿以下无不耸观，虽至尊亦注视焉。尝日：’状元登第，虽将兵数十万，恢复幽蓟，逐强虏于穷漠，凯歌劳还，献捷太庙，其荣亦不可及也。'”在宋代，连打了胜仗的将军，都不及高中状元来得荣耀。

这样的场景，在这首无名氏的《鹧鸪天》里，进行了鲜活的再现。结尾一句”自是嫦娥爱少年”，引入了男女爱恋的话题，这就符合词体的本色了。

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四、利用词特有的俚俗性和戏谑性，讽刺现实

北宋后期，朝政腐败，科举弊端丛生，经常有考生假名代笔，或者携带小抄进入考场，有的是早已疏通了关系。

但是这一现实，在科举题材的诗歌中没有表现，仍然一片祥和颂扬之声，比如：

雨露九重均造化，丹青千字富经纶。

（赵鼎《登第示同年》）

糊名选艺无私见，置醴优贤有颂声。

（葛胜仲《次韵祝守康鹿鸣宴赠诸先辈·其二》）

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在这一点上，词体的独特性再次显示出来。直白大胆的民间文学，以戏谑的口气对实际科考情景进行了讽刺——

钉鞋踏破祥符路，似白鹭，纷纷去。试盝幞头谁与度？八厢儿事，两员直殿，怀挟无藏处。

时辰报尽天将暮．把笔胡填备员句。试问闲愁知几许？两条脂烛，半盂馊饭，一阵黄昏雨。

（无名氏《青玉案》）

这首词作于宋徽宗政和年间，用了贺铸《青玉案》（凌波不过横塘路）韵，描绘了举子赴试的可怜相。他一路风尘仆仆、”钉鞋踏破”，本想带小抄去考场偷看，结果在严密搜寻下”怀挟无藏处”。

天色已晚，他只能胡乱地在试卷上写下几笔。此时，唯有冷烛、馊饭，以及凄凉的黄昏雨与他相伴，前景之暗淡已可预见。

想作弊没成功，腹内空空作不成文，饮食起居状况也很是凄惨。士子的自嘲，更带有讽世的意味，这真实的科考场景，恐怕只有在词中才能得见了。

有人可能会问，他这么写，不怕被朝廷惩罚吗？

词体本言情，为何还能在严肃的宋代科举中挣得一席之地？

有一个情况需要了解一下，就是在宋徽宗年间，很多人用俚俗词、戏谑词批判社会现实，其好处是不仅犀利，还能逃脱惩罚。

举一个例子。宋徽宗为了满足奢靡生活，从江南运送奇花异石到汴京，花石船队所过之处，当地百姓要供应钱谷和民役，有的地方为了让船队通过，甚至拆毁桥梁、凿坏城郭，劳民伤财。当时汴京有一个叫邢俊臣的人，常用俚俗词调人一笑，有一次，花石运抵汴京，宋徽宗大喜，命邢俊臣作词，邢俊臣就作了一首《临江仙》，末句说：”巍峨万丈与天高。物轻人意重，千里送鹅毛。”

邢俊臣说的是反语，这些花石并非轻如鹅毛，他用”物轻人意重”指明了花石无用、而劳民伤财。但因宋徽宗喜欢这种风格的词调，便也忍之不怒。宋徽宗的默许，也鼓励了民间俚俗戏谑词的创作。

词体本言情，为何还能在严肃的宋代科举中挣得一席之地？

五、结语

这为数不多的宋代科举词，却展现了宋代士人生活的多样性，在歌功颂德、一片祥和之声的科举诗之外，进行了一些现实而有意义的补充。

同时，在这些科举词身上，既展现出词体的本色，也在某种程度上展现出以诗为词、俚俗戏谑入词的趋势，成为词体发展的一个小小缩影。