求问一个关于音乐的典故 大致是赞颂帝王与妃子爱情的

高山流水
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是 描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子 之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。

“高山流水”最先出自《列子.汤问》，传说俞伯牙善鼓琴，钟子期善听音。俞伯牙所念，钟子期必得之。俞伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎流水” 钟子期死，俞伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。

余音绕梁
传说春秋战国时代，韩国有个名叫韩娥的歌唱能手，闻名全国。有一年，韩国突然发起狂风暴雨，洪水决堤，巨浪冲天，把田园、房屋都冲毁了，百姓纷纷跑命。韩娥在乡亲帮助下幸免于难，投奔齐国。途中盘缠用尽，唯有卖唱为生。她一路走一路唱，歌声的美妙动人，可谓登峰造极。她人走了，大家还是觉得她仍在自己身旁，歌声仍旧回旋在屋梁之间，久久不散。“余音绕梁，三日不绝”的成语，就原于此。

韩娥来到齐国雍门的地方，天已黑了，饥饿和疲劳折磨着她，遂向客店走去，准备投宿。谁知一踏进店门就被掌柜连骂带推赶出门外。这时候，韩娥深切地感受到父老乡亲的苦难和眼前所受的屈辱，把心中的激情化作了一曲人间最哀怨凄楚的歌声。歌声向雍门四面八方飘去，一时间山风停啸，河水停流，行者止步，泣天动地。以致韩娥走后，雍门男女老少仍然沉入愁海之中，昼不能吃，夜不能眠，天天如此。于是百姓选派一青年作代表，催马扬鞭追上韩娥，恳请她返回雍门。途中，百姓夹道相迎，盛情款待。韩娥感受到百姓亲如家人的深情，化悲为喜，唱起了欢乐的歌，歌声又立即传遍千家万户。于是大家愁云消散，高歌欢舞，把雍门变成了欢乐的海洋。

阳关三叠
《阳关三叠》是唐代蓍名琴歌，以王维诗《送元二使安西》为词：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次。
《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋时就有三种，苏轼曾说他本人就听过两种。现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

滥竽充数
古时候，齐国的国君齐宣王爱好音乐，尤其喜欢听吹竽，手下有300个善于吹竽的乐师。齐宣王喜欢热闹，爱摆排场，总想在人前显示做国君的威严，所以每次听吹竽的时候，总是叫这300个人在一起合奏给他听。

有个南郭先生听说了齐宣王的这个癖好，觉得有机可乘，是个赚钱的好机会，就跑到齐宣王那里去，吹嘘自己说：“大王啊，我是个有名的乐师，听过我吹竽的人没有不被感动的，就是鸟兽听了也会翩翩起舞，花草听了也会合着节拍颤动，我愿把我的绝技献给大王。”齐宣王听得高兴，不加考察，很痛快地收下了他，把他也编进那支300人的吹竽队中。

这以后，南郭先生就随那300人一块儿合奏给齐宣王听，和大家一样享受着优厚的待遇，心里得意极了。

其实南郭先生撒了个弥天大谎，他压根儿就不会吹竽。每逢演奏的时候，南郭先生就捧着竽混在队伍中，人家摇晃身体他也摇晃身体，人家摆头他也摆头，脸上装出一副动情忘我的样子，看上去和别人一样吹奏得挺投入，还真瞧不出什么破绽来。南郭先生就这样靠着蒙骗混过了一天又一天，不劳而获地白拿薪水。

可是好景不长，过了几年，爱听竽合奏的齐宣王死了，他的儿子齐闵（min）王继承了王位。齐闵王也爱听吹竽，可是他和齐宣王不一样，认为300人一块儿吹实在太吵，不如独奏来得悠扬逍遥。于是齐闵王发布了一道命令，要这300个人好好练习，作好准备，他将让它300人轮流来一个个地吹竽给他欣赏。乐师们知道命令后都积极练习，想一展身手，只有那个滥竽充数的南郭先生急得像热锅上的蚂蚁，惶惶不可终日。他想来想去，觉得这次再也混不过去了，只好连夜收拾行李逃走了。

像南郭先生这样不学无术靠蒙骗混饭吃的人，骗得了一时，骗不了一世。假的就是假的，最终逃不过实践的检验而被揭穿伪装。我们想要成功，唯一的办法就是勤奋学习，只有练就一身过硬的真本领，才能经受得住一切考验。

阳春白雪
阳春白雪的典故来自《楚辞》中的《宋玉答楚王问》一文。楚襄王问宋玉，先生有什么隐藏的德行么？为何士民众庶不怎么称誉你啊？宋玉说，有歌者客于楚国郢中，起初吟唱"下里巴人"，国中和者有数千人。当歌者唱"阳阿薤露"时，国中和者只有数百人。当歌者唱" 阳春白雪"时，国中和者不过数十人。当歌曲再增加一些高难度的技巧，即"引商刻羽，杂以流徵"的时候，国中和者不过三数人而已。宋玉的结论是，"是其曲弥高，其和弥寡。" "阳春白雪"等歌曲越高雅、越复杂，能唱和的人自然越来越少，即曲高和寡。

下里巴人
战国时代流传于巴、楚交汇之地的《下里巴人》，应该是周武王伐纣时巴人乐歌的历史延续与自然演进。关于《下里巴人》的记载始见于宋玉的《对楚王问》：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》《巴人》，国中属而和者数千人，其为《阳阿》、《薤露》，国中属而和者数百人；其为《阳春》、《白雪》，国中属而和者不过数十人。”

中国流传的“下里巴人”的成语故事，讲的就是2000多年前战国时，有客人在楚国郢都唱巴人歌曲，一曲“下里巴人”，“国中属而和之者数千人”。这可以说是有史记载的世界上最早最有名的“流行歌曲”了。巴部族以白虎为图腾，以部落首领廪君（传说是白虎的化身）为祖，勇猛且善歌舞。公元前1000多年前，武王伐纣，联合八百诸侯，其中“巴师勇锐，歌舞以凌殷人”。

中华民族的优秀文化遗产，一部分保留在古籍中，一部分埋藏在地下，一部分流传在民间。民间文艺之所以千古流传而不绝于世，在于它通过人民大众世代口头传承的形式，既可以免遭“焚书”之劫，又可避“文字狱”之难。战国时期流传于巴、楚民间的《下里巴人》，便是由古代人传承下来的原始乐歌，巴人是一个历史十分悠久的民族，其历史可上溯至夏禹时代。

宋玉将当时（楚王即楚襄王，其年代在公元前3世纪）楚地传唱的歌曲分作三类：一类之《下里巴人》相当于现代的通俗歌曲;二类之《阳阿》、《薤露》比较通俗；三类之《阳春》、《白雪》为高雅歌曲。

后来泛指通俗文艺，如：
谭、娄纯正儒者,那得动意于下里巴人。——清·李绿园《歧路灯》

对牛弹琴
战国时代，有一个叫公明仪的音乐家，他能作曲也能演奏，七弦琴弹得非常好，弹的曲子优美动听，很多人都喜欢听他弹琴，人们很敬重他。
公明仪不但在室内弹琴，遇上好天气，还喜欢带琴到郊外弹奏。有一天，他来到郊外，春风徐徐地吹着，垂柳轻轻地动着，一头黄牛正在草地上低头吃草。公明仪一时兴致来了，摆上琴，拨动琴弦，就给这头牛弹起了最高雅乐曲--"清角之操"来。老黄牛在那里却无动于衷，仍然低头一个劲地吃草。
公明仪想，这支曲子可能太高雅了，该换个曲调，弹弹小曲。老黄牛仍然毫无反应，继续悠闲地吃草。
公明仪拿出自己的全部本领，弹奏最拿手的曲子。这回呢，老黄牛偶尔甩甩尾巴，赶着牛虻，仍然低头闷不吱声地吃草。
最后，老黄牛慢悠悠地走了。换个地方去吃草了。
公明仪见老黄牛始终无动于衷，很是失望。人们对他说："你不要生气了！不是你弹的曲子不好听，是你弹的曲子不对牛的耳朵啊！"最后，公明仪也只好叹口气，抱琴回去了。真是自找没趣。

钟鸣鼎食
司马迁论人能出类拔萃，富甲一方，实有非凡之毅力。盖人精打细算，勤奋节俭，乃生财致富之正途，故致富者必出奇制胜也。耕田务农乃繁重之业，而秦杨以之为一州首富。掘坟盗墓本为作奸犯科，而田叔以之起家兴旺。赌技博戏本为不良之行，而桓发以之而富甲一方。沿街叫卖为男人贱业，而雍乐成以之殷实富饶。贩脂卖膏为耻辱之业，而雍伯以之获利千金。卖水鬻浆本为小本经营，而张氏以之赚钱千万。磨刀砺剑本为雕虫小技，而郅氏以之列鼎而食。售羊胃肉脯乃微不足道之事，而浊氏以之车马成行。为马治病乃低浅医术，而张里以之击钟佐食。彼等皆由于专心笃志而致富也。“钟鸣鼎食”之成语，即由此典故演变而来。
古代豪门贵族吃饭时要奏乐击钟，用鼎盛着各种珍贵食品(敲着钟，列鼎而食）。故用“钟鸣鼎食”形容权贵的豪奢排场，旧时还形容富贵人家生活奢侈豪华。汉张衡《西京赋》：“击钟鼎食，连骑相过。”唐王勃《滕王阁序》：“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家。”

焚琴煮鹤
释义把琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。来源宋·胡仔《苕溪渔隐丛篆集》引《西清诗话》：“义山《杂纂》，品目数十，盖以文滑稽者。其一曰杀风景，谓清泉濯足，花下晒晖，背山起楼，烧琴煮鹤。”

这个成语是说是说古代某大人物，以
风雅人士自居，又是吟诗又是自费出书，据说曾留学车迟之国镀
过金。 见了当老师或写文章的家伙， 都亲切握手，热烈交谈 。
很是一番高级境界。一位朋友送他古琴一张，白鹤一对。 过
了两天去拜访，那大号之官早当成烂木头和鹭鸶炖靓汤喝啦。

四面楚歌
项羽和刘邦原来约定以鸿沟（在今河南荣县境贾鲁河）东西边作为界限，互不侵犯。后来刘邦听从张良和陈平的规劝，觉得应该趁项羽衰弱的时候消灭他，就又和韩信、彭越、刘贾会合兵力追击正在向东开往彭城（即今江苏徐州） 的项羽部队。终于布置了几层兵力，把项羽紧紧围在垓下（在今安徽灵璧县东南）。这时，项羽手下的兵士已经很少，粮食又没有了。夜里听见四面围住他的军队都唱起楚地的民歌，不禁非常吃惊地说：“刘邦已经得到了楚地了吗？ 为什么他的部队里面楚人这么多呢？”说着，心里已丧失了斗志，便从床上爬起来，在营帐里面喝酒，并和他最宠爱的妃子虞姬一同唱歌。唱完，直掉眼泪，在一旁的人也非常难过，都觉得抬不起头来。虞姬自刎于项羽的马前，项羽英雄末路，带了仅剩兵卒至乌江，最终自刎于江边。

因为这个故事里面有项羽听见四周唱起楚歌，感觉吃惊，接看又失败自杀的情节，所以以后的人就用“四面楚歌”这句话，形容人们遭受各方面攻击或逼迫的人事环境，而致陷于孤立窘迫的境地。

郑卫之音：郑卫，指春秋时的郑国和卫国。音：指春秋战国时郑、卫等国的民间音乐。

郑卫之音
典出于《礼记·乐记》：“魏文侯问于子夏曰：‘吾端冕而听古乐，则惟恐卧；听郑卫之音，则不知倦。敢问古乐之如彼，何也？新乐之如此，何也？’”

魏文侯问子夏说：“我听古代音乐，既高雅又正统，往往担心自己会睡着，因为听起来很疲倦；而听郑国（国都在今新郑）和卫国的音乐时则不知疲倦，虽然郑、卫之音乐被认为是淫糜之音。这到底是为什么呢？难道古代音乐和现代音乐、传统音乐和通俗音乐的差别就是如此吗？”

后来在对礼乐的观点上就形成了两种不同的观点，孔子提倡雅乐，故而郑卫之音便一直受到排斥，但生命力极强地受到大部分人的喜爱，被称为俗乐。糜丽的文风也称为“郑卫之音”。

高山流水 (gāo shān liú shuǐ)

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋色了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

故事出自《列子·汤问》。成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。

高山流水的意思是：比喻知己或知音。也比喻乐曲高妙。

高山流水 (gāo shān liú shuǐ)

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋色了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

故事出自《列子·汤问》。成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。

高山流水的意思是：比喻知己或知音。也比喻乐曲高妙。 高山流水 传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是 描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子 之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。

“高山流水”最先出自《列子.汤问》，传说俞伯牙善鼓琴，钟子期善听音。俞伯牙所念，钟子期必得之。俞伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎流水” 钟子期死，俞伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。

余音绕梁
传说春秋战国时代，韩国有个名叫韩娥的歌唱能手，闻名全国。有一年，韩国突然发起狂风暴雨，洪水决堤，巨浪冲天，把田园、房屋都冲毁了，百姓纷纷跑命。韩娥在乡亲帮助下幸免于难，投奔齐国。途中盘缠用尽，唯有卖唱为生。她一路走一路唱，歌声的美妙动人，可谓登峰造极。她人走了，大家还是觉得她仍在自己身旁，歌声仍旧回旋在屋梁之间，久久不散。“余音绕梁，三日不绝”的成语，就原于此。

韩娥来到齐国雍门的地方，天已黑了，饥饿和疲劳折磨着她，遂向客店走去，准备投宿。谁知一踏进店门就被掌柜连骂带推赶出门外。这时候，韩娥深切地感受到父老乡亲的苦难和眼前所受的屈辱，把心中的激情化作了一曲人间最哀怨凄楚的歌声。歌声向雍门四面八方飘去，一时间山风停啸，河水停流，行者止步，泣天动地。以致韩娥走后，雍门男女老少仍然沉入愁海之中，昼不能吃，夜不能眠，天天如此。于是百姓选派一青年作代表，催马扬鞭追上韩娥，恳请她返回雍门。途中，百姓夹道相迎，盛情款待。韩娥感受到百姓亲如家人的深情，化悲为喜，唱起了欢乐的歌，歌声又立即传遍千家万户。于是大家愁云消散，高歌欢舞，把雍门变成了欢乐的海洋。

阳关三叠
《阳关三叠》是唐代蓍名琴歌，以王维诗《送元二使安西》为词：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次。
《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋时就有三种，苏轼曾说他本人就听过两种。现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

滥竽充数
古时候，齐国的国君齐宣王爱好音乐，尤其喜欢听吹竽，手下有300个善于吹竽的乐师。齐宣王喜欢热闹，爱摆排场，总想在人前显示做国君的威严，所以每次听吹竽的时候，总是叫这300个人在一起合奏给他听。

有个南郭先生听说了齐宣王的这个癖好，觉得有机可乘，是个赚钱的好机会，就跑到齐宣王那里去，吹嘘自己说：“大王啊，我是个有名的乐师，听过我吹竽的人没有不被感动的，就是鸟兽听了也会翩翩起舞，花草听了也会合着节拍颤动，我愿把我的绝技献给大王。”齐宣王听得高兴，不加考察，很痛快地收下了他，把他也编进那支300人的吹竽队中。

这以后，南郭先生就随那300人一块儿合奏给齐宣王听，和大家一样享受着优厚的待遇，心里得意极了。

其实南郭先生撒了个弥天大谎，他压根儿就不会吹竽。每逢演奏的时候，南郭先生就捧着竽混在队伍中，人家摇晃身体他也摇晃身体，人家摆头他也摆头，脸上装出一副动情忘我的样子，看上去和别人一样吹奏得挺投入，还真瞧不出什么破绽来。南郭先生就这样靠着蒙骗混过了一天又一天，不劳而获地白拿薪水。

可是好景不长，过了几年，爱听竽合奏的齐宣王死了，他的儿子齐闵（min）王继承了王位。齐闵王也爱听吹竽，可是他和齐宣王不一样，认为300人一块儿吹实在太吵，不如独奏来得悠扬逍遥。于是齐闵王发布了一道命令，要这300个人好好练习，作好准备，他将让它300人轮流来一个个地吹竽给他欣赏。乐师们知道命令后都积极练习，想一展身手，只有那个滥竽充数的南郭先生急得像热锅上的蚂蚁，惶惶不可终日。他想来想去，觉得这次再也混不过去了，只好连夜收拾行李逃走了。

像南郭先生这样不学无术靠蒙骗混饭吃的人，骗得了一时，骗不了一世。假的就是假的，最终逃不过实践的检验而被揭穿伪装。我们想要成功，唯一的办法就是勤奋学习，只有练就一身过硬的真本领，才能经受得住一切考验。

阳春白雪
阳春白雪的典故来自《楚辞》中的《宋玉答楚王问》一文。楚襄王问宋玉，先生有什么隐藏的德行么？为何士民众庶不怎么称誉你啊？宋玉说，有歌者客于楚国郢中，起初吟唱"下里巴人"，国中和者有数千人。当歌者唱"阳阿薤露"时，国中和者只有数百人。当歌者唱" 阳春白雪"时，国中和者不过数十人。当歌曲再增加一些高难度的技巧，即"引商刻羽，杂以流徵"的时候，国中和者不过三数人而已。宋玉的结论是，"是其曲弥高，其和弥寡。" "阳春白雪"等歌曲越高雅、越复杂，能唱和的人自然越来越少，即曲高和寡。

下里巴人
战国时代流传于巴、楚交汇之地的《下里巴人》，应该是周武王伐纣时巴人乐歌的历史延续与自然演进。关于《下里巴人》的记载始见于宋玉的《对楚王问》：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》《巴人》，国中属而和者数千人，其为《阳阿》、《薤露》，国中属而和者数百人；其为《阳春》、《白雪》，国中属而和者不过数十人。”

中国流传的“下里巴人”的成语故事，讲的就是2000多年前战国时，有客人在楚国郢都唱巴人歌曲，一曲“下里巴人”，“国中属而和之者数千人”。这可以说是有史记载的世界上最早最有名的“流行歌曲”了。巴部族以白虎为图腾，以部落首领廪君（传说是白虎的化身）为祖，勇猛且善歌舞。公元前1000多年前，武王伐纣，联合八百诸侯，其中“巴师勇锐，歌舞以凌殷人”。

中华民族的优秀文化遗产，一部分保留在古籍中，一部分埋藏在地下，一部分流传在民间。民间文艺之所以千古流传而不绝于世，在于它通过人民大众世代口头传承的形式，既可以免遭“焚书”之劫，又可避“文字狱”之难。战国时期流传于巴、楚民间的《下里巴人》，便是由古代人传承下来的原始乐歌，巴人是一个历史十分悠久的民族，其历史可上溯至夏禹时代。

宋玉将当时（楚王即楚襄王，其年代在公元前3世纪）楚地传唱的歌曲分作三类：一类之《下里巴人》相当于现代的通俗歌曲;二类之《阳阿》、《薤露》比较通俗；三类之《阳春》、《白雪》为高雅歌曲。

后来泛指通俗文艺，如：
谭、娄纯正儒者,那得动意于下里巴人。——清·李绿园《歧路灯》

对牛弹琴
战国时代，有一个叫公明仪的音乐家，他能作曲也能演奏，七弦琴弹得非常好，弹的曲子优美动听，很多人都喜欢听他弹琴，人们很敬重他。
公明仪不但在室内弹琴，遇上好天气，还喜欢带琴到郊外弹奏。有一天，他来到郊外，春风徐徐地吹着，垂柳轻轻地动着，一头黄牛正在草地上低头吃草。公明仪一时兴致来了，摆上琴，拨动琴弦，就给这头牛弹起了最高雅乐曲--"清角之操"来。老黄牛在那里却无动于衷，仍然低头一个劲地吃草。
公明仪想，这支曲子可能太高雅了，该换个曲调，弹弹小曲。老黄牛仍然毫无反应，继续悠闲地吃草。
公明仪拿出自己的全部本领，弹奏最拿手的曲子。这回呢，老黄牛偶尔甩甩尾巴，赶着牛虻，仍然低头闷不吱声地吃草。
最后，老黄牛慢悠悠地走了。换个地方去吃草了。
公明仪见老黄牛始终无动于衷，很是失望。人们对他说："你不要生气了！不是你弹的曲子不好听，是你弹的曲子不对牛的耳朵啊！"最后，公明仪也只好叹口气，抱琴回去了。真是自找没趣。

钟鸣鼎食
司马迁论人能出类拔萃，富甲一方，实有非凡之毅力。盖人精打细算，勤奋节俭，乃生财致富之正途，故致富者必出奇制胜也。耕田务农乃繁重之业，而秦杨以之为一州首富。掘坟盗墓本为作奸犯科，而田叔以之起家兴旺。赌技博戏本为不良之行，而桓发以之而富甲一方。沿街叫卖为男人贱业，而雍乐成以之殷实富饶。贩脂卖膏为耻辱之业，而雍伯以之获利千金。卖水鬻浆本为小本经营，而张氏以之赚钱千万。磨刀砺剑本为雕虫小技，而郅氏以之列鼎而食。售羊胃肉脯乃微不足道之事，而浊氏以之车马成行。为马治病乃低浅医术，而张里以之击钟佐食。彼等皆由于专心笃志而致富也。“钟鸣鼎食”之成语，即由此典故演变而来。
古代豪门贵族吃饭时要奏乐击钟，用鼎盛着各种珍贵食品(敲着钟，列鼎而食）。故用“钟鸣鼎食”形容权贵的豪奢排场，旧时还形容富贵人家生活奢侈豪华。汉张衡《西京赋》：“击钟鼎食，连骑相过。”唐王勃《滕王阁序》：“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家。”

焚琴煮鹤
释义把琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。来源宋·胡仔《苕溪渔隐丛篆集》引《西清诗话》：“义山《杂纂》，品目数十，盖以文滑稽者。其一曰杀风景，谓清泉濯足，花下晒晖，背山起楼，烧琴煮鹤。”

这个成语是说是说古代某大人物，以
风雅人士自居，又是吟诗又是自费出书，据说曾留学车迟之国镀
过金。 见了当老师或写文章的家伙， 都亲切握手，热烈交谈 。
很是一番高级境界。一位朋友送他古琴一张，白鹤一对。 过
了两天去拜访，那大号之官早当成烂木头和鹭鸶炖靓汤喝啦。

四面楚歌
项羽和刘邦原来约定以鸿沟（在今河南荣县境贾鲁河）东西边作为界限，互不侵犯。后来刘邦听从张良和陈平的规劝，觉得应该趁项羽衰弱的时候消灭他，就又和韩信、彭越、刘贾会合兵力追击正在向东开往彭城（即今江苏徐州） 的项羽部队。终于布置了几层兵力，把项羽紧紧围在垓下（在今安徽灵璧县东南）。这时，项羽手下的兵士已经很少，粮食又没有了。夜里听见四面围住他的军队都唱起楚地的民歌，不禁非常吃惊地说：“刘邦已经得到了楚地了吗？ 为什么他的部队里面楚人这么多呢？”说着，心里已丧失了斗志，便从床上爬起来，在营帐里面喝酒，并和他最宠爱的妃子虞姬一同唱歌。唱完，直掉眼泪，在一旁的人也非常难过，都觉得抬不起头来。虞姬自刎于项羽的马前，项羽英雄末路，带了仅剩兵卒至乌江，最终自刎于江边。

因为这个故事里面有项羽听见四周唱起楚歌，感觉吃惊，接看又失败自杀的情节，所以以后的人就用“四面楚歌”这句话，形容人们遭受各方面攻击或逼迫的人事环境，而致陷于孤立窘迫的境地。

郑卫之音：郑卫，指春秋时的郑国和卫国。音：指春秋战国时郑、卫等国的民间音乐。

郑卫之音
典出于《礼记·乐记》：“魏文侯问于子夏曰：‘吾端冕而听古乐，则惟恐卧；听郑卫之音，则不知倦。敢问古乐之如彼，何也？新乐之如此，何也？’”

魏文侯问子夏说：“我听古代音乐，既高雅又正统，往往担心自己会睡着，因为听起来很疲倦；而听郑国（国都在今新郑）和卫国的音乐时则不知疲倦，虽然郑、卫之音乐被认为是淫糜之音。这到底是为什么呢？难道古代音乐和现代音乐、传统音乐和通俗音乐的差别就是如此吗？”

后来在对礼乐的观点上就形成了两种不同的观点，孔子提倡雅乐，故而郑卫之音便一直受到排斥，但生命力极强地受到大部分人的喜爱，被称为俗乐。糜丽的文风也称为“郑卫之音”。

余音绕梁或绕梁三日:形容美妙的歌声和音乐的魅力

传说战国时期，一位叫韩娥的女子来到齐国，因为一路饥饿，断粮已好几日了，于是在齐国临淄城西南门卖唱求食。她美妙而婉转的歌声深深地打动了听众的心弦，给人们留下了深刻的印象。三天以后，人们还听到她的歌声的余音在房梁间缭绕，人们都说韩娥之歌“余音绕梁，三日不绝”。

高山流水:比喻知己相赏或知音。也比喻乐曲高妙。

传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。

贝多芬

声震林木、阳关三叠、繁弦急管、曲高和寡、靡靡之音、声动梁尘、游鱼出听、绕梁之音、绕梁三日、余音绕梁。

一、声动梁尘

白话释义：歌声嘹亮动人

出处：《别录》：“发声尽动梁上尘。”

朝代：汉

作者：刘向

译文：歌声竟然是梁木上的灰尘都抖动下来

二、游鱼出听

白话释义：形容音乐美妙动听。

出处：《琅玡代醉编》：“伯牙鼓琴，游鱼出听。”

朝代：明

作者：张鼎思

译文：伯牙鼓琴，水里的鱼游到水面上来听音乐。

三、绕梁之音

白话释义：形容歌声美妙动听，长久留在人们耳中。参见“余音绕梁”。

出处：《演连珠》:“绕梁之音，实萦弦所思。”

朝代：晋
作者：陆机
翻译：歌声美妙动听，长久留在人们耳中，让人思念起那弦音绕耳。
四、绕梁三日
白话释义：形容音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响

出处：《列子·汤问》：“既去而余音绕梁，三日不绝。”

朝代：春秋

作者：列子

翻译：音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响，三日都还没停止。

五、余音绕梁

白话释义：后用来形容歌声优美，给人留下深刻印象。

出处：《列子·汤问》记载，韩娥去齐国，路上断了粮，便以歌唱求食。唱后歌声绕着屋梁三天不绝。

朝代：春秋

作者：列子

一唱三叹 一个人领头唱，三个人和着唱。原指音乐和歌唱简单而质朴。后转用来形容诗婉转而含义深...
引商刻羽 指讲究声律、有很高成就的音乐演奏。
轻歌曼舞 音乐轻快，舞姿优美。
靡靡之音 靡靡：柔弱，萎靡不振。使人萎靡不振的音乐。指颓废的、低级趣味的乐曲。
丝竹管弦 丝：指弦乐器；竹：指管乐器。琴瑟箫笛等乐器的总称。也指音乐。
亡国之音 原指国家将亡，人民困苦，因此音乐也多表现为哀思的曲调，后多指颓靡淫荡的歌曲。
南风不竞 南风：南方的音乐；不竞：指乐音微弱。原指楚军战不能胜。后比喻竞赛的对手力量不强。...
钧天广乐 指天上的音乐，仙乐。后形容优美雄壮的乐曲。
黄钟大吕 黄钟：我国古代音乐分十二律，阴、阳各六律，黄钟为阳律第一；大吕：阳律中排第四。形...
顾曲周郎 原指周瑜业于音乐。后泛指通音乐戏曲的人。
击节叹赏 形容对诗文、音乐等的赞赏。
八音遏密 八音：古代对乐器的统称；遏：阻止；遏密：指皇帝死后停止演奏音乐。各种乐器停止演奏...
吹弹歌舞 演奏管弦乐器，唱歌跳舞。泛指音乐舞蹈娱乐活动。
不知肉味 知：知道，晓得。指被美妙的音乐所陶醉，因而辨不出肉味。也形容生活困难，无肉可吃
百兽率舞 率：循序。指音乐和

余音袅袅，余音绕梁，抑扬顿挫，玉润珠圆，
铿锵有力，出谷黄莺，天籁之音，高山流水
高山流水
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是 描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子 之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。

“高山流水”最先出自《列子.汤问》，传说俞伯牙善鼓琴，钟子期善听音。俞伯牙所念，钟子期必得之。俞伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎流水” 钟子期死，俞伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。

余音绕梁
传说春秋战国时代，韩国有个名叫韩娥的歌唱能手，闻名全国。有一年，韩国突然发起狂风暴雨，洪水决堤，巨浪冲天，把田园、房屋都冲毁了，百姓纷纷跑命。韩娥在乡亲帮助下幸免于难，投奔齐国。途中盘缠用尽，唯有卖唱为生。她一路走一路唱，歌声的美妙动人，可谓登峰造极。她人走了，大家还是觉得她仍在自己身旁，歌声仍旧回旋在屋梁之间，久久不散。“余音绕梁，三日不绝”的成语，就原于此。

韩娥来到齐国雍门的地方，天已黑了，饥饿和疲劳折磨着她，遂向客店走去，准备投宿。谁知一踏进店门就被掌柜连骂带推赶出门外。这时候，韩娥深切地感受到父老乡亲的苦难和眼前所受的屈辱，把心中的激情化作了一曲人间最哀怨凄楚的歌声。歌声向雍门四面八方飘去，一时间山风停啸，河水停流，行者止步，泣天动地。以致韩娥走后，雍门男女老少仍然沉入愁海之中，昼不能吃，夜不能眠，天天如此。于是百姓选派一青年作代表，催马扬鞭追上韩娥，恳请她返回雍门。途中，百姓夹道相迎，盛情款待。韩娥感受到百姓亲如家人的深情，化悲为喜，唱起了欢乐的歌，歌声又立即传遍千家万户。于是大家愁云消散，高歌欢舞，把雍门变成了欢乐的海洋。

阳关三叠
《阳关三叠》是唐代蓍名琴歌，以王维诗《送元二使安西》为词：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次。
《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋时就有三种，苏轼曾说他本人就听过两种。现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

滥竽充数
古时候，齐国的国君齐宣王爱好音乐，尤其喜欢听吹竽，手下有300个善于吹竽的乐师。齐宣王喜欢热闹，爱摆排场，总想在人前显示做国君的威严，所以每次听吹竽的时候，总是叫这300个人在一起合奏给他听。

有个南郭先生听说了齐宣王的这个癖好，觉得有机可乘，是个赚钱的好机会，就跑到齐宣王那里去，吹嘘自己说：“大王啊，我是个有名的乐师，听过我吹竽的人没有不被感动的，就是鸟兽听了也会翩翩起舞，花草听了也会合着节拍颤动，我愿把我的绝技献给大王。”齐宣王听得高兴，不加考察，很痛快地收下了他，把他也编进那支300人的吹竽队中。

这以后，南郭先生就随那300人一块儿合奏给齐宣王听，和大家一样享受着优厚的待遇，心里得意极了。

其实南郭先生撒了个弥天大谎，他压根儿就不会吹竽。每逢演奏的时候，南郭先生就捧着竽混在队伍中，人家摇晃身体他也摇晃身体，人家摆头他也摆头，脸上装出一副动情忘我的样子，看上去和别人一样吹奏得挺投入，还真瞧不出什么破绽来。南郭先生就这样靠着蒙骗混过了一天又一天，不劳而获地白拿薪水。

可是好景不长，过了几年，爱听竽合奏的齐宣王死了，他的儿子齐闵（min）王继承了王位。齐闵王也爱听吹竽，可是他和齐宣王不一样，认为300人一块儿吹实在太吵，不如独奏来得悠扬逍遥。于是齐闵王发布了一道命令，要这300个人好好练习，作好准备，他将让它300人轮流来一个个地吹竽给他欣赏。乐师们知道命令后都积极练习，想一展身手，只有那个滥竽充数的南郭先生急得像热锅上的蚂蚁，惶惶不可终日。他想来想去，觉得这次再也混不过去了，只好连夜收拾行李逃走了。

像南郭先生这样不学无术靠蒙骗混饭吃的人，骗得了一时，骗不了一世。假的就是假的，最终逃不过实践的检验而被揭穿伪装。我们想要成功，唯一的办法就是勤奋学习，只有练就一身过硬的真本领，才能经受得住一切考验。

阳春白雪
阳春白雪的典故来自《楚辞》中的《宋玉答楚王问》一文。楚襄王问宋玉，先生有什么隐藏的德行么？为何士民众庶不怎么称誉你啊？宋玉说，有歌者客于楚国郢中，起初吟唱"下里巴人"，国中和者有数千人。当歌者唱"阳阿薤露"时，国中和者只有数百人。当歌者唱" 阳春白雪"时，国中和者不过数十人。当歌曲再增加一些高难度的技巧，即"引商刻羽，杂以流徵"的时候，国中和者不过三数人而已。宋玉的结论是，"是其曲弥高，其和弥寡。" "阳春白雪"等歌曲越高雅、越复杂，能唱和的人自然越来越少，即曲高和寡。

下里巴人
战国时代流传于巴、楚交汇之地的《下里巴人》，应该是周武王伐纣时巴人乐歌的历史延续与自然演进。关于《下里巴人》的记载始见于宋玉的《对楚王问》：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》《巴人》，国中属而和者数千人，其为《阳阿》、《薤露》，国中属而和者数百人；其为《阳春》、《白雪》，国中属而和者不过数十人。”

中国流传的“下里巴人”的成语故事，讲的就是2000多年前战国时，有客人在楚国郢都唱巴人歌曲，一曲“下里巴人”，“国中属而和之者数千人”。这可以说是有史记载的世界上最早最有名的“流行歌曲”了。巴部族以白虎为图腾，以部落首领廪君（传说是白虎的化身）为祖，勇猛且善歌舞。公元前1000多年前，武王伐纣，联合八百诸侯，其中“巴师勇锐，歌舞以凌殷人”。

中华民族的优秀文化遗产，一部分保留在古籍中，一部分埋藏在地下，一部分流传在民间。民间文艺之所以千古流传而不绝于世，在于它通过人民大众世代口头传承的形式，既可以免遭“焚书”之劫，又可避“文字狱”之难。战国时期流传于巴、楚民间的《下里巴人》，便是由古代人传承下来的原始乐歌，巴人是一个历史十分悠久的民族，其历史可上溯至夏禹时代。

宋玉将当时（楚王即楚襄王，其年代在公元前3世纪）楚地传唱的歌曲分作三类：一类之《下里巴人》相当于现代的通俗歌曲;二类之《阳阿》、《薤露》比较通俗；三类之《阳春》、《白雪》为高雅歌曲。

后来泛指通俗文艺，如：
谭、娄纯正儒者,那得动意于下里巴人。——清·李绿园《歧路灯》

对牛弹琴
战国时代，有一个叫公明仪的音乐家，他能作曲也能演奏，七弦琴弹得非常好，弹的曲子优美动听，很多人都喜欢听他弹琴，人们很敬重他。
公明仪不但在室内弹琴，遇上好天气，还喜欢带琴到郊外弹奏。有一天，他来到郊外，春风徐徐地吹着，垂柳轻轻地动着，一头黄牛正在草地上低头吃草。公明仪一时兴致来了，摆上琴，拨动琴弦，就给这头牛弹起了最高雅乐曲--"清角之操"来。老黄牛在那里却无动于衷，仍然低头一个劲地吃草。
公明仪想，这支曲子可能太高雅了，该换个曲调，弹弹小曲。老黄牛仍然毫无反应，继续悠闲地吃草。
公明仪拿出自己的全部本领，弹奏最拿手的曲子。这回呢，老黄牛偶尔甩甩尾巴，赶着牛虻，仍然低头闷不吱声地吃草。
最后，老黄牛慢悠悠地走了。换个地方去吃草了。
公明仪见老黄牛始终无动于衷，很是失望。人们对他说："你不要生气了！不是你弹的曲子不好听，是你弹的曲子不对牛的耳朵啊！"最后，公明仪也只好叹口气，抱琴回去了。真是自找没趣。

钟鸣鼎食
司马迁论人能出类拔萃，富甲一方，实有非凡之毅力。盖人精打细算，勤奋节俭，乃生财致富之正途，故致富者必出奇制胜也。耕田务农乃繁重之业，而秦杨以之为一州首富。掘坟盗墓本为作奸犯科，而田叔以之起家兴旺。赌技博戏本为不良之行，而桓发以之而富甲一方。沿街叫卖为男人贱业，而雍乐成以之殷实富饶。贩脂卖膏为耻辱之业，而雍伯以之获利千金。卖水鬻浆本为小本经营，而张氏以之赚钱千万。磨刀砺剑本为雕虫小技，而郅氏以之列鼎而食。售羊胃肉脯乃微不足道之事，而浊氏以之车马成行。为马治病乃低浅医术，而张里以之击钟佐食。彼等皆由于专心笃志而致富也。“钟鸣鼎食”之成语，即由此典故演变而来。
古代豪门贵族吃饭时要奏乐击钟，用鼎盛着各种珍贵食品(敲着钟，列鼎而食）。故用“钟鸣鼎食”形容权贵的豪奢排场，旧时还形容富贵人家生活奢侈豪华。汉张衡《西京赋》：“击钟鼎食，连骑相过。”唐王勃《滕王阁序》：“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家。”

焚琴煮鹤
释义把琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。来源宋·胡仔《苕溪渔隐丛篆集》引《西清诗话》：“义山《杂纂》，品目数十，盖以文滑稽者。其一曰杀风景，谓清泉濯足，花下晒晖，背山起楼，烧琴煮鹤。”

这个成语是说是说古代某大人物，以
风雅人士自居，又是吟诗又是自费出书，据说曾留学车迟之国镀
过金。 见了当老师或写文章的家伙， 都亲切握手，热烈交谈 。
很是一番高级境界。一位朋友送他古琴一张，白鹤一对。 过
了两天去拜访，那大号之官早当成烂木头和鹭鸶炖靓汤喝啦。

四面楚歌
项羽和刘邦原来约定以鸿沟（在今河南荣县境贾鲁河）东西边作为界限，互不侵犯。后来刘邦听从张良和陈平的规劝，觉得应该趁项羽衰弱的时候消灭他，就又和韩信、彭越、刘贾会合兵力追击正在向东开往彭城（即今江苏徐州） 的项羽部队。终于布置了几层兵力，把项羽紧紧围在垓下（在今安徽灵璧县东南）。这时，项羽手下的兵士已经很少，粮食又没有了。夜里听见四面围住他的军队都唱起楚地的民歌，不禁非常吃惊地说：“刘邦已经得到了楚地了吗？ 为什么他的部队里面楚人这么多呢？”说着，心里已丧失了斗志，便从床上爬起来，在营帐里面喝酒，并和他最宠爱的妃子虞姬一同唱歌。唱完，直掉眼泪，在一旁的人也非常难过，都觉得抬不起头来。虞姬自刎于项羽的马前，项羽英雄末路，带了仅剩兵卒至乌江，最终自刎于江边。

因为这个故事里面有项羽听见四周唱起楚歌，感觉吃惊，接看又失败自杀的情节，所以以后的人就用“四面楚歌”这句话，形容人们遭受各方面攻击或逼迫的人事环境，而致陷于孤立窘迫的境地。

郑卫之音：郑卫，指春秋时的郑国和卫国。音：指春秋战国时郑、卫等国的民间音乐。

郑卫之音
典出于《礼记·乐记》：“魏文侯问于子夏曰：‘吾端冕而听古乐，则惟恐卧；听郑卫之音，则不知倦。敢问古乐之如彼，何也？新乐之如此，何也？’”

魏文侯问子夏说：“我听古代音乐，既高雅又正统，往往担心自己会睡着，因为听起来很疲倦；而听郑国（国都在今新郑）和卫国的音乐时则不知疲倦，虽然郑、卫之音乐被认为是淫糜之音。这到底是为什么呢？难道古代音乐和现代音乐、传统音乐和通俗音乐的差别就是如此吗？”

后来在对礼乐的观点上就形成了两种不同的观点，孔子提倡雅乐，故而郑卫之音便一直受到排斥，但生命力极强地受到大部分人的喜爱，被称为俗乐。糜丽的文风也称为“郑卫之音”。

一唱三叹 一个人领头唱，三个人和着唱。原指音乐和歌唱简单而质朴。后转用来形容诗婉转而含义深...
引商刻羽 指讲究声律、有很高成就的音乐演奏。
轻歌曼舞 音乐轻快，舞姿优美。
靡靡之音 靡靡：柔弱，萎靡不振。使人萎靡不振的音乐。指颓废的、低级趣味的乐曲。
丝竹管弦 丝：指弦乐器；竹：指管乐器。琴瑟箫笛等乐器的总称。也指音乐。
亡国之音 原指国家将亡，人民困苦，因此音乐也多表现为哀思的曲调，后多指颓靡淫荡的歌曲。
南风不竞 南风：南方的音乐；不竞：指乐音微弱。原指楚军战不能胜。后比喻竞赛的对手力量不强。...
钧天广乐 指天上的音乐，仙乐。后形容优美雄壮的乐曲。
黄钟大吕 黄钟：我国古代音乐分十二律，阴、阳各六律，黄钟为阳律第一；大吕：阳律中排第四。形...
顾曲周郎 原指周瑜业于音乐。后泛指通音乐戏曲的人。

余音绕梁 绕梁三日 天籁之音 顿挫抑扬 余音缭绕 余音袅袅 抑扬顿挫 玉润珠圆 五音六律

钩弋夫人赵氏，汉武帝过河间，“望气者言此有奇女”，于是召见她并将其手展开，展开后掌中握有一玉钩，因此被称为“拳夫人”，又称钩弋夫人，后被封为婕妤。汉昭帝刘弗陵的生母。班固在《汉书》里称汉武帝在甘泉宫修养，随侍的钩弋夫人犯了过错，武帝斥责钩弋，后来钩弋夫人忧死于云阳宫，就地下葬。现在更流行的说法是褚少孙在《史记》里的补记：武帝为防患女主乱政，立子杀母。

钩弋夫人赵氏，生卒年不详，西汉齐国河间武垣县（今沧州市肃宁县）人（另一说：河北阜城县娘娘庙村人）。传说她天生握拳不能伸展，汉武帝过河间，“望气者言此有奇女”，于是召见她并将其手展开，展开后掌中握有一玉钩，因此被称为“拳夫人”，又称钩弋夫人，后被封为婕妤。汉昭帝刘弗陵的生母。班固在《汉书》里称汉武帝在甘泉宫修养，随侍的钩弋夫人犯了过错，武帝斥责钩弋，后来钩弋夫人忧死于云阳宫，就地下葬。现在更流行的说法是褚少孙在《史记》里的补记：武帝为防患女主乱政，立子杀母。

武帝说五六岁的刘弗陵“壮大多知”，很像自己，值得期待。褚少孙在《史记》中补记道，武帝为了防止自己死后主少母壮，吕后之事重演，将刘弗陵的生母赵钩弋赐死。这也是现在流行的说法。

应该就是这件事了

你好，宫心 就是这种类型的歌，不错的！，非常高兴为你解答，祝你生活愉快，谢谢采纳喔！

楼下正解，宫心
记得采纳啊

梨花颂讲的是唐朝中期唐玄宗李隆基和杨玉环的故事，杨玉环的美丽就像春天的梨花滴上春雨一样娇美艳丽动人，她最后的陨落也是那样叫人伤感永远不能忘记，她对唐玄宗李隆基的爱是那样真诚的爱，甚至爱到为他做出任何牺牲。最终让这个杨玉环为国家的动乱的责任付出了惨痛的代价，使长恨歌千古流传。

梅派京剧《大唐贵妃》主题曲《梨花颂》 (二黄四平调)作曲：杨乃林演唱：梅葆玖 梨花开，春带雨 梨花落，春入泥 此生只为一人去 道他君王情也痴 情也痴 天生丽质难自弃 天生丽质难自弃 长恨一曲千古迷 长恨一曲千古思 只为你霓裳羽衣窈窕影 只为你彩衣织就红罗裙 只为你 只为你轻舞飞扬飘天际 我这里款款一曲诉深情 切莫道佳期如梦难觅寻 我分明见你飘飘欲仙展彩屏 切莫道云海迢迢星河远 我盼相逢 金风玉露绕祥云 啊…… 我那天长地久的至爱 我那无法倾诉的知音 我那天长地久的至爱 我那无法倾诉的恋人

典故：唐玄宗李隆基，也就是梨园始祖唐明皇，和他的妃子杨玉环（杨贵妃）之间的爱情故事
《梨花颂》新编历史京剧《大唐贵妃》的主题曲，杨乃林作曲，翁思再作词，属于京歌。内容直接呼应《大唐贵妃》中唐明皇和杨贵妃的爱情主题，唱腔设计以京剧二黄调式为主调，加入了梅派唱腔特色，个人主唱与合唱相辅相成，委婉与大气相结合。
唐玄宗李隆基，也就是梨园始祖唐明皇，和他的妃子杨玉环（杨贵妃）之间的爱情故事。杨贵妃天生丽质，能歌善舞；唐明皇文治武功，还能演戏司鼓。杨玉环天生丽质，被玄宗册封为贵妃，统领后宫。杨玉环初见唐玄宗时，衣道士服，号太真。遂纳入后宫，册封贵妃。杨贵妃色艺倾国， 梨花颂(4张)深受宠爱，杨家兄弟姐妹亦因其荫，受封赐爵。因杨贵妃爱吃荔枝，玄宗敕各省贡荔枝，“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”（杜牧《过华清宫绝句》）
杨玉环得玄宗赐浴，到长生殿乞巧盟誓，共誓君妃情笃、永世和谐。玄宗终日沉湎酒色，“从此君王不早朝”（白居易《长恨歌》）。贵妃诞辰，欢宴骊宫，翠盘艳舞，赢得君王擂鼓助兴。可是，在安史之乱的背景下，这一对美好的姻缘被迫拆散。
为了挽救大唐皇帝的命运，杨贵妃挺身而出，马嵬坡上毅然就死，做了安史之乱的替罪羊。后战乱既平，移师回銮，池苑依旧，物是人非，玄宗昼夜思念，广求方士搜寻玉环魂魄，果得玉环于海上仙山与玉环梦中相会。 京剧梨花颂剧照杨贵妃的一生如此短暂，哪怕曾经绚烂无比，到头来还是难逃厄运。她一生只为三郎 ，可叹三郎也是痴情之人。这天生丽质的人儿，如今留下的是长恨一曲千古迷 长恨一曲千古思..

典故：唐玄宗李隆基，也就是梨园始祖唐明皇，和他的妃子杨玉环（杨贵妃）之间的爱情故事。
唐玄宗李隆基，也就是梨园始祖唐明皇，和他的妃子杨玉环（杨贵妃）之间的爱情故事。杨贵妃天生丽质，能歌善舞；唐明皇文治武功，还能演戏司鼓。杨玉环天生丽质，被玄宗册封为贵妃，统领后宫。杨玉环初见唐玄宗时，衣道士服，号太真。遂纳入后宫，册封贵妃。杨贵妃色艺倾国， 梨花颂(4张)深受宠爱，杨家兄弟姐妹亦因其荫，受封赐爵。因杨贵妃爱吃荔枝，玄宗敕各省贡荔枝，“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”（杜牧《过华清宫绝句》）