为什么有人会觉得题材限制会阻碍文娱行业发展

我个人觉得最大的影响便是对人的吸引。一部优秀的电影，首先必须是一个好的电影题材，如果题材上是乏味的，即便是再好的演员也难以演出内涵来。所谓巧妇难为无米之炊。题材对于演员，对于表演都是至关重要的。

一部电影的失败与成功，也正是因为题材，例如：《哪吒》这一部电影，因为哪吒是一个家喻户晓的人物，并且而且在人们心中根深蒂固，它是一个叛逆人物，因为叛逆、任性而杀了龙王的儿子，引来了大水灾，埋下了祸根。但去年的这一部电影却反其道而行，硬生生从亲情、友情的角度开辟出新“战场”，新观念，让群众从新的角度看到了社会现实中存在的父母与孩子之间的代沟，给人以启发。这不能不否认是新的题材对电影业的肯定。以至于整部电影给人们留下了深刻的印象，同时也带来了票房的大卖。对于群众来说可谓是兴致盎然。

其实，虽然群众都喜欢对电影进行各种评说，但这却是最好的促进作用，如果没有任何反对的言论，那么也就没有进步的动力，任何时期，任何电影题材，想要买出票价，都必须是有见识地听取大众的意见，对意见虚心接受。这样才能尽善尽美。

最近几年的电影，迎来了主流电影与主流市场的扩展，许多的IP小说拍成了电视剧、电影，其中不乏好的电影，《长津湖》更是以58亿的好成绩，打破了《战狼2》带来的压力冲击，创下了国庆期间最高的房价。显示出了主题电影所给的影响力。让主题创作带来最大的创作体验，大多数人物在创上都有具体的规定性和情节，在具体的题材上典型的、风格各异的，典型人物具体化的，都是好的题材。能够体现人物特点、形象化地表现社会现象，再加上好的创作团队，这样的电影以不同形态展现给大众，追求努力取得重要成果。在一定范围内决定了电影的走向。

对现实生活的影片中，具有向上的引力。例如《你好，李焕英》体现了人与人之间的这种善良、仁爱。这类作品在当时的程度上也是疫情之后给家庭带来温暖的感受。电影题材不但是需要面向边缘人群，而且需要面向社会的各个角落，能洞察到人间的各种百态，这样的题材对电影才是成功的。期待新的电影行业能够跳出原来的条条框框，原有的惯性，在社会大众中挖掘更多的好题材，不论是在广度还是深度上，同时艺术创新上力求向上突破。

为什么有些人会非常抵制综艺节目呢？综艺节目对于社会有什么贡献呢？

真正高品质、高品质综艺综艺综艺节目大家一般不会抵制的。大家一定要遏制的是那些制做水准拙劣的综艺综艺节目。这种不成功的综艺综艺节目有一个共同之处，他们写作的初心远离了现实生活的普通生活，彻底以大牌明星视觉的和思想为切入点推动情节发展，根本不在意一般人的感觉。

娱乐节目功效是为了给泛娱乐的，在当今忙碌的社会发展的当下。必须一点娱乐消遣新项目来帮大家释放压力，假如说娱乐节目是否必不可少的，我能很负责任的对你说。在综艺没出现的时候，娱乐节目并不是必须品。可是当出现以后，娱乐节目变成了必须品。恰好满足了大众的必须，何乐而不为，不用太多担心综艺节目的实际意义，它的存在就是为了给大家释放压力。

综艺综艺节目过度娱乐化也是有一定的缺点，由于，有时综艺综艺节目想表达自己文化艺术，可是过度娱乐化，只能一味的搞笑，进而失去实质。实际上更多观众们还是希望综艺综艺节目可以娱乐化，这样会将自己的快乐给大家带来。大家都喜欢收看一些欢快的综艺节目，那样自己的情绪会变得轻松自在。假如你看一些综艺节目特殊的压抑感，在接下来你必须很长时间，来减轻自已的这类消极情绪，会给生活带来一定的危害，所以综艺综艺节目过度娱乐化都是还挺好。

如今的这种综艺综艺节目，大多都是娱乐化的，为人们呈现一种乐观的心态，正因为这样，让社会发展变得更加积极主动，让粉丝们面对生活的时候会变得更加积极主动。从而导致了许多综艺综艺节目趋于娱乐化，实际上娱乐化能够提升一个人的情商，所以只有有着情商高才能有着极强的综艺感，唯有如此你才可以获得观众们的喜爱。

国家对原耽的看法具体如下：

一、对青少年的价值观产生影响。

《半月谈》曾发文指出“耽改剧进入大众文娱领域，则需要谨防其带来不良影响，尤其是对涉世未深的青少年带来不良影响。”

有研究表明，不少青少年最初接触耽美文化的动因，就是因为受身边同伴影响，在猎奇心态下接触进而“入坑”。原耽文化很容易使处于人生观、价值观关键塑造期的青少年产生困惑，审美观被带偏。

二、耽改剧营销乱象带坏行业风气。

耽美文化的兴起，过度营销起到推波助澜的作用，而这些营销平台往往与制作机构之间有千丝万缕的联系，他们会主动设置议题，宣扬边缘价值观和情感观，冲击主流价值情感，扰乱了网络环境和秩序，更有可能会让主流声音的淹没与遮掩。

三、耽改剧无法承载严肃、厚重的主流价值表达。

耽改文学的特点是多局限于架空世界，渲染个体的一己悲欢，它的特性决定了这一题材难以承载史诗的、厚重的叙事，而部分耽改剧为了吸引眼球，画面甚至不忍直视，呈现低俗庸俗的倾向。

四、耽改剧跟风创作容易引发功利心态。

耽改剧的出圈，能让主演迅速出名，成为一条名利双收的捷径。于是有不少年轻演员对出演耽改剧趋之若鹜，如果耽改剧的口子一开，流量造假问题、演技浮夸、乃至天价片酬等问题又会有死灰复燃的可能性。”

我认为有多方面因素，比方说心态问题：俗话说，好的心态决定一切。目前的电影市场是一个病态的市场。基本上，只要是比较有名的导演和演员拍电影，在上映前就赚了不少钱。在这种情况下，谁会认真拍电影？这些所谓的“著名导演”和“演员”只是关心自己的利益。他们唯一的目的是拍更多的电影，赚更多的钱。这种现象导致市场上百分之九十的电影制作不善。它们制成后一两个月就可以发行了。导演没有仔细指导这出戏。编剧没有仔细润色剧本。他不考虑逻辑和其他问题。演员台夸张了。他怎么能拍一部好电影呢？

其次就是导演的问题：导演是电影的灵魂。导演不好。基本上，这部电影就算是废了。但现在有很多导演制作跨国电影。像作家、主持人、记者一样拍电影，不是开玩笑吗？你连基本的电影知识都没有。这可能拍一部好电影吗？相比较而言，演员把自己变成导演还好些。至少他们熟悉电影的制作流程。但有一种说法，演而优则导。如果他们的演技不好，他们怎么能引导别人呢？这样也不会是一部好电影。

网络发展：目前，网络的发展程度经典辈出的上世纪九十年代的经典一代无法相提并论，网络的发展也是一个原因。网络发展浮躁了人心，无论是什么平台，骂人无处不在，本身就有一种浮躁心态。如果你在冲动的心情下看电影，特别是当你在网上看的时候，你是否经常觉得你完全看不下去？在美完全看完电影的情况下，就已经对电影进行评估。即使是一部好电影也可能得不到高分。另一点是，很多人喜欢在看电影之前先看电影的评论。事实上，在这种情况下，很容易被代入，产生一种先入为主的感觉。如果是水军吹的电影，往往会有强烈的反差：如果是比较差的电影，被代入后会感觉不好，也就是所谓的跟风。再其次就是经济发展这是根本原因。生活水平提高了。看电影并不少见，但它成为糟糕的电影的温床。事实上，大多数人对电影的看法不多。他们只是觉得这足以扮演一个娱乐角色。这就是为什么会有一些糟糕的电影要看。事实上，观众并没有错。观众为服务付费，但他们不知道到底能买到什么样的服务。当然，观众收视率普遍较低也有原因，这需要一段过渡期。

最后是主题过时：不管是中国电影还是好莱坞，事实上，很多题材都拍得不好，很多经典作品都被反复翻拍，观众也饱受视觉疲劳之苦。就最熟悉的中国电影而言，喜剧片和动作片仍然是电影主题的最大比例。关于科技主题的尝试很少。美人鱼是一种主题创新，也有很大的成功。有利于主题探索。最后还是希望华人电影可以拿出更好的作品来面向大众吧。

  我认为现在娱乐圈出现烂片横行的现象，很大程度上是因为娱乐圈是不缺少新闻的。它本身就是制造新闻的地方，你说出现烂片横行的阴影能少了吗？其实现在娱乐圈就是风波不断，就像最近的电视剧《孤芳不自赏》和《三生三世》，对这两部剧大家现在就质疑不断了，里面的替身让人难以闭嘴。以前的《小时代》和《爵迹》也让网络狠狠的痛批了一通，感觉这两部剧也是很烂的。

  最近网络上又总结了一个经验，说是有小鲜肉出演的作品都是烂片。想想也不能说是没有根据，毕竟说是烂片，无怪乎剧情烂和演员饰演的不到位。其实说烂片横行，这个问题不是最近发生的，很早就有这个说法，就是现在把这个问题重视了。当然我们把烂片说成是剧情和演员的原因这个是不对的，但是导演和观众能说没有关系吗？

    其实烂片这个现象不是一个导演和几个演员能造成的，这个现象是多方面的。从另一方面说，烂片多了也不一定是坏事。烂片多，一定程度上什么影视作品也多了。所以说看什么事情不能两面看，毕竟美国发展那么多年，还是烂片不断的。

  最后避免烂片横行的一个最好的办法就是观众，拍什么样的片子还不都是为了让观众看。如果我们观众能擦亮我们的眼睛，骂烂片，拒绝烂片，你想想烂片还会横行吗？大家还有什么好的建议？一块讨论讨论。