诗不只是远方,更是眼前的苟且
1
许巍的歌《生活不止眼前的苟且》,像当年停靠在八楼的二路汽车,缓缓驶来,绕着朋友圈,一站一站,接客。中年男人高晓松,想起多年前妈妈的话:“生活不止眼前的苟且,还有诗和远方的田野,你赤手空拳来到人世间,为找到那片海不顾一切。”然后,他写了一首歌,给年轻人一碗诗和远方的鸡汤。
这是高晓松的远方,是许巍的诗——两个中年男人声嘶力竭的呐喊,透露着一股虚弱的底气。
十八岁出门远行;
二十八岁远方除了遥远一无所有;
三十八岁一地鸡毛;
四十八岁的高晓松和许巍高唱诗和远方。
——什么时候,诗和远方划了等号?
凭什么?
诗——不是逃离的理由,而是逃离的过程,更是逃离之前以及找到归宿后的生活方式。
苟且之诗,更具有心灵碰触的火花。
在这里,我并不论述苟且和远方孰优孰劣,一个钟情于远方的人,必有苟且的生活;苟且的现实,也总掺杂一抹远方流动的青春。
我想说,在苟且中,更显诗的伟大。
雷平阳有一首《高速公路》,写一个当代人对桃花源的向往,想找一个地方,建一所房子,有山有水有耕地,但必须有一条高速公路。读书种菜听鸟叫,看高速公路上穿梭的车辆:
我哪儿都不想去了
就想住在那儿,读几本书
诗经,论语,聊斋;种几棵菜
南瓜,白菜,豆荚;听几声鸟叫
斑鸠,麻雀,画眉……
如果真的闲下来,无所事事
就让我坐在屋檐下,在寂静的水声中
看路上飞速穿梭的车辆
替我复述我一生高速奔波的苦楚
这种桃花源式的苟且,画出了一个美的图像。陶渊明种豆南山下,开启了老雷式的生活,读书种菜听鸟叫,但他看不到高速公路,没法用这种立体的方式,将苟且一遍一遍反复摸索。陶渊明的远方在心里,雷平阳的远方在高速公路上。
诗与苟且,我想到了两个人。
2
苟且不只是苟且,远方也并非遥不可及的乌托邦。最伟大的苟且,牵连着最伟大的远方。
两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天——清灵生活的苟且;窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船——苟且与远方合二为一,虽居陋室,心飘荡于江湖。
顾随大师说此诗,“真是高尚伟大”,“‘窗含’一句是高尚的情趣,‘门泊’一句是伟大的力量”。
这是杜甫。
最伟大的苟且,牵连着最伟大的远方,古今唯有杜甫。
中国诗歌,只有到了杜甫,才真正有了现代性,将天地与个人紧密结合。也可以说,杜甫是第一个职业诗人,后世诗人都能在他那里找到归属。我读杜甫,从未感觉他和我有天地时空的距离,他就在我身边,他的灵魂笼罩着诗歌的领空。
杜甫一生,大部分时间都在“苟且”(此处必须加引号),飘飘在天地间如沙鸥。恰恰也是他,把苟且写的如此绚烂,“两个黄鹂”一诗,堪称古今绝句第一,没有之一。
《闻官军收河南河北》——却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。他的远方即故乡——白首放歌须纵酒,青春作伴好还乡。他跑起来虽不如李白千里江陵一日还,如此迅速,却也风驰电掣,不多时便“即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳”。这是一条归乡路,杜甫走了一生,最终穿越了巴峡巫峡,却没有抵达襄阳,更没有回到洛阳的故乡。
他一直在心灵的远方游荡,也一直在岁月的苟且里沉陷。59岁,在湘江上的舟中,漂泊了整个秋冬。他卧在舟中,写出人生中最后一首长诗,在这首诗里,他仿佛听到了远方的战鼓,拼杀的号角涤荡了老人最后的魂魄——战血流依旧,军声动至今。
不几日后,杜甫死了。
传说他遭遇洪水,一连饿了许多天,友人送来白酒牛肉,他痛饮饱吃之后死去。“杜甫撑死了”——这种假设和8年前李白醉酒后水中探月而死同样令人遐想。
可惜,不真实。杜甫真的死于舟中,却是病死的。
李白死于流放获释归来途中,“水中探月”合乎了后人的浪漫想象。毕竟,他是如此潇洒,也曾对影成三人。
佩索阿说,我的心略大于整个宇宙。一个“略”字,勾勒出心和宇宙之间的电石火花。杜甫的心,和宇宙同在。
3
要论苟且的时间,很少有人比过他。
要论对远方的向往,很少有人比过他。
要论在苟且中找到诗和远方,很少有人比过他。
他是蒲松龄。
1660年,20岁的淄川青年蒲松龄来到省会济南,此前的小升初、中考,他都考了全市第一,看来高考过重点线是小菜一碟。更重要的是,他还得到了省教育厅厅长施闰章的青睐:“小伙很不错,前途无量!”
众所周知,这一次蒲松龄高考失利,从此,他开始年复一年复读,成为中华史上最著名的复读生。一直到1711年,71岁的老头最后一次走进考场,这次不是正规的高考,是委培,读的是大专,学习挖掘机修理技术,只发毕业证,没有学位证。
在济南参加高考,由于囊中羞涩,蒲松龄住不起高档宾馆,只好在大明湖畔赁屋居住。每日清晨,就着一池湖水生火做饭,风吹起,烟熏了一脸,又有一股浓郁的粥香沁入鼻息。赋诗一首:“大明湖上就烟霞,茆屋三椽赁作家。粟米汲泉炊白粥,园蔬登俎带黄花。罹荒幸不沟渠转,充腹敢求脍炙嘉。余酒半壶堪数醉,青帘虽近不曾赊。”
他想到了同乡王渔洋,同样是这片水域,10年前,24岁的王渔洋在这里组织秋柳诗社,即景赋秋柳诗四首,名冠全国,发表、获奖、入作协,一路凯歌。凭着这次逆袭,王渔洋成为少年天才的代名词,名声赛过韩寒。
而蒲松龄,不光高考失利,就连写诗投稿也石沉大海,退稿信都没有。
他一辈子都在想,我什么时候能像人家24岁时的样子,也就死而无憾了。
大明湖的烟波里,落榜生蒲松龄的身影显得孤单寂寞,来个夏雨荷聊聊人生也好啊,可惜,那些后来进入他小说里勾引书生的美女,现实中一个也没出现。他只有一个丑妻刘氏,爱了他一辈子,盼望了一辈子,辛苦了一辈子。
而他自己,一生向往远方,却止步于高考,在故乡淄川的山水间逡巡一辈子。
只有一年,31岁时,应好友、江苏宝应县知县孙蕙的邀请,到宝应做了一年县委办公室主任。孙蕙的小妾顾青霞进入了他的世界,两人却没有发生任何故事。顾青霞30多岁郁郁而终,后来蒲松龄写到了无数鬼狐仙女,应该有此女子的影子。
聂小倩月下来到宁采臣床边,柔声说:“月夜不寐,愿修燕好。”宁采臣义正词严将她痛斥一番,对美色无动于衷——只可惜,聂小倩并非顾青霞。
现实中的苟且还在生长,他加入了县作家协会,和一帮文友吟诗作赋,诗歌只能发表在县里的自办刊物上。他做了民办教师,一做就是几十年。
漫漫长路,从家到授业的毕际友家,几十里路,勾勒了他孤独的一生。
有一天,已身居公安部长兼文坛领袖的王渔洋荣归故里,来到隔壁淄川县城亲切接见本县文艺界人士。蒲松龄抱着一摞诗稿屁颠颠跑去——小作者面见大文豪,那种腾空的飞跃感,我也曾有过。县作协主席毕际友介绍说:“这是民办教师蒲松龄同志,括弧,高中毕业许多年,还在努力备考中。”
王渔洋接过蒲松龄的诗稿,心想,基层作者的水平肯定好不到哪里去。看过后,渔洋先生很为自己的认识感到欣慰,捋了捋胡须,本想说你还是好好教书吧,诗歌真的不是你的菜,脱口而出的却是:“你还写别的东西吗?”
蒲松龄嗫嚅道:“写点儿……小说。”
在诗歌一统江湖的年代,写小说是不受待见的,兰陵笑笑生同志写小说不留名,曹雪芹留了名字却也让人捉摸不透:这个曹雪芹是不是西山村卖菜的小芹?不像现在,小说家的名头盖过了诗人,小说成为文学的核心。
王渔洋按捺不住好奇,让他快拿来一阅。蒲松龄战战兢兢递上刚写就的几篇,盯着大佬的脸。只见大佬拍案而起,叫了几声好,连连嘱咐蒲松龄继续写下去,后生可畏。
乡村教师蒲松龄的心脏几乎跳出了胸膛,这是真的吗?写小说也能牛逼?
第二年,王渔洋寄给蒲松龄一首诗:“姑妄言之姑听之,豆棚瓜架雨如丝。料应厌作人间语,爱听秋坟鬼唱时。”
在之后每个《聊斋志异》版本中,蒲松龄都把这首诗放在序言或后记里。有名人撑腰也好,小说或许能多卖出去一些。可惜,在他生前,小说一本也没卖出去。
苟且的生活,伴随蒲松龄一生。至今,世间没几个人知道王渔洋,却没几个人不知道蒲松龄。他意淫出的无数鬼狐仙女,走进了屌丝们的电脑旁。
蒲松龄的小说,就是诗。
晚年,他退休归家,儿孙绕膝。74岁,结发妻子刘氏病逝。第二年正月初五,父亲忌日,不顾阴冷的天气,亲自去墓地祭奠,回来后咳嗽、气喘、肋痛,饮食大减。元宵节,他让儿子接来四弟蒲鹤龄,兄弟连床,团聚几日。正月二十二日清晨,蒲鹤龄去世。同天晚上,蒲松龄“倚窗危坐而溘然以逝”。
这间狭小的屋子,仅容一人居,直立行走的话就会碰到头顶,他为其取名“聊斋”,是中国文学史上最著名的小屋。
他死在了里面。
4
远方太远了,脚下的土地又是如此贫瘠。
俄罗斯诗人曼德尔施塔姆在流放地写下一首短诗:
你们夺去了我的海我的飞跃和天空
而只使我的脚跟勉力撑在暴力的大地上。
从那里你们可得出一个辉煌的计算?
你们无法夺去我双唇间的咕哝。
当苟且成为一种奢侈,远方也不过是天空中流动的线条,不要紧,还有“双唇间的咕哝”。在这里,双唇就是苟且,咕哝就是苟且中电闪雷鸣的远方。
杜甫飘荡于江湖,行的是生活的苟且;蒲松龄龃龉于故乡,在苟且中迎来日出送走晚霞。他们的诗和小说都指向远方,更指向膝盖底下,站立的土地。
故乡,是我们始终在思念,在逃离的苟且。
不能去远方,却在生活中,完成了一生的仪式。
没有灵魂清静的“诗”,即使你远遁南极,也没有离开生活的苟且。
即使你在大理丽江,一边吸氧一边流连于茶楼酒肆,惦念着朋友圈里的自拍和他拍,也逃脱不了命运的束缚。
你做不了杜甫,也做不了蒲松龄。其实,没有几个人愿意做他们,但他们的世界如此丰富。远方是如此遥远,即使一直在行走的杜甫,也没有抓住远方的尾巴。但他们依旧在这片天地间,来了,去了,一个个,漂泊着,活着,死着。
他们内心庞大,他们的灵魂,以诗的形式流传。
你在朋友圈发自己写的诗词或文章,为什么会受到冷嘲热讽?
同事Y姐年近五十,去年独生儿子考上了重点大学,她和丈夫再也不用为儿子学习操心了。她丈夫的朋友圈里都是写爱好诗词的朋友,因此她丈夫也经常写诗词发到朋友圈,或者念给她听。
这个姐耳濡目染,原本就是爱学习的人,也就开始写诗,发到自己朋友圈。有时发自己儿子的朗诵,有时发自己和丈夫自驾出行的美图,再配上自己和丈夫合写的诗词。当然,她的朋友圈大多是我们单位同事。
朋友圈里的反馈自然有三种,一种是点赞的,一种是评论夸奖的,还有一种是不闻不问的。
昨天有同事三五人在我办公室说起这事,揶揄的话语阴阳怪气的腔调听得人很不舒服,比如:你Y姐现在动不动就写诗,人家现在是诗人是文人,以后人家就是书香门第,等等。
我听得心里直发毛,人家发朋友圈,你想看了看,不想看了拉倒,人家有那闲情逸致写诗,关你毛事啊,你不服气,可以去写啊!人家目前家里什么事都没有,车子房子票子都有,孩子又出息,人家只是找到自己做喜欢的事情,这总比打麻将强吧,碍你们啥事了!
其实,仔细想想,这背后的嘲笑是带着浓烈的酸味的。
别看你一天到晚写诗写文的,能干什么,能赚到真金白银吗?能当饭吃吗?酸溜溜的装斯文,既然这么能写,为什么不发到刊物上,在朋友圈里显摆扎势装逼,这就是嘲笑者的心理。
还有一种是,心理充满嫉妒又无法直接说出来。
你和我原本就在一个生活层面上,应该苟且于现状,自甘平庸,不应该试图脱离这个层面,去过有声有色的生活,使“我”很不爽。
这是因为在一个盛行攀比的世界里,有人远远望着别人甜甜美美自得其乐的行路,ta自己心里就极其不舒服。
还有一次,单位某先生对我说,你现在还写小说啊,我说你怎么知道,ta说,某某经常看你朋友圈发的,晚上很晚才睡觉。我笑了笑,没有说话。ta继续说,那你既然写小说,为什么不发表?
我无语。有一点点尴尬,嘴张了张,最终没有解释。只是后来,我再不会经常往朋友圈发文了,我宁愿在别处绽放,也不愿在朋友圈接收不相干人的点击了。
说到底,这样的冷嘲热讽,只是源于人性的邪恶,嫉妒,憎恨。当人性中天使的一面占了上风,我们就会收到善良的信息,当人性中魔鬼的一面占了上风,我们就会收到邪恶的气场。
所以,如果你足够坚强,足够顶得住朋友圈里同事熟人的语言霜剑,那继续吧,坚持下去。如果,你想远离熟悉的伤害,找一片安静,那就在陌生地找志趣相同的朋友,互相取暖。坚持下去。我们都知道,坚持不一定成功,但是因为各种外在原因不坚持一定不会成功。
中国诗词大会读后感500字
《中国诗词大会(第二季)》读后感(五):赴一场诗词的盛宴
作者: 中国诗词大会栏目组 出版社: 北京联合出版公司 出版年: 2021-7
之前看各种诗词赏析,从来没有像看诗词大会这样上瘾。这是一道全民的精神大餐。在春节,从大年初二开始,由中央电视台科教频道制作的中国诗词大会第二季亮相央视荧屏。连续十天在黄金时段播出,带领观众领略中华文化魅力,感受诗词独特韵味,节目根植传统文化,在第一期的基础上不断开拓境界,形式新颖,格调高雅,是展示中华民族的优美画卷,引爆全民追看热潮,迅速在大屏小屏走红,我们多了更多的话题,诗词大会,飞花令,百人团,被誉为春节新年俗。在看得见的传统之外,诗词更重要的贡献,是静水深流的想象力,是逆风顺风,无阻飞扬。
这个最重要最幸福的时刻,全家人、全国人,因为中国诗词,围坐一起,感受亲情友情爱情,分享惬意、美意、诗意,成就生长、生活、生命。短短数日,圈粉无数,有70老翁,十岁小儿,中东大叔,非洲小伙。有执法民警,市场保安,乡村教师,全职妈妈;有理工女生,文艺青年,农民大伯,IT达人…他们来自五湖四海,身份各异,年龄不同,都拥有同一个梦想:参加中国诗词大会,在全社会掀起诗词大合唱,让更多的人了解中国诗词,了解中华民族辉煌灿烂的历史文化与经典!节目在比拼诗词时,讲述选手与诗词结缘的感人故事!腹有诗书气自华的独臂女孩张超凡、在工作之余抄读古诗文的毕凯,用诗词磨练意志的抗癌农民白茹云等众多选手,给观众留下了深刻印象,不仅展现了诗词之美,更让人看到了诗词熏陶下的高尚灵魂,看到了当代中国人的精气神儿。
本书系根据《中国诗词大会》(第二季)文字脚本与竞赛题库加工整理而成,在保留节目原有精华的同时,丰富了部分内容,是一本优秀的传统文化类读物。入选诗词以中小学教材名篇为基础,选题精准、命题范围恰当、重视孩子的中国传统文化教育,出题范围从《诗经》一直到毛泽东诗词,涵盖豪放、婉约、田园、边塞、咏物、咏怀、咏史等各个类别,选择具有“当代意义”的经典名篇和名句,对中国历史、中国文化中国故事进行高度凝炼,透过耳熟能详的诗词名句,引导观众不断增强对中华优秀传统文化的认同感和归属感,力求将题目与现实生活相关联,题目生动活泼而不呆板,聚焦忠孝、仁义、爱国等中华优秀传统文化主题。通过对诗词知识的比拼及赏析,带动全民重温那些曾经学过的古诗词,分享诗词之美,感受诗词之趣。
我们可以从书中回顾当年舞台的情景,回看选手们的情况,从做题的过程中体会到诗词的乐趣。诗经,楚辞,汉魏六朝诗,唐宋明清诗词尽在其中。特别是将毛泽东诗词纳入题库,通过其《七律·长征》《沁园春·雪》,《清平乐·六盘山》等气势磅礴、寓意深刻、意境高远的名著诗篇,为古典诗词注入革命文化、红色文化基因,进一步升华了节目的思想内涵。嘉宾专家的点评精彩精辟,把中华诗词中蕴含的天下兴亡、匹夫有责的担当精神,舍生取义、精忠报国的爱国情怀,崇德向善、见贤思齐的优良品格,求同存异、和而不同的处事方法,形神兼备、情景交融的美学追求等,用通俗易懂的方式进行阐释,很多点评的金句在网络上迅速热传,成为节目的一大亮点。尤其是栏目组邀请诗词领域的专家学者构建诗词题库,注重寓知识于趣味性之中,注意对诗词所蕴含文化意蕴的诠释,以引发读者对古典诗词的兴趣。邀请的点评嘉宾王立群、康震、蒙曼、郦波均为国内知名学者,主讲过《百家讲坛》等重要文化节目,点评融知识性、趣味性、教育性于一体。
这是现场诗词的狂欢,有眼泪,有悲伤,有纯粹的欢喜,有凄凄的别离,有限文字背后是无数故事。中国古典诗词的美,不仅是文辞美,意境美,色彩美,心境美,更是每一个灵魂诗意的激发。白茹云的诗意是“前磨万击还坚劲,任尔东西南北风,”武亦姝的诗意是“腹有诗书气自华”,陈更的诗意是“恰全同学少年,风华正茂”,他们的坚韧乐观,纯真可爱,甚至是急躁冒进,都让人看到的诗词是火热的、是鲜活的,是有力量的,是的,人生自有诗意。
诗词是有温度的。每一代人都在用自己的方式去感受传承,晋朝人都是是兰亭聚会,曲水流觞,唐朝人读诗,是高朋满座,冠盖京华。革命者读诗,是雨中绝笔,肝胆相照,而我们的方式就是中国诗词大会。因为诗词是会飞翔的,会把你带向遥远的山水田园,会带你自由的飞翔到世界任何一个地方,会让你任意穿越任何一个时代,诗词何处无世界!一扇门,世界就关在门外,一首词,世界就尽收心底。中国诗词大会,打通了文化传播的另外一种路径,让几年身处时代洪流中的人们有了精神上的聚点。读诗词,从一个人的事,变成所有人的事,这是平台的引领,更是文化的力量,激发情感共鸣,寓教于乐,像一道清流浸润人心、滋养灵魂。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(六):2021年最后一个星期:
1.看完《人名的名义》;
2.开始搜集今年的《最给力华语解说詹俊经典解说合集》视频素材。考虑到相比于2021除夕来得特别早,2021年除夕又这么晚。所以可以到明年1月下旬再开始密集制作;
3.继续写《新白娘子传奇》,元旦前就在网易云阅读发表已经写好的部分。随着重温剧集和持续关注20年来各位主创的近况,越写越入佳境。这跟与电视剧同步问世的剧集赏析可不一样,我将在《青城山下白素贞:珍藏<新白娘子传奇>》中,以电视剧中的插曲与台词为线索,着重描写原剧中主创的近况,及2021年暨《新白娘子传奇》播出20周年时,‘小青’陈美琪、‘白蛇’赵雅芝、‘许仙’叶童三大女神重聚南京江苏卫视的现场盛况。对于5年的创作生涯而言。选择它(指为轰动全球华语世界的《新白娘子传奇》制作20周年纪念册),作为2021年的最后一件事。就好像又跟小时候的那个我,谈过一次恋爱了。不过现实中,我身边的女孩,倒是越来越多——
4.无论是在重庆市巴南区恒大城A区37栋快递点做事的这个妹子,还是QQ联系人名单中的95后、全国各地的迷妹——杨梦雪、邹岳辰......抑或街子古镇台北甜品的......‘甜品女孩’(家人和朋友都知道了,我以写书的方式......向你求婚),你们都是我亲身接触过的。2021年这最后一个星期里,我还是会时常......把你们记在心上——
《中国诗词大会》(第三季)选拔已经结束。明年春节就将播出的第三季......对于成功举办了两季的这档近两年央视的王牌文化节目,还有多少新的惊喜呢?对于节目录制的关注,也将是年末这一个星期,所要重点关注的——
就在家里......过完这最后一个星期了。在全城的永辉、新世纪百货门店里,四处搜寻‘金汤肥牛’、‘金汤虾球’这两种康师傅近年推出的方便面品牌后,渝北新光天地、九龙坡‘御江洲’、渝澳大道‘恒大新城’三个地标突然出现在眼前。虽然这两个星期,我都有去石桥铺(在科园三街,又发现了一家‘黄嘉家米线’),但感慨时间......真是要与繁忙的车流拼黄昏。而在这其中,人的生命,才真正是最脆弱的......陈家坪长途站旁的富丽大酒店,赶上了又一对90后的婚礼,男孩女孩颜值都不算高罢了。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(七):重遇诗的美好
很少看电视节目的我,偶尔一次看到看到了《中国诗词大会》,即刻着迷,那场正逢武亦姝出场以及后来的“飞花令”环节,当选手不断说出带有月字的诗句,脑中不禁浮现出钱基博老先生的话:“我也不知道哪国的月亮圆,只知道没有哪个国家写过像中国那么多的月亮诗。”是呀,没有哪个国家写过像中国那么多的月亮诗,而且没有哪个国家写出过这么多美好的月亮诗。就在那一刻,我同很多人一样,又一次为中国诗歌之美而折服。
我想之所以如此多人的喜爱《中国诗词大会》,并形成现象级传播,是因为在其中,能够感受到诗歌的有情而美。儒家的思想指向即为诗,所以诗词一直是中国文人最为推重也最喜爱的文学形式,中国文士的高洁、才华、济世、隐逸、风骨与傲气,都在诗歌中展露无遗,无论是顺境还是逆境,文人们都把情绪化为诗,即孔子所谓“诗可以兴,可以观,可以群,可以怨”,应该说诗歌中包含了中华民族最美好的情操,也把这种情怀融入到每个人的血液中,在阅读诵读的过程中,自然会涌现出无限的意象,这就是中国诗词的美好之处。
另一点为人称道的是,在《中国诗词大会》,诗歌再次与时代、与人相遇,使诗歌充满了更多的现实意义。每一个参赛选手的不同经历与各自气质,都为诗歌注入了独特的魅力,既有果敢自信的陈更,也有淡定从容的武亦姝,既有独臂女孩,也有修自行车的老大爷,还有从事高压电工作的工人与抗癌农民,令人感动之余,也感受到诗歌独特的精神魅力,苏轼历次被贬,他却说:“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。”,李白仕途不顺,他却是“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。”,还有陆游的“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”,杜甫的“会当凌绝顶,一览众山小”。无论你在高峰抑或低谷,最终总能在诗词中找到属于我们的内心慰藉与精神力量。
而这本《中国诗词大会》无疑是精彩的延续,其中再现了百人团对抗 “飞花令”、沙画线索题等环界,并力争让每一位读者都能够参与进来,题目完全复原了节目中的设置,每个读者都可以解答,包括“飞花令”的环节,附有答案与自我评价,并且对于每位嘉宾所提及的诗词都有备注。书末附有的诗词索引,详细记录了自先秦以至于现代所选取的诗词及作者,让我们体会到编者选取诗词的苦心,在经历过每一个精彩的瞬间之后,我们还可以将时间凝住,细细品味咀嚼诗词中的言外之意。而这本书,让《中国诗词大会》这个现象级节目由屏幕上重新回归到纸端文字间,让瞬间风采留驻于墨色之间。
书的编纂也花了很多巧妙的心思,解读诗句之余,还点缀有中国古典画作,且与诗作遥相呼应,更易体会诗中意境,比如在点评苏轼《定风波莫听穿林打叶声》文字旁,附有一幅元代赵孟頫的《枯木竹石图轴》,笔致苍健洒脱,须知竹石是苏轼特别喜爱的绘画元素,在文字之旁更衬托出诗人的隐逸高洁。或许这本书与这档节目一样,可以激发出更多喜爱诗歌之人的兴趣,重拾诗歌之美,重拾古代艺术之美。
历史上每遇文化变革之际,每次文学走到无路可走之处,人们总是以古为鉴,总能在古代文化中寻找到新的精神力量,因为那是我们的精神之源,民族根基,而诗歌则是五千年的中华文明滋养出的美丽花朵,久经岁月而不凋,藉由《中国诗词大会》这种形式,我们又一次与诗歌相遇,与诗的美好相遇。这就很好。
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《中国诗词大会(第二季)》读后感(八):奔跑的路上,我们丢掉了什么?
平生最为羡慕的一个时代,就是盛唐。 那是个绚丽辉煌的年代,也是个豪情万丈的朝代。那些年,才情横溢的盛唐诗人宛如雨后春笋般接连涌现。难以计数的佳作,浩渺如繁星的意境,这些能跨越历史的溯流穿越千百年流传至今的名作,不仅是独居美感的艺术品,更是中华文化的瑰宝。在当时,写诗成了人们内心默许的独特娱乐活动,正如现代人饭后刷朋友圈的习惯类似,古人喜好举办斗诗大会。或是一方凉亭,几杯烈酒,荷叶满池,池塘边是盛放的一簇簇牡丹,大家围坐一桌……于是就再这样充满生机的愉悦环境中,诗人们纷纷调动了全身的文艺细胞,不下片刻心中便有了大致,千古名句一挥而就。 正如王国维说:诗人对宇宙人生,须入乎其内,又须出乎其外。入乎其内,故能写之。出乎其外,故能观之。入乎其内,故有生气。出乎其外,故有高致。 那的确是一个值得永远怀恋的年代。 这便是古人的惬意生活。可是如今我们现代社会,这些有着悠久历史的东西,慢慢被覆盖上了一层厚厚的灰尘。 从前的一切都依存自然而生,人们生活中的各个方面,都与自然万物有着千丝万缕的联系,也恰恰是这种紧密联系,才让人类社会自然和谐,且人人都拥有着富有诗意的灵性。 现如今,生活在工业化的城市里的现代人某种程度上,已经渐渐丧失了这种与自然为友的纯美灵性。或者说这种灵性被压抑掩埋在了心里最不可见的一个阴暗角落。 有时候不由会想,现代的我们这些人,和古时的平头百姓究竟有什么区别呢?生活环境,科技水平,人文思想,还是别的什么东西?我看到过一句非常发人深省的话:“被闹钟或者机械化声音吵醒的人和被晨曦、鸟鸣唤醒的人完全是不同的人类。”是了,区别也就在这里了。现代人的生活里确确实实应有尽有,火车、电梯、楼房、高耸的水泥建筑、精雕细琢的食物、不断更迭的智能电子产品等等,这一切事物,我们周围的这些,我们所依靠的这些,其实都是没有生命的,更不用谈让人有美的感受的灵气与生机。没有生气与生机的氛围,现代人很难再如古人一般悠闲度日,满足的生活标准越来越高,我们不得不为之奋斗。耕田犁地的田园生活也成了奢望,腰酸背痛才是实况。于是再这样日复一日的摧残下,当然很难再生出一份写诗抒情的心境。 以前的时代,人们生活的背景板上画着日月星辰,还有有蒹葭、荇菜、木槿等植物,也有关雎、布谷、杜鹃等动物。这些源于大自然的煤海事物是可以让人人感悟与敬畏的。比起我们现如今,整日盯着一部智能手机,急匆匆地穿行在冰冷的水泥大厦间,古人们穿行在落英缤纷的桃树林里悠闲漫步,这样我们的生命体验自然是截然不同的。 上文说了这么多,并非是贬低如今社会有多么负面,只是在想,如今仅仅是这样,生活终究很难见到诗词的影子了,那等社会再高速发展十年,二十年,甚至六十年,到了那时我们的传统诗词还能继续存在吗?这并非杞人忧天。可是为了适应真的该丢掉这些传统吗? 答案当然是否定的。 如今央视接连推出的这几档有关中国传统文化的节目,都已经产生了不小的影响,产生的思考范围也颇为广阔。 现代社会已经很少有人,能拥有那份静下心来细细品读一首诗的悠然心境了。我们日复一日过着“吴刚伐桂”般的枯燥生活,急匆匆在红尘中奔波,日复一日的生活挑战着我们的耐心,我们无法停下,只身独行。生活这颗桂树永远不会倒下,我们的斧子即便再锋利,也几乎改变不了哪怕它的一条纹路。于是单调的生活被蒙上了一层灰色的薄膜。这样的高速社会中,《中国诗词大会》的播出更像是一道温柔缠绵的午后和煦的日光,它的热播,驱散了人们心间密布的沉郁雾霾,让“传统诗词”这一甘霖,重新撒遍了所有人的心田。 看着节目中一位又一位登台的选手,他们中既有稚气未脱的纯真孩童,也有风度翩翩的儒雅人士,温婉多情的柔弱女子,亦有精神矍铄的鹤发老人……其中他们答题的风度也是不尽相同,有的沉稳把握,有急躁不安,有的惋惜叹气,有的激动欢呼……尽管结局不尽相同,但是从那一张张面庞上洋溢着对诗词歌赋的欣赏之意中,屏幕这边的我也不知不觉便被他们的热情感染。 这套丛书的上部,介绍了几篇《诗经》中的经典之作,来自一些参赛选手的叙述以及节目组的细心挑选。 《诗经》就是我国诗词的经典代表之作。 首先《诗经》中很多诗很美。很浪漫,语言美,画面美,意境也美。我最喜欢《蒹葭》这首,水边,蒹葭,美丽的风景,又有爱情的主题,追求心中的爱人,婉转反复,值得反复吟咏。并且《诗经》也使我相信了一件事:生活在自然环境里的人有一种灵性。 每一页都有着不同的选手,不同的佳作,也得到了不同的认知和理解。书里的插图内涵悠远,诗词旁有着详细的注解,在细品之下,古色气息朦朦胧胧。近似眼前而又触摸不到,朦胧憧憬,清远宁静的深情优雅之感,古色古香带着清隽而又烂漫的气息,心中迷漫而又隽永清灵。于是愈发觉得我们国家的诗词非常之美了。 那如何才能守住这些传统的精神产物呢?这里突然想到曲黎敏女士对诗经解读中提到的一个观点: 中国自古就是诗教,诗教是美育,远比德育重要。因为美育源于天性,一花一世界,一草一精神,小孩子看到花开就喜悦,这就是天性的同情。而德育源于后天,道德教育是为了防止人的过度自私而设定的维系互利的社会契约。我们之所以有道德约束,实际上是在告诉大家,因为我们是一个群居社会,人不可以滥用自己的自私。就是说在群居社会里边,大家要想都过得好,就必须遵守规则。 关于诗教和美育,大家可能会进入一个误区,认为诗教就是背诗。其实,诗教不是背诗,而是要培养诗意的心、诗意的眼。可怜今人喜欢以“有用”“无用”区别事物,不知“有用”之物陷你于庸常,“无用”之诗则解脱你于庸常——有用之知识,是让你活着;无用之诗,是让你活得美。 不管是什么样的诗词,只要是有益于精神层面的,都是好诗。有时读诗,心中油然而生的一种情感自己表达不出,那索性便不表达,反正不管怎样,读诗,赏诗,总归是自己一个人的事。 读诗人,读词人,读伟人,读哲人,读圣人,再读寻常人,再读世间百态,最后才能读得自己半分。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(九):生活处处有诗意
最近出门散步,总能瞧见青石板上落满了星星点点米粒一般的桂花,萦绕在侧的也都是甜甜的桂花香,那种浅浅淡淡的香气就那么飘到鼻子里,让人微醺又很享受。很想找一个合适的词来形容,搜肠刮肚,倒觉得古诗词更能妥帖的表达心意。
“花味袭人露浅黄,不看姿色闻秋香。”“雪花四出剪鹅黄,金粟千麸糁露囊。”
其实,平日里的这种情境特别多,一夜忽来的春,天高气爽的秋,再细碎到波光粼粼的水;洒满庭院的月光;还有漂泊在外的离愁;美好的爱情、友情……
这时候,就会发现古诗词的妙不可言,因为什么都不能比这更好。言简意丰,意蕴悠远,随口念出一句,就能很合时宜的熨贴人心。
最近在读的《中国诗词大会(第二季)》,上下两册书将电视节目中的个人追逐赛、擂主争霸赛、飞花令搬进了书中,让关于诗词的内容不再那么单调古板,多了许多趣味性。里面除了有完美的赏析,还有好玩儿的答题机制,闲暇翻上几页,倒也有趣。而且越翻越觉得生活处处是诗意。
说到美丽的景致,有“泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。”“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。”“野旷天低树,江清月近人。”“曲径通幽处,禅房花木深。”“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。”
说到抒情,有“莫愁前路无知己,天下谁人不识君。”“苦恨年年压金线,为他人作嫁衣裳。”“凭谁问,廉颇老矣,尚能饭否?”“出师未捷身先死,长使英雄泪满襟。”“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。”
都不过寥寥数语,却能道出耐人寻味的意境与情谊,实乃古诗词的一种特有境界。
而且《中国诗词大会》这本书,还解读了我们平时很多刻板印象的误读与曲解。
像白居易的《忆江南》,其中的“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”,我们一直把“蓝”理解为“蓝色”,然而实际上,这首诗中的“蓝”是一种水草,叫“蓼蓝”,为碧绿色。
还有《诗经》中的“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏”,我们也一直认为这是浪漫的场面,而实际呢?其只不过是为了衬托后面归人“行道迟迟,载渴载饥”的悲伤之情。
说起对古诗词的兴趣,我也是在怀孕后重新正视起来,每次读诗都心下沉静。宝宝出生三个月后,每天读一首诗词和童话给他,小人儿总能很认真的听,还望着我笑。那么小的宝宝自然不懂我在干嘛,可是诗词自有它的韵律,光是读出来就很动听了。自古以来我们的先辈就有琴瑟和鸣把诗词唱出来的习惯,这也不是没有道理的。
知乎曾经有段时间有个热门话题就是关于要不要孩子背诗词,一部分人觉得学诗词没必要,小孩子纵使熟读熟记也是无用功。然而他们却忽视了一个事实,书读百遍,其义自现,腹有诗书气自华呀。古诗词这个东西就是如此的潜移默化,润物细无声,读多了,自然悄悄在内心扎了根。有一天当你真的触景生情,脑中冒出曾经读过的诗句,才会意识到它的妙不可言。 秋天了,一场秋雨一场凉,周末在家不出门,泡一杯热茶,啃一口月饼,看看这书,倒也是有滋有味,生活处处有诗意,诗意在人心。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(十):诗词是我闲常事——从诗词谈到《中国诗词大会》这本书
对我来说,读诗还有作诗都是闲常事,是生活的一种方式。闲时,忙时,都可取一册诗词集来读,翻他几页,看他几首,都是一种消磨岁月,增进自己的方式;遇云,遇雨,遇月,都有一种诗情在胸中激荡,于是不能不吐而为诗。
中国是一个诗的国度,中国人是一个诗的民族。从《诗经》到《楚辞》,到诗,到词,到曲,诗文化从来不曾断绝,一直在流传,几千年的岁月下来,中国的诗文化从未变色,也从未改变,中国人是最脚踏实地的民族,也是最诗意浪漫的民族。诗是刻在中国人骨子里的一种基因,所以不管是在什么时候,不管在什么处境,都可以发而为诗。只要有诗,人总不会绝望,就总有路,我想中华文明之所以延绵五千年而不绝,诗的功用是绝不可忽视的。
所以央视的《中国诗词大会》播出以来,我一有时间都会去看看。这次又遇到这个节目出了书,所以也自然地要翻来看看了。怎么说呢,就像是《中国诗词大会》这个节目播出以来,引起的争论就不小,因为这个节目实在是有些别致的,和别的综艺节目都不太同,而又不是严肃的诗词讲坛,所以质疑的人不少。我看了《中国诗词大会》这本书时,我也有一种直觉,觉得这本书引起的争论恐怕也不会少,因为从书的角度来说,这本书实在是有些别致,里面的内容和传统的书大不一样。传统的书一般是只提供知识,人是不能和书互动的,这本书却可以让读者和这本书发生互动,这是好事还是坏事就要仁者见仁,智者见智了。但是我是比较欣赏这种做法的。
我来说说这本书的优点吧,一是这本书选取的诗词好,这是最主要的一点,这也是这本书最值得买的一点。中国自古以来,都有各种诗词选集,比如《唐诗三百首》这些,其实诗词都在那里,读者想去读,现在网络又这么方便,都可以找到的。但是问题是中国的诗词太多了,光拿唐诗来说,就有数万首,其中好坏并存,一般的读者是很难分辨的,也没有精力时间去分辨,所以诗词选集的作用就是在中国的诗词宝库里,选取最好最能引人共鸣的诗词来呈现给读者。《中国诗词大会》这书选取的诗词,首先量多,再有都是好诗好词,有些是大家常见的,有些则是好的却不常见的,本书的编者应该在选诗词的时候花费了很多苦心,读这本书,可以用最少的时间,最大程度地了解中国诗词的面貌,也最多地接触中国的好诗词。
二是这本书用了十分灵活新颖的方式,在书本和读者之间有了互动。让读者和《中国诗词大会》节目的那些嘉宾可以在这本书里比一比诗词储量,就像是参加了一个纸质版的《中国诗词大会》,这对于读者看这本书的兴趣将会有很大提升,而且能让读者看完这本书后,想起许多以前背过的却忘记了的诗词,也能记住许多新的诗词。这本书是极其适合小孩子或者学生的,真心推荐之。
当然这本书的版式设计啊,封面插画啊,都十分美观大方,这些读者都能见到,就不多赘言了。
最后我想说一些我自己想说的话,也许很多人都觉得诗词是一少部分人的游戏,起码是属于那群读书人,或者上层精英的,所以《中国诗词大会》开播以来,一直有一种论调说,将诗词搞得这么娱乐化,这么让普通大众接触进来,会不会让诗词的形象受损,让诗词滥觞。针对这个论调,我想说的是,诗词从来不是一部分精英或者文化人士的游戏,中国是诗词大国,绝不是因为那一少部分人成就的,而是全民族一起成就的。从《诗经》开始,普罗大众就加入了诗的创作,《诗经》里的风,乐府诗等等,里面就有大量篇幅是地方民歌转化而来的。而且中国的大诗人,大词人,都是在中国这篇诗性的土地上成长起来的,如果没有这篇肥沃的诗性土壤,我们有理由质疑,李白杜甫还能成为李白杜甫吗?中国自古以来,诗词在民间就有很高的流传度,中国是一个全民读诗,全民作诗的国土,所以让诗词回归大众,让诗词在平常百姓间流传,这是正该的,这是回到了诗歌的传统轨道了。让诗词复活,是有利无弊的事情,所以不管怎么说,见到人们越来越关注诗词,都是一件幸事,都是应该要大力支持的。
清新婉转的音乐声响起,一片茂密的竹林在电视上呈现,我的眼前一片青翠——我期盼已久的第四期《中国诗词大会》开始了!
《中国诗词大会》是继《中国成语大会》后的又一场文化盛宴,这里聚集了来自天南海北的诗词达人,不论是国内的还是国外的,每一位的实力都不容小觑。
比赛第一部分——个人追逐赛开始了。参与个人追逐赛的五名选手都是上一场答题数量最多、用时最短的精英。他们将与台下的百人选手团同步答题。百人团错误人数即为选手本题得分。
第一个上场的是来自黑龙江的‘游戏小伙’姜连杰。别看他还很年轻,可答起题来那叫一个轻松!就说第一题吧,他毫不费劲就从9个字中找到一句诗:行到水穷处。
这句诗摘自王维的《终南别业》:行到水穷处,坐看云起时。听了两位老师的点评,我才真正了解了它的背景,明白了它的含义。《终南别业》写于王维晚年,表达了这位诗人晚年的一种心态。王维早年和一般人一样是积极的,但他经过“安史之乱”的挫折以后,晚年的心态发生了很大的变化。随性而行,亦官亦隐,这就是王维晚年享受生活的方式。
姜连杰虽然只答对了4道题,但由于第二道捡了个81分的“大红包”,所以总分为137分。接下来的3位选手——林於明、俞蒙蒙、葛勇军都未能超越姜连杰,俞蒙蒙、葛勇军更是发挥失常,第一题就不幸落败,看来没有大量的“储备”真是不行啊!
现在,攻擂者即将在姜连杰和最后一名挑战者陈更之间产生。陈更是我们一家人都十分看好的一位才貌双全的大姐姐。她目前在北大力学系读博士,致力于智能康复机器人的研发。我衷心祝愿第一期就从百人团中脱颖而出,与彭超争夺过擂主席位,最终遗憾落败,如今又卷土重来的陈更超越姜连杰、战胜上期擂主李四维,既让观众们认识这位女中豪杰,也让人们不要再质疑“巾帼不让须眉”这句话了。
果然不出所料,陈更对所有题都对答如流,不费吹灰之力就超越姜连杰,成为本场的攻擂者。
激动人心的擂主争霸赛终于拉开了帷幕。虽然陈更依旧遗憾落败,但我依旧相信她可以再一次站在攻擂台前,并最终成为擂主。
中国古诗词是多彩的,美丽的,每一句诗词都无时无刻不在向世人展示它的美。“行到水穷处,坐看风云起”是一种意境美;“近乡情更怯,不敢问来人”是一种感情美;“采得百花成蜜后,为谁辛苦为谁甜”是一种奉献美……我爱这古诗词的美,也爱这美的古诗词。希望有越来越多的人接触古诗词、热爱古诗词,并一传十,十传百,让更多人发现古诗词的美!
蛤蟆仙人最帅
诗词大会观后感
(省略155000个字)
自己写!!!!!!
文章标题: 写了篇当代诗,发朋友圈被人说带诗人,真诚发问这篇诗写得怎么样
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