为啥临江仙这个词牌好词频出，而且风格迥异，什么时代的都有

临江仙》是词牌名。调寄于《临江仙》就是这首次词用的是《临江仙》这个词牌。 比较有名的一首《临江仙》是三国第一回里的

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。 白发渔樵江渚上，惯
看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付
笑谈中。
楼主把问题补充完整点吧，是想问临江仙这个词牌的出处？还是想问具体哪一首《临江仙》的含义。。因为临江仙是很常用的词牌，用这个词牌写的词太多了，我不知道给你解释哪一首词。

如果单单指这个词牌的意思，我记得是指妓女。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。 白发渔樵江渚上，惯
看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付
笑谈中。

临江仙词牌简介：

临江仙 唐教坊曲名。《花庵词选》云，唐词多缘题所赋，《临江仙》之言水仙，亦其一也。宋柳永词注“仙吕调”，元高拭词注“南吕调”。李煜词名《谢新恩》。贺铸词有“人归落雁后”句，名《雁后归》。韩淲词有“罗帐画屏新梦悄”句，名《画屏春》。李清照词有“庭院深深深几许”句，名《庭院深深》。 　

临江仙源起颇多歧说。南宋黄升《花庵词选》注：“唐词多缘题。所赋《临江仙》，则言仙事。”明董逢元《唐词纪》认为，此调“多赋水媛江妃”，即多为咏水中的女神。调名本意即咏临江凭吊水仙女神。“临”本意是俯身看物；临江而看的自是水仙。但中国历代所祭的水仙并不确定。像东汉袁康、吴平《越绝书》所记的春秋吴国功勋伍子胥受谗而死成为长江水仙，东晋王嘉《拾遗记》称战国楚大夫屈原为湘江水仙。还有琴高、郭璞、陶岘各为不同水仙的记载。另外，投湘江而死的舜之二妃、三国魏曹植笔下的洛河女神，都是人们祭祀的对象。

临江仙的传说故事：

最早看到《临江仙》这个词牌名，不知道为什么总觉着这三个字有一层隐隐的俗艳，也许是那个仙字吧，可同样是仙，鹊桥仙、天仙子都好，可临了江的仙怎么回事呢？

据说《列仙传》里有个琴高，他善于弹琴，崇尚道家的修炼法术，经常在河北的冀州、涿郡一带的水里漫游，离世孤逸，其乐无穷。

琴高在他二百多岁的一天，他对弟子说，他要到涿水里去捕小龙，并和弟子们约定：“某月某日你们都沐浴斋戒，在涿水的祠庙里等着我。”到了约定的时间，琴高果然骑着一条红色鲤鱼从河里游出来，上岸后来到祠庙里和弟子们聚了一个多月，就又骑着鲤鱼回到涿水中去了。还说那天在河边，有上万人看见了他。后来人们就把琴高称为水仙。

水仙，字面可以解释为水中的仙人，最早出现在汉末的《列仙传》里。唐人喜欢神怪故事，后来出现的唐传奇故事也受到影响，只是所谓的传奇很多变为真人真事的演绎。

临江仙里的仙走过的好像也是这样一条从天上坠落凡尘的路。文人们是什么时候开始用同样的字眼描述这两类人物，我们不得而知，这其间幽微曲折的意寓耐人寻味。

仙，可以是飘升至碧海青天的寂寞嫦娥，仙，亦可沉落至凡间化为以身渡人渡己的妓。

蝶衣是真正开在水边自恋的仙。就像希腊传说中的那个俊美的王子，那王子不知道为什么自己有一颗始终寂寞的心，身边那么多倾慕他的少女，但他谁都不爱。有一天王子在湖畔喝水，从水中惊见自己的面容，从此后他爱上了水中的那个影子，天天在水边徘徊，顾影自怜，终于有一天他忍不住跳入水中去拥抱那个影子，溺水而死。死后那个地方生长出一种叫水仙的花。

不光是琴高，写的最多的仙事倒是那两个在天台山遇到神仙姐姐的幸运儿刘晨和阮肇的故事，（也就是《阮郎归》那个词牌的来历记事）。

就像第一次看到花庵词选中说，《临江仙》这只唐时教坊中的乐曲最初是咏水仙，作为词牌最早出现在《花间集》中。真还以为是咏水仙花，但不记得花间里有专门咏水仙花的，再仔细一看全是借娥皇女英的故事悼古怀今，才恍悟花庵说的是那个水中仙人，战国时的赵国人琴高。

《列仙传》《搜神记》和南北朝时候的《幽明录》这样的神怪故事，仿佛具有一种特殊的文化魅力，点缀在蓬勃成长起来的唐诗宋词中间。

赏析
这是一首咏史词，借叙述历史兴亡抒发人生感慨，豪放中有含蓄，高亢中有深沉。
从全词看，基调慷慨悲壮，意味无穷，令人读来荡气回肠，不由得在心头平添万千感慨。在让读者感受苍凉悲壮的同时，这首词又营造出一种淡泊宁静的气氛，并且折射出高远的意境和深邃的人生哲理。作者试图在历史长河的奔腾与沉淀中探索永恒的价值，在成败得失之间寻找深刻的人生哲理，有历史兴衰之感，更有人生沉浮之慨，体现出一种高洁的情操、旷达的胸怀。读者在品味这首词的同时，仿佛感到那奔腾而去的不是滚滚长江之水，而是无情的历史；仿佛倾听到一声历史的叹息，于是，在叹息中寻找生命永恒的价值。
在这凝固地历史画面上，白发的渔夫、悠然的樵汉，意趣盎然于秋月春风。江渚就是江湾，是风平浪静的休闲之所。一个“惯”字让人感到些许莫名的孤独与苍凉。幸亏有朋自远方来的喜悦，酒逢知己，使这份孤独与苍凉有了一份慰藉。“浊酒”似乎显现出主人与来客友谊的高淡平和，其意本不在酒。古往今来，世事变迁，即使是那些名垂千古的丰功伟绩也算得了什么。只不过是人们茶余饭后的谈资，且谈且笑，痛快淋漓。多少无奈，尽在言外。
大江裹挟着浪花奔腾而去，英雄人物随着流逝的江水消失得不见踪影。“是非成败转头空”，豪迈、悲壮，既有大英雄功成名就后的失落、孤独感，又暗含着高山隐士对名利的淡泊、轻视。既是消沉的又是愤慨的，只是这愤慨已经渐渐没了火气。面对似血的残阳，历史仿佛也凝固了。“青山依旧在”是不变，“几度夕阳红”是变，“古今多少事”没有一件不在变与不变的相对运动中流逝，从“是非成败”的纠葛中解脱出来，历尽红尘百劫，太多的刻意都可以抛开，太复杂了倒会变得简单，在时、空、人、事之间的感悟中，别是一般滋味在心头。
历史固然是一面镜子，倘若没有丰富的甚至是痛苦的残酷的人生体验，那面镜子只是形同虚设，最多也只是热闹好看而已。正因为杨慎的人生感受太多太深，他才能看穿世事，把这番人生哲理娓娓道来，令无数读者产生心有戚戚的感觉。
既然“是非成败”都如同过眼烟云，就不必耿耿于怀、斤斤计较；不如寄情山水，托趣渔樵，与秋月春风为伴，自在自得。作者平生抱负未展，横遭政治打击。他看透了朝廷的腐败，不愿屈从、阿附权贵，宁肯终老边荒而保持自己的节操。因此他以与知己相逢为乐事，把历代兴亡作为谈资笑料以助酒兴，表现出鄙夷世俗、淡泊洒脱的情怀。无论过去，当下，还是以后，追逐名利似乎总是一些人的生存方式，然而名缰利锁又往往令人痛苦不堪，难以自拔。
当然要建功立业，当然要展现英雄气概，当然要在无情的流逝中追求永恒的价值。但是既要拿得起，进得去；还要放得下，跳得出。要想看清历史发展的必然趋势，看清自己在历史中的位置和可能起到的作用，深度和远见都必须在生活中不断磨炼。
浪奔浪流，万里滔滔江水永不休，任凭江水淘尽世间事，化作滔滔一片潮流。历史总要不断地向前推进，不以人的意志为转移。逝者如斯，谁也留不住时光的脚步。可是人们却不甘就这样顺其自然，随波逐流。
青山不老，看尽炎凉世态；佐酒笑语，释去心头重负。任凭江水淘尽世间事，化作滔滔一片潮流，但总会在奔腾中沉淀下些许的永恒。与人生短暂虚幻相对的是超然世外的旷达和自然宇宙的永恒存在。宇宙永恒，人生有限，江水不息，青山常在。
下片展现了一个白发渔樵的形象，任它惊骇涛浪、是非成败，他只着意于春风秋月，在握杯把酒的谈笑间，固守一份宁静与淡泊。而这位老者不是一般的渔樵，而是通晓古今的高士，就更见他淡泊超脱的襟怀，这正是作者所追求的理想人格。

临江仙，唐教坊曲，后用作词牌，为双调小令。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》、《采莲回》、《想娉婷》、《瑞鹤仙令》、《鸳鸯梦》、《玉连环》。
格律俱为平韵格，字数有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六种。全词分两片，上下片各五句，三平韵。此调唱时音节需流丽谐婉，声情掩抑。另外宋代词人柳永将《临江仙》演为慢曲，如《临江仙慢》、《临江仙引》等，字数为九十三字，此是别格。
至今影响最大的《临江仙》，是明代才子杨慎所作《廿一史弹词》的第三段《说秦汉》的开场词，毛宗岗父子评刻《三国演义》时被放在卷首，后电视剧《三国演义》的片头曲歌词有引用。

《临江仙·滚滚长江东逝水》是明代文学家杨慎所作《廿一史弹词》第三段《说秦汉》的开场词，后毛宗岗父子评刻《三国演义》时将其放在卷首。老版电视剧《三国演义》将其作为主题歌歌词。
原文：
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。
译文
滚滚长江向东流，不再回头，多少英雄像翻飞的浪花般消逝，
争什么是与非、成功与失败，都是短暂不长久，只有青山依然存在，依然的日升日落。
江上白发渔翁，早已习惯于四时的变化，
和朋友难得见了面，痛快的畅饮一杯酒，古往今来的纷纷扰扰，都成为下酒闲谈的材料。