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物极：画诗主人赵红尘谈“水之梅花”——“《水之梅花》天卷：太阳系里万梅红”微言集

时间: 2021-09-03 10:42:43 | 作者：赵红尘 | 来源: 喜蛋文章网 | 编辑: admin | 阅读: 103次

物极：画诗主人赵红尘谈“水之梅花”——“《水之梅花》天卷：太阳系里万梅红”微言集

回复@老土豆挺蔫:午间几杯后的即兴之作，确实痛快！暂取名＜水之梅花•第一＞。请@诗人潘维 继续第二第三...... //@老土豆挺蔫:痛快！

在一个深深深深的深夜／我意识到有一种水，开始时与水无关／有人把它酿成酒，卖给古人／有人把它做成浮云，深锁在钢筋水泥里／而我把它画成梅花，用爱打开水之门／让它在水中流淌，在内心静止／在天上倒下，在地上站起来／在一个深深深深的深夜／举着空酒杯，绕护城河走三圈／像月亮一样在护城河醉倒 ​​​

像一棵南来北往的树，我又怀抱果实回到久违的工作室。整个下午，我是一个清洁工又是一个图书管理员。我在为明年1月开始创作的水墨长卷＜水之梅花＞做前期准备。这将是我在历经油彩、素画、雕塑和装置后重返水墨的第一步。是的，我对美的追寻不再局限于美的形式，美将与思合二为一走向诗歌中的形意象。

＜水之梅花＞水墨长卷全长77米，共分四部分，每部分11米，呼应四季的色彩变幻。 //@诗人潘维:期待着红尘的新水墨//@赵红尘-流水帐: 记得2021年10月16日@诗人潘维 来京主持我的个展＜颜色革命＞开幕式。是夜潘维宿醉......他对＂梅花在水中流淌＂这个优美的意象喋喋不休，并要求我用水墨表现出来......

在酝酿水墨长卷＜水之梅花＞的时候，我以水为意，以线为象，以水之梅花为生存的投影，当我试图在生存的诗意中冬行春令时，命运就形成漩涡把我困在自我的两岸......再没有一个人可以像我一样在美的面前为美而死了......（赵红尘 2008年作 梅雪情深 水墨设色·宣纸 193×319cm） ​

回复@胡山ART:尽心力，听天意。 //@胡山ART:期待水墨长卷”水之梅花“的诞生！

构思《水之梅花》让我想起2008年作的一幅目前为止最长水墨《情感色彩》（2.41米高8米长)。那时的我尝试让色彩转化成情感，因为人类最重要的是情感表达，色彩必须以情感为母体向自然延伸直至内心的漩涡显现出来。现在，《水之梅花》除了玄之又玄的色彩，更重要的是落花融入流水与随波逐流式的生存投影。 ​

2021年1月开画的水墨长卷《水之梅花》确认长度77米，高1.45米，分为冬春夏秋四卷，每卷19.25米。7是我的幸运数，七七四十九暗藏着人的上半生。我是否有足够的能力把我的上半生和时代结合在一起，通过梅花和水隐现出来？......未知。

从笔墨韵律研究＜龚贤山水画＞,为水墨长卷＜水之梅花＞寻找季节之水的古意......那条源自古代的源流，绝不能在我们内心中断，我们至少是我必须濯身其中...... ​

反复调试＜水之梅花＞色彩方䅁，最终确认敦煌色为主色调，季节色为副色调。请@诗人潘维 提出新见解，潘维兄诗歌中的水意堪称一绝。

工作室这个光源的窗口曾经先后接生我的三幅大油画＜九五至尊＞、＜信•望•爱＞和＜梦中人NO.1＞,现在又要接生我的水墨长卷＜水之梅花＞......如何让万点梅花从绿如蓝的滔滔江水中脱颖而出达到影物的沉浮？为此，仅仅依赖技巧是远远不够的，还要有更多更好的诗意加入到光影的变幻之中...... ​

@万汇李晓 今晚在天上人间主厅设师生宴，我应邀助兴。昨晚与高州市赵书记把酒谈大荔文化产业园走向，酒未醒，今晚只能作旁上观......酒过三瓶，李晓再敬酒，我想起明年1月创作77米水墨长卷＜水之梅花＞场地事宜，便提了出来，李晓当即承诺提供摩根万汇广场23层整层给我创作之需，于是事就这样成了。

我所理解的梅花是古代的一个文人梦，在水中哗啦哗啦日夜自言自语；我所意指的梅花是水中的一轮满月历经千秋万代爬上柳梢面向茫茫星空念念有词；我所水绘的梅花是浪漫主义与画诗主义的一次野合，就像天空与大地野合出的我和自我，从上善之水面升向蓝色苍穹又追随流星回到虚空中的虚空。

就像父亲不愿意看到的，那种历尽沧桑的美提前来到儿子身上，时光以倒流的形式重复着一个千篇一律的故事，故事的主角是父亲的儿子，故事的配角是儿子的父亲，左右父亲的那种美变成真，绕过水之梅花第一次也是最后一次进入儿子的内心，从内心把儿子逼成诗人，又从诗人的诗中把儿子逼成画诗主义者...... ​

作为诗人艺术家，我一直想画一幅能够代表中国古典文人意境的水墨。纵观近现代水墨，大多表现文人趣味，什么魚虾啦花鸟啦山水册页啦，更遑论时代性了......我对某些接近作古的元素没有兴趣。我更愿借古喻今，在保证艺术个性姓赵而非姓钱姓孙的同时，我要绝对保证时代性在意境中的优化组合。 ​

今天订购了100米长的特制宣纸和同样长度的羊毛毡，下月7日开始闭关创作＜水之梅花＞水墨长卷了。

感谢@万汇李晓 为支持我的创作而毅然把万汇摩根时代25层整层打通......再过几天，我将在这里创作一幅长达77米的水墨长卷＜水之梅花＞......我知道，我不过是一位接生护士，我全部的工作就是为美和更美的出生做足准备工夫。

在＜水之梅花＞中，如何处理一条河的空间纬度与历史纬度？如何在水光与花影摇红中体现个体与时代的患得患失？如何在77米水墨长卷中把＂水＂与＂梅花＂两个古典中国哲学与文化的符号嫁接到宣纸的冬春之中？如何在画出古代文人梅花梦的同时兼让这个梦延续到今日文人的梦外梦中？......怵惕！头痛！ ​

开始创作水墨长卷＜水之梅花＞前，我想好用老子＂无为＂的方法解决创作中遇到的难题。艺术的无为即艺术的有为。这不是头脑的问题、不是身体的问题、更不是抽象的问题，它直接源自本能，是灵魂的问题、是灵魂在无为中突然出窍的问题......当我们学会无为的时候，离＂致虚极，守静笃＂的无不为就不远了。

＜水之梅花＞成败取决于水，水的各种形态如何取舍决定梅花在水中的命运。当我考虑形而下的水时，梅花是理性而完整的；当我考虑形而上的水时，梅花是感性而隐秘的。无论如何，＜水之梅花＞的水必须从＜诗经＞中流出，再流过＜易经＞和＜圣经＞，最终归位于＜心经＞。如此一来，我的水只能是太初的水。

沿人民广场湖边漫步，走到第三圈的时候，偶然悟出最高的技巧也许就是没有技巧。你看，风是没有技巧的，但它高于一切；水是没有技巧的，但它拥有任何形状。那么，我是否应该从层层技巧中脱身而出，以一种没有技巧的方式创作＜水之梅花＞？其实很简单，我只要把＜水之梅花＞画成一首诗就OK了。不是吗？

昨晚熬夜，感了风寒......原计划今天创作的水墨长卷＜水之梅花＞只好延后，相约探班的远方朋友也请相应延后了......我将把昨夜感受到的彻身寒气批量加入画中，由此，＜水之梅花＞成败将取决于水的寒气，暖色调将发生色变：幽蓝寒气由＂冬之卷＂漫延到＂春之卷＂，成为全卷主色调。

梅花在雪中怒放，梅花就是冬天里的春天。冬天可以没有雪，但不能没有梅花。梅花是冬天的良心，没有梅花的冬天还是冬天吗？大自然告诉我：冬天来了，春天同时来了......＜水之梅花＞要表现的正是这种超越生死的追求：落花追求流水，流水追求落花，落花与流水循环着谱就我们这个时代最凄美的爱与疼......

万事具备，明天开始创作。水墨长卷＜水之梅花＞分＂冬之卷＂与＂春之卷＂，隐喻人的一生。长度根据主题扩展为98米，前半生49米，后半生也49米，各由7个7组成。在我看来，7是一个神秘的奇数，人的运程每7年会有一个变化......

傍晚，与@枫花岁月 从万汇摩根时代＂水之梅花＂工作室赶回餐厅等候@冯桢炯 从越南回来共聚。明天@曾良谋38 将从深圳过来＂探班＂，稍后@诗人潘维 和@胡山ART 也从杭州和广州过来见证。看来我的创作期间不愁＂寂寞＂缠绕了（图为即将开画的水墨长卷）。

2009年从水墨转向油彩，以意入形；2021年重返水墨，以形入意。今天，开始创作98米水墨长卷＜水之梅花＞之前，先来两幅丈六小画＜春之声及其回声＞热身（未完成）......我知道，此意非彼意，此形非彼形。​

在@曾良谋38 见证下，水墨长卷＜水之梅花＞热身之作＜春之声及其回声＞完成最后一层设色......走，喝酒去！

两昼一夜，第二幅＜水之梅花＞热身之作＜柳燕之约（八）＞）此时此刻终于完成。水墨线条的弹性与灵性从阔别四载的时空中又回来了，并且带回了缪斯的新的礼物，通过这种线条与色彩的内斗，我最想表现的依然是＂逝者如斯夫＂的百年一叹。（＜柳燕之约＞（八），1.46x7.3米）「局部」 ​

第三幅＜水之梅花＞热身之作＜色彩的核心秘密＞在子时完成第一稿。我希望在水墨长卷＜水之梅花＞中探索色域的两极。

早安！冬天是暧昧的。水墨长卷＜水之梅花＞＂冬之卷＂将以幽蓝为暧昧色。在所有冷色调中惟有幽蓝具有养在深闺的寂寞气质。我画冬之梅花，意在表现我们这个时代的阵阵寒意。不是高处不胜寒的寒，是低处近乎结冰的寒，一种来自灵魂深处的大寒，连冬天也赶紧否认的寒：你画的这种寒意与我一点关系也没有。

公元二0一三年元月十六日，天上人间，红尘夜宴。十一个人，八个饮酒，喝了七瓶法国红酒，然后到万汇摩根时代我的「水之梅花」工作室。我作画，@诗人潘维 全程录像，@胡山ART 、@广东北窗 和戴家艺见证，一幅＜行走的梅花＞破土而出。 ​

潘维兄两次茂名行见证了我艺术旅途中油彩与墨彩最重要的两次大创作。年初是我的多元艺术＜主＞的冲刺阶段，岁末是水墨长卷＜水之梅花＞的初始阶段。贯穿其中的是艺术与诗的伟大情谊。

醉中落笔，醒后收笔。热身之作＜梅花，在水中失踪一天＞终于完成增光补色......这就是我想在水墨长卷＜水之梅花＞中显示的光影吗？我不知道，我知道也说不出来。艺术就是这样，能够说出来的已经不是艺术了。

＜水之梅花•第三＞ 梅花开了，雪才愿意从天堂落下／梅花出水，月亮才愿意倒映在水中／梅花入梦，时光才愿意倒流／一直倒流到我和世界停止争吵的梦中／拿起遗失在梦中的画笔／开始画时光中的梅花／我所画的梅花是生命的真相／我所画的水是生存的多余部分／梅花在我笔下失踪一日／我在梅花丛中失踪一生 ​

高州市委书记赵广辉参加省人大会议前到我正在创作的水墨长卷＜水之梅花＞现场探班。我们讨论了构成水的H2O在液态、气态与固体的不变属性及水作为时间和历史的双重象征，他对水在遇到阻力时的加速表现和污染自己清洁别人的精神尤感兴趣......我向他解释了昨天完成的热身之作＜梅花，在水中失踪一天＞。

画而优则诗，我又开始写诗了。我把水墨长卷＜水之梅花＞定位为一首诗，我用色彩和线条（也许还有别的什么）画这首诗。我知道，要画好这首诗，必须像古人一样满怀诗意。惟有内心满怀诗意，笔底才会诗意流淌，我所要的水和梅花才会在流淌中现形......哦，那是七仙女伴随着一个赤裸的诗人迈向王座的舞蹈。

水墨长卷＜＜水之梅花＞＞＂春之卷＂起笔于我的左手掌纹，收笔于我的右手掌纹......有谁知道我这样构图的苦心呢？ ​

水墨长卷＜水之梅花＞＂春之卷＂起源于一株行走的梅花，人生之水的淘洗下终成为一棵革命的梅花。这株梅花在冬天沥炼自我，带领春天的百花起义，以燃烧的激情完成自我，在万紫千红的水中成为沸腾的水的一部分......就是这样一株行走的梅花，从具象走向了抽象，最终回归生命的色相，成为百花齐放的领袖。

20多个日夜，水墨长卷＜水之梅花＞上卷49米完成了整体绘图。我花了近1小时才把它卷起扎好，小心翼翼地像抱着刚出生的女儿抱上电子称称量，好家伙，足称27市斤。接下来另一道更细致的工序在等我：1公分一公分地增光润色，直至通过内心的验收。

这次闭关创作＜水之梅花＞,我尽量不谈情不喝酒，心如止水，潜心意中......慢慢我触摸到一种从未触及的隐性，即前人称之为潜意识的东西。我学习与之共处，然后与之同谋，就像与命运同谋那样。我意识到在这个未知的形态内，最有效的表现方式可能来自抽象，让显性的真实现身隐性的抽象之中。

水墨长卷＜水之梅花＞是我水墨创作的一次再出发。在白雪皑皑的冰雪世界，水之梅花无疑是冬天的灵魂，我要表现的无疑是梅花的精神。为此，我放弃一切技巧，回到绘画之初重新探索色域的两极：不要似是而非的造型，我要似非而是地画诗。[＜水之梅花＞上卷（49米x1.6米，未完成）局部截图] ​

我认为宏大的创作是一个不断激活未知潜能的过程。从3600行长诗＜酒神醉了＞到巨幅水墨＜醉荷＞系列，我时时借助酒力临门一脚，充满未知乐趣。轮到98米＜水之梅花＞了，我却给自己下了禁酒令，开始潜心思索宇宙原能对每个个体的平衡与再分配问题，这是一个真正的艺术家必须在不同层面面对和解决的问题。

每幅画和每个人一样都有自己的命运。＜水之梅花＞创作过程中的变化让作者也始料未及，它自身固有的力仿佛获取了外来的力，逐渐超出了我的控制，我只能与之合作。有一次我甚至从合作者变成旁观者，色彩在水的主导下与我形成对立。创作如人生，充满了未知。我想，这种神秘的未知可能是宇宙原能的再分配。

@赵红尘-流水帐：水墨长卷＜水之梅花＞天卷＂太阳系里万梅红卷＂（49米x1.6米）旨在探寻色域的两极，把传统绘画中的浅色推向极致，让国画颜料来一次大爆炸，这也符合我对太阳系的主观印象。我喜欢以全新的方式试验水墨新的可能性，完全从个性方面去印证绘画的本质：从生命的色相走向色彩的抽象。

@赵红尘-流水帐：水墨长卷＜水之梅花＞天卷＂太阳系里万梅红＂（49米x1.6米）的完成，预示着一种隐性的宇宙思维终于在我的内心来临了。天卷里的梅花恍若色彩之巅的攀登过程：从具象到抽象，再从抽象到半抽象，万朵梅花组成的花花宇宙极速朝色彩的极限冲刺.....

@赵红尘-流水帐：我非常高兴发这条微博：除了上帝，没有人知道我怎样画梅花，没有人知道我会把梅花画到茫茫太空。这是超越物种起源的想象，是生存与生命跨时空合作的抽象。对我来说，抽象是生存的真相，也是生命的真相。

创作＜水之梅花＞,我考虑最多的是完整性。怎样才算完整？不完整又怎样？一条流过冬天的时间之河，生命是飘浮其上的梅花，生命的真相在生存中以不完整的完整存在着，有何完整可言？睡着想着我就醒了：从宇宙的角度看世间本无完整物；从梦的角度看，局部即整体，我画的水不仅仅是水，梅花不仅仅是梅花。

@赵红尘-流水帐：恍若两道道天光从东经110°19°-111°41°、北纬21°22°-22°42°十字架般交汇于万汇摩根时代25层，我的水墨长卷＜水之梅花＞天卷＂太阳系里万梅红＂终于竣工。那是一种在不存在中存在着的，两头生长的，阴性更呈阳性的，阴阳循环的，内心深处的，水之梅花在太阳系隐现，通过诗把天空和大地连接起来。

水墨长卷＜水之梅花＞天卷＂太阳系里万梅红卷＂（49米x1.6米）旨在探寻色域的两极，把传统绘画中的浅色推向极致，让国画颜料来一次大爆炸，这也符合我对太阳系的主观印象。我喜欢以全新的方式试验水墨新的可能性，完全从个性方面去印证绘画的本质：从生命的色相走向色彩的抽象。

水墨长卷＜水之梅花＞天卷＂太阳系里万梅红＂（49米x1.6米）的完成，预示着一种隐性的宇宙思维终于在我的内心来临了。天卷里的梅花恍若色彩之巅的攀登过程：从具象到抽象，再从抽象到半抽象，万朵梅花组成的花花宇宙极速朝色彩的极限冲刺.....

水墨长卷＜水之梅花＞天卷＂太阳系里万梅红＂完成后，我有一种大病初愈的感觉。两次推翻重来的地卷＂命中的蓝＂最终以生命之水为源头，朝大时代最低处奔流不息。蓝，上帝创世时大面积激活的颜色，象征着生命进化的标准色......这片神圣的蓝正穿过大气层汇聚到我的笔下，充满了只能意会的宁静与安祥。

今天天气很好，但再好也没有我的心情好。去年12月至今的跨年闭关创作总算告一段落。这次创作全是水墨，居然有12幅之多，包括49米x1.6米的《水之梅花·天卷：太阳系里万梅红》及丈二＜水之梅花＞＂卷外卷＂5幅，此外还尝试了走得更远的＜万物副本•玻璃＞、＜生命的真相＞与＜生存的幻像＞等数幅。

闭关一季，得水墨12幅，经由四川宜昌李师傅手工托裱完成。很快她们就要上京面圣，然后远嫁他乡。我小心翼翼卷起《水之梅花》，像卷起一江春水，同时卷起我的日日夜夜。闭关创作以来，艺术仿佛从我的内心拿走越来越多，最后连空空的内心也要拿走。看着12幅源自内心的影像，我百感交集，欲辩忘言...... ​

水墨，讲究的是意；油彩，讲究的是神；素画，讲究的是真。在这三种不同绘画形态中，水墨是最接近自然的形态。水，我所说的水承载着美学、诗学、音乐和生存的幻像，没有水就没有了一切，水墨尤其如此。我把这次创作概括为一次水的创作，不但《水之梅花》在水中开放，连《永恒女性》也在水中静静沉睡着。

如果说多元艺术《主》是我在艺术创作上的一次成人礼，那么即将于“万物副本”展览中领衔的水墨长卷《太阳系里万梅红》就是我和自我进入“中年危机”的一次内在开花。我把水之梅花画上茫茫太空，对色彩两极进行一次“心经”式的险峰探寻：色不异空 （形相不异乎空间） ，空不异色（空间不异乎形相）。 ​

这是一个关于生命的真相与生存的幻像相互搏弈的展览，我把这个展览视作友谊的见证。水墨长卷《水之梅花》概念的提供源自诗人潘维醉酒后对我一次喋喋不休的诉求。我和潘维在1996年秋天《花城》杂志笔会相逢，从交往到交心，我们在内心一起携手走过了十七载，这是生命中最可宝贵的黄金时段......

明天凌晨吊装重达7吨的＂炼石＂系列雕塑，我在现场完成着色，希望把我对女娲补天的抽象之爱融入其中。展览现场，另一项工程同时进行。一座承载49米水墨长卷《水之梅花·天卷：太阳系里万梅红》的钢化玻璃天桥正在搭建。届时，观众将置身画中，脚踩22米长钢化玻璃，从左而右从下而上俯仰整个画卷...... ​

雅昌艺术网：这是一次以水墨为主题的展览。进入空间，一幅名为《水之梅花》天卷＂太阳系里万梅红＂的彩墨作品不仅将整个展厅连接起来，更是把天地贯通一气，显得气势恢宏。在这件作品的两侧分别是：《永恒女性》、《生命的真相》、《水之梅花》卷外卷系列作品 。点击观看雅昌视频 http://t.cn/zTyUDmF ​

《万物副本：前言》这是一个关于生命的真相与生存的幻像相互搏弈的展览，我把这个展览视作友谊的见证。水墨长卷《水之梅花》概念的提供源自@诗人潘维 醉酒后对我一次喋喋不休的诉求...... ​

可以这样说，我的水墨长卷＂《水之梅花·天卷：太阳系里万梅红＂（1.635x4900cm）中的每一滴水都源自我的内心，每一朵花都染有我的心血，每一条枝杆都在我的潜意识里生长了千年，每一次开花都是生命向生存的求爱......当艺术通过你的手进入你的内心，控制你的内心，融入你的血管，除了奉献你别无选择！ ​

“水之梅花·地卷”的题目干脆就叫：蓝色龙梅谱 //@胡山ART:从来不见梅龙谱，信手拈来自有神！//@诗人潘维: 生长的龙梅//@李放lifang: 天降梅香，地升龙吟。 //@李亚伟:这样排下来效果强烈，赞叹 请@李放评评

水墨长卷“《水之梅花》天卷：太阳系里万梅红”是我尝试用色彩与线条对《心经》的一次象形翻译。《心经》全称《摩诃般若波罗蜜多心经》，汉传佛教通行版为玄奘译，在佛教三藏中的地位如同释迦牟尼佛的心脏。我以我对《心经》的理解进行了再创作，灵感来自:色不异空，空不异色，色即是空，空即是色。 ​

陪老栗@栗宪庭 先生365度观看我的49米水墨长卷＜＜水之梅花•天卷：太阳系里万梅红＞

谈谈我对水墨的理解。我们的祖先已经走到了墨的尽头，由墨色的焦浓重淡清产生五色来表现丰富的物象，在这个层面恐怕再没有其它出路了。代代相传的水墨到了我们的手上应该以怎样的形态示人，应该怎样跟随时代甚至超越时代？作为中国当代艺术一份子，我们有责任对当代水墨进行合符逻辑的探索与创新。

探索当然是往心里去探索，创新当然是立足传统再创新。水墨，顾名思义，我认为最重要的是水，其次才是墨。对水性的掌控决定你在水中能游多远。我所说的水当然是活水，一个活字道出了艺术的真谛。水能载墨亦能覆墨。水与墨的关系就是艺术家与艺术的关系，《水之梅花》中，我让水成为主角，梅花成了配角。

（注：以上“微言”摘自2021年11月22日至2021年5月26日的“赵红尘-流水帐”微博——为尊重即兴思维，文字未作任何改动。）

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文章标题: 物极：画诗主人赵红尘谈“水之梅花”——“《水之梅花》天卷：太阳系里万梅红”微言集
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文章标签：诗歌  诗人  诗歌赏析
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