这篇文章水平如何

《平吴大诰》总体来说是“千古雄文”。在《东方文学史》曾评价这片越南文章：

不过这片《平吴大诰》真正的水平是它所蕴含的政治意义。越南这个地方最初是我国在秦朝时期开拓出来的，当时的秦国四大军团之一的岭南军团在建国附负责驻守帝国南方的边境。岭南军团的负责人到了南方之后就顺手把周边的地带给划入了秦朝的统治板块。这个时候的越南还是一块未开化的地方，军团百万的将士把中原的文化带到了越南后，当地才逐渐的进入文明社会形态。

随后的日月里，越南基本上一直是处于被中原统治的状态，但是中原连年战争，很少能够顾得上越南这么远的地方，于是慢慢的越南就开始了自主的统治管理。到了元朝末年明朝初期的时候，越南被朱元璋给荡平了。可是此后来自越南的起义军一直不停，而当时越南又不能够给中原王朝带去利益，还要耗费大量的精力去管理，所以慢慢的朱元璋也就放手不管越南了。而越南也因此第一次经过自身的努力，获得了“独立”。

所谓的《平吴大诰》，就是越南官方在向越南国内吹捧这次的战绩，说他们打赢了“吴国”。所谓“吴国”其实就是指明朝，因为朱元璋在统一天下之前是称“吴”的，所以越南口中的“吴国”是延续了之前的叫法。

这篇文章虽然其文学艺术也很高，但是之所以能够被称之为“千古雄文”，主要还是考虑到它背后的政治意义。到了现代，这片《平吴大诰》仍然是越南中学生必学的一篇文章，只不过由中文翻译成了拉丁式的越南文。

读书能够改变一个人，在我很小的时候就被告知一定要好好读书，也要多看一些文人的书籍，这样能够很好的提升自己。也正如大家所说的，书籍才是人们进步的阶梯，多读一些好的文章，也能够提升自己。王源写的文登九年级语文试卷，我觉得王源写的文章水平非常高级，他的文章如行云流水、一气呵成，让人读完之后茅塞顿开，也能够让人受到一些的启发。

有的人在写文章的时候，不围绕一个主题写，老是随心所欲，这样的文章别人读了之后根本看不出来内容写的是什么，作者想要表达的是什么意思。所以一篇好的文章不仅让人读起来很流畅，也能够知道作者想要表达的是什么意思，看完之后还会受益匪浅，这样的文章才是一篇好文。王源的文章就是如此，不然的话也不会登入到语文试卷上，试卷是考验学生有什么样的本事，只有够资格的文章才能够起到教育学生的效果，由此可见王源的文章水平堪比大师，我很佩服。

王源写的这篇文章主体明确，让人一读就懂，也体现出了一个少年的决心，我很喜欢这样的文章，通俗易懂，但能够让人受益，看完之后还会觉得非常的激动，爱国之心更加坚定。这样的一篇文章对于学生来说很有教育意义，毕竟现在的孩子很少看一些抗战的剧，对于先辈的付出知道的也很少，所以王源的这篇文章不仅能够起到教育的意义，还能够让孩子多了解一些的历史，提醒孩子们多读历史，多了解一些自己的国家。

王源虽然是歌手，但在文采这方面很出色，读完他的文章后惹人深思，因为他描写的真的很生动，好像那些事情就发生在我们的眼前。艺术感染力真的很强，深深地打动了大家的心，这样的高级水平我真的很崇拜，你喜欢王源的这篇文章吗？

歌手李健在人民日报撰文：好歌唱出我们心中所想，他撰写的文章再次登上了《人民日报》，其实熟悉李健的人都知道，他撰写的文章之前也多次荣登《人民日报》，这次再次登上也是情理之中，他的写作水平还是一如既往的高。

其实大家可以根据李健的文章看出来李健不止是对音符有独特的见解，他对音乐的描述也是相当到位的，这次李健的这篇文章让粉丝们再一次的见识到了李健高超的文笔，大家也知道了李健对音乐的专心和热爱。

李健这个音乐才子真的不是浪得虚名的，他不仅仅会作词作曲，更能把自己想表达的用精准的文字表达出来，这是非常厉害的，李健的写作水平也是一如既往的高。

李健虽然取得了很高的成就，但是他从来不自满，他认为自己在音乐的各方面都还有很大很大的进步空间，除了进步，他认为创新更重要，纵观李健的音乐之路确实如他文章中所写，他一直在为了好歌在努力奋斗。

他在文章中还表示，音乐是极其包容的，音乐更是多元化的，李健这样写其实想鼓励其他歌手不要被自己束缚着，要突破自我，努力创新，一定要朝着更具特色的地方去努力去摸索只有这样才能创作出更具特色的作品。

李健在音乐道路上一直是毕恭毕敬的创作，从来不走捷径，所以从他的文章中可以看出来李健希望音乐创作者们可以端正自己的态度，不能偷奸耍滑，只有踏踏实实的创作才能有更好的作品。

李健更厉害的是他能用文章很精准的表达出自己的想表达的，李健的写作水平就像他的创作水平一样高，这也是大家都知道的，希望各类音乐创作人都能像李健这样踏踏实实的做人民喜欢的音乐。

歌手李健的文章再登《人民日报》，他的写作水平一如既往的高，大家通过李健的文字感受到了他对音乐的见解。这篇文章让众人再一次领略到了李健的文笔，同时也关注到了他在音乐这条道路上的坚持与热爱。所以李健音乐才子这个称号并非是浪得虚名，他本人在各个方面都有着非常强的实力。李健认为词和曲应该遵循美学原则，只要歌词写得好就会被流传下去，所以其实有些歌手没必要在作品中融入太多稀奇古怪的元素。

李健认为各个方面的音乐其实都存在着很大的进步空间，除此之外音乐也存在着创新的空间，大家可以在关注音乐的同时感受到其中的风格。音乐是具有包容性的一种东西，并且音乐永远都是多元化的，所以歌手完全可以选择在自己的领域中做到胆大的探索和创新。不管是哪个曲风都能朝着更新鲜的地方去探索，只有这样才能碰撞出更精彩的音乐作品。

音乐要和时代联系到一起，同时也要与受众联系到一起，不能自己一个人在台上唱而台下的众人都不知所云。音乐要做到生生不息是非常困难的，所以只有知道大家想听什么才能真正的达到这样的效果。歌手要静下心去创作音乐，不要被眼前的利益所迷惑双眼。有些歌手的功利心实在是太大了，所以如今的音乐作品充满了商业化的味道。

对于这种现状李健也表明希望大家都能端正自己的思想和音乐态度，只有这样才能真正的引领起音乐的发展。李健对音乐始终都非常的认真，而且他以一种不骄不躁的态度面对众人的夸赞，只有这样他才能取得让自己满意的成果。小编希望华语乐坛的新歌手都能从李健的这篇文章中学习到音乐的态度，要真正的静下心去创作。