如何评价文行先生

侯耀文先生绝对是中国相声史上排的上号的人才，可惜了他不会利用媒体炒作，否则以他这一辈子的猛料，绝对能把他那个挂名徒弟爆出去几百条街。

名门之后，天资聪颖，情感丰富，随性洒脱，不拘小节，年近古稀却仍然像个顽童一般。

一个实力和人气兼备的相声奇才，到现在某些年轻人眼中，人生巅峰竟然是收了一个带艺的弟子，可见追星文化对于相声的误读，已经病入骨髓无药可救了。

相声界有公认的大师，马三立侯宝林刘宝瑞马季当之无愧。也有给行业添砖加瓦的宗师，朱绍文张杰尧张寿臣无可争议。还有新时代的流量艺人，郭德纲岳云鹏张云雷孟鹤堂等德云系演员傲视群雄。

而侯耀文先生则另辟蹊径，凭着自己过人的天赋，开创了专属自己的表演风格，而且其脑洞大开的创作，给后来人留下了宝贵的产业，甚至影响到了其他喜剧行业。

郭德纲说侯耀文没有正式传授过他相声表演，两人只是交流过一些小曲小调，但其实郭德纲现在很多表演细节，都是侯耀文先生早年用过的。比如老郭有一段很经典的摆开架势拉过门好像要唱，结果画风一转变成说口。这种技法脱口秀演员ROCK也用过，舞台效果非常好，因为有“意外”作为喜剧铺垫，观众笑神经很自然就被触动。

这其实是侯耀文先生原创的，啷个里格里格朗，个里格朗，里格朗~” “那天我们局里开会”，然后石富宽接一句“你不唱啊”，这是侯耀文相声里面最常见的桥段，也是最典型的侯耀文喜剧风格。

行话叫狗气，但侯耀文先生的狗气，还带着霸气，而且是霸王色的霸气。

侯耀文最擅长的表演路数，就是先使霸气，高大嗓门的一通吆喝，在观众心中立稳了伟岸的形象。

然后石富宽冷不丁的点破他，侯耀文突然拉低调门，低眉顺眼谄媚，傻笑+磨烦，两种极端情绪对接毫无违和感，观众的情绪也随着侯耀文的表演起伏，开启爆笑模式。

迄今为止，能把这两种极端情绪如此完美切换的人，少之又少。因为演员在塑造角色时，如果缺少情绪缓冲带，直接大开大合的表演，功底不够就会变成浮夸跟洒狗血，比如某些女粉为主的相声偶像。这方面郭德纲也做得远不如侯耀文，郭德纲属于戾气跟霸气十足，狗气欠费的类型，跟他师父一比差了几里地。

而马三立马志明父子，以及明字辈门长赵伟洲先生，都是狗气十足，但霸气不够。而马季姜昆一派又过于正统，台风正到挑不出毛病来，在幽默元素方面自然就欠缺了。

侯耀文先生这种表演风格，不光在相声舞台所向披靡，即使用来演小品，他也能带出一捧一逗的节奏感，比如跟黄宏的《打扑克》，侯耀文完全演出了子母哏的效果，虽然黄宏是包袱更集中的那位，但侯耀文凭着细腻的表演，整体笑果上似乎更胜一筹。

而跟赵丽蓉老师合作的《英雄母亲的一天》，那已然是小品跟相声结合的经典之作，至今也没人能够超越。

侯耀文先生很容易被人归入新相声的代表人物，跟姜昆冯巩是同款，而且他比较出名的《糖醋活鱼》、《小眼看世界》、《侯式发声法》也确实是新派相声，虽然不及梁左的《虎口脱险》经典，但也是红极一时的传世之作。

但侯耀文先生的传统功底也是一流，而且他原创的《红花绿叶》就是改编自《论捧逗》，而且有过之无不及。另外侯耀文的《口吐莲花》也是一绝，尺寸火候极佳堪称范本一般。

而侯耀文师胜杰石富宽版的《新扒马褂》，三位私下的好哥们，舞台上的最佳搭档，侯耀文一身狗气，石富宽稳如泰山，师胜杰正气凛然，台风互补之下，观众情绪自然被带到了最高点，可以说这个版本的扒马褂，是仅次于刘宝瑞马季郭全宝版的经典。

侯耀文舞台下的人生，也是任性而狗气，一旦性子上头了，没人能够管得了他。

马季去世后，姜昆要给师父一个大师的名号，侯耀文第一时间跳出来提出大师五大标准，将姜昆撅了回去。这跟两家私下恩怨是否有关联姑且不提，敢这么公开的跟曲协摆擂台唱对戏，也就侯耀文敢任性一把了。

而收郭德纲为徒，其实也是侯三爷任性的结果，说实话一个相声风格已经成型，又不打算进入文工团的艺人，收不收根本不吃劲，而且自己徒弟们大多持反对态度，同行们也纷纷投反对票。这种里外压力之下，侯三爷反而坚定了要收郭德纲的决心，并且后面还在媒体上各种为徒弟保驾护航。

在私生活方面，侯耀文先生不但感情丰富，而且活得也是一个任性，一把年纪了不注意身体健康，害怕去医院检查，而且晚年吃东西不忌口，可乐不离嘴，饮食也是高热量，结果落下隐疾，最后突发心脏病去世。

但说一千道一万，身为一个艺术家，侯耀文先生对得起舞台对得起观众。而到了台下，他还是延续舞台上的狗气和任性，在私生活不那么尽善尽美，但也不失为一个好人。

侯耀文注定是一代相声传奇，一个不世出的鬼才。

如何评价木心先生的文学造诣？下面就我们来针对这个问题进行一番探讨，希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。

如今的90后、00后将会对中国当代文学史的排行编码序列“鲁郭茅巴老郑”较为生疏，在这类描述方式下，张爱玲、钱钟书、沈从文、废名都被消音了。

木心可以算是和张爱玲同一代，他的出生较为赫赫有名，浙江乌镇，富豪家中，自小家学渊源，新文学大伙儿茅盾是其小舅，学识渊博，与此同时也触碰了大批量的新文学著作，为他的审美观判断能力奠定了基本。木心尽管从业工艺美术领域，在新中国的政冶动荡不安下，他曾在上海遭到牢狱之灾，并被断指三根，但他的艺术涵养极为高，牢中日常生活的沉积促使他的造型艺术体会更加深入，并在新形势下最开始一批移民国外。木心令人钦佩的是他并不像伤疤、反思文学的这些文学家，以自身的悲惨遭遇絮絮叨叨，以受害人的真实身份牟取资源。

他是较早的美术作品被个人收藏在西方顶级艺术馆的中国艺术大师。中国素来山水诗歌一家，陈丹青等赴美留学艺术大师之后结交了木心，被其与内地老旧的文艺范儿意识迥然不同的造型艺术馆所钦佩。那时，木心的美术作品、诗文、短文都逐渐见出功底。木心哀叹中国被耽搁的一代青年人造型艺术感悟力的迟钝，应邀为她们逐渐全球中国文学史的专题讲座，历经五年，最终教材被陈丹青梳理出版为《木心文学回忆录》（上下册）出版。

这一部别具一格的著作连着木心合集相继为广西师大出版社出版，陈伴随着丹青、孙郁等知名人士典雅的推崇，让木心踏入群众视线。视其诗书画作，平常人都是有眼前一亮的震撼人心，世外高人之感。惜乎传统式的文学类讲解意识，无法可循木心的著作。

木心连通了中西古今，他的文本透亮与众不同，风韵醇正，一会儿趣味盎然，例如他有关上海三四十时代亭子间文人墨客的叙述。他对故乡的回望，少了鲁迅先生式的沉郁顿挫，而沉响着古中国文明行为传统式的回音。他的短诗，连着他对《诗经》独具一格的阐说，决不是半桶水于丹教授之途的胡说八道。

木心的文本十分幽美，他的使用价值在民俗。我15年去乌镇游览，荣幸参加了本地的木心著作讨论会，参观考察了木心纪念馆。他是难能可贵的历史人文统一的大伙儿，持续保持着为人处世的醒悟、整洁和西方式礼貌。我还在采访中，见到本地人对文化艺术的推崇。浙江省的现代作家几乎扛起了中国现代文学的江山半壁。木心遭受本地笔风的浸染，他自身的不断思索和写作为他获得了很高的信誉。

还记得在一户千家万户家（曾以剪发为业），老人里摆着整齐有序的一套朱生豪译的莎士比亚合集，他跟我说，对比于茅盾，她们更喜欢木心，由于他的创作并不是改革那一块的。