古代青铜器上纹饰是如何印上去的
这个问题表面上看很简单,但是回答起来却很具体、细致!分为以下几种具体方法:
一.块范法
块范法(或称土范法)是商周时代最先采用的,是应用最广的青铜器铸造法。
此方法简单介绍如下:以铸造容器为例,先制成欲铸器物的模型。模型在铸造工艺上亦称作模或母范;再用泥土敷在模型外面,脱出用来形成铸件外廓的铸型组成部分,在铸造工艺上称为外范,外范要分割成数块,以便从模上脱下;
此外还要用泥土制一个体积与容器内腔相当的范,通常称为芯,或者称为心型、内范;然后使内外范套合,中间的空隙即型腔,其间隔为欲铸器物的厚度;最后将溶化的铜液注入此空隙内,待铜液冷却后, 除去内外范即得欲铸器物。
1.块范法铸造的具体过程与浑铸法
(1). 制模
模亦称为“母范”,原料可选用陶或木、竹、骨、石各种质料,而已经铸好的青铜器也可用作模型。具体选用何钟质料要视铸件的几何形状而定,并要考虑花纹雕刻与拨塑的方便。一般说来:形状细长扁平的刀、削,可以用竹、木削制而成;较小的鸟兽动物形体可以用骨、石雕刻为模;对于形状厚重比较大的鼎、彝诸器,则可以选用陶土,以便拨塑。
从出土发掘来看,陶范最为常见。陶范的泥料粘土含量可以多一些,混以烧土粉、炭末、草料或者其它有机物,并掌握好调配泥料时的含水量,使之有较低的收缩率与适宜的透气性,以便在塑成后避免因为干燥、焙烧而发生龟裂现象。陶模的表面还必须细致、坚实,以便在其上雕刻纹饰。
泥模在塑成后,应该使其在室温中逐渐干燥,纹饰要在其干成适当的硬度时雕刻。对于布局严谨、规范整齐的纹饰,一般先在素胎上用色笔起稿而后再进行雕刻,高出器表的花纹则用泥在表面堆塑成形,再在其上雕刻花纹。
泥模制成后,必须置入窑只焙烧成陶模才能用来翻范。
(2).制范
制范亦要选用和制备适当的泥料。其主要成分是泥土和砂。一般说来,范的粘土含量多些,芯则含砂量多些,颗粒较粗。且在二者之中还拌有植物质,比如草木屑,以减少收缩,利于透气性。
范的泥土备制须极细致,要经过晾晒、破碎、分筛、混匀,并加入适当的水分,将之和成软硬适度的泥土,再经过反复摔打、揉搓,还有经过较长时间的浸润,使之定性。这样做好的泥料在翻范时才得心应手。
从模上翻范技术性很强,是块范铸造技术的中心环节。对于较简单的实心器物象刀、戈、镞等,只需由模型翻制两个外范即可,此种外范称为二合范。
而制造空心容器的范则复杂多了,简如下:
1.在翻范以前,首先要决定外范应该分为几块及应该在何处分界。
2.翻外范的方法是用范泥往模上堆贴而成,再用力压紧。
3.对于心的制做则有三种方法:一是已从模型上翻制好外范后,利用模型来制芯,即将模型的表面加以刮削,刮削的厚度即是所铸铜器的厚度。二.是把模型做成空心的,从其腹腔中脱出芯,并使拖出的芯和底范连成一块,再在底范上铸耳,此钟方法适用于大型器。三.利用外范制芯。
(3).浇注
将已焙烧的且组合好的范可趁热浇注,不然需在临浇注前进行预热。预热时要将范芯装配成套,捆紧后糊以泥砂或草拌泥,再入窑烧烤。预热的温度以400-500度为佳。焙好的型范需埋置于沙(湿沙)坑中防止范崩引起的伤害,并在外加木条箍紧,也是为了防止铜液压力将范涨开。
范准备好后,将熔化的铜液(1100-1200为宜)注入浇口。器物之所以倒着浇,是为了将气孔与同液中的杂质集中于器底,使器物中上部致密,花纹清晰。浇入铜液时应该掌握好速度,以快而平为宜,直到浇口于气孔皆充满铜液为止。待铜液凝固冷却后,即可去范、芯,取出铸件。
一次浇注成完整器形的方法叫“浑铸”,或“一次浑铸”,或者“整体浇铸”。商周器物多是以此方法铸成。凡以此方法铸成之器,其表面所遗留的线条是连续的,即每条范线均互相连接,这是浑铸的范线特征。
(4).修整
铸件去陶范后还要进行修整,其经过锤击、锯挫、錾凿几打磨,消去多余的铜块、毛刺、飞边,只有这样才算制造完毕。
除浑铸法之外还有分铸法,即器物的歌部位不是一次浇铸完成的,而是分别铸成的,并用连接方法使之连为一体。而连接则主要有铸合法和焊接法。在此就不介绍了。
二.失蜡法
失蜡法指用容易熔化的材料,比如黄蜡(蜂蜡),动物油(牛油)等制成欲铸器物的蜡模,然后在蜡模表面用细泥浆浇淋,在蜡模表面形成一层泥壳,再在泥壳表面上涂上耐火材料,使之硬化即做成铸型,最后再烘烤此型模,使蜡油熔化流出,从而形成型腔,再向型腔内浇铸铜液,凝固冷却后即得无范痕,光洁精密的铸件。
古代青铜器的纹饰演变主要经历了四个时期。
一是商朝至西周,青铜器纹饰的绘画手法是聚纹章法,即每组图案都有一个中心点,图案围绕中心点展开,大多对称。
二是西周至春秋时期,纹饰的绘画手法为带纹章法,即器物的装饰图案多为带状,流畅粗放。当时人们偶尔也在青铜器的非主要部位装饰饕餮纹。
三是春秋至战国中期,纹饰的绘画手法是网纹章法,即大多以细密繁复的网纹为图案,制作工艺采用花纹印模技术。这是中国古代铜器制造技术的伟大进步。
四是战国中后期,纹饰的绘画手法为散纹章法,即变凝重为轻松,图案十分随意,狩猎攻战、亭台楼阁、鸟兽草木等都有,是当时开放的人文思潮在器物上的反映。
青铜器纹饰演变的这四个时期是中国青铜器制造史上最重要的时期,为以后历朝青铜器制造打下了坚实的基础。
我来给你慢慢解答,可别忘记加分啊 谢谢!!
这个问题表面上看很简单,但是回答起来却很具体、细致!分为以下几种具体方法:
一.块范法
块范法(或称土范法)是商周时代最先采用的,是应用最广的青铜器铸造法。
此方法简单介绍如下:以铸造容器为例,先制成欲铸器物的模型。模型在铸造工艺上亦称作模或母范;再用泥土敷在模型外面,脱出用来形成铸件外廓的铸型组成部分,在铸造工艺上称为外范,外范要分割成数块,以便从模上脱下;此外还要用泥土制一个体积与容器内腔相当的范,通常称为芯,或者称为心型、内范;然后使内外范套合,中间的空隙即型腔,其间隔为欲铸器物的厚度;最后将溶化的铜液注入此空隙内,待铜液冷却后,
除去内外范即得欲铸器物。
1.块范法铸造的具体过程与浑铸法
(1). 制模
模亦称为“母范”,原料可选用陶或木、竹、骨、石各种质料,而已经铸好的青铜器也可用作模型。具体选用何钟质料要视铸件的几何形状而定,并要考虑花纹雕刻与拨塑的方便。一般说来:形状细长扁平的刀、削,可以用竹、木削制而成;较小的鸟兽动物形体可以用骨、石雕刻为模;对于形状厚重比较大的鼎、彝诸器,则可以选用陶土,以便拨塑。
从出土发掘来看,陶范最为常见。陶范的泥料粘土含量可以多一些,混以烧土粉、炭末、草料或者其它有机物,并掌握好调配泥料时的含水量,使之有较低的收缩率与适宜的透气性,以便在塑成后避免因为干燥、焙烧而发生龟裂现象。陶模的表面还必须细致、坚实,以便在其上雕刻纹饰。
泥模在塑成后,应该使其在室温中逐渐干燥,纹饰要在其干成适当的硬度时雕刻。对于布局严谨、规范整齐的纹饰,一般先在素胎上用色笔起稿而后再进行雕刻,高出器表的花纹则用泥在表面堆塑成形,再在其上雕刻花纹。
泥模制成后,必须置入窑只焙烧成陶模才能用来翻范。
(2).制范
制范亦要选用和制备适当的泥料。其主要成分是泥土和砂。一般说来,范的粘土含量多些,芯则含砂量多些,颗粒较粗。且在二者之中还拌有植物质,比如草木屑,以减少收缩,利于透气性。
范的泥土备制须极细致,要经过晾晒、破碎、分筛、混匀,并加入适当的水分,将之和成软硬适度的泥土,再经过反复摔打、揉搓,还有经过较长时间的浸润,使之定性。这样做好的泥料在翻范时才得心应手。
从模上翻范技术性很强,是块范铸造技术的中心环节。对于较简单的实心器物象刀、戈、镞等,只需由模型翻制两个外范即可,此种外范称为二合范。
而制造空心容器的范则复杂多了,简如下:
1.在翻范以前,首先要决定外范应该分为几块及应该在何处分界。
2.翻外范的方法是用范泥往模上堆贴而成,再用力压紧。
3.对于心的制做则有三种方法:一是已从模型上翻制好外范后,利用模型来制芯,即将模型的表面加以刮削,刮削的厚度即是所铸铜器的厚度。二.是把模型做成空心的,从其腹腔中脱出芯,并使拖出的芯和底范连成一块,再在底范上铸耳,此钟方法适用于大型器。三.利用外范制芯。
(3).浇注
将已焙烧的且组合好的范可趁热浇注,不然需在临浇注前进行预热。预热时要将范芯装配成套,捆紧后糊以泥砂或草拌泥,再入窑烧烤。预热的温度以400-500度为佳。焙好的型范需埋置于沙(湿沙)坑中防止范崩引起的伤害,并在外加木条箍紧,也是为了防止铜液压力将范涨开。
范准备好后,将熔化的铜液(1100-1200为宜)注入浇口。器物之所以倒着浇,是为了将气孔与同液中的杂质集中于器底,使器物中上部致密,花纹清晰。浇入铜液时应该掌握好速度,以快而平为宜,直到浇口于气孔皆充满铜液为止。待铜液凝固冷却后,即可去范、芯,取出铸件。
一次浇注成完整器形的方法叫“浑铸”,或“一次浑铸”,或者“整体浇铸”。商周器物多是以此方法铸成。凡以此方法铸成之器,其表面所遗留的线条是连续的,即每条范线均互相连接,这是浑铸的范线特征。
(4).修整
铸件去陶范后还要进行修整,其经过锤击、锯挫、錾凿几打磨,消去多余的铜块、毛刺、飞边,只有这样才算制造完毕。
除浑铸法之外还有分铸法,即器物的歌部位不是一次浇铸完成的,而是分别铸成的,并用连接方法使之连为一体。而连接则主要有铸合法和焊接法。在此就不介绍了。
二.失蜡法
失蜡法指用容易熔化的材料,比如黄蜡(蜂蜡),动物油(牛油)等制成欲铸器物的蜡模,然后在蜡模表面用细泥浆浇淋,在蜡模表面形成一层泥壳,再在泥壳表面上涂上耐火材料,使之硬化即做成铸型,最后再烘烤此型模,使蜡油熔化流出,从而形成型腔,再向型腔内浇铸铜液,凝固冷却后即得无范痕,光洁精密的铸件。
希望有你满意的答案
别忘记加分啊 谢谢
很简单,用刀刻在泥范上,这样在浇筑时铜汁渗进。凝固后敲碎外范,纹饰就显现出来了。
基本上是分为两种
一种是铸模另一种是铸好了之後再刻
铸模就是把要铸造的形状和上面的花纹都刻好在把青铜烧成水注入模中
就完成了
另一种是先完成上面的步骤
再让师傅慢慢的在刻一遍
下面的会比较精细
上面的会比较快
商周时期青铜器上有哪些纹饰?纹饰都代表了什么?
龙纹
商周青铜器是贵族奴隶主专用的器具,因此青铜器又是权力与地位的象征。龙是中华民族的图腾,象征着至高无上的权利和神通广大的控制力,因此,龙作为重要象征纹饰被运用到青铜器上。初始的龙形状简单,只是一个简单的弯曲;后来形象逐渐丰富丰满,也衍生出了多种不同的龙纹:常见的龙纹有虎耳龙纹、卷角龙纹、鹿角龙纹、卷云龙纹等等。其中,夔龙纹是最典型的代表,形象一般是长身弓起,头上有角的侧面龙形图像。
饕餮纹
饕餮是古代神话传说中的一种神兽,《吕氏春秋·先识览》:“周鼎铸饕餮,有首无身,食人未咽,害及其身”。饕餮纹常用于青铜礼器上,用来祭祀鬼神,祈求上天庇佑福至祸去。饕餮纹,是以正视兽类的颜面为主要构图,左右相对称;颜面为无声的语言,喜怒不形于色,让人无法看出其态度,从而达到不怒自威的效果。《礼记》载:“殷人尊神,率民以事神,先鬼而后礼,先罚而后赏,尊而不亲。其民之敝,荡而不静,胜而无耻。”商周重天命,大小适宜都要进行占卜,这使得人们对于用于祭祀的青铜礼器纹样极其重视,可见饕餮在人们心目中的地位。
凤鸟纹
《史记殷本纪》载:“三人行浴,见玄鸟坠其卵,简狄取吞之,因孕生契。”因此古人用凤鸟纹表达对生命的敬畏和热爱,对祖先的尊敬。最初的凤鸟纹形状小巧简单,一般为无冠羽或有简单冠羽,喙呈尖状;后期才出现大鸟纹,形状和样式也逐渐丰富,如长冠垂尾凤鸟纹、羽状凤鸟纹、花翎凤鸟纹等等。多用于装饰酒樽、壶器等常用小式器具。
青铜器上最典型的纹饰有兽面纹、龙凤纹、野生动物纹样等,兽面纹代表着光明和希冀。龙凤纹代表了吉祥富贵和皇室权贵。动物纹有老虎纹和蛇纹。老虎是力量的象征。蛇纹代表农业丰收和人丁兴旺。
青铜器纹饰有:饕餮纹、夔龙纹、龙纹、蛟龙纹、蛇纹(蟠虺纹、蟠虫离纹)、鸟纹、凤纹、波纹等 ,纹饰是代表图腾标记。图腾是一种自然形象,比较多是动物形象,视之为本氏族亲属或保护神,因此无比虔诚的敬奉它、崇拜它 。
青铜器纹饰有:饕餮纹、夔龙纹、龙纹、蛟龙纹、蛇纹(蟠虺纹、蟠虫离纹)、鸟纹、凤纹、波纹等 ,图腾标记 图腾是一种自然形象,比较多是动物形象,视之为本氏族亲属或保护神,因此无比虔诚的敬奉它、崇拜它 。
商周青铜器纹样多为动物纹,最常见的就是饕餮纹样,告诫人们不可贪心,贪吃必将害己;祭祀用的青铜器也常用凶兽形象,吊睛扩口,营造庄严肃穆的气氛。
什么是青铜器,从青铜器的形制,纹饰,铭文几方面说明
摘要
您好很高兴为您解答这些都是日常生活的常识希望能帮到您
青铜器在纹饰上都有什么特点?
其他的青铜器,在不同时代的纹饰上,各具有不同的特点,在湖南宁乡发现的一件商代提梁卣,在湖北京山的一件西周方形壶和在安徽寿县的一件春秋时代的莲瓣纹圆壶,从繁缛的夔龙夔凤纹转变为细致精练的螭云纹。
到春秋时期,纹饰变得细小,同时用立体的圆雕以作为装饰之风盛行,并且多用现实中的动物题材,在造型上和整体结构上,都显得形象生动而富有艺术手法。从以上3件青铜器的造型和纹饰上,也可以看出在时代变化上的一些特点。
文章标题: 青铜器纹饰可以用在衣服上吗
文章地址: http://www.xdqxjxc.cn/jingdianwenzhang/134444.html