如何让类似京剧的一些传统文化变得更时尚更流行

融入更多时尚的元素，让年轻人也是能体会和接受这种时尚京剧。

我觉得是因为现在的年轻人太不喜欢看京剧等传统技艺了。

觉得京剧最难火起来的原因就是因为太古老了。

传统艺术和当下文化相结合，很符合年轻人的口味。

在新媒体与创新创意时代，这两个“新”字的背景下，传统文化更要以一种更加润物细无声而又令人惊喜的方式走近我们。当人们感叹一些优秀传统文化渐行渐远时，一种全新的传统文化传播方式正在用创意把昔日亭台楼阁中的“大雅”还俗于民间。面对传统文化，年轻人的思维、年轻人的活力、年轻人掌握的现代信息和技术，会打开一个属于这个时代的传统文化。创新，可以让传统无处不在。

将传统文化融入日常生活不是说让我们整日坐在图书馆里抱着一本厚厚的文典古籍去啃读。随着移动互联网的快速发展，新媒体正在改变我们的生活。我们可以采用新型阅读方式，利用订阅国学文化方面的公共账号，每天多了解一点传统文化，增加知识储备。

像现在也有越来越多的中国传统元素融入到日常的家装设计中。那像现在最近有很火的故宫文创还有戏剧面膜或者说是汉服的穿搭。

我觉得要将传统文化融入日常生活不是说让我们整日坐在图书馆里抱着一本厚厚的文典古籍去啃读。随着移动互联网的快速发展，新媒体正在改变我们的生活。我们可以采用新型阅读方式，利用订阅国学文化方面的公共账号，每天多了解一点传统文化，增加知识储备，这样才能融入日常生活。

其实传统文化并不晦涩难懂，也不是曲高和寡，相反这是潜移默化的正能量。孔子曰：“与善人交，如入芝兰之室，久而不闻其香，即与之化矣。”同样的道理，文化最重要是在于一个“化”字，润物细无声，如何去教化人心，善化人心。我们今天谈传统文化，不是以过去为导向、崇尚复古，而是以未来为方向，在对传统文化的再解释中，寻找面向未来的新的普遍性价值。继承是创新的前提，否则基础不牢，便会地动山摇。

京剧艺术是我国的国粹，2021年成功入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧，积淀了中华民族五千年的丰厚文化底蕴。自诞生至今，经不断发展与自我完善，吸收了其它地方剧种、艺术门类之所长，并经过无数艺术家的改革与创造，使之成为具有中国标识意义的文化元素，成为世界文化之瑰宝。京剧作为中国传统文化艺术样式之一，在清末以至民国大部分时间内，不仅代表着中国舞台艺术样式的最高端，同时亦为大众娱乐样式的主流。如今，随着全球文化一体化和中国社会转型的加快，京剧的衰落恰恰代表了本土文化传统日渐失落的一个典型实例。京剧里许多剧目中的人物和故事都取材于历史，都是惩恶扬善的故事，能够以史为鉴，教书育人。如何引起全社会对京剧这一国粹艺术的重视和热爱，营造京剧文化传承的良好氛围，对振兴中华民族传统文化，增强民族凝聚力和民族文化自信，具有不可估量的文化意义。
一、京剧传承面临的困境
（一）受娱乐方式多元化冲击，京剧传承观众基础日渐薄弱。
随着改革开放程度的深入，人们文化生活的多元化，文艺品种样式的日益丰富，广播、电视等大众传播工具的迅速普及，不仅拓宽了群众的欣赏领域，而且一定程度上也改变着群众的文化生活方式，京剧的传承发展受到了严重冲击。与京剧传承的鼎盛时期相比，人们吃完饭进戏园子，这样的年代一去不复返，而京剧艺术是个品位艺术，不是快餐文化，观众只有坐在剧场里，处在一种悠闲、松弛的状态下品戏，才能体会到其中的艺术魅力。如今人们生活节奏变快，心态浮躁，不能静下心来，因此这种环境非常不利于京剧的发展。一些中学生喜爱的是流行歌曲、街舞，对京剧了解少，接受起来有难度，学习唱段就更难了，大多数学生即使喜欢京剧课程也不会去买票听戏。社会上广大观众对京剧的欣赏热情普遍不高，京剧演艺市场不成熟，票房收入微乎其微，剧团发展普遍面临资金难题。
（二）受功利思想影响，京剧传承热情不高。
学习京剧投入较多，加之能够靠京剧吃饭的人毕竟是少数。学生家长因为孩子学习的竞争越来越激烈，在学龄前阶段就已“摄入过量”��英语、钢琴、绘画等各类兴趣班。在以升学为目的的应试教育体系内，学校和家长不得不想尽各种办法帮孩子提高成绩，增强竞争力，其中最直接和有效的办法就是加课、补课。而京剧不纳入升学考试内容，仅仅作为一种爱好或者选修课存在，很难激起学生充足的学习动力。京剧对演员的要求非常高，需要各方面的素质都比较好，但现在报名去戏校从小学京剧的人越来越少，家长都在为孩子的未来考虑，当他们看到京剧演员的惨淡生活，不可能让自己的孩子从事这种职业，因此京剧在选材方面没有太大的选择余地，久而久之形成了一种恶性循环，影响了京剧艺术的发展。
（三）台上一分钟，台下十年功，学习京剧需要耐吃苦，戒浮躁。
京剧博大精深、是一门很难的综合艺术，并不是会唱两句就行了，需要几十年的不断追求，不断刻苦钻研才能达到一定水平。需要学员投入毕生精力和心血，才能将京剧艺术较好的发展和传承下去。一招一式、一个眼神、都有严格的要求，压腿、下腰、翻跟头练功非常辛苦，刀、枪、剑、戟的运用要经过艰苦的训练，唱腔、念白、表演都要经过千锤百炼才能达到要求，培养一名专业的京剧演员要6―8年的时间才能登台演出，京剧学员必须坚守，耐得住寂寞。目前由于社会关注度的降低，行业待遇不高，从业人员不愿意拿出更多精力刻苦地、一心一意地去钻研，很多优秀的人才都流失了，这对京剧事业发展和传承来说是一个非常可惜的事情。
二、传承京剧艺术振兴传统文化
京剧文化源远流长，从化妆、服饰到唱腔、身法都体现出国粹艺术的极致，它的内涵，它的扮相，都是中华民族的专利。在海外，有华人的地方就有京剧，有的人想家时就会唱起京剧，京剧的意义，早已超越了京剧本身。京剧艺术持续发展，离不开观众群体的培养，在生活节奏日益加快的现代社会，人们容易忽视对传统文化艺术的继承和发扬，特别是对传统民族艺术缺乏基本的认知和欣赏能力，普及京剧知识不可不为，要持之以恒地不断提升观众的京剧审美鉴赏素养。
（一）要发挥票友协会的辐射力和影响力，扩大京剧传承的群众基础。
如今几乎每个城市都有京剧票友协会，票友们在一起互相切磋、学习戏曲知识的同时，也不断的在身边人之间传承京剧文化，通过舞台展示京剧的魅力。京剧的传承除了要培养专业演员，同时也要培养观众，两者要齐头并进，京剧的传播才能更久远，才能立于不败之地。孩子学习京剧大多是受到爷爷、奶奶、姥姥、姥爷辈的影响，由于理解能力有限，小朋友学习京剧往往局限于模仿。但京剧的前途不在专业，而在观众、在业余群体当中，因此让孩子从小就在京剧的氛围里成长、熏陶，至关重要。京剧“墙里开花墙外香”，国外会把京剧当宝贝来研究，但我们自己对传统艺术却不那么热衷，这令人很遗憾，从某种意义上讲，京剧培养了观众，观众也在一定程度上影响和制约着京剧。
（二）学校是教书育人、培育学生精神文化的重要场所，应该成为京剧传承的重要阵地。
2008年教育部将在北京、天津、黑龙江、上海、江苏、浙江、江西、湖北、广东、甘肃等10省（市）中小学开展京剧进课堂试点，学唱15首京剧经典唱段，将京剧这一国粹纳入九年义务教育阶段音乐课程，传承中华民族优秀文化。2021年记者走访发现，在校园学国粹“听起来很美”，推行起来却很难，如今在不少学校已悄然亮起了“红灯”。原因是老师不精通、课时难保证、学生不爱学，大多数试点学校将京剧课列入音乐课，而担任教学任务的主要是音乐教师，师资不足是最大瓶颈。京剧是一门包括唱、念、做、打、的综合艺术，不是只会几段唱腔就行的。除了师资缺乏，京剧课时也难以保证，到了高年级，音乐课常常被语文、数学等其它科目老师占用，音乐教学计划都无法完成，更别提学京剧了。京剧进课堂应该针对不同的学生层次，采取相应的措施，不可搞一刀切，比如利用校园小广播、校园网站、宣传栏和校园电视台对京剧班和校园京剧动态进行报道；邀请专家教授进校召开京剧座谈会，举办“走近京剧、弘扬国粹”知识讲座等培养学生受众，激发学生的兴趣。还可以通过社团活动让一些感兴趣的学生参与表演和展示，培养学生对传统文化的兴趣，采用多样化的方式，请京剧专业人士来学校上课，一学期举办一两次京剧演出、在学校里搞一些小型的演出活动……这样既可以丰富校园文化生活，又可以让学生们接触到相对全面真实的京剧艺术。
（三）成立戏曲培训中心，举办各类票友大赛，给予传承者荣誉和鼓励。
成立少儿戏曲培训中心或传习所，确保喜欢京剧的人能够得到指导帮助。京剧舞台艺术是以主要演员为中心的。看京戏要看“角儿”，没有“好角儿”，演不出好戏。同样一出戏，不同水平的演员去演，其艺术效果大不相同。京剧是一门综合艺术，还需要各方面人才成龙配套。一个剧团不但需要各个行当的优秀的主要演员，而且需要优秀的“四梁四柱”，需要优秀的鼓师、琴师和文武场演奏人员，还需要好的化装的、勒头的、检场的、管服装的、管靴帽的、管道具的和管音响的各类人才。这方面的人才更需要加强培养。我们必须把选拔和培养优秀的京剧人才，特别是青年京剧人才，放在振兴京剧的突出位置。做好戏曲类节目的宣传工作，戏曲频道应该针对少儿、青年、老年票友设置精彩的有针对性的节目。做好京剧博物馆等专题展览场馆建设，并向观众开放。传统的戏曲传承方式主要是一种一对一的传帮带式的传承，要充分发挥中年演员的作用，一方面靠他们进行口传心授，手把手地教；另一方面他们的演出活动，有力的推动了戏曲艺术的传承发展，培养了青年演员，有利于向更多的人介绍京剧知识，让他们了解、熟悉京剧，进而喜爱京剧。
京剧是我国传统文化的典型代表，必须坚持正确的理念，在保护京剧这一国粹文化的本真性的同时，不断的培养观众群体，培养传承群体，运用好学校、协会、政府和市场的作用，促进传统京剧艺术不断发扬光大是每个炎黄子孙的责任。
作者简介：
李宝庆，男，日照市群众艺术馆业务副馆长，副研究馆员，多年来主要从事音乐教育、群众文化活动、非物质文化遗产等方面的工作。
转载请注明来源。原文地址：http://www.xzbu.com/7/view-6303268.htm

中华优秀传统文化是我们最深厚的文化软实力。
代表委员们谈到，中国传统文化是中国文明历史绵延五千年的产物，
博大精深，源远流长，是中华民族的魂、
中华民族的根

在经济快速发展,多元文化格局逐步形成,中国传统文化受到多重冲击的今天,如何正确对待并继承发展中国传统文化成了一个亟需解决的问题.高中生还未形成成熟的人生观和价值观,易受事物外表吸引及迷惑,自我控制能力较弱,容易走向极端或进入追求非主流
中国文化称得上人类文明的源头,向来我国传统文化以"源远流长,博大精深"的特点吸引世界各地的人们深入了解.传统文化作为中华民族发展的基础,是我国精神文明的体现.中华民族传统文化的发展对于高中生提升文化底蕴,建构文化修养有着至关重要的作用..剧留存在我们这一代心中的标签，其实往往很多时候，绑定的还是“传统文化”或者“老人的最爱”，但是要知道，京剧从它最风靡流行的时间再到现在，也才过了不到一百年。可是你看到它存在于哪些流行的综艺之中了吗？几乎没有。而想要让京剧这类传统文化，从根本上变得更加时尚流行，那就需要真的文化之间的融合碰撞，将最新的时尚文化融合进去，从根本上让京剧的标签更加年轻化，活力化，这也是我看到很多尊重古老传统文化的艺人或者品牌方一直在做的——前段时间看见王佩瑜x美斯特邦威的跨界宣传，用京剧名家联动时尚潮牌，用跨界为基石弘扬京剧一类的传统文化，我觉得也不失为一个好路子。无论承认与否，一成不变的传统文化，市场范围的确在渐渐收窄。如果小时候对少年宫有印象，可能还会记得，有部分少年宫是开设古琴和京剧课程的。但是到了2021年左右，这样的课程就几乎看不见了。原因无他，传统文化被大众接受的概率太小。时间成本太高，并且即便费心学会了，收益也不高。另一方面，国内主流的风气也决定了传统文化在现如今不会被主流民众接受。

作者：王小麦
链接：https://www.zhihu.com/question/386257043/answer/1139804650
来源：知乎
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。

了解文化的作用

日益不着呀，你只有对这个专业的气质。嗯，学校的专业的戏剧学校的这个京剧学校的学生，这个有这个。嗯，了解就可以了。