如果滕王阁序真的是被人在高考中写出来的，那此次高考语文作文题目会是什么样的

【赏鉴】

王子安开篇极俗，以“豫章故郡，洪都新府”这样的陈词烂调来点题，虽不失风雅，但落于其时文人之俗套，未见新意，谈不上出色之举而泛泛起笔罢了。但王子安何等样人也，俗中起妙笔，笔锋一转“星分翼轸，地接衡庐。襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”。给人以一种山穷水复疑无路，柳暗花时又一村之感。此句接连上句，又为下句定位，可谓妙笔。区区数十字，将南昌的地理位置描写的清清楚楚中，个中的大气，实非常人所能及，此为王勃此赋第一次佳句高潮。

此节从此而下，是王勃描述宴会盛况之笔，也对阎公极尽赞美之能事，更有自嫌。结尾句“家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯”。自喻童子，王子安自谦也。“腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电青霜，王将军之武库”。这二句引用得当，也可以说切中当时宴会文人墨客佳朋之盛，虽有过誉之嫌，但为行文，却也失于当时境况之佳引。作为客人，王子安合赞诸客也在情理之中。

第二节以节气入篇，“时维九月，序属三秋”。可谓与开篇“豫章故郡，洪都新府”的地名开篇相得益彰，而且遥相对仗，点题明确。此节大部份描写近景，写出了滕王阁周边的近境。名句“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”。写出了节气中的山水之色，可见作者用心之细。文采飞扬，让固定的文字而他的妙笔而充满动感。如“尽、清、凝、紫”四字用的极妙，也让静态的山水变的动感十足。“鹤舞凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即罔恋之体势”。此结尾是准确的定位滕王阁的地理位置，写出了滕王阁的地势极佳，通过凫渚、岛屿的实景点出了滕王阁身处鄱阳湖畔。桂殿兰宫，是对应节内文字说滕王阁的气势非凡，罔恋之体势，即指滕王阁依山临水。了了几句，滕王阁的具体位置与雄伟气像尽展无遗。

由第二节入篇写景，至第三节由近及远，是为远景描写矣。其第三节开首远近结合，先是说身处滕王阁之高，点出了滕王阁的高度，因为站在滕王阁上，可以轻易的俯视别人的屋背，也为以后的极目远望留下了伏笔。写近而不近，文字的运用王子安收入自如也。从“山原旷其盈视，川泽纡其骇瞩（远景），钟鸣鼎食之家（近）”；至“舸舰迷津，青龙黄雀之舳（近远结合，意会），云销雨雾，彩彻区明（远近结合，意会）”。这种远近结合，远近意会的写法，让人在景色中迷离，赏其美感而存意会，实写作之妙法也。接下去的绝世名句“落霞与孤婺齐飞，秋水共秋天一色”，可谓写景之作的前无古人、后无来者之妙笔。落霞（静）、孤骛（动）、秋水（近）、长天（远）。四个简单的景物，通过王子安的“齐飞”、“一色”点晴，整个都活了起来，可谓动静结合，远近相宜，将这四种物事有机的结合在了一起，并产生了强烈的视觉冲击感。这在绘画技巧上，就叫活灵活现，将整个静态的画面整个的盘活了。阎公当时有一感叹“全篇有此一句，足胜佳作数千矣”，可见一句妙句对全文的影响力是如何的巨大。王勃的灵光乍现，也会我们留下了百思不觉乏味的好句也。
就此引入，“渔舟唱晚，响穷鼓蠡之滨；雁陈惊寒，声断衡阳之浦”，看似是画蛇添足，是上句的引申，实是助力之作，为上句增添饱满。更是用二个地名，点出了滕王阁的中心地位，这种始终围绕滕王阁这个中心引申的写作方式，是散文写作的必备技巧，否则有离题之嫌。

第四节王勃开始借景抒怀，但未深入，主要是借远景而怀远，抒其时境况与当时心态。全节全部用对比句，以加深自己的感触。如写景：“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏”。“地势极而南溟深，天柱高而北辰远”。写实：“遥襟甫畅，逸兴遄飞”。“四美具，二难并”。景情相融：“睢园绿竹，气凌彭泽之样樽”。“邺水朱华，光照临川之笔”。借景抒怀：“穷睇眄于中天，极娱游于暇日”。“天高地迥，觉宇宙之穷；兴尽悲来，识盈虚之有数”。“望长安于日下，目吴会于云间”。心态实描：“关山难越，谁悲失路之人；沟水相逢，尽是他乡之客”。“怀帝阍而不见，奉宣室以何年？”。这样的对比句，目的就是加深王子安自己的感悟。通过一个个对比，我们可以发现，王勃触景生情，由此深入怀悲，在感叹人生失意的同时，也对王室奉召以还抱有希望，这种失望与希望并存的心境，在全节的对比句中我们加深了印象，并为下文王勃的抒怀打下了很多的心理基础。

写景王勃由近及远近结合及远，层次分明。写情同样也如此，由浅入深，先在第四节借景点情，逐渐深入，至尾句“怀帝阍而不见，奉宣室以何年？”而起高潮却戛然而止，实为第五节留下伏笔也。第五节一开篇“嗟呼！时运不齐，命运多舛”。直接点入主题，好像突兀，但有第四节辅垫，回味一瞬，亦觉自然，此中的视觉冲击感，让我们又不得不感叹王勃的善于制造高潮，往往转折的笔锋，能达到出乎意料的效果。接下去“冯唐易老，李广难封。屈贾谊于长沙，非无圣主；窜鸿梁于海曲，岂乏明时？”。借古时名人鼓励自己，虽极尽无奈，却又存希望于圣主。相信自己终究会有苦尽甘来的那一天。“所赖君子见机，达人知命”，更是写出了他那种既存希望却又失望的无奈心态。至此刻，王勃当时的迷惘心态可谓是一览无余。
“老当益壮，宁移白首之心；穷且弥益，不坠青云之志。”此两句是王勃铭志之语，短短二十字，将他的高傲风骨，积极向上在危难之时不坠志向的心衷描写的极其到位。凡后世怀才不遇者常以此两句作为励志之名言，就可见此心的高洁了。“酌贪泉而觉爽，处涸辙而犹欢。北海虽赊，扶摇可接。东隅已逝，桑榆非晚。孟尝高洁，空怀报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。以上这些文字是上句的进一步诠释，也可以说是注释，他引用典故，表明了自己不因失意而失志，在逆境中奋起的高远志向。犹其是“东隅已逝，桑榆非晚”之句。更是说明了自己不因暂时的失意而失望，而是卧薪尝胆，以图他日东山再起。从其对孟尝君与阮籍的怒其不争来看，王勃此次流放确实心存不甘，时时牵念复返长安，展自己凌云之志的良好愿望。

“勃，三尽微命，一介书生。无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，爱宗悫之长风。。。。。”。“杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭”。第六节王勃以自我介绍开篇，说明了自己的境遇与志向。一句“无路请缨，等终军之弱冠”，点明了自己的怀才不遇。然后他并未就此深入，而是笔锋徒转，接以自嫌，再捧阎公等与坐长者，以明自己奉宴之心。结尾更是以“钟期既遇，奏流水以何惭”赞阎公等人，与上句的“杨意不逢，抚凌云而自惜”的失望到“钟期既遇，奏流水何以惭”的知音之语相慰，足见王勃处世之老成。这种对比句，无疑加深了赞誉的力度。从景写情至抒怀再牵回近境宴会场面，王勃收入自如，处处不着痕迹，如此笔力，名列初唐四杰之首也就不足为怪了。畅远而不忘中心本意，写散文者当注意也。

第七节是结篇，也是王勃全文的总结。他以一声“呜呼”的叹息起笔，给人以一种又要大发失意之志的感觉。谁知王勃岂是常人所能把握，他用字合情理，岂能作无谓之笔呢？接下去”胜地不常，筵席难再”。犹如生花之笔，让人恍然大悟，原来如此。可众人犹未回神，王勃却又转折笔锋“兰亭已矣，梓泽丘墟”。自感叹而伤神，浑然一体，不着痕迹的将悬念折了又折，虽心意相同，然一愉一悲，更添其时宴、人之牵念。“临别赠言，幸承恩于伟饯；登高作赋，是所望于群公。敢竭鄙怀，恭疏短引”。至此，王勃之意陡然明了。非王子安不尽欢也，实是盛宴难离，知音难弃也，如此谦卑之语，当博其时宴上人之欢也。可王勃一题二意，既拍了宴会上的人的马屁，也应了此赋是应景之作的原意。更抒怀了他对人生的感悟，即好景不常，虽有意于好景，然天下又有几人能常留好景呢？此深深的感叹，应是王勃当时的实际心意。“一言均赋，四韵俱成。请洒潘江，各倾陆海云尔”。最后的收尾，王勃有点自得，因为其作实名是〈秋日登洪府滕王阁饯别序〉，也即其时的引子。他的意思是说，既然有了好的引子，相信其后的赋定是佳作。然其序已冠绝古人，何人在此序下还敢献丑呢？“请洒潘江，各倾陆海云尔”。王勃让宴会上的人作其赋，请洒潘江，各倾陆海云尔，金玉在前，非佳材何敢跟其赋，实多言矣。吾不知其时宴上人等是否还作其赋，但世之留存，唯王子安之序也，常引之为憾，然莫可奈何也。王勃以此语结句，像似歉逊，但傲然文人之气，跃然纸上。以此收篇，并无不妥，只是苦了宴上诸人，不知其时何以为继。

　　《滕王阁序》赏析 　　一、整体感知 　　本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》，全文运思谋篇，都紧扣这个题目。全文共分四段，第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰出的人才以及尊贵的宾客，紧扣题中“洪府”二字来写；第2段展示的是一幅流光溢彩的滕王阁秋景图，近观远眺，都是浓墨重彩，写出了滕王阁壮美而又秀丽的景色，紧扣题目“秋日”、“登滕王阁”六字来写；第3段由对宴会的描写转而引出人生的感慨，紧扣题目中“饯”字来写；最后一段自叙遭际，表示当此临别之际，既遇知音，自当赋诗作文，以此留念，这是紧扣题中“别”、“序”二字来写。由此看来，全文层次井然，脉络清晰；由地及人，由人及景，由景及情，可谓丝丝入扣，层层扣题。 　　二、局部思路揭示 　　本文因饯别而作，但对宴会之盛仅略叙，数笔带过，而倾全力写登阁所见之景，因景而生之情，不落窠臼，独辟蹊径。而局部思路的布局谋篇，取舍立意，亦颇见为文之功底。以第五段为例说明作者的情感起伏脉络： 　　先用一连串短句抒发感叹：“时运不济，命途多舛。冯后易老，李广难对。”而后长短结合，抒发自己的愤郁悲凉：“屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？”最后又用先短后长的一组对偶表明心志：“孟尝高洁，空余报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭？”铿锵的语调表达了自己不甘沉沦的决心。 　　三、精彩语句揣摩 　　1.“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫” 　　赏析：作者善用灵活多变的笔法描写山容水态，表现楼台的壮观，从而把读者带入身临其境的审美境地。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”写出了色彩变化之美。这两句不囿于静止的画面色彩，而着力表现山光山色的色彩变幻：寒潭之水因积水退尽而一片清明；傍晚的山峦因暮霭笼罩而呈紫色。上句设色淡雅，下句设色浓重，在色彩的浓淡对比中，突出秋日景物的特征，被前人誉为“写尽九月之景”。 　　2.“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色” 　　赏析：这一句素称千古绝唱。青天碧水，天水相接，上下浑然一色：彩霞自上而下，孤鹜自下而上，相映增辉，构成一幅色彩明丽而又上下浑成的绝妙好图。这两句在句式上不但上下句相对，而且在一句中自成对偶，形成“当句对”的特点。如“落霞”对“孤鹜”，“秋水”对“长天”，这是王勃骈文的一大特点。 　　3.“老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。” 　　赏析：这是全文最富思想意义的警语。古往今来有多少有志之士，面对一切艰难险阻，总能执着地追求自己的理想，即使在郁郁不得志的逆境当中也不消沉放弃。东汉马援云：“大丈夫为志，穷当益坚，老当益壮。”王勃在此化用，警示那些“失路之人”不要因年华易逝和处境困顿而自暴自弃。而王勃此时正怀才不遇，但仍有这般情怀，确实难能可贵。 　　本文的借代和谦辞 　　1.辨识六处借代用法 　　（l）棨戟遥临：棨戟代阎公。 　　（2）檐帷暂驻：襜帷代车驾，实代宇文氏。 　　（3）仙人之旧馆：代滕王阁。 　　（4）帝阍：代朝廷。 　　（5）奉宣室：代入朝做官。 　　（6）抚凌云而自惜：凌云代司马相如的赋。因汉武帝曾夸其赋“飘飘有凌云之气”。 　　2.了解六个礼貌谦辞 　　（1）家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯。 　　家君，称自己的父亲。童子，王勃自称。全句意思是，家父作交趾县的县令，自己因探望父亲路过这个有名的地方（指洪州）；年幼无知，（却有幸）参加这场盛大的宴会。 　　（2）勃，三尺微命，一介书生。 　　三尺、一介，都是王勃的自称。古人称成人为“七尺之躯”，称不大懂事的小孩儿为“三尺童儿”。“一介”同“一芥”，比喻自己很渺小。微命，指卑微的地位。全句意思是，我是身份卑微、地位低下的一个读书人。 　　（3）他日趋庭，叨陪鲤对。 　　趋庭，快步走过庭院，这是表示对长辈的恭敬。叨，惭愧的承受，表示自谦。鲤对，指在父辈面前接受教诲。全句意思是，过些时候自己将到父亲那里聆听教诲。 　　《滕王阁序》的用典 　　1.言简意赅，含蓄有味——明用 　　所谓明用，就是用典故的字面意思，并将其所具有的特殊含义加以扩大，变为泛指。《滕王阁序》中的“物华天宝，龙光射牛斗之虚；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻”“紫电青霜，王将军之武库”“天柱高而北辰远”等句中的用典即属明用典故。 　　“龙光”之典见于《晋书?张华传》，张华因斗、牛二星间有紫气照射而在地下掘得龙泉、太阿两剑，两剑的夺目光芒即龙光。“徐孺”之典见于《后汉书?徐穉传》，东汉名士陈蕃任豫章太守时不接来客，惟因家贫在家种地而不肯做官的徐穉来访，才设一睡榻留宿。“紫电”之典见《古今注?舆服篇》，吴大皇帝有宝剑六把，其二名紫电。 　　“清霜”之典见《西京杂记》，汉高祖斩白蛇用的剑，12年磨一次，剑刃锋利如霜雪般白亮。“天柱”之典见《神异经》，昆仑山上有铜柱，其高入天，称为天柱。“北辰”之典见《论语?为政》，“为政以德，譬如北辰，居其所而众星共之”。这里指北极星，喻指国君。 　　以上明用的典故，实现了表达上“意婉而尽，藻丽而富，气畅而凝”（刘勰《文心雕龙》语）的效果，可谓言简意丰，辞约蕴寓。 　　2.隐括旨义，旨冥句中——暗用 　　暗用指引典不直录原文，而化成自己的语言，使典故贴近语境，又不违原意，起到恰当而曲折地表达作者思想感情的效果。《滕王阁序》中的“冯唐易老，李广难封，屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时”“酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢”“孟尝高洁，空余抱国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”等句的用典即属暗用典故。 　　“冯唐”“李广”两典见《史记》，“梁鸿”“孟尝”两典见《后汉书》。这几个典故比较熟悉，本文不再详解。“贪泉”之典见《晋书?吴隐之佳》，广州北20里的石门有水叫贪泉，据称人饮此水必起贪得无厌之心，吴隐之至此，取泉水饮，并赋诗一首：“古人云此水，一歃怀千金。试使夷齐饮，终当不易心。”“涸辙”之典见《庄子?外物》，此为语典，车辙无水，故曰涸辙，此处喻穷困的境遇。“阮籍”之典见《晋书?阮籍传》，身处魏晋间的阮籍，因不满于司马氏，便以饮酒来掩饰自己，以免被害，他常自己驾车外出，也不顺着路走，当前面有什么障碍不能前进时，就痛苦着回来。 　　以上这些典故，或事或语，均由王勃化用为自己的语言，而用典中所蕴涵的却是作者不为当世所用的自怨自叹的复杂情感。但又由于王勃借用了“贪泉”“涸辙”之典，把自己强行振作、不甘颓废的信念表露无遗。 　　3.说古喻今，比况自身——化用 　　化用即点化后使用。这是一种作者将叙事详备，文字较长的事典合理化简点睛，以简驭繁地表达情感的用典方法 。《滕王阁序》中“杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭”句即属典故的化用。 　　“杨意不逢”之典见《史记?司马相如列传》，汉朝杨得意禀告汉武帝，说《子虚赋》为司马相如所作，武帝召见相如，“天子大悦，飘飘有凌云之气”，而杨得意却仍做个掌管猎犬的小官。“钟期既遇”之典见《列子?汤问》，上古伯牙鼓琴，志在高山流水，只有钟子期知其音。 　　以上两个化用典故，涵蕴深刻。只有26岁的王勃受邀作序，但面对自己“时运不齐，命途多舛”，不禁兴尽悲来，又不便直说，乃妙笔生花，化用典故，虽说的是古，而喻的却是今，可谓比况自如，毫无斧凿之痕。 　　4.多典浓缩，加强效果——连用 　　连用是指作者为了加强表达效果而在一句之中驱遣几个典故来表达思想感情的用典方式。《滕王阁序》中典故连用的句子较多，下面仅举一例：“非谢家之宝树，接孟氏之芳邻。他日趋庭，叨陪鲤对；今兹捧袂，喜托龙门”句中连用四个典故，表明作者幸蒙阎公垂青，得以即席命笔，施展才华的感激之情。 　　“谢家宝树”之典见《世说新语?言语》，谢安问子侄们，人们为什么总希望子弟好？侄子谢玄答曰：“譬如芝兰玉树，欲使其生于庭阶耳。”玉树即宝树，比喻不辱门庭的好子弟。“孟氏芳邻”之典见《烈女传?母仪篇》，据说孟母为教育儿子而三迁择邻。“鲤对”之典见《论语?季氏》，孔子曾立于庭中，其子孔鲤“趋而过庭”，孔子教诲他应学习《诗》《礼》。“龙门”之典见《后汉书?李膺传》：“膺以声名自高，士有被其容接者，名为登龙门。” 　　以上四个典故在句中连用，极恰当地表达出了年轻的王勃受宠若惊而又自怨自叹的复杂心理，而且这几个用典或正或反，给人以一气贯之的畅快淋漓之感。 　　《滕王阁序》写景“四美” 　　《滕王阁序》的写景颇有特色，作者精心构画，苦苦经营，运用灵活多变的手法描写山水，体现了一定的美学特征。 　　1.色彩变化之美 　　文章不惜笔墨，浓墨重彩，极写景物的色彩变化。如“紫电清霜”中的“紫电”，“飞阁流丹”中的“流丹”，“层峦耸翠”中的“耸翠”，“青雀黄龙之轴”中的“青雀”“黄龙”无不色彩缤纷，摇曳生辉。尤其“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”一句，不囿于静止画面色彩，着力表现水光山色之变化，上句朴素淡雅，下句设色凝重，被前人誉为“写尽九月之景”之句。 　　2.远近变化之美 　　作者采用恰当的方法，犹如电影的拍摄技术，由近及远，构成一幅富有层次感和纵深感的全景图。“鹤汀凫渚”四句写阁四周景物，是近景；“山原旷其盈视”二句写山峦、平原和河流、湖泽，是中景；“虹销雨霁”以下则是水田浩淼的远景。这种写法，是《滕王阁序》写景的最突出特点，体现了作者立体化的审美观，把读者带进了如诗如画的江南胜境，读者和景物融为一体，人在景中，景中有人。 　　3.上下浑成之美 　　“层峦耸翠”四句，借视角变化，使上下相映成趣，天上地下，城里城外，相与为一，不可分离，体现了作者整齐划一的审美观。而“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”更是写景名句，水天相接，浑然天成，构成一幅色彩明丽的美妙图画。 　　4.虚实相衬之美 　　“渔舟唱晚”四句，即凭借听觉联想，用虚实手法传达远方的景观，使读者开阔眼界，视通万里。实写虚写，相互谐调，相互映衬，极尽铺叙写景之能事。 　　总之，《滕王阁序》一文的写景颇具匠心，字字珠玑，句句生辉，章章华彩，一气呵成，使人读完后犹如身临江南水乡，难怪韩愈情不自禁地称赞说：“江南多临观之类，而滕王阁独为第一。”

●大众化的就是这篇：
☆ “悲哉秋心，萧条凄瑟，西风飒过，万木咸荒。苇叶纷下，芜杆迁黄。三五之月，新上田桑，明明若水，触目生凉。离人频顾，羁客成伤。中夜不寐，林下彷徨。哀歌骚辞，从风流荡，鱼雁闻声，中心惶惶……”
　　大家相信吗?这段文字出自一位17岁的高中生之手。
　　1999年，这位同学参加了上海市高考，以一篇洋溢文言气息的作文获得了高考作文满分的好成绩!华东师范大学中文系教授、上海高考语文阅卷中心组组长王光祖先生对他的作文评价是："思想严密，层次清楚，语言老到，体现出良好的语言素养。"
　　而今天，我们要学习的文章其作者则是一位1300多年前的青年，这就是王勃的《滕王阁序》!
●还有几篇不错的：
☆ “中国古代四大名楼”因其精美的建筑流传千古，更因为名人的游历题诗而具有了特殊的意义，名扬天下。它们是“欲穷千里目，更上一层楼”的鹳鹊楼“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”的黄鹤楼，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的岳阳楼，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的滕王阁。这堂课，我们就一起来学习王勃的《滕王阁序》。（我写的就是这篇，感觉这篇最好。）
☆ 滕王阁诗 王勃
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，朱帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？槛外长江空自流。
读着这气势磅礴的诗句，我们便会想到王勃为这首诗所作的流传千古的《滕王阁序》。下面我们就来学习这篇文章。
●如果不错的话就顶我吧！我可是挑了很长时间的。（感谢我歌神同学吧！嘻嘻...）

根据以下材料，选取角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章；文体不限，诗歌除外：
有人说，没有什么是不朽的，只有青春是不朽的；
也有人说，青年人不相信有朝一日会老去，这种感觉其实是天真的，我们自欺欺人地抱有一种像自然一样长存不朽的信念。
今年，江苏高考语文作文要求考生围绕“青春不朽”等话题写作。阅卷组专家之前接受现代快报记者采访时曾表示：考生写议论文的比较多，但大多数千篇一律，相对来说，跟个人经历相结合的记叙文更容易出彩。满分作文比例比往年稍微多一点，其中，有记叙文也有议论文。
阅卷专家为读者们推荐了几篇高分作文。我们来看看这些才子才女是怎么在考场上“致青春”的。
组稿 现代快报记者 俞月花 黄艳
点评
要“以论带例”
不能“以例代议”
由于种种原因，当今高考作文中“议论文”占了绝对优势。这“优势”，非指写作质量，而指面广量大。
议论文必须“讲道理”。讲道理就是“分析”，分解和剖析人情事理。一般来说，考生经过审题确立“中心论点”之后，应当在中心论点的下面分解出两到三个“分论点”。分论点之间的关系，可以是“数星拱月”，从几个不同的角度聚焦中心论点；亦可是“层层钻探”，不断递进，深入挺进。前一种不易把握，容易写成“草原上遛马”；后一种逻辑性较强，可以引人入胜，豁然开朗。
但是，如今的考生大多不会分解出环环紧扣、穷追不舍的分论点，往往在亮出了中心论点之后从头至尾就是中心论点，“是这样”，“就是这样”，“的确是这样”……如此云云，其“理”何在？
由于“理”不够 ，只好“例”来凑。批阅这些所谓的议论文，我们看到的基本上都是“例一”、“例二”、“例三”……有的考生竟然在800余字的短文中一口气抛出五六个事例，令人眼花缭乱，不得其“理”。
这种“以例代议”的现象由于积习太久，一时难以改观。怎么办？我们不得已，只好求其次：考生所用的“例”必须包蕴各自的含义，并且“暗示”某种推理、论证的“逻辑关系”。此次向《现代快报》推荐的第3篇《青春永不朽》在这方面处理得比较好，进入了“优作”行列，为引起今后考生的注意，特作如下简评：

略带抒情的起笔之后，本文一口气列举三个人物的事迹，共同聚焦“青春不朽”。
高中生写议论文切忌“以例代议”，此文似乎有这个毛病。然而，对于那种各例寓义不同、数星拱月或递进关系自现的议论文，我们还是会心颔首的。
此文的三例，分别“点击”三个分论点：判逆而求索的青春不朽；智慧激发智慧的青春不朽；审美有创新的青春不朽。请注意：这里说的“点击”，必须点到事理的“穴位”上，必须“四两拨千斤”，必须由“例”自然生成。这位考生，机智地做到了这几点，所以他从面广量大的罗列相似事例的作文中胜出。
令人眼睛一亮的，是第二例：林徽因。今年作文试卷中的“林徽因”太多了，但至今尚未发现如此解读林先生之不朽的议论文！只有天才才能赏识天才，只有智慧才能燃烧智慧，只有青春才能滋养青春，林徽因无疑是这方面的卓越代表，她的青春浆汁默默地流动在根须和叶脉中，最终挺起了两株大树，她当然不朽。

此次推荐的其他议论文，由于文思活跃、文笔洒脱，故各具“亮点”。第4篇《一点青春气，千里快哉风》，聚焦“中国文化”的“青春”，写出了锐气、写出了气派。第5篇《活得像梵高的向日葵》，以梵高名画“向日葵”为由头，略带杂文味，以热烈的色彩、张扬的个性、不老的豪情带动了诸名“人事”，故不显杂芜。
最后，我们要点击一下第1篇《跳水》。这是一篇“微型小说”，紧扣“青春不朽”，写得深沉凝重，动心摇情。既然“除诗歌而外”文体不限，那么，相关的一些文学体裁就自然可以灵活运用了。“记叙文”和“议论文”只是两大门类，它们辖下的多种文体高三学子不妨一试。
江苏省高考作文阅卷专家组
跳水
他终于又一次站在了这座桥上。
他用皱巴巴的手掌摸着桥上满是缺口和裂痕的栏杆，在心中这么想着。
这座桥很高，离水面至少有十米，长年累月的江风锤炼着这座旧桥，在它的身上刻下了一道道的伤疤。
桥很老，而人更老。比这座已经五十多年的桥还要大上几岁的他再一次来到了这座桥，因为他决定，在他人生的最后时刻，再做一次让自己怀念无比的事——跳水。
他慢慢地摸索到了桥边的缺口，步幅缓慢而无力，仿佛一座随时可能倒下的老朽雕像，做着最后的挣扎。
今天的风很大，不由得让他想到了和发小一起跳水的日子。那些日子的风也很大，常常吹得桥上的他们摇摇欲倒，但他们都不以为意。“有风的日子更能划出漂亮的弧线”，这是他们公认的道理。
他继续移动着，然后从栏杆的缺口探出了头，十米的高度让他有些头晕目眩。不知不觉地，他又想起了少年之时，他第一次站在桥上也是这么的头晕目眩。十米远的水面让年轻的他不自觉地打颤。“跳吧！没关系的。”水中的发小这么喊着，他咬了咬牙，再次盯住了水面，然后跳下。水花溅了一米多高，将他的发小彻底地打湿。“没关系吧？”发小问。“嘿。”他摸了摸红红的屁股，咬了咬牙答道。然后在发小促狭的笑声中，狠狠地给了他一拳。
“年轻真好。”他回过神来，继续看向了水面，盯着，盯着，仿佛看到了当初的自己。年轻，健康，有活力，和现在的他完全不同。从胸口的口袋中摸出了药和一张照片，他突然笑着将药顺着风扔了出去，落在了水面上，溅出一朵小小的水花。
药是医生给的，但他觉得自己不需要了。生老病死是人之常情，只要自己的心还年轻，他就无所畏惧。
静静地，风再次起了，他最后看了眼自己当年从水中爬出时的照片，然后猛地跳了出去。
风吹到了最大，将他的身子拉出了一条漂亮的弧线，在那一刻他脸上的皱纹彻底绽放，宛如夏花。“就是这样。”他想到，“人至死都是少年！”
琴
琴断了！
爷爷有把三弦琴，漆身，蟒腹。弹了几十年的琴，在爷爷厚实的指甲板下断了。
为此爷爷闷闷不乐了许久。听奶奶说，爷爷去县里的音乐厅、琴行跑了个遍，硬是没有找到个会修三弦琴的师傅。我看了眼手里夹着烟的爷爷，他似乎又苍老了许多。
父亲听说琴断了后，跑遍邻近各县，终于在一片竹林里找到了一位做三弦琴的师傅。爷爷得信，立马带我奔了去。
老师傅姓白，白鬓、长须，似乎比爷爷还要年长几岁。爷爷一见着老师傅，顿觉心头痛快，容光焕发。
“师傅，这小三弦还能用吗？”
“不急，不急，您这琴工艺精良，还需要几天。”白师傅转身拿出了另一把三弦，“喏，我这儿刚巧有一把，几日不弹，怕技痒了吧？”
一看到三弦，爷爷眼里就有光。他轻轻接过琴，架了张板凳，正坐，摆好架势，给我们来了段单弦。
“大汉丞相归了天，这蜀汉怕要亡……”
原本欢快的《三国》弹词，唱到最后，竟然有了悲壮的味道，那拖长音的“亡”字尤其刺耳。
白师傅也和了一段。“老兄，如今像您这样的人，可不多见啦！”他指了指没有用竹片弹奏的爷爷。
“那年头艰苦，一把琴养一家人，还是用手拨着踏实。”
爷爷在白师傅那儿呆了三天，取琴后，他就大病了一场。待我见到爷爷时，他全身已经插满了管子。奶奶说是胃病，年轻时四处弹唱落下的。
白师傅先前来看了爷爷一趟，嘀咕了一阵，又把爷爷的琴取走了。
等我再见到白师傅时，爷爷已经去世了。师傅将两把三弦塞给了我：“他哪在乎什么命啊？可怜了这门手艺！”
我蓦地明白了爷爷坚持住在乡下的原因，想必只有那儿还留着年轻时的梦，留着三弦的最后一批听众吧？
我把爷爷的琴抚了抚，在墙架上摆好，纪念这辈子都没有弹完的青春。
青春永不朽
世界繁华如花，人生冷漠如茶。我们都是苍穹下生活的小人物，拥有喜怒哀乐，体验悲欢离合，但这些终会逝去。多少年后，当我们回首往事时，似乎只有那般青春在不断地回放着。因为青春是不朽的，它记录了我们一去不返的年华，书写了我们荒唐的故事，更记载了无数年轻人的梦。
三毛的青春是不朽的。她曾经逃学，离家出走，打架……各种行为都透露着青春叛逆的气息。正是她青春时桀骜不驯的性格，成就了后来在撒哈拉沙漠中勇敢追寻生活的洒脱与随性。就是这个如此刚烈和顽强的女子，写出了许多精彩作品，感动和影响着一个个年轻人，激励着一颗颗追逐梦想的赤子之心。所以，我说三毛的青春永驻。
林徽因的青春是不朽的。她出身名门望族，自幼受到良好的教育和熏陶，年纪轻轻便琴棋书画样样精通。十五岁时，她跟随父亲出国，学习期间遇到了徐志摩；她的出现让徐志摩心动，无数的情诗为她而作。后来，她嫁给了梁思成，两人共同学习建筑，后来参与设计了人民英雄纪念碑。林徽因，这个传奇般的女子，不仅成就了一代诗人徐志摩，更成就了世界著名建筑学家梁思成。她用自己的青春，浇灌了这两位才子的成长，为中国乃至世界成就了如此“人才工程”，所以林徽因的青春常在。
奈良美智的青春也是不朽的。他自幼热爱绘画，父母的宽容教育使他拥有了自己的创作空间。但初中时代，他还是经常逃学，去野外进行创作。那时候，他创作出极具代表性的卡通作品。现在，他仍不改初衷，继续少年时的风格，用独具特色的大眼娃娃影响着无数的青年人。他把自己对青春的感悟倾注到作品中，那些大眼娃娃的眼神中无不透露着叛逆和搞怪。他用青春成就了极具个性的辉煌与成功，当曰不朽。
每个人都有不一样的青春。在每个人的心中，青春都是一个美丽的梦。这是一个勇敢、奋斗的时期。这是一道任何事物都无法取代的风景。青春很美，美到不朽，美到让人神往。
一点青春气，千里快哉风
北岛在《波兰来客》中写道：“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰到一起，都是梦破碎的声音。”悲壮的诗人因青春的逝去而心殇。
只可叹，如今沙丁鱼涌动于潮水中似的我们，也染了诗人的忧郁，肆意叹老。这其实是一种微妙的心理：误以为年岁才是青春的标签。
我不由得想到一些人，满是黍离之悲：中国传统五千年历史，到底老了啊！
他们振振有词：诺奖的红毯总沐浴欧风美雨，那才是青春文学。
中国文学真如祥林嫂般“老掉了”吗？中国文化土壤贫血吗？传统精髓缺钙了吗？
不！青春气的渐消怕是我们忘了蜕化，一度沉于“退化”中。蜕化是中国文化找回青春的必要救赎，是一种繁衍崭新与深刻血髓的自救。当莫言一奖惊人时，他说：“我的获奖代表不了社会对文学的重视。”只有社会更多地用一水婉转的眼神给文学更温柔的注视，才能以一点青春气息引领千里快哉风！
永葆青春不是象牙塔的孤高傲世，它必须接地气，扎根于现实。当成名作家在久违的舶来文化中狂欢时，那群血气方刚的知青作家正掀起“寻根文学”的一角衣衿。不论是王安忆的《小鲍庄》，还是韩少功的《我心归去》，都是本土文化在失落后的还魂青春。
“岁月”号沉没，青春在呻吟。韩国正集体反思“服从”文化，船倾楫摧欲沉时，两百多名少年服从船方指挥，舱中等待，最终生命褪色；不服从者反而获救。青春之气意味着有理性、有主见的些许“叛逆”。只会温吞吞与外物讲和，至多不过成为“社会填充物”，青春的幻想和梦境在剥蚀老化。没有人的反抗，城市只是水泥林场，王小波的话深刻冰凉。
在西南联大教授吴宓眼中，雾中的昆明是曹雪芹笔下的空灵幻境。当他驻足街头，看到“潇湘馆”时，怕是一味难尽。他想到的是黛玉的吟箫于影下，酌梅瓣上雪酿的酒；可当时，一群人喝酒划拳，青春被暮气肢解了。吴宓老人愤然而去。
盲目成熟有时是青年人对外界的“献媚”。在这个媒体时代，神童一度被“神化”。神亵渎了童，还是童亵渎了神？没有青春之气，童也只是人们追捧的老“玩”童而已，他们真正需要的是摄足文化血脉，为天才铺壤。
“不长久的，多将以悲剧结束。”戈尔丁的《蝇王》用失去青春后的沉沦给人警示。一点青春气，只在心里，它带来的是拂颊的千里快哉风！
活得像梵高的向日葵
梵高说：“生活对我来说是一次艰难的旅行，我不知道潮水会不会上涨，及至没过嘴唇，甚至涨得更高，但我要前行。”
耀眼的黄，浓郁的绿，夺目的蓝，梵高的向日葵以咄咄逼人的颜色，宣示着青春的热烈、张扬，豪情满怀。
认真无悔地书写青春才能让青春不朽，坦然地接受年华的老去是对青春最好的纪念。
青春如正午的太阳，喷射着不可抑制、沸腾灼人的激情。把握青春的律动，方能让青春大放光华。王勃风华正茂时，一挥而就千古名篇《滕王阁序》，他的青春是才思火花的迸射；三毛趁年轻旅居撒哈拉，勇敢追求不寻常的快意人生，她的青春是个性的显扬；陈坤带领青年志愿者十天行走西藏，让公益活动“行走的力量”焕发青春的活力，他的青春是正能量的传递。王勃的文思，三毛的个性，陈坤的爱心，是他们对青春独一无二的注解。拥抱青春，迎接生活，青春正当时，不朽的青春由我们创造。
青春，永不告别，铭记青春在于拥有一颗绽放的心灵。奥黛丽·赫本的青春被许多人定格在《罗马假日》中的灿烂微笑。晚年，她担任联合国儿童基金会亲善大使，身患重病却依旧远赴索马里看望饥饿儿童。此刻，她娇颜不再，却真正演绎了“天使在人间”。赫本的青春不老，因为她良善的心从未消逝，她内在的美丽让她的青春永驻。
正如影星凯特·布兰切特所说：“我觉得皱纹是阅历的象征，我非常享受现在的自然老化。”青春的不朽，不在于抓住青春不放手，而是心态的年轻，在时间的沉淀中蓄积澄明如水的温情。“我老了，该回家了。”此语一出，感动非洲。曼德拉在总统任期刚满一届的时候，执意要将南非这个新生儿托付给年轻的一代。然而，在南非人心目中，他们最敬爱的前总统永远不会老去。大家在曼德拉的葬礼上吹起瓦瓦祖拉，歌唱青春。《时代》周刊选用曼德拉仰头憨笑的特写，作为他留给世界的永恒纪念。
活得像梵高的向日葵，在阳光中尽情炫耀，不要害怕萎谢。这种美丽，永远年轻。