如何评价魏尔伦

关于月的诗句文案。
·王维：不见乡书传雁足，惟见新月吐蛾眉。
唐·张若虚：春江潮水连海平，海上明月共潮生
晋·陶渊明：春秋满四泽，夏云多奇峰，秋月扬明辉，冬岭秀孤松
唐·李贺：大漠沙如雪，燕山月似钩。
宋·晏几道：当时明月在，曾照彩云归。
唐·刘禹锡：洞庭秋月生湖心，层波万倾如熔金。
宋·欧阳修：月上柳梢头，人约黄昏后。

　　一、汉魏诗

　　1、明月皎夜光
　　明月皎夜光，促织鸣东壁。
　　玉衡指孟冬，众星何历历。
　　白露沾野草，时节忽复易。
　　秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。
　　昔我同门友，高举振六翮。
　　不念携手好，弃我如遗迹。
　　南箕北有斗，牵牛不负轭。
　　良无盘石固，虚名复何益？

　　2、 听月诗

　　听月楼头接太清，依楼听月最分明。
　　摩天咿哑冰轮转，捣药叮咚玉杵鸣。
　　乐奏广寒声细细，斧柯丹桂响叮叮。
　　偶然一阵香风起，吹落嫦娥笑语声。

　　3、明月何皎皎

　　明月何皎皎，照我罗床帏。
　　忧愁不能寐，揽衣起徘徊。
　　客行虽云乐，不如早旋归。
　　出户独彷徨，愁思当告谁！
　　引领还入房，泪下沾裳衣。

　　4、怨歌行

　　新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。
　　裁为合欢扇，团团似明月。
　　出入君怀袖，动摇微风发。
　　常恐秋节至，凉飚夺炎热。
　　弃捐箧笥中，恩情中道绝。

　　二、唐宋诗

　　十五夜望月 (王 建)

　　中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
　　今夜月明入尽望，不知秋思落谁家。

　　关山月 (李白)
　　明月出天山，苍茫云海间。
　　长风几万里，吹度玉门关。
　　汉下白登道，胡窥青海湾。
　　由来征战地，不见有人还。
　　戍客望边邑，思归多苦颜。
　　高楼当此夜，叹息未应闲。

　　月下独酌 (李白)

　　花间一壶酒，独酌无相亲。
　　举杯邀明月，对影成三人。
　　月既不解饮，影徒随我身。
　　暂伴月将影，行乐须及春。
　　我歌月徘徊，我舞影零乱。
　　醒时同交欢，醉后各分散。
　　永结无情游，相期邈云汉。

　　夜思 (李白)

　　床前明月光，疑是地上霜。
　　举头望明月，低头思故乡。

　　月夜 (刘方平)

　　更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。
　　今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

　　嫦娥 (李商隐)

　　云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
　　嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

　　八月十五夜月 (唐 杜甫)

　　满月飞明镜，归心折大刀。
　　转蓬行地远，攀桂仰天高。
　　水路疑霜雪，林栖见羽毛。
　　此时瞻白兔，直欲数秋毫。

　　月夜忆舍弟 (杜甫)

　　戍鼓断人行，边秋一雁声。
　　露从今夜白，月是故乡明。
　　有弟皆分散，无家问死生。
　　寄书长不达，况乃未休兵。

　　望月怀远 (张九龄)

　　海上生明月，天涯共此时。
　　情人怨遥夜，竟夕起相思！
　　灭烛怜光满，披衣觉露滋。
　　不堪盈手赠，还寝梦佳期。

　　霜月 (李商隐)

　　初闻征雁已无蝉，
　　百尺楼高水接天。
　　青女素娥俱耐冷，
　　月中霜里斗婵娟。

　　秋宵月下有怀 (孟浩然)

　　秋空明月悬，光彩露沾湿。
　　惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。
　　庭槐寒影疏，邻杵夜声急。
　　佳期旷何许！望望空伫立。

　　八月十五夜桃源玩月 (唐 刘禹锡)

　　尘中见月心亦闲，况是清秋仙府间。
　　凝光悠悠寒露坠，此时立在最高山。
　　碧虚无云风不起，山上长松山下水。
　　群动悠然一顾中，天高地平千万里。
　　少君引我升玉坛，礼空遥请真仙官。
　　云欲下星斗动，天乐一声肌骨寒。
　　金霞昕昕渐东上，轮欹影促犹频望。
　　绝景良时难再并，他年此日应惆怅。

　　中秋月（晏殊）

　　十轮霜影转庭梧 此夕羁人独向隅
　　未必素娥无怅恨 玉蟾清冷桂花孤

　　中秋月（苏轼）

　　暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。
　　此生此夜不长好，明月明年何处看。

　　八月十五日夜湓亭望月 (唐白居易)

　　昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。
　　今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。
　　西北望乡何处是，东南见月几回圆。
　　昨风一吹无人会，今夜清光似往年。

　　中秋待月（陆龟蒙）

　　转缺霜输上转迟 好风偏似送佳期
　　帘斜树隔情无限 烛暗香残坐不辞
　　最爱笙调闻北里 渐看星潆失南箕
　　何人为校清凉力 欲减初圆及午时

　　天竺寺八月十五日夜桂子 (唐皮日休)

　　玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。
　　至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。

　　宋苏轼《中秋见月和子由》

　　明月未出群山高，瑞光千丈生白毫。
　　一杯未尽银阙涌，乱云脱坏如崩涛。
　　谁为天公洗眸子，应费明河千斛水。
　　遂令冷看世间人，照我湛然心不起。
　　西南火星如弹丸，角尾奕奕苍龙蟠。
　　今宵注眼看不见，更许萤火争清寒。
　　何人舣舟昨古汴，千灯夜作鱼龙变。
　　曲折无心逐浪花，低昂赴节随歌板。
　　青荧灭没转山前，浪风回岂复坚。
　　明月易低人易散，归来呼酒更重看。
　　堂前月色愈清好，咽咽寒鸣露草。
　　卷帘推户寂无人，窗下咿哑唯楚老。
　　南都从事莫羞贫，对月题诗有几人。
　　明朝人事随日出，恍然一梦瑶台客。

　　中秋登楼望月 (宋 米芾)

　　目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。
　　天上若无修月户，桂枝撑损向西轮。

　　倪庄中秋（元好问）

　　强饭日逾瘦 狭衣秋已寒
　　儿童漫相忆 行路岂知难
　　露气入茅屋 溪声喧石滩
　　山中夜来月 到晓不曾看

　　三、咏月词赋

　　苏轼《水调歌头》
　　丙辰中秋，欢饮达旦大醉，作此篇，兼怀子由
　　明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
　　起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　苏轼《西江月》

　　顷在黄州，春夜行蕲水中。过酒家饮酒，醉。乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。及觉已晓。乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。书此语桥柱上。
　　照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。

　　秋夜月
　　当初聚散。便唤作、无由再逢伊面。近日来、不期而会重欢宴。向尊前、闲暇里， 敛著眉儿长叹。惹起旧愁无限。

　　《回董提举中秋请宴启》 宋 文天祥

　　照江叠节，载画舫之清冰；待月举杯，呼芳樽于绿净。拜华星之坠几，约明月之浮槎。风雨满城，何幸两重阳之近；江山如画，尚从前赤壁之游。槁秸申酬，轮 嗣布。

　　[满江红]中秋寄远 宋 辛弃疾

　　快上西楼，怕天放、浮云遮月。但唤取、玉纤横笛，一声吹裂。谁做冰壶浮世界，最怜玉斧修时节。问嫦娥、孤冷有愁无，应华发。
　　玉液满，琼杯滑。长袖起，清歌咽。叹十常八九，欲磨还缺。若得长圆如此夜，人情未必看承别。把从前、离恨总成欢，归时说。

　　秋蕊香引

　　留不得。光阴催促，奈芳兰歇，好花谢，惟顷刻。彩云易散琉璃脆，验前事端的。 风月夜，几处前踪旧迹。忍思忆。这回望断，永作终天隔。向仙岛，归冥路，两无 消息。

　　宣清

　　残月朦胧，小宴阑珊，归来轻寒凛凛。背银〔钅工〕、孤馆乍眠，拥重衾、醉魄犹 噤。永漏频传，前欢已去，离愁一枕。暗寻思、旧追游，神京风物如锦。
　　念掷果朋侪，绝缨宴会，当时曾痛饮。命舞燕翩翻，歌珠贯串，向玳筵前，尽是神 仙流品，至更阑、疏狂转甚。更相将、凤帏鸳寝。玉钗乱横，任散尽高阳，这欢娱

　　长相思（京妓）

　　画鼓喧街，兰灯满市，皎月初照严城。清都绛阙夜景，风传银箭，露叆金茎 。巷陌纵横。过平康款辔，缓听歌声。凤烛荧荧。那人家、未掩香屏。
　　向罗绮丛中，认得依稀旧日，雅态轻盈。娇波艳冶，巧笑依然，有意相迎。墙头马 上，漫迟留、难写深诚。又岂知、名宦拘检，年来减尽风情。

　　望汉月
　　明月明月明月。争奈乍圆还缺。恰如年少洞房人，暂欢会、依前离别。
　　小楼凭槛处，正是去年时节。千里清光又依旧，奈夜永、厌厌人绝。

　　鹧鸪天

　　吹破残烟入夜风。一轩明月上帘栊。因惊路远人还远，纵得心同寝未同。
　　情脉脉，意忡忡。碧云归去认无踪。只应曾向前生里，爱把鸳鸯两处笼。

　　十二时（秋夜）

　　晚晴初，淡烟笼月，风透蟾光如洗。觉翠帐、凉生秋思。渐入微寒天气。败叶敲窗 ，西风满院，睡不成还起。更漏咽、滴破忧心，万感并生，都在离人愁耳。
　　天怎知、当时一句，做得十分萦系。夜永有时，分明枕上，觑著孜孜地。烛暗时酒 醒，元来又是梦里。
　　睡觉来、披衣独坐，万种无□憀情意。怎得伊来，重谐云雨，再 整馀香被。祝告天发愿，从今永无抛弃。

　　行香子

　　天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。
　　薄衣初试，绿蚁新尝。
　　渐一番风，一番雨，一番凉。
　　黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
　　那堪永夜，明月空床。
　　闻砧声捣，蛩声细，漏声长。

　　[念奴娇]中秋对月 明 文征明

　　桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸。霜华满地，欲跨彩云飞起。
　　记得去年今夕，酾酒溪亭，淡月云来去。千里江山昨梦非，转眼秋光如许。青雀西来，嫦娥报我，道佳期近矣。寄言俦侣，莫负广寒沈醉。

　　《秦淮看月记》 明 潘之恒

　　戊午中秋，登虎丘见月而思秦淮也。几望及望，月色如昼，逢丽姬金、王两姓，从千人中独见而月不能为之奇。时善音者，皆集金陵，子夜闻之靡靡耳。至已未是日，则余居金陵已七见圆魄，靳一而将行，秦淮人之曰："胡曩之不思，思而去之，是将又思。"乃发慨而止。上弦以来，犹吴咋也，几及两夕而忽若失之，则人或胜于吴，非人胜而情胜也。匝青溪夹岸竞传吴音，而阁中以真情胜者，则元女之珠献彩女之箫，随其孤调皆绿云之音，其为剧，如琵琶、明珠更为奇绝，余悔其闻之晚而娱耳浅也，应为废吴思，而胡以又之，令当吴游，片石尽肯，可中易仄，剑池一勺，若海印发光矣。因掷笔空中，俄而云开月出，恍置身于虎丘间，因为歌曰：“我之思兮云隐，月中生兮风中殒，忽如梦兮如醒，我又思兮瀛海，龙街光兮凤舒彩，忽以游兮以嬉，愿千秋兮无改。"

　　四、现代诗歌

　　皓 月

　　法 魏尔伦 ○葛雷 译

　　皓月闪烁在树林，
　　枝干上 树叶下
　　发出一种声音
　　啊，心上的人。
　　池塘像深邃的明镜，
　　倒映着黑色的柳影，
　　风在柳梢啜泣嘤嘤……
　　梦幻吧，是时候了。
　　辽阔，温馨的宁静
　　似乎走下
　　星光闪烁的苍穹
　　这正是美满的时刻。

　　月亮升起的地方

　　作者:小岛

　　月亮升起
　　有雕归巢的声音
　　有鱼儿跃出碧光
　　有琴声演绎古老传说
　　好多不知谁的眼睛
　　落于白桦树上 眨眨地
　　透出智慧和孤傲
　　夜里
　　却抛给月亮
　　无限柔情
　　也是那晚
　　贴在窗上的那些
　　姥姥剪出的窗花
　　被冰凌花裹着
　　在我的梦中
　　溶化了

　　中 秋

　　一
　　如果那也算作一次分离
　　在我年轻的心中
　　是否可以原谅你
　　就像落叶可以原谅野风 无礼
　　青春可以原谅岁月 将她抹去

　　二
　　蟋蟀停止了吵闹
　　石榴树挂满了羞红的果
　　最后那一场雨淋湿了野玫瑰
　　（他们说湖边的玫瑰喜欢歌）
　　你会不会坐在月下
　　听我唱
　　听我的歌飞进山林
　　飞越湖水
　　飞向那一轮圆月

　　三
　　人生本来就是一场难演的戏
　　在众人围成的舞台上
　　没有灯火 没有音乐
　　只有用我嘹亮的声音
　　唱那首忘了名字的歌
　　那又怎么样呢
　　岁月还将继续
　　不知到哪一天 又要分离

　　四
　　月已升至半空
　　原来湖水也会有潮声
　　原来自始至终永恒不变的
　　只是月圆月缺
　　苍白的林中
　　秋菊绽放
　　月下
　　你我含泪挥别

　　1992年10月9日

　　抒情诗选（4篇）
　　于洛生

　　（一） 情 缘

　　未来有一把锁
　　记忆有一把锁
　　她的像已收入一把同心锁；

　　清亮的心曲汇成河
　　专一的爱恋汇成河
　　有她的一生是光彩重生的河！

　　如画的情缘
　　是有霞光的春天
　　落英铺地的林间
　　殷红的思念堆积在眼前------

　　如诗的情缘
　　是激动的心弦
　　也许林中靓丽的仙子
　　已读懂心中熠熠的期愿！

　　（二）菊 花 神

　　穿过云彩的月光
　　飘洒在一园的菊花上
　　翩跹想往
　　宇宙蕴藏神秘的力量
　　可以令时光倒流
　　回溯到-------
　　汗青记载的一个晚上

　　丰美的菊花
　　同样的月光
　　焚香,祷告,有个女人
　　眉如鹅黛,亭亭玉立
　　虔诚,仰望-------
　　啊!人比月更明亮
　　貂蝉之月哦

　　风清云淡
　　馨香已远
　　我的想象似一尾人鱼
　　在星海的边缘
　　游弋......

　　(三) 水的新生

　　刚刚从冰川上融化的时候
　　就神往自由
　　虽是山之子
　　却奔向海
　　因为海是--
　　水的不朽

　　一条大河快乐地奔流！
　　连长天都望不尽它寂寞的源头
　　不管明天是伫望的雨云
　　还是啸叫的海风
　　今天的浪花
　　都用雀跃的奔腾
　　炫示它的拥有

　　(四) 送 别

　　当你将远行时我有些心痛
　　想不到送别时是飘雨的天空
　　我们都将踏上渺茫的前程
　　也做好准备去度过风雨人生

　　我会给你写信的……
　　不会问你路上
　　天空响不响雷
　　身旁刮不刮风;
　　只问你旅程
　　手中有没有伞
　　天上有没有虹……

　　五、散文欣赏

　　中秋的月亮

　　周 作 人

　　敦礼臣著《燕京岁时记》云：“京师之日八月节者，即中秋也。每届中秋，府第朱门皆以月饼果品相馈赠，至十五月圆时，陈瓜果于庭以供月，并祝以毛豆鸡冠花。是时也，皓魄当空，彩云初散，传杯洗盏，儿女喧哗，真所谓佳节也。惟供月时，男子多不叩拜，故京师谚日，男不拜月，女不祭灶。”此记作于四十年前，至今风俗似无甚变更，虽民生调敝，百物较二年前超过五倍，但中秋吃月饼恐怕还不肯放弃，至于赏月则未必有此兴趣了罢。本来举杯邀月这只是文人的雅兴，秋高气爽，月色分外光明，更觉得有意思，特别定这日为佳节，若在民间不见得有多大兴味，大抵就是算帐要紧，月饼尚在其次。我回想乡间一般对于月亮的意见，觉得这与文人学者的颇不相同。普通称月日月亮婆婆，中秋供素月饼水果及老南瓜，又凉水一碗，妇孺拜毕，以指蘸水涂目，祝曰眼目清凉。相信月中有裟婆树，中秋夜有一枝落下人间，此亦似即所谓月华，但不幸如落在人身上，必成奇疾，或头大如斗，必须断开，乃能取出宝物也。月亮在天文中本是一种怪物，忽圆忽缺，诸多变异，潮水受它的呼唤，古人又相信其与女人生活有关。更奇的是与精神病者也有微妙的关系，拉丁文便称此病日月光病，仿佛与日射病可以对比似的。这说法现代医家当然是不承认了，但是我还有点相信，不是说其间隔发作的类似，实在觉得月亮有其可怕的一面，患怔忡的人贝，了会生影响，正是可能的事罢。好多年前夜间从东城口家来，路上望见在昏黑的天上，挂着一钩深黄的残月，看去很是凄惨，我想我们现代都市人尚且如此感觉，古时原始生活的人当更如何？住在岩窟之下，遇见这种情景，听着豺狼曝叫，夜鸟飞鸣，大约没有什么好的心情，--不，即使并无这些禽兽骚扰，单是那月亮的威吓也就够了，它简直是一个妖怪，别的种种异物喜欢在月夜出现，这也只是风云之会，不过跑龙套罢了。等到月亮渐渐的圆了起来，它的形相也渐和善了，望前后的三天光景几乎是一位富翁的脸，难怪能够得到许多人的喜悦，可是总是有一股冷气，无论如何还是去不掉的。只恐“琼楼玉字，高处不胜寒，”东坡这句词很能写出明月的精神来，向来传说的忠爱之意究竟是否寄托在内，现在不关重要，可以姑且不谈。总之我于赏月无甚趣味，赏雪赏雨也是一样，因为对于自然还是畏过于爱，自己不敢相信已能克服了自然，所以有些文明人的享乐是于我颇少缘分的。中秋的意义，在我个人看来，吃月饼之重要殆过于看月亮，而还帐又过于吃月饼，然则我诚犹未免为乡人也。

　　唐·王维： 不见乡书传雁足，惟见新月吐蛾眉。
　　唐·张若虚： 春江潮水连海平，海上明月共潮生
　　晋·陶渊明： 春秋满四泽，夏云多奇峰，秋月扬明辉，冬岭秀孤松。
　　唐·李贺： 大漠沙如雪，燕山月似钩。
　　宋·晏几道： 当时明月在，曾照彩云归。
　　唐·刘禹锡： 洞庭秋月生湖心，层波万倾如熔金。
　　唐·白居易： 共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。
　　唐·张若虚： 江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。
　　清·萧诗： 辽海吞边月，长城锁乱山。
　　唐·杜甫： 露从今夜白，月是故乡明。
　　清·张惠言： 梅花雪，梨花月，总相思。自是春来不觉去偏知。
　　唐·杜甫： 片云天共远，永夜月同孤
　　清·梁章钜： 清风明月本无价，近山遥水皆有情。
　　宋·苏轼： 新月如佳人，出海初弄色。
　　宋·欧阳修： 月上柳梢头，人约黄昏后。

．床前明月光，
疑是地上霜。
举头望明月，
低头思故乡。
(李白：《静夜思》)
2．野旷天低树，
江清月近人。
(孟浩然：《宿建德江》)
3．明月松间照，
清泉石上流。
(王维：《山居秋瞑》)
4．月黑雁飞高，
单于夜遁逃。
(卢纶：《塞下曲》)
5．举杯邀明月，
对影成三人。
(李白：《月下独酌》)
6．小时不识月，
呼作白玉盘。
(李白：《古朗月行》)
7．深林人不知，
明月来相照。
(王维：《竹里馆》)
8．月出惊山鸟，
时鸣春涧中。
(王维：《鸟鸣涧》)
9．明月几时有？
把酒问青天。
……
人有悲欢离合，
月有阴晴圆缺。
(苏轼：《水调歌头·明月几时有》)
10.秦时明月汉时关，
万里长征人未还。
(王昌龄：《出塞》)
11.可怜九月初三夜,
露似珍珠月似弓.
（白居易：《暮江吟》）
12. 露从今夜白，
月是故乡明。
(杜甫：《月夜忆舍弟》)
13. 明月松间照，
清泉石上流。
(王维的:《山居秋暝》)
14.故人西辞黄鹤楼，
烟花三月下扬州。
(李白：《送孟浩然之广陵》)
15明月别枝惊鹊，
清风半夜鸣蝉。
（辛弃疾〈西江月·夜行黄沙道中〉）
16.小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中。
（李煜：《虞美人》）
17.却下水精帘，
玲珑望秋月.
（李白：〈玉阶怨〉）
18. 多情应笑我，
早生华发，
人间如梦，
一尊还酹江月。
(苏轼 <念奴娇大江东去>)
19. 海上生明月，
天涯共此时。
(张九龄《望月怀远》)
20.晓镜但愁云鬓改，
夜吟应觉月光寒。
（李商隐《无题》）
21.鸡声茅店月，
人迹板桥霜。
(温庭筠<商山早行>)
22.深林人不知，
明月来相照。
(王维：《竹里馆》)
23.湖光秋月两相和，
潭面无风镜未磨。
(刘禹锡：《望洞庭》)

风飘荷叶

月亮，多么美丽迷人的字眼！古今中外，人们无不爱月、赏月、咏月。中国诗歌史上究竟有多少咏月诗作，如同“明月几时有”一般令人难以作答。不过，有一点可以确定，那便是自古咏月诗人多，咏月诗更多。“匪东方则明，月出之光”（《诗经·齐风·鸡鸣》），“月出皎兮”，“月出皓兮”，“月出照兮”(均见《诗经·陈风·月出》)，这些都是我们今天所能见到的最早的咏月诗句。

从咏月诗中，我们可以看到月亮有不少的别名、代称。最常见的有——月子：“月子纤纤云里见，吴江不尽莫湖来”(宋·汪元量：《湖州歌》)；月牙：“别家六见月牙新，万里风霜老病身”(金·张澄：《和林秋日感怀寄张丈御史》) ；月魄：“日轮驻霜戈，月魄悬雕弓”（唐·高适：《塞下曲》）；月轮：“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高”(唐·王昌龄：《春宫怨》)；月桂：“长河上月桂，澄彩照高楼”(南朝·陈·张正见：《薄帷鉴明月》)；桂魄：“不知桂魄今何在？应在吾家紫石屏”(宋·欧阳修：《中秋不见月问客》)，等等。

咏月诗，大都着意描绘月亮的形状。在诗人们的笔下，新月是弯弯的，其形如玉钩：“玉钩斜傍画檐生，云匣初开一寸明”(唐·赵嘏：《新月》)，“夜来江上如钩月，时有惊鱼掷浪声”(唐·崔道融：《秋霁》)；其状如弯弓：“可怜九月初三夜，露似真珠月似弓”(唐·白居易：《暮江吟》)；其样像女子的眉毛：“凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看”(唐·戴叔伦：《兰溪棹歌》)。而满月则是圆圆的，李白的诗句“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”(《古朗月行》)，以“白玉盘”、“瑶台镜”状写月圆之形，且突出了月光的皎洁；苏轼的“暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘”(《中秋月》)，也是用玉盘比喻月亮，描绘颇为形象具体。

月亮皎洁明亮，这在咏月诗中得到了充分的展示。东晋大诗人陶渊明的诗句“白日沦西阿，素月出东岭” (《杂诗》)，著一 “素”字，直写月之皎洁明亮。唐代诗人王维的诗句“家住水东西，浣纱明月下”(《白石滩》)，“深林人不知，明月来相照”(《竹里馆》)，李白的诗句“明月照我影．送我至郯溪”(《梦游天姥吟留别》)，宋代诗人苏轼的诗句“杏花飞帘散余春，明月入户寻幽人”(《月夜与客饮杏花下》)，都是以“明”字明言月之皎洁明亮。咏月诗中也有不少是借助于比喻、映衬手法描绘月之皎洁明亮的。南朝梁简文帝萧纲的“夜月似秋霜”(《玄圃纳凉》)，唐代李白的 “床前明月光，疑是地上霜”(《静夜思》)，李益的“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜”(《夜上受降城闻笛》)，这些都是以白雪比喻月亮的皎洁。赵嘏的“独上江楼思渺然，月光如水水如天”(《江楼感怀》)，这是以清澈的江水与皎洁的月光相互映衬，突出月明。北朝诗人庾信的“山明疑有雪，岸白不关沙”(《舟中望月》)，这是以雪的洁白、沙的反光映衬月光的皎洁明亮。而唐代诗人白居易的诗句“独出前门望野田，月明荞麦花如雪”（《村夜》），以明月映照下的荞麦花白如雪来衬托月光的皎洁明亮，别有一番韵致。

一年四季，季季有月。而在诗人们的笔下，不同季节的月则分别与不同的物象连在一起。春月，往往与梨花等物象、与青春的气息连在一起：“一树梨花一溪月，不知今夜属何人？”(唐·无名氏：《杂诗》)；“日暮归来春困重，秋千闲在月明中”(元·贡性之：《暮春》)。夏月，常常与荷花等物象、与纳凉相联系：“四顾山光接水光，凭栏十里芰荷香。清风明月无人管，并作南楼一味凉”(宋·黄庭坚：《鄂州南楼书事四首》之一)；“绿槐阴转小栏干，八尺龙须玉簟寒。自把红窗开一扇，放他明月枕边看”(清·纳兰性德：《四时无题诗》)。秋月，每每与露、霜等物象共处：“白云映水摇空城，?B style='color:black;background-color:#ffff66'>月洞怪榈吻?B style='color:black;background-color:#ffff66'>月”(李白：《金陵城西楼月下吟》)；“鸡声茅店月，人迹板桥霜”(唐·温庭筠：《商山早行》)。冬月又总是与梅、雪等物象相互映衬的：“寻常一样窗前月．才有梅花便不同”(宋·杜耒：《寒夜》)；“梅花擎雪影，和月度疏篱”(宋·赵葵：《雪夜》)；“明月照积雪，朔风劲且哀”(南朝·宋·谢灵运：《岁暮》)。

静寂之夜，皓月当空．常常引起游子的思乡之情，唤起诗人的怀远之念。李白的绝句《静夜思》便是游子月夜思乡的名篇之一。诗的前两句“窗前明月光．疑是地上霜”，写月光洁白如霜；后两句“举头望明月，低头思故乡”，写诗人望月思乡，于平谈处见深情。杜甫的诗句“露从今夜白，月是故乡明”(《月夜忆舍弟》)，直抒胸臆，表达了诗人对故乡与其弟的深切思念之情。他的另一首《月夜》诗：

今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干？

全诗以月为主线，处处从对面着墨，描绘出了一幅妻子儿女月下思亲图，从而，将诗人对妻子儿女的思念之情抒发得淋漓尽致。此诗堪称望月怀远之代表作。

“海上生明月，天涯共此时。”(唐·张九龄：《望月怀远》)月在中天，遍地洒满清辉，于是，诗人们生发出奇想，托明月将自己的思亲之情捎给远方的爱人或友人：“春风难期信，托情明月光”(南朝乐府民歌：《读曲歌》)；“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”(李白：《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》)。明末清初诗人屈大均有首《绝句》：“美人揽明月，盈手以瑶华。欲赠离居者，徘徊秋汉斜。”此诗写美人用手揽起月光想赠给客居异地的心上人，可又不知如何赠送，为此，她徘徊不定，想象更是奇特大胆，与唐代诗人李冶的诗句“别后相思人似月，云间水上到层城”(《明月夜留别》)有异曲同工之妙。

月夜，诗人们遥望明月，自然会联想到嫦娥奔月的神话故事，并以此为题吟诗遣兴。嫦娥，也作姮娥、恒娥，系神话故事中后羿之妻。后羿从西王母处取得不死之药，嫦娥偷吃后奔上月宫。在众多吟咏嫦娥的诗中，唐代诗人李商隐的《嫦娥》是一首耐人咀嚼的佳作：

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

此诗写嫦娥独处月宫，孤寂凄凉，长夜不寐，她应悔恨当初不该偷吃不死之药奔月。古今学者大都认为此诗有寓意，至于有何寓意则众说纷纭，莫衷一是：或以为是思人，或以为是悼亡，或以为是借嫦娥抒孤高不遇之感，等等。笔者以为，对此诗有何寓意，解诗者大可不必像科学家那般论证坐实，还是让读者自己去体会。不是说有一千个观众就有一千个哈姆雷特吗?写嫦娥悔恨的还有李商隐的“兔寒蟾冷桂花白，此夜垣娥应断肠”(《月夕》)，宋代诗人晏殊的“未必素娥无怅恨．玉蟾清冷桂花孤”(《中秋月》)等。明代边贡的《嫦娥》也写得很出色：

月宫秋冷桂团团，岁岁花开只自攀。
共在人间说天上，不知天上忆人间。

此诗由望月联想到嫦娥在月宫的孤寂，进而将天上与人间联系起来，突出嫦娥与人间两相忆这一中心，欲露还藏．似淡实美。

月出月落，月圆月缺，这一自然景象的奥秘何在?古往今来，不知有多少仁人志士废寝忘食地探索之，试图找到科学的答案，诗人们则借助于丰富的想象咏之问之。李白的《把酒问月》便是这方面的代表作之一：

青天有月来几时？我今停杯一问之。
人攀明月不可得，月行却与人相随。
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。
但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

题下有诗人自注：“故人贾淳令予问之。”可见，此诗系诗人应老友贾淳之请所作。全诗紧扣一个“月”字，突出“把酒问月”的主旨，共有四问：明月几时有？月，夜晚由于东海，白日隐入云间，又是怎样归落东海的呢?月中白兔为何年复一年地捣药不止？寂寞孤独的嫦娥与谁为邻？但诗中皆问而不答。一是无法作答——前两问尚属未解之谜；二是无须作答——后两问涉及神话故事，读者完全可以展开想象的翅膀去自寻答案。最后，诗人由问月而慨叹月的永恒与人生的短暂，从而，流露出及时行乐的消极情绪。此诗对后世的影响颇大，宋代大诗人苏轼《水调歌头》一词的发端“明月几时有？把酒问青天”便是化用了此诗的开头两句。

一言以蔽之，月亮美，古代的咏月诗也美；月亮是永恒的，诗人咏月也是永恒的。

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举杯邀明月,对影成三人

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明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。－－李白《关山月》

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明月松间照，清泉石上流．
明月几时有？把酒问青天．

今夜明月人尽望，不知秋思在谁家？
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人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。苏轼《水调歌头》

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明？

张若虚《春江花月夜》

玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。李白《玉阶怨》

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。李白《月下独酌》

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。李白《将进酒》

月上柳梢头，人约黄昏后

我国古代吟咏月亮的诗句可谓举不胜举:

李白的<小时不识月,呼作白玉盘>,在儿童眼里十五的月亮就象一个又大又圆的白盘子,形象鲜明.

诗人通过月亮的圆与缺表达出人间的聚与散.<举头望明月,低头思故乡>,<思君如满月,夜夜减清辉>.

王齐愈的<人妒月圆频,频圆月妒人>则以新奇的拟人手法表达出渴望团圆的心情.

欧阳修的<月上柳梢头,人约黄昏后>使人融入那种朦胧缠绵的相约之爱中.

著名的山水诗人王维的<空山新雨后,天气晚来秋,明月松间照,清泉石上流>描绘出秋季雨后树林中那种空明澄澈的意境.

杜甫的<星垂平野阔,月涌大江流>大视角地展示了宇宙空间的博大,星星落了,天地更加广阔,月光一层层的向前涌动,就象那汹涌澎湃的大江.

李白的<今人不见古时月,今月曾经照古人>,月亮依然是那个月亮,可时光却一去不复返了.

读米蒂的<钩月挂,绮霞收,蒲南人泛舟;娟娟何处,烛明眸,相望独倚楼>使人感到凄迷和惆怅.

所以,我还是更加喜欢苏东坡的<但愿人常久,千里共婵娟>.

咏月诗句
白兔：“此时瞻白兔，真欲数秋毫。”（杜甫）
玉兔：“上人分明见，玉兔潭底没。”（贾岛）
金兔：“朱弦初罢弹，金兔正奇绝。”（卢仝）
蟾兔：“三五月正满，四五蟾兔缺。”（《古诗十九首》）
兔魄：“慈乌夜夜向人啼，几度纱窗兔魄低。”（范椁）
兔轮：“西瞻若水兔轮低，东望蟠桃海波黑。”（元稹）
蟾蜍：“闽国扬帆去，蟾蜍亏复圆。”（贾岛）
蟾宫：“鲛宝影寒珠有泪，蟾宫风散桂飘香。”（李俊民）
清蟾：“已饶瑞英明朝满，先借清蟾一夜圆。”（范成大）
明蟾：“永夜凉风吹碧落，深秋白露洗明蟾。”（刘基）
玉蟾：“玉蟾离海上，白露湿花时。”（李白）
半蟾：“西郊阴霭散，开户半蟾生。”（李白）
桂月：“桂月危悬，风泉虚韵。”（庾信）
桂宫：“白兔如嫌冷宫，走入杏花坛下井。”（高启）
桂轮：“桂轮秋半出东方，巢鹊惊飞夜未央。”（方千）
桂魄：“桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。”（王维）
月桂：“长河上月桂，澄彩照雨楼。”（张正见）
月魄：“日轮庄霜戈，月魄悬雕弓。”（高适）

月轮：“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。”（王昌龄）
宝镜：“皓魄当空宝镜升，云间仙籁寂无声。”（李朴）
金镜：“叹慢磨玉斧，难补金镜！”（王沂孙）
玉镜：“冰含玉镜考寒在，粉傅仙阁月色多。”（郑谷）
水镜：“柔只雪凝，圆是水镜。”（谢庄）
冰镜：“团团冰镜吐清辉，今夜何如昨夜时。”（孙平仲）
飞镜：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。”（辛弃疾）
玉盘：“暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。”（苏轼）
玉环：“高星粲金粟，落月沉玉环。”（白居易）
玉轮：“玉轮涵地开，剑匣连星起。”（骆宾王）
玉钩：“娥眉蔽珠栊，玉钩隔琐窗。”（鲍照）
玉羊：“玉羊东北上，金虎西南昃。”（刘孝绰）
玉弓：“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓。”（李贺）
玉鉴：“仰头看月见新鸿，形影霜飞玉鉴中。”（梅尧臣）
冰鉴：“绛河冰鉴朗，黄道玉轮巍。”（元稹）
冰轮：“昨夜忽已过，冰轮始觉亏。”（朱庆余）
素娥：“素娥脉脉翻愁寂，付于风铃语夜长。”（范成大）
银钩：“一曲银钩晓，宝帘挂秋冷。”（王沂孙）
琼钩：“琼钩半上，若木全低。”（庾信）
碧华：“白景归西山，碧华上迢迢。”（李贺）
圆景：“圆景光未满，众星粲似繁。”（曹植

明月几时有
，把酒问青天。不知
天上宫阙
，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁
，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久
，千里共婵娟。——《
水调歌头
》苏轼
青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜临丹阙，
绿烟
灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没？白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长
照金
樽里。——《
把酒问月
》李白
春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风
，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁
，恰是
一江春水向东流
。——《
虞美人
》
李煜
去年元夜时
，花市灯如昼。
月上柳梢头
，人约黄错后。今年
元夜
时，月与灯依旧。
不见去年人
，泪满春衫袖。——《
生查子
》
欧阳修
辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成玦。若似月轮终皎洁，
不辞冰雪为卿热
。无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。——《
蝶恋花
》纳兰性德

明月皎夜光
明月皎夜光
，
促织
鸣
东壁
。
玉衡
指
孟冬
，众星何历历。
白露沾野草，时节忽复易。
秋蝉
鸣树间，
玄鸟
逝安适。
昔我同门友，高举振六翮。
不念携手好，弃我如遗迹。
南箕北有斗，牵牛不负轭。
良无盘石固，虚名复何益？
听月诗
听月楼头接太清，依楼听月最分明。
摩天咿哑冰轮转，捣药叮咚玉杵鸣。
乐奏广寒声细细，斧柯丹桂响叮叮。
偶然一阵香风起，吹落嫦娥笑语声。

冷战的结束使我们更清楚地看到了全球化的进程。也使我们可以从这一全球化的角度理解西方与亚洲国家在政治与文化方面的交流与冲突。我们知道，上海在20世纪初已经发展成为一个国际大都市，其繁荣程度可以和巴黎、伦敦、东京相媲美。特别是在在1930年代，我们已经看到了上海十分发达的商业文化和十分成熟的欧洲生活方式。这个时期，欧洲唯美主义和颓废主义观念在文学领域产生了广泛影响。

本文讨论比尔兹利与海派作家的颓废艺术观念，并进一步论述艺术与社会的辩证关系。比尔兹利绘画的传播和中国颓废主义产生不仅仅是一个文学艺术现象。唯美主义者将生活与艺术截然分开，把艺术理解为远离社会的乌托邦。这种唯美主义思想所掩盖的是商品文化的发展对于人的审美感性的塑造功能。海派作家对艺术的理解，特别是他们对女性人体的艺术观赏，是都市生活方式在文艺中的"症候式"反映。在唯美主义的艺术观念之中隐藏着物化和商品文化的逻辑，这一点在早期马克思主义批评家对颓废主义以及"为艺术而艺术"观念的论述中已经有所说明。但是上海都市生活中表现出的审美与资本的对立统一关系具有无意识性质，则是当代马克思主义批评应该解释的问题。本文将对文本无意识进行讨论，指出比尔兹利作为无意识"症候"体现了商品文化对审美的渗透。
一、比尔兹利在中国
英国颓废派画家比尔兹利以及他所担任绘画编辑的杂志《黄面志》是在1920年代初介绍到中国来的。 当时创造社的两名主将郁达夫和田汉把比尔兹利与其他颓废派作家如道生、王尔德等等一起介绍给了中国的读者，不仅展示了他的绘画作品而且引进了他们具有颓废意味的唯美主义思想。郁达夫于1923年9月写了一篇介绍英国颓废派诗人、艺术家的文章，题为《集中于〈黄面志〉的人物》。郁达夫以西方"世纪末"颓废思潮为背景介绍了比尔兹利的生平，称他为"天才画家"、"空前绝后"，而且"使《黄面志》的身价一时高贵"。 郁达夫对于比尔兹利的高度评价引起了文坛的关注。作为中国现代文学当事人的叶灵凤在谈到郁达夫这篇文章的影响时回忆到，"早年的我国新文艺爱好者能够有机会知道这个刊物和王尔德、比亚斯莱等人，乃是由于郁达夫先生的一篇介绍。这篇介绍文是刊在《创造周报》上的。自从他的这篇介绍文发表后，当时的新文艺爱好者才知道外国有这样的一个文艺刊物和这样的一些诗人、小说家和画家。"
图1《孔雀裙》。《莎乐美》插图。比尔兹利作。1894。莎乐美的激情体现在大弧度曲线构成的黑色长裙之上。
叶灵凤的评述显示出郁达夫在介绍和发扬光大颓废派文学艺术的功绩。其实1909年周作人已经把王尔德介绍给了中国读者，此后又有薛琪瑛、陈瑕、沈性仁、潘家洵、胡愈之、田汉等人翻译王尔德的作品。所以在1923年王尔德和唯美主义对中国读者来说并不陌生，特别是田汉翻译的《莎乐美》在1923年1月由中华书局出版时附有比尔兹利的16幅插图，还有原作的封面。因此当时中国读者已经有幸目睹了比尔兹利的一部分最杰出的作品。所以较早介绍比尔兹利的要推田汉；田汉本人也是这样认为的。他后来回忆说，"我和亡妻漱瑜创刊了一种名为《南国》的小型周报，……编排、校对都是我们经手，用道林纸精印，第一次介绍了Beardsley的《莎乐美》插画等。" 正是由于田汉，中国读者在了解比尔兹利的生平和思想之前，已经鉴赏了他的作品。
但是即便如此，人们总还是觉得郁达夫比田汉距离比尔兹利所体现的艺术精神更为接近。田汉更倾向于王尔德的唯美主义，以及《莎乐美》一剧所代表的反传统的激情。而郁达夫则与病态的、纤细的、颓废甚至有些堕落的比尔兹利更为相象。或者说，郁达夫与《黄面志》周围的一群英国颓废派作家在精神上更有相通之处。所以叶灵凤说，"他的介绍被接受了，而且发生了影响。可是，却使他自己从此被后人称为浪漫颓废派作家。" 的确，以《黄面志》和比尔兹利的作品作为灵感的源泉，郁达夫成为现代颓废文学的始作俑者之一。如果说中国现代作家对于外国文学的经典作家都有所师承， 那么郁达夫师承的就是道生、王尔德、比尔兹利以及《黄面志》周围的一群颓废派作家。
继田汉和郁达夫之后，热衷于比尔兹利的中国作家当推叶灵凤以及聚集在《金屋月刊》(1929－1930)周围的作家章克标、邵洵美等中国的唯美主义者和颓废派。叶灵凤曾任《洪水》和《创造周报》(以及《创造月刊》)的绘画编辑，另外于1934年开始与穆时英合编《文艺画报》。这给予了他充分的机会施展他的艺术才能，得以把他的艺术情思用比尔兹利风格的绘画形式表现出来。他在这几份刊物上的几十幅插图、尾花多是模仿比尔兹利的作品。(图1－2)因此叶灵凤赢得了"中国比亚斯莱" 这样一个称号。其他熟悉和热爱《黄面志》和比尔兹利的上海作家也在自己的作品中加进了比尔兹利的风味，即那种颓废的、带有色情和低级趣味以及对人体物质层面的欣赏。解志熙在《美的偏至：中国现代唯美－颓废主义文学思潮研究》(1997)中列出了受到比尔兹利影响的作家作品，除上述作家外还包括冯至、邵洵美和章克标以"蛇"为标题的作品。据冯至自己回忆，他的《蛇》(1927)就受到比尔兹利的影响。邵洵美则继鲁迅之后又编译了《琵亚词侣诗画集》(1929);而他的那首被研究颓废派的学者经常引证的诗《蛇》(1936)的? 肪哂屑?为浓厚的颓废色彩。章克标的长篇小说《银蛇??1929)虽然没有直接涉及比尔兹利，但是其中有多处谈到"颓废"、"颓加荡"，是一部宣扬颓废主义思想的文学作品毋庸置疑。《银蛇》中的主人公说到："逸人，你现在真是成了’颓加荡’了。但是你不要以为’颓加荡’是新奇的，这却不过是中国文人的传统习惯。凡是文人从古来就带一部颓唐的气息。很可怜，你们的作新社自以为在创造新的文化，发扬新的精神，究其实际，却不过是替传统思想推波助澜。"
图2《醇酒与妇人》。"中国比亚斯莱"叶灵凤作。1926。莎乐美式的孔雀长裙尽显比尔兹利的风韵。
的确，中国文化传统中固有的虚无主义思想也为中国现代文学中的颓废派提供了丰富的思想资源。李欧梵甚至认为《红楼梦》是"中国文学史上最伟大的’颓废’小说。" 但是我们更应该看到，中国现代文学中的颓废派主要是西化的，城市化的，而且带有浓厚的现代物质生活的特点。无论从思想上还是艺术上，现代的颓废作家主要受到西方颓废主义思潮的影响，从波德莱尔、佩特、王尔德到比尔兹利，无一不在中国作家心灵中引起强烈的共鸣。从入世程度而言，中国现代颓废作家，特别是1930年代的海派颓废作家，已经完全成为都市生活的有机组成部分。而他们所谓的颓废思想和生活方式，实际上是深深植根于当时社会的物质生产关系，是树立于其上的消费意识形态的体现。正如批评家指出："30年代的某些含有颓废倾向的小说中，颓丧的形象已渐少见。相反，我们更多地看到都市生活里的颓放者。他们在喧嚣的都市里紧张地追逐、颠簸、命运如梦，反复无常。他们似有所求，且不乏热情，然而所求者并不能构成文化主流所认同的某种价值目标。他们也颓废，然而却带着几分油滑气……。" 的确，1930年代海派文学对于物质生活的"追逐"、"所求"，以及从其行为、生活、人格中散发出来的"油滑气"，使现代颓废派更加世俗，更加堕落。十里洋场上的颓废文人，沉湎于感官享乐，也就更加贴近社会的物质生活。李欧梵在《漫谈中国现代文学中的"颓废"》(1993)一文中指出，现代文学中的"颓废本来就是一个西洋文学和艺术上的概念，英文是decadence，法文是décadent，后者在二三十年代有人译为’颓加荡’，音义兼收，颇为传神，……因为望文生义，它把颓和荡加在一起，颓废之外还加添了放荡荡妇，甚至淫荡的言外之意，颇配合这个名词在西洋文艺中的涵义。" 因此，古人的颓废仅仅是"颓放"，现代人的颓废则是"颓加荡"。其世俗性、物质性、感官性是海派颓废作家区别于古人的重要特点，周作人等人称之为"上海气"：即"以财色为中心，……又充满着饱满颓废的空气。" 而这种物质性最突出地表现在海派颓废作品与商品文化的内在联系之中。
二、比尔兹利与海派颓废文学的人体描写
那么比尔兹利及其作品对于这些海派颓废作家意味着什么呢？比尔兹利的影响主要是他代表着某种艺术的理念和精神，包括纯粹艺术形式和注重人的感官享乐。但是还有更为具体的东西。这种具体的理念就是比尔兹利对于人体的看法。比尔兹利作品中的人体形象每一个局部都充满了优美的线条，一笔一画都十分典雅，令人心旷神怡。但是整体而言，比尔兹利的人体，特别是女性人体，都极为色情和肉感，以致于比尔兹利生前许多作品屡遭非议。与同时代其他维多利亚画家相比，比尔兹利的人体可以说是没有灵魂的肉体，但仍然是优雅的艺术形象。这正是颓废派所要造成的现代效果。王尔德说过，"要真正成为现代，人就应该没有灵魂。" 他又说，"灵魂里有动物性成分，而肉体也有精神的瞬间。" "快乐属于美丽的肉体，痛苦属于美丽的灵魂。" 他进而断言："那些能够看出灵魂和肉体区别的人两者都不具备。" 很显然，在灵魂与肉体这一传统的二元对立中，比尔兹利和王尔德推崇的是后者。王尔德的《道林?格雷的画像》、《渔夫和他的灵魂》以及《莎乐美》都是肉体取代、超越、战胜灵魂的寓言，而主人公通常是为达目的不惜代价。道林?格雷的灵魂不断衰朽却得到了肉体的青春永驻；渔夫四处奔波为了出卖自己的灵魂换取美人鱼的身体；而莎乐美则以全部的激情以至自己的生命换来对约翰的一吻。这一吻并非是精神性的爱情的象征，相反，它只代表对人体的礼赞："约翰，我爱的是你的身体！" 比尔兹利所作的《莎乐美》插图，也表现出王尔德注重人体物质层面的精神。
无疑，这种对人体的理解极为符合海派颓废作家艺术性与世俗性并重的要求。而没有灵魂和内在精神的人体，正是海派颓废作家所热衷猎取的对象。叶灵凤与章克标就是这样，他们明确地自我标榜为唯美主义的颓废派。叶灵凤的作品以浪漫抒情见长，但同时也散发着低级媚俗的气息。特别是他那些被称作新感觉派的都市作品，如评论家指出，"露骨地描写女性的裸体和手淫的感觉，笔墨已经猥亵得不堪入目了。" 不过，在《浴》(1927)这篇小说里，女性人体还是富于青春气息，不免带有浓厚的传统色彩：
镜中显出了一个晶莹的少女的肉体。这是一朵初开的白玫瑰，于粉白中流露着一层盈盈欲滴的嫩红。那胸前微微隆起的两座象牙的半球，虽是还没有十分圆满，然而已孕蓄着未来的无限的美丽的预兆……。从这下面展开了两条对称的曲线。这曲线的聚点便是万物的终结……。
作者仍然以"白玫瑰"、"象牙"等传统的自然形象比喻女性。当然这里已经出现了我们姑且称之为"比尔兹利式的曲线"。不过这种传统的描写，除了几何式的优美线条，在他晚期的作品里也消失了，取而代之的是没有"灵魂"、没有生命的人体。在《流行性感冒》(1933)这篇小说中，女性已经和当时最时髦的流线型汽车相提并论了：
她，象一辆一九三三型的新车，在五月橙色的空气里，沥青的街道上，鳗一样的在人丛中滑动着。
迎着风，雕出了一九三三型的健美姿态：V型水箱，半球型的两只车灯，爱莎多娜?邓肯式的向后飞扬的短发。
在这里，出现了与古典文学迥然不同的女性人体：没有生命，却无比优美；相当机械，但十分艺术。当然他对人体曲线的欣赏依然如故："鳗一样……滑动着"(身体)，"V型水箱"(腰身)"半球型的两只车灯"(乳房)。这样的女性人体，没有灵魂，却有美丽的躯体；没有内在生命，却有外在的运动；虽然是机械的物体(汽车)，却具有触摸感和曲线美。叶灵凤在颓废的人体形象中灌注了工业文明和商品文化。人不仅没有灵魂、没有境界、没有内在精神，相反，它已经快乐地沦落为可消费、可使用、可交换的物体。这种对于人体的理解超越了单纯的色情描写，反而更加贴近都市的物质生活。它的表现力在于去除了传统的风花雪月的甜美形象而保存了海派颓废作家所钟爱的比尔兹利绘画以及现代艺术中常见的几何形的曲线。类似的女性人体描写在海派颓废作家中是十分普遍的。章克标在《银蛇》中就有异曲同工的形象：
在她身后高耸的臀部，紧张了绮华绢的裤子，分明显露出半个椭圆的曲面，和绿绸棉袄所堆起的肩头以下的圆柱体，恰好是一幅很调和的立体几何的曲面体模形。
这里的人体同样是物化的，没有生命，然而富有美丽的曲线。可见，对于人体精神层面的忽视，可以导致对人体物质层面的激赏。对人体"灵魂"的剔除使其形式得以凸现。而在都市生活的海洋之中，女性人体必然沾染商品文化的色彩。另一位海派颓废作家，与比尔兹利一样对面具和丑角(Pierrot)极感兴趣的穆时英也表现出对于人体曲线的偏爱。他在《白金的女体塑像》(1934)中有更为细腻的女性裸体描写：
把消瘦的脚踝做底盘，一条腿垂直着，一条腿倾斜着，站着一个白金的人体塑像，一个没有羞惭，没有道德观念，也没有人类的欲望似的，无机的人体塑像。金属性的，流线感的，视线在那躯体的线条上面一滑就滑了过去似的。
这是海派颓废文学对人体的描写中最震撼人心的段落。这段描写集上述所有因素之大成：没有灵魂("没有羞惭，没有道德观念"。)、没有生命("没有人类的欲望")、物质化("无机的"、"金属性的")、现代艺术的曲线("流线感的"、"在那躯体的线条上面一滑")。在这里，物性与艺术性合二而一，并成为人体的全部存在。正如小说的男主人公所感叹的："白金的人体塑像！一个没有血色，没有人性的女体，异味呢。不能知道她的感情，不能知道她的生理构造，有着人的形态却没有人的性质和气味的一九三三年新的性欲对象啊！" 李今在《海派小说与现代都市文化》(2000)中认为，"穆时英把人的物化不仅是通过修辞象征手段，还表现在他对摩登女郎的塑造，着重在肉体和服饰的物质属性上。" 吴福辉在《都市旋流中的海派小说》(1995)中则指出，"人的物化，几乎是一种时代的流行病。’时代’，便是现代物质文明逐渐占据人们生活的时代。……海派的当作消遣品的男人，第七号女性，白金的女体，性的等分线，金锁和连环套的人生，君子契约等等，人被冠以这些冷冰冰的称谓，显露出的是现代中国人面临或将要面临的’物质消化不良’的’精神贫血’的症状。" 我们下面还要从理论上说明为什么这样的人体是"疾病"的"症状"。
从人体到物体，从精神层面转化到物质层面，这一过程是如何完成的呢？作家个人的审美因素起到多大作用？我们发现在海派颓废作品中，作者或作品主人公的"观看"或"注视"(gaze)是至关重要的。章克标的小说充斥着对于女性人体"注视"的描写。小说的主人公公然宣称，"舞场里去看看女人的肉体吧。我们看不见人的灵魂，就看看女人的肉体吧。" 在《涡旋》、《一夜》、《做不成的小说》、《蜃楼》这几篇发表在1930年前后的都市小说中，都以街道中的女性为描写对象。迷蒙的夜色、闪烁的广告牌，五光十色的街道，与千姿百态的女性人体形象构成了被人观看的银幕。"那一条街上，去去来来的脚腿，更加杂多，红白的旗帐，广告版上的字，电影的照片。舞动的裙角，赤裸的足腿，血红的嘴唇，微笑的酒窝，淫荡的眼波，裹了一团春意而微笑的胸……。" 主人公在夜幕下的城市街道中不停地游荡，"在五色缤纷的光波里游泳"， 欣赏出没于周围的女人。"他们的目的物是女人，他们在人群中搜寻女人，考察，品评，当他们的眼里有得发现时。" "突出的前胸和突出的后臀在[优]雅地或轻快地走动之间表出了成熟的女性美的极致。这些女人，都极度显露出她们的色相。尽我们观赏，享乐着我们的观赏。" 这如同本雅明所论述的波德莱尔笔下游手好闲的城市漫游者(flaneur)，在巴黎繁华的街道上闲逛，在商品的迷宫里穿行，观赏着橱窗中的五光十色的物品，而无限陶醉于这种纯粹的凝视，并移情于这些观赏的对象。 显然大都市的作家对这样的生活都有共同的体验，特别是章克标小说中的漫游者，同样也在灯红酒绿的街道中踟蹰、徘徊、欣赏、陶醉。而他笔下的女性人体，则变成了城市夜景的一部分，供人观赏和浏览。
就是在这"观赏"的一瞬间，人变成了物。叶灵凤有这样的描述："他望你一眼，好像只是将你当作一个对象，一个物件，和一只花瓶和苹果一样，他完全不把你当作是人，是一个认识的朋友,在静静的两点钟之中，她觉得自己完全被冷淡了，成了一件艺术的对象，已经不是一个’人’的存在了。" 就是这样在"看"与"被看"的动作之间，主体与客体的位置被固定下来。观看者成为主体、观赏者，而被看者成为客体、被观赏者。从上述海派颓废文学的描述看，女性人体的物化正是由此形成。女性主义批评家已经抗议这种以艺术的名义对于女性的客体化和物化，把男性的注视看作是男权的象征，是对女性的压迫。美国女权主义批评家苏珊?古芭在《〈空白书页〉和女性创造力问题》一文中尖锐地指出，在西方文化中，"假如创造者是男子，那么被创造出来的物体就是女子"。当然，这并不是一般的物体。就象皮格梅利翁(Pygmalion)那尊突然获得了生命的美丽雕像，"女人并不仅仅是物。在文化生产中，她还是一件艺术品。" &nbs p; 因此，所谓艺术创造或艺术观赏的背后实际上隐藏着性别、资本与文化的权力关系。它即不纯洁，也不具备普世价值，而是观赏主体权力关系的建构。有些论者用心理分析术语"观淫癖"(voyeurism)来称谓这种审美活动，认为这种对女性人体的注视完全是一种"窥视"行为。 但联系海派颓废文学的都市生活背景，用"恋物症"或"商品拜物教"来解释这种注视则更为贴切。因为女性人体在这种艺术活动中不仅变为客体，而且还获得了一种展览价值。女性成为一种展览品的角色，如同橱窗中的商品，形体优美，五彩缤纷，呼唤着消费者的攫取。男性注视的过程把女性变为可消费的对象，而女性人体的优美形象则以艺术品的形式掩盖了她作为消费品的性质。在某些海派颓废作品中，其露骨的描写对此已经不加掩饰了："他觉得旁边的确是一个女子，而且是一个妙龄的少女，也可以说正是当令的时鲜，见了好的食料品，是要引起食欲的，他在黑暗中有一种难以说述的轻微的欢悦。" 在这里，在海派颓废文学中女性人体作为商品的性质已经暴露无遗；看与被看的关系已经完全确立为消费与被消费的关系。或者可以这样说，消费与被消费的经济关系在这里以观看与被看的审美关系表现出来。文化层面的审美活动不过是商品经济活动的一种表征或外在体现。
三、比尔兹利作为象征与症候
以上简述了比尔兹利所代表的颓废艺术与商品文化的某种内在联系。虽然中国的海派颓废作家在刻意追求艺术的感觉、人体线条的完美与美轮美奂的艺术形象，但是他们的艺术活动却不可避免地镶嵌在当时商业文化的社会结构之中。女性人体虽然表面上看仍然是一种象征性的艺术形式，但是都市文化的渗透已经使之沦落为类似于商品的符号的东西。这种符号或人体形式的商品性质正是在上海这个完全商业化，一切都可以作为物品交换的大都市中得以充分地发展。
关于颓废派与商业社会，20世纪初的马克思主义文艺理论家就已经指出了它们之间联系。普列汉诺夫在《艺术与社会生活》(1912-1913)中就明确指出，"我们看到：为艺术而艺术变成了为金钱而艺术。" 那么为什么如此呢？普列汉诺夫引用了马克思的一段著名的话来说明"产生这种情况的原因"：马克思在《哲学的贫困》(1847)中说，"人们一向认为不能出让的一切东西，这时都成了交换和买卖的对象，都能出让了。这个时期，甚至像德行、爱情、信仰、知识和良心等最后也成了买卖的对象，而在以前，这些东西是只传授不交换，只赠送不出卖，只取得不收买的。这是一个普遍贿赂、普遍买卖的时期，或者用政治经济学的术语来说，是一切精神的或物质的东西都变成交换价值并到市场上去寻找最符合它的真正价值的评价的时期。" 显然，普列汉诺夫将艺术加进了马克思列出的一连串可"交换和买卖的对象"之中。普列汉诺夫说，"在普遍买卖的时期中，艺术也变成可以出卖的东西，这有什么值得大惊小怪的呢？"&nb sp; 另一位马克思主义理论家，英国的考德威尔在《论美：对资产阶级美学的研究》(1949)一文中也指出了颓废艺术与商业社会的联系。他认为"为艺术而艺术"以及颓废主义是资产阶级文明堕落过程中的一部分。虽然这些颓废艺术家表面上反对"商业化艺术"，但是艺术作为社会的产品，必然深深浸染上商业时代的痕迹，甚至艺术作品最终成为膜拜对象只是因为它已经是商品。考德威尔说："我们已把艺术商业化了，艺术就只是情感的按摩了。……于是就产生了满足欲望的小说和电影，以及爵士音乐。资产阶级使从来想象不到的那样恶劣的艺术产品在世界上到处泛滥。艺术家的任务遭到彰明昭著的腐化堕落，后来艺术要反抗这种情况，于是就退出市场，变成与社会无关的，就是变成私人的了。艺术成了’目空一切的’东西，放纵私人幻想达到极点，到最后艺术品成为一种拜物教的偶像，因为它已成为一种商品。" 考德威尔从历史发展的角度，即资本主义文化没落这样一个发展趋势，把颓废艺术与商品市场联系起来。在商品社会里，艺术不过就是"情感的按摩"。
中国文学史家在谈及海派文学和颓废艺术时也同样涉及文学与上海商品市场的关系。作为大都市产物的海派颓废文学，它的发生、发展、生产、传播、销售都遵循着一般商品的规律。吴福辉在研究了大量的海派期刊(包括《金屋月刊》)之后得出结论说，"消费，一定程度上规范了海派期刊的写作路数，总是在’食色’二字上下功夫。……为了’降低成本，批量生产’，……海派期刊里复制式的作品大量出现。" 这使我们想起本雅明关于作家不过是文学生产者以及在商业社会里文学作品可以无限制地大批复制的论述。他认为，在机械复制的时代，"复制的艺术品变为专为复制而设计的艺术品"，因而失去了传统艺术所具有的"光环"，只剩下使用价值和展览价值。 贾植芳也认为海派作品"反映二十世纪二十年代以来上海现代经济文化发展以及现代都市形式的发展对小说审美趣味的影响。" 可见，海派颓废文学与商业社会的联系，即鲁迅所说的"没海者近商&q uot; 的问题，早已引起了研究者的注意。
以上理论家和文学批评家都正确地指明了海派颓废文学与商业社会的联系。这些见解对于我们理解海派颓废作家以及比尔兹利在中国的传播和影响无疑有巨大的启发。他们所把握方向是完全正确的，艺术无论是唯美主义还是颓废主义都不能摆脱它所生成的环境和社会的影响，它们必然带上商品文化的不可磨灭的痕迹。可以这样说，没有上海都市文明的发展和商品文化的扩张，就没有海派文学，就没有海派文学中重要的一支即颓废文学的成熟和发展。但是我们同时也要认识到，文学与社会的联系是极为复杂的，绝不是单纯的一一对应的关系。上述论者虽然正确地指明了颓废主义和商业社会之间不可否认的联系，但是却没有全面地把握两者之间复杂、深刻的关系。之所以说它们之间的关系是复杂而深刻的，是因为这一关系并非用"反映论"所能够完全说明。如果把上述的联系，仅仅看成是对于社会生活的直接反映就过于简单化了。由于当今文学理论的充分发展，文学与生活的关系可以由更为复杂的理论模式所概括。

颓废主义或称颓废派，源自拉丁文Decadentia，本义是堕落、颓废。颓废主义是19世纪下半叶欧洲的资产阶级知识分子对资本主义社会表示不满而又无力反抗所产生的苦闷彷徨情绪在文艺领域中的反映。
　
奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854~1900），19世纪爱尔兰（当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名。唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。
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太宰治、郁达夫、李金发、波德莱尔（英国）、肖汉涛

埃德加·爱伦·坡 ，魏尔伦，兰波，波德莱尔，王尔德......

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