恳请各位大佬点评一下这首词

这也正是我最喜欢的辛词之一。所以就过来码字了，算是交流一下吧。

个人认为这首词最值得注意的是通篇的结构把握。
“绿树听鹈鴂”一直到“杜鹃声切”，引出凄凉的基调。“啼到春归无寻处”到“人间离别”一句，承上启下引出离别主题。然后从“马上琵琶关塞黑”到“悲歌未彻”，连续引用了五个典故，由生离，写到死别，气势由凄婉变成悲壮。“啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。”一句重新回到首句的内容，深化离别主题。“谁共我，醉明月？”一句，则是真正的点名主旨，或者可以说深化主旨，前面都是侧面描写离别的痛苦，只有这句是真切的表达自己对弟弟的难舍难分，前面铺垫到位，最后这句直抒胸臆的句子，简单六字就震撼人心。
这首词也有着稼轩词的一个明显特征，就是行文壮，而止于悲。像“了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。”前面一句豪气冲天，却又急转直下令人哀叹。就如别茂嘉十二弟中整个文章的章法一般。昭君出塞是个人离开故土的悲哀，而后长门别离则是被深爱的人抛弃，燕燕于飞一句，我暂时还没有琢磨透，不好把握先不提了，而后是苏武李陵诀别的典故，这几句写的极为悲壮，因为李陵苏武均为忠臣良子且英雄相惜，李陵却背负着叛国投敌的恶名不能重归故土，苏武虽然回到的故土，却也凄凉而死，这个诀别里掺杂的感情更加复杂，有道义上的诀别、知己的诀别、还有被最爱的故国人民误解的诀别，也许还有更多难以用语言描述的感觉，最后用易水送别的典故，更是壮士一去不复还的悲歌声慨之情，这五个典故步步推进，内容情感不断深化累积，气势扶摇而上，最后止于悲，“料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月？”最后六个字，气势一下子收敛回来，变成一种沉郁的忧伤，可谓妙极。辛公另一首佳作《水龙吟 过南剑双溪楼 》中有一句“峡束苍江对起，过危楼，欲飞还敛。”这“欲飞还敛”四个字，像极了辛词的风格，充满张力和情感。
所以王国维对这首词评价也甚高，说此词“章法绝妙，且语语有境界，此能品而极于神者。然非，有意为之，故后人不能学也。”有见之语。
另外，很多人认为此词仿照李白的《拟恨赋》的艺术手法。确实有些相似之处，不过私以为还是略有不同的，感兴趣的话可以看看，那也是一篇极好的文章。本人大爱。

暂时就想到这么多了。

今天看了一本诗经的讲解。终于对“看燕燕，送归妾”的内容有了一个自己可以信服的理解。
先贴过来一段大体的意思：
序称：“卫庄姜送归妾也。”郑笺详之曰：“庄姜无子，陈女戴妫生子名完，庄姜以为己子。庄公薨，完立，而州吁杀之，戴妫于是大归，庄姜远送之于野，作诗见己志。”

在辛词中可以理解为：虽然此诗送归妾而作，但诗中除了承载着姐妹情深，更多的是寄托着亡夫丧子之痛，和对物是人非的感慨。
是以将其置于昭君出塞、长门离别之后，而放于苏武李陵离别、燕太子丹易水送荆轲之后，正是合适。

这首诗写的非常好

这首《雨霖铃》是刘永词作中流传最广的佳作之一，也是我最喜爱读的一首词。

柳永在这首词中，采用了虚实相映，寓情于景的手法，将大量的实景描写与虚景推想融为一体，借杨柳、晓风、残月等具有特征性的典型事物，来烘托出离别时的伤愁与哀婉、凄怨。更逼真地刻画出了离人落寞孤凄的心态。
而在这种推想中，更是将“相见时难别亦难”的伤感情绪推至了巅峰。
别离时的为遣伤情而借酒浇愁，却不想愁上更添愁，而醉醒之后的但见柳岸月残的怅然若失，反过来更加映衬出了临别之时，离人执手相握下的泪眼相看，却无语凝咽的留恋难舍，以及对于未别之前的无限恩爱的凄凉回味。

上阙中起首的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句，直接描绘出了离别时的季节，正是萧瑟凄冷的秋天，地点却是在长亭外，时间则是雨后阴冷的黄昏里。
短短三句十二字，却绘尽了一派深秋时节的萧瑟与凄凉，而离别却正是在这样的一个萧凉晚秋之中。接下来的“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”则抒写了离别之时的难舍与难分，重在描写恋人间对于别离依依不舍的情态。
而至“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”到下阕结束，则通过大量的别后推想，将因为别离带来的伤情心理刻画得淋漓尽致。其中的“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”更是柳永光耀词史的脍炙人口之名句，也是全篇之警策。

柳树与离别似乎总是有着血脉之联，古人送别，素有折柳赠柳之习，不只因“柳”与“留”谐音，折柳送别则可表达希望对方留下来之意。更因在古人眼里，杨柳多情。长于清澈水岸边的垂柳，柔长的枝条在微风吹抚下，随风轻摆，婀娜多姿，恰如绵绵不尽的情思。因而“柳丝”便暗喻着“情丝”，寓含着依依不舍之情。《诗经·小雅》中即有“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”此外柳树容易成活，生命力极其顽强，赠柳也可寓含随遇而安之意。因此，送别时以柳相赠，即吻合了人们对亲朋难舍难分的心理，也寄托了对即将远行的亲朋好友，像柳树一样随遇而安，好好地生活下去的深深祝福。
此处，词人通过将杨柳、晓风和残月三个表达依恋、凄恻和诀别之情的极富表现力的典型的意象，组合在一起，为离别勾勒出了一幅“词人酒醒之后，面对着习习晓风吹拂下的萧萧疏柳，伤感而落寞地举首仰望着那悬挂于柳梢头上的一弯残月而思念着远方恋人”的伤情画面。

整幅画面充满了凄凉与冷清的气氛，而画面中所凝结着的客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，则将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情，渲染得柔肠寸断，更让人不忍卒读。而句中的“杨柳、晓风与残月”更是创造出了一种特有的意境，徐徐的清秋晓风本已透着“罗衾不耐五更寒”的凉，而“月”前再着一“残”字点缀，则更烘托出了词人当时凄清悲凉冷落的心境。之前的长亭泪别、执手相望，犹在眼前，余温尚存，然已天各一方，伫立孤舟，独对残月，这可叫人如何来遏止那似风卷浪拥的离愁别绪啊！
而往后的岁月里，都将不再有你，唯有我似今夜这般独对冷月残缺，在“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”中将余生虚度。纵然有良辰美景，也是如同虚设。因为，没有你的日子，一切早已失了色，即便是对着美景，能产生一些感受，但是又能向谁去诉说呢？高山流水，曲高寡和，此曲本应天上有，人间能得几回闻？聚散的无常，现实的无奈，这一切都叫我情何以堪？

三变的煽情之处，就在于他写男女情爱之词，总能将情景交融、虚实相生。他写景，则可将远景近景相连，虚景实景相融；写情则又极尽渲染衬托，层层推进。使得情随景生，景随情移，情景交融，感人至深。
这不，才抒写完离别时的难舍难离，紧跟着便是别后凄清孤冷的勾勒，再反衬出对之前聚时的流恋与别时的不舍，而最末的“便纵有”两句，则更是对上阕“此去”两句中所推想的“别后的长久落寞与虚度美好年华”意境的再次深入，通过对执手挥别后将面临的“后会难有期，风情无人诉说”的惨不成欢的境况推想，艺术地把离别的伤情推至高潮。由“长亭都门雨中别，执手无语泪凝噎”的不舍，到念及别后“烟波浩渺孤舟行，极目楚天独自影”的伤怀，再到酒醒之后“离愁波涌杨柳岸，别绪风连残月边”的凄清，最后再到此去经年之后“良辰美景如虚无，千种风情无人诉”的肠断，环环相扣，层层叠进，读来当真是“余恨无穷，余味不尽”。

三变当真是煽情的高手，更是用词的大家，只最末两句中那一个“便”字、一个“更”字，就已将离人对恋人念之心切，爱之情深的挚热情爱刻画得细致入微，至尽至极。

柳永《雨霖铃》赏析

雨霖铃 ·柳永

寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

读《雨霖铃·寒蝉凄切》

读《雨霖铃·寒蝉凄切》

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄恻离情，可谓尽情尽致，读来令人恻恻，为之黯然销魂。

仍然是这走不完的悠悠古道，在这不变的长亭外竟然延续的如此漫长。
那骤然来临的风雨，卷走了最后一点的温暖，默默之中我与你同行在这飒飒的秋风里，只有蝉儿声声，凄凄切切。只能陪伴你走到这里了--这与天际相连的秋水，虽说是聚散是缘，而情缘如风，可这离别却又怎么能不伤情！你听，那即将载你远去的船儿说是就要启航了。从此天各一方，你我遥遥。能够留下的也就只有这念兹在兹的无尽思念了。无奈还是无奈，来！来！来！喝了这杯再说吧。真不想放开你的手，可同时也不知道还能把握住什么？难道只空留有这心底的千言和万语吗！挥别的是手，挥洒的有泪。满眼是离愁，一江烟与雾。而你孤独的灵魂就会飘荡着消失在那迷迷蒙蒙的江南和空旷寂寥的楚地。
别后带着宿醉的我并不愿醒来。我多想忘记，可天际边如钩的残月下清冷的秋风吹拂着岸边的杨柳，如此人还如此别，让我情何以堪，心何以归。为什么别离总是在这清冷而又凄迷的秋夜！假如，假如明年的今天，雨中还是空结着丁香的幽怨。也许暮色依旧，只是因为年轮的更换而让心多了沧桑，相信别后的你依然是风情万钟，只是恻恻的寒风中不胜痛楚的你却是孑然而立，形影相吊。

【赏析一】

此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记&S226;月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。

上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分 ，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。“此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。便纵有千种风情,更与何人说?，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

1、《沁园春·雪》的意境：大气磅礴、旷达豪迈。

上阕一个“望”字，不仅描绘了作者观察场景的地理位置， 而且有力地主导了以下风景。在对这一场景的描述中，在对这一场景的描述中，既有静长城、河流，又有动态的高原，动静结合，勾勒出了北方冬季壮丽的雪景，也展示了词人豪迈的胸怀、雄伟的气魄。

2、《沁园春·雪》的意象：冰、雪、长城、大河、山和原等意象。

作者以雪为主题，专章咏之，用浪漫的笔触, 使他写的无生命的山、雪, 成为优雅的帅气, 全脸充满了灵气。作者对雪的热爱，从一个方面反映了他的精神世界，即无论对人对己都追求高度的纯洁性。这种追求, 也是个人宽宏大量的体现。