谁可以为此诗加以点评

慢慢看,不用还,哈哈
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　　题西林壁
　　苏轼

　　横看成岭侧成峰，
　　远近高低各不同。
　　不识庐山真面目，
　　只缘身在此山中。

　　[注释]
　　1. 西林：西林寺，在现在江西省的庐山上。这首诗是题在寺里墙壁上的。
　　2. 缘：因为。
　　3. 此山：指的是庐山。

　　[简析]
　　苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。

　　开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。

　　后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪我们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。

　　这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然，耐人寻味。

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《登鹳雀楼》
作者：王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。

【注解】：
1、鹳雀楼：在今山西省蒲县西南，传说鹳雀经常栖息于此。

【韵译】：
夕阳依傍着西山慢慢地沉没，
滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。
若想把千里的风光景物看够，
那就要登上更高的一层城楼。

【评析】：

《夜雨寄北》
作者：李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

【注解】：
1、巴山：在今四川省南江县以北。
2、共翦西窗烛：翦同剪；在西窗下共剪烛蕊。
3、却话：重头谈起。

【韵译】：
你问我回家的日子，我尚未定归期；
今晚巴山下着大雨，雨水涨满秋池。
何时你我重新聚首，共剪西窗烛花；
再告诉你今夜秋雨，我痛苦的情思。

【评析】：

　　早春呈水部张十八员外

　　唐 · 韩愈

　　天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

　　最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
　　①天街――京城（长安）的街道。

　　③酥――用牛羊奶制成的油。

　　④最是――正是。

　　⑤处――时候，只在诗词里才这样用。

　　⑤绝胜――远远胜过。

　　这首小诗，赞美京城长安的早春景色。

　　蒙蒙细雨洒落在长安的大街上。这轻柔细润、酥油一般的小雨，悄悄地提醒人们：春天来了。当你放眼向郊外远望的时候，山坡上，原野间，到处是一片片和新绿⑴一量你兴冲冲地赶到近前，想好好观赏一番，那绿色却反而消失了，不见了――草儿虽然开始返青了，但毕竟还太小、太嫩呢。诗的前两句写细润如酥的小雨，写似有若无的草色，都是早春时节特有的景象，体现着诗人取材的典型了观察的精微。

　　后两句，诗人满怀激情地赞叹说：这正是一年里春光最好的时节，远元胜过那烟柳满城的晚春！是啊，早春，这是春天的开始，回黄转绿，生机勃勃，哪个时节能在人们心中唤起这么多的希望呢？所以，早春是一年最美好的时节，就像清晨是一天最美好的时刻，童年是一生最美好的年华一样。

　　【会心一悟】写出了早春和盛春的不同景象。更重要的是，体会和认识春天，不必等到“烟柳满皇都”之后，要善于在“草色遥看近却无”的时候就去感悟它，了解它，把握它。说早春的“草色”，可以“遥看”却难近视，蕴含了世间许多事物的普遍规律。有的事，朦胧地看似乎是有的，一叫真去看细部却又说不清楚了。到底是有还是无呢？全在看者的眼光和见识了。看待社会形势，何尝不是如此。
　　西江月·夜行黄沙①道中

　　辛弃疾

　　明月别枝惊鹊②，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

　　七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社③林边，路转溪桥忽见。
　　【注释】

　　①：黄沙：黄沙岭，在江西上饶西。

　　②：“明月”句：苏轼《次韵蒋颖叔》诗：“明月惊鹊未安枝。”别枝：斜枝。

　　③：社：土地神庙。古时，村有社树，为祀神处，故曰社林。
　　【译文】
　　明亮的月光惊起了枝头的喜鹊，清爽的夜风吹来了蝉儿的鸣叫。
　　稻花飘香谈论着丰收的年景，耳听得阵阵田蛙歌唱。
　　稀疏的星星刚还远挂天边，转眼滴滴细雨洒落山前，要下大雨了。
　　过去的小茅草屋还在土地庙的树林旁，道路转过溪水的源头，它（指茅店）便忽然出现在眼前
　　【赏析】
　　这首词是辛弃疾贬官闲居江西时的作品。着意描写黄沙岭的夜景。明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。词从视觉、听觉和嗅觉三方面抒写夏夜的山村风光。情景交融，优美如画。恬静自然，生动逼真。是宋词中以农村生活为题材的佳作。

　　《迢迢牵牛星》赏析

　　迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

　　纤纤擢素手，札札弄机杼。

　　终日不成章，泣涕零如雨。

　　河汉清且浅，相去复几许？

　　盈盈一水间，脉脉不得语。

　　诗歌的大意：

　　诗人遥望夜空。看到了相距很远明亮的牵牛星和织女星，逐渐陷入了无尽的遐想：他仿佛看到了织女伸出纤纤素白的双手，独自一个人坐在织布机旁，百无聊赖地抚弄着织布机，无心织布，所以一整天也无法织成一匹布，思念的侵袭，总会使她的泪水时时如雨纷纷。诗人出神的想到这里，不禁陷入无限的慨叹：银河啊，那么清澈浅近，相距那么近。但是，织女只能一个人对水映照自己孤独的优美姿态，无法向心爱的人倾诉自己的衷肠！

　　诗歌的简析：

　　诗歌的开头两句是以第三者的眼睛观察的。用“皎皎”言指牵牛、织女星的明亮，因为明亮才最吸引诗人的注意力，才引起诗人的遐想和慨叹。此词语暗示了诗人的写作缘起。“迢迢”是悠远之意，因为相距遥远，才会使织女因思念无法实现而带来无限的愁怨，为下文埋下伏笔，也为全文定下了感情基调。另外，前一句“牵牛”后面用“星”，而后一句“河汉”后面用“女”字，除了避免字面面上的重复并使其押韵之外，诗人还应该有另外一种用意，即：由星及人，引领读者自然地开始联想到一个真实的女人，为下文张本。"迢迢牵牛星，皎皎河汉女"这十个字的安排，可以说是最巧妙的安排而又具有最浑成的效果。

　　接下来四句专就织女这一方面来写。诗人并未对织女的形貌进行全面而整体的描写，而是用了“纤纤”“擢”“素手”二词来突出织女美貌，从一双小巧、柔软、白皙的手，让人产生无尽的想象：一双手都那么精美，再加上摆手时候的那么轻盈优美的动作，那么拥有这双手的女子的姿容之美肯定更是惊世骇俗。此近乎特写的手法给读者带来了无尽的遐想也带来了深刻的印象。后一句“弄”字表现力极强，“弄”言即“摆弄”“把玩”之意，显是百无聊赖的无心之举，一个勤劳的织女为什么无心抚弄“机杼”呢？不难让人体味到她专心沉浸在浓浓的思念之中，无法自拔。“札札”一词，是拟声词，言即“机杼”工作时候的声音，叠韵的使用，使得这个声音显得颇为单调，诗人用以动衬静、以声衬情的手法来进一步渲染织女深深的思念心境。后二句，诗人直接想象，使诗节由含蓄而变得直接，使情感加深突出出来，从正面直接的进行描述：织女一整天也不能织成一匹布，总是泪落如雨以泪洗面！使读者仿佛看到了因思念而消瘦的织女，整日无心织布，时时刻刻地陷入对往事的追忆之中，动情之处，就会泪水不自觉的潸然而下。满腔的幽怨、渴望、绝望之情积郁胸中。

　　最后四句是诗人的慨叹。前两句是诗人的无奈的慨叹，越是写银河的清澈浅近但又无法渡过去，就越能体现出那一种思念的悲凉深刻而无奈！此时反衬法。“复”是“又有”之意，含有埋怨之意，再上一个反问句式，这样就更加有力地突出了织女的可望不可即，咫尺胜天涯的哀怨情绪。“盈盈”《文选》六臣注：“盈盈，端丽貌。”所以“盈盈”和下句的"脉脉"都是写织女的。写出了织女面对银河无法涉足而过，只有站在岸边眺望。自己美丽的身影孤独地倒映在水中，含情脉脉地盯着牛郎，默默无声。真是“此时无声胜有声”“大象无形，大言无声”，其心中的思念之苦、思念之痛尽在不言之中。

　　这首诗一开始就把情景设置在离散后，抒写了在遥遥无期的等待中，女主人公绵长无助的思念之情。全诗没有一字一句提到织女如何思念牛郎，但其思念之情已自见。唧唧的织机声，在苦恋的心灵里一次又一次地回响；清清的银河水，不但未能稀释刻骨的相思，反而使情倍增、愁叠加。一水之隔，相视而不得语，这种可望不可即难道不是比远而未见更为难受吗?越是强调相隔之近，就越能见出织女的哀怨之深。

　　诗篇借写织女隔着银河遥望牵牛的愁苦心情，实际上是比喻思妇与游子相思，抒发人间别离之感。同时，深深流露的是对美好人生与理想的憧憬，是对这种人生与理想不能实现的叹喟，是一种可望而不可及的悲凉

　　《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》—— 李白

　　〖原文〗
　　杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
　　我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
　　〖注释〗
　　1、王昌龄：唐代诗人，天宝年间被贬为龙标县尉。左迁：贬谪，降职。龙标：唐代县名，在今湖南黔阳县，唐时这里还是非常荒远的地方。
　　2、左迁:古尊右卑左，左迁即贬官。
　　3、杨花：柳絮。子规：即杜鹃鸟，啼声哀婉凄切。
　　4、子规：即杜鹃鸟。
　　5、龙标:今湖南黔阳，唐时甚僻。诗中指王昌龄，古人常用官职或任官之地的州县名来称呼一个人。
　　6、五溪：指沅溪、武溪、西溪、巫溪、辰溪五条溪水，在今湖南西部和贵州东部。
　　7、随风：一作“随君”。
　　8、夜郎: 汉代我国西南地区少数民族曾在今贵州西部、北部和云南东北部及四川南部部分地区建立过政权，称为夜郎。唐代在今贵州桐梓和湖南沅陵等地设过夜郎县。这里指湖南的夜郎（在今新晃侗族自治县境，与黔阳邻近）。李白当时在东南，所以说“随风直到夜郎西”。

　　〖赏析〗
　　王昌龄左迁龙标，其实他并无舛误，以故在《芙蓉楼送辛渐》诗中表明自己的无辜：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶“。李白知道他的不幸遭遇后遥寄此诗，深表同情与安抚。

　　〖背景〗
　　《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是为好友王昌龄贬官而作的抒发感愤、寄以慰藉的好诗。在盛唐诗坛上，王昌龄也是璀璨的群星之一，以写边塞题材著称，特别擅长七绝。天宝初年，李白在长安供奉翰林时，与他便有密切的交往。王昌龄一生遭遇坎坷，他的性格与李白的傲岸不羁有着相似之处。王昌龄贬龙标尉的时间不可确考，有人推测大约在天宝七八年间。李白从天宝三年离京漫游，此时正在扬州，听到这个不幸的消息，便题诗抒怀，遥寄给远方的友人。

　　〖译文〗
　　杨花落尽杜鹃声声哀啼，
　　得知你被贬龙标去跋涉五溪。
　　把我的愁心托付给明月，
　　一同伴随你奔赴夜郎之西！

　　〖结构〗
　　首句写景兼点时令。于景物独取漂泊无定的杨花、叫着“不如归去”的子规，即含有飘零之感、离别之恨在内，切合当时情事，也就融情入景。
　　因首句已于景中见情，所以次句便直叙其事。“闻道”，表示惊惜。“过五溪”，见迁谪之荒远，道路之艰难。不着悲痛之语，而悲痛之意自见。
　　后两句抒情。人隔两地，难以相从，而月照中天，千里可共，所以要将自己的愁心寄与明月，随风飘到龙标。这两句诗所表现的意味，有三层意思，一是说自己心中充满了愁思，无可告诉，无人理解，只有将这种愁心托之于明月；二是说惟有明月分照两地，自己和朋友都能看见她；三是说，因此，也只有依靠她才能将愁心寄与，别无它法。

　　〖特色〗
　　诗人李白通过丰富的想象，用男女情爱的方式以抒写志同道合的友情，给予抽象的“愁心”以物的属性，它竟会随风逐月到夜郎西。这种将自己的感情赋予客观事物，使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大的特点之一和优点之一。
　　想像惊人，气概超逸，笔势灵动，充分地显示出李白的艺术个性，这也是《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》之所以有长久的艺术魅力的真正原因。

观书有感——朱熹
半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。
问渠哪得清如许，为有源头活水来。

注释：
半亩：形容池塘之小。
方塘：方形的水塘。
一鉴开：像一面镜子被打开。鉴，镜子。古时候，镜子用镜袱盖上，用时打开。意谓半亩方塘像一面镜子被打开。此句将书比作半亩方塘，形容方塘极其清澈。
共徘徊：指都在如镜的水中来回闪动荡漾。
渠：它，指方塘。
活水：指流动不息的水。这句是回答前句的“问”。说是塘水清澈，能映照万物是因为活水从源头不断流来。

古诗今译：小小的池塘像一面打开的镜子，蓝天和白云仿佛悠闲自在地在水面上来回游荡。它怎么会这样清澈呢？那是因为发源处不断地有活水流进来。正如读书一样，要想能够清晰明确地领悟，也要长期不断地开卷。

赏析：朱熹（1130—1200），字元晦，叉仲砖，号晦庵，晚号晦翁。古徽州婺源县（今属江西）人，是继孔子之后又一位具有世界影响的思想家、哲学家、教育家，是中国十一世纪一位百科全书式的学问渊博的学者，是宋代理学的集大成者，他继承魏晋以来儒、佛、道、二程（程颢、程颐）的思想，把自然、社会、人生等方面的问题融於一炉，建立起一个庞大的客观唯心主义体系。
朱熹《观书有感》是一首说理诗。从字面上看好像是一首风景之作，实际上说的是读书对于一个人的重要性。这首诗包含着隽永的意味和深刻的哲理，富于启发而又历久常新，寄托着诗人对读书人的殷切希望。读书需要求异求新，诗作以源头活水比喻学习要不断读书，不断从读书中汲取新的营养才能有日新月异的进步。学生在读书时要克服浮躁情绪，才能使自己的内心清澈如池水。源头活水不断，池水才能清澈见底映照出蓝天云影，人只有经常开卷阅读才能滋润心灵焕发神采。半亩大的池塘像明镜一样，映照着来回闪动的天光云影。要问这池塘怎么这样清澈？原来有活水不断从源头流来啊！以源头活水比喻读书学习，要坚持开卷不断汲取新知，才能有日新月异的进步，诗的寓意多么深刻！
诗人以景喻理，形象而又深刻，巧妙地表达了一种微妙的而又令人愉悦的读书感受。这首诗所表现的读书有所领悟时的那种灵气流动、思路明畅、精神愉悦活泼而自得自在的境界，正是作者作为一位大学问家的切身的读书感受。诗人在作品中所表达的感受虽然仅就读书而言，却寓意深刻，内涵丰富，可以做广泛的理解。特别是“问渠那得清如许，为有源头活水来”两句，表面是写水因为有源头活水不断注入才“清如许”，实则预示人要心灵澄明，就得不断认真读书，不断求新求异，不断获取新知，才能达到至高的境界。

王维对唐诗的独特贡献主要在山水田园诗方面。他的这类诗的题材代表了唐代山水田园诗创作成就。苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画，画中有诗。”“诗中有画”正是王维山水诗最突出的艺术特色。
王维，字摩诘，父亲早死，母亲笃信佛教。二十岁中进士，可是仕途多舛，中年遭遇挫折，逐渐走上了明哲保身、远祸自全的道路，思想日趋消极。从开元二十八年（740）到天宝三年（743），王维先隐终南山，晚年又在陕西蓝田过着半官半隐的生活。《山居秋暝》就是这一时期的代表作品。
山居秋暝
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
《山居秋暝》就是王维写的一首五言律诗。诗一开始“空山新雨后，天气晚来秋。”山是空空的，很容易让人想到空旷、静谧。王维受其母的影响较深，佛教讲究“四大皆空”，在诗人的眼里，一切胜景浮名都不过是一“空”而已！傍晚十分，一切都迷蒙起来，淅淅沥沥的秋雨过后更是一片清冷的秋意！也是为全诗定下了恬淡、清新的感情基调。同时暗点了时间、地点。
颔联“明月松间照，清泉石上流”“月”是入声，“照”是去声。声调由低敛而趋向高放，与月亮逐渐铺洒松林的景况相容。下句前四字全为齿音，末尾“流”字是舌音，发音由细碎而圆转，让人仿佛听到了月光照射下的清澈的泉水流经石上的潺潺之声，像优美的奏鸣曲一样响起，在空旷辽远的山间传得很远很远！诗人眼中的明月不似苏东坡笔下的“白露横江，水光接天”那般豪迈奔放，却是疏疏朗朗地从松叶之间倾泻下来，似乎月光可以用心去数一数！“照”写出月光倾洒的情态。“流”字却化出了声音。这不能不说诗人精当的炼字功夫。在诗人的笔下，不仅勾勒出了一幅恬静、淡远的秋色晚景图，还呈现出山水画难以表现出的动态美、声音美，这是由于他在音乐方面的造诣，因此诗人更能精确的感受到自然山水音响的协奏。
诗的颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”从上联的所见之景写到所闻之景。先是闻到竹林中传来的阵阵欢声笑语，再带出浣纱女子归来的情景；莲叶翻滚，传来渔舟荡水之声，原来是渔人乘着月夜去捕鱼。他们从不同侧面写出了山村居民淳厚、朴实、勤劳的品质。这种不见其人先闻其声的写法符合当时的生活实际，也陡添了诗的情趣和意味，激发了读者的兴趣和联想。在静寂的秋夜雨后，却透露出一种浓浓的生活气息。的确，人是一切景物中的点缀。人的出现，会使原本美丽的画面更加增添一种灵动、飞扬的色彩和情调。“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”，这种以动写静的写法，更衬出山林的“空”和“静”。
清人王国维说得好“一切景语皆情语”，也有人说“一片自然景色，便是一个心灵的世界。”诗人笔下的景色如此清幽、明净、静寂。正是诗人内心世界的外化。由于母亲的影响，人生的挫折和屈辱，王维常将自己的身心沉浸在佛教的精神王国中，以求得超脱。佛教有所谓通过“禅定”“止观”的方式来体悟佛礼的做法。它要求人们屏弃杂念，唯存一念于所观照的物境。久而久之，就可以达到安适、自如、明净的状态。“审象于静心”就是指这种通过凝神静观以体悟佛礼的方法。由于诗人的心境极为淡泊、宁静，不含任何杂念，所以一草一木，一泉一石，皆能打动诗人的心，所见的所闻的皆是美之所在，形诸于诗，则是空灵清净、平淡之境。
诗的尾联，诗人大发感慨，“随意春芳歇，王孙自可留。”春草就随它衰败吧！如此清幽、恬静、淡远的秋景，自可以留住王孙去静静地欣赏品味，其实这是诗人借《楚辞·招隐士》反其意而用之，意在表明自己的人生志趣和追求。
经过我们的分析、品读，我们发现“登山则情满于山，观海则意溢于海。”王维笔下的景其实就是 诗人心灵的物化，只有借助外物来表现自己内心的情感，读来才会觉得韵味悠长，含蓄隽永，打动人心。

大漠边塞风光是边塞诗人的精神，像大漠孤烟直，长河落日圆