是否大多数奇幻或科幻架空世界的小说（或电影，动漫等）的时间线都是设定在一场大战之后 为什么

定义：科幻片是类型片的一种，该类作品采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。在某些情况下，科幻电影会与魔法或宗教中的超验主义互相结合起来。许多科幻电影会表现出对于政治或社会议题的关注，以及哲学方面如人类处境的探讨。
共同点：
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在过去、现在和未来的任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限；类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于其它类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突(包括社会冲突和更大的环境冲突)这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。

定义：科幻片是类型片的一种，该类作品采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。在某些情况下，科幻电影会与魔法或宗教中的超验主义互相结合起来。许多科幻电影会表现出对于政治或社会议题的关注，以及哲学方面如人类处境的探讨。
共同点：
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在过去、现在和未来的任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限；类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于其它类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突(包括社会冲突和更大的环境冲突)这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。

定义：科幻片是类型片的一种，该类作品采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。在某些情况下，科幻电影会与魔法或宗教中的超验主义互相结合起来。许多科幻电影会表现出对于政治或社会议题的关注，以及哲学方面如人类处境的探讨。
共同点：
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在过去、现在和未来的任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限；类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于其它类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突(包括社会冲突和更大的环境冲突)这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。

“什么是科幻电影？”
自从“类型电影”的概念出现以后，这个问题便一直被提出和讨论，但从未有一个让人满意的答案。这有点像问“到底什么才是美食？”这类问题很难去下定义得出标准答案，但当你看到它时，你会知道。就好比，当你看电影时看到了宇宙飞船和外星人，你就会脱口而出“这就是一部科幻片”，但其实除了这些很明显的标志，科幻电影还有很多其他的内涵。
每当有人问我这个问题，我总会说，线索就在名字里面。这是“科”幻电影。
这意味着所讲的故事必须建立在科学的基础上才能成立，否则它就可能是部奇幻电影。但这并不是说故事中的科学原理一定得是真的，甚至都不必讲得通（除了它所描述的世界的内在逻辑参数，之后我们会详细讨论）。不仅如此，故事也不一定要设在未来，所以也没必要非得有机器人和飞船，或者《星际迷航》里著名的“击晕相位枪”，但是“科学”必须是一个最主要的驱动力，来推动故事发展。或者说，没有了“科学”，故事便没法讲述了。

　　奇幻小说：在文学中，奇幻小说这种小说形式包括了长篇小说、短篇小说、角色扮演游戏和电影，依文化背景可区分为东方奇幻小说与西方奇幻小说，故事结构多半以神话与宗教以及古老传说为设定，因而具有其独特之世界观。奇幻小说的故事或者发生在与现实世界规律相左的“第二世界”中，或者是在现实地球中加入超自然因素。奇幻小说这种题材与科幻小说与恐怖小说既有联系，又有不同。这三种体裁起重要作用的都是幻想成分，都以现实为基础或者推测现实曾经怎样、应当怎样。奇幻小说的特点是大胆的想象和探索。
　　玄幻小说的定义，至今仍有不少争议。科幻小说家叶永烈说过，科幻小说、魔幻小说、玄幻小说是幻想小说的三大种类。这种分类方法目前得到较多的承认，所谓幻想小说是一种建立在假想情况下发生的一系列故事。
　　玄幻与魔幻，科幻，奇幻的区别

　　魔幻：辞海中可查的词组为“魔幻现实主义”。注释：20世纪60年代流行于拉丁美洲的一个重要文学流派。该派接受了原宗主国西班牙、葡萄牙文化的传统影响，同时吸收了古老的印第安文化和黑人文化，并从西方现代派文学得到了启迪。作品借用古老神话和民间传说，把拉美现实政治社会描写为一种现代神话，既有离奇幻想的意境，又不乏现实主义的情节和场景……
　　玄幻：这个词辞海中没有，不过从么“某某幻”的构词结构可以分析“玄幻”的概念应该视基于“玄”这个背景的想象吧。那么“玄”的意义就可查了：1、幽深玄妙、高远莫测的道；2、精神性的宇宙本体。而纵观被我们称之为“玄幻小说”的文学作品“玄幻”的内容真实的的确确的“高远莫测”。大量的“玄幻小说”里面有西方的魔法、占星术、中国的武术和谋略、日式的人物造型，再加上科幻，或者特异功能，更有神话，而且往往是中国、印度、希腊神话并存其中。这个时候我发现“玄”这个字真的很“玄”。
　　科幻：可以在辞海中看出，“科幻”是“科学幻想”的简写，所以与原本并没有科幻这个词。它的意义是用幻想的形式表现、探索人在未来世界的物质精神文化生活和科学技术远景，其内容交织着各种科学事实和预见性想象。所以看出科幻的“幻”不是单纯的YY，而是有“探索”、“科学事实”、“预见”这样的基础的。
　　奇幻：辞海中查不到，在汉语的概念中还没有准确的定义。查过相关资料，大多数的观点认为奇幻可以解释为“传奇”。什么是传奇呢？从中国文化史角度辞海说传奇是情节离奇或人物行为超越寻常的故事。从西方文化史角度说是“中世纪欧洲骑士文学中一种长篇故事诗，主要描写骑士的爱情和游侠的冒险故事”。在现在，一谈及奇幻往往被人联想到精灵、矮人、吸血鬼等等。其实这只是狭义的把北欧神话的概念扩大了。

中国哲学？请听我慢慢道来。
“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里。”这是影片的开头，也是庄子《逍遥游》的开头，庄子是道家学派重要人物之一，他的道家哲学影响了中国人几千年，其中就有顺乎天，遵循自然规律；顺乎人内在本性，无为而治；理解万物，不畏生死等思想，这些都是教人获得幸福方法的哲学理念。

影片故事基于一个神话传说，每个人类都是一条大鱼，出生在大海的此岸，横越大海度过一生，死后回到大海的彼岸，身体化成泥土，灵魂则化作一条小鱼，不断经历轮回。

在大海的海底下连通着另一个世界，这里的每一个人都是自然力量转化孕育而成的，拥有与生俱来的法力，包括控制树木花草的生长，变幻火焰，使用风的力量等。另外人类死后的灵魂也被收集在这个世界。这里的人还有掌管人类世界自然规律的力量，我这里把他们称为神族，把这个世界称为神界。

神族人长到16岁就要独自行成年礼，化身红色海豚游过天神召唤的通天水柱到达人界，观察人类的动态，7天后顺利回到神界才算完成成年礼。影片的剧情也就是从这里开始的，神族的女主角椿来到人界，看到了人类世界很多美好的事物，其中最美好的就是男主角鲲。

鲲是一个英俊健硕的帅哥，额头中央有红色胎记，发型是民国以前的长辫子，形象很具有古代中国特色，除了美好的外在，内在品德也是极好的，热爱大自然、大海、海豚和鱼，有一颗纯洁善良的心。这个人物为何如此神化？因为他就是庄子《逍遥游》里的鲲！作为华夏千年文明的代表，必须完美。
椿在人界的第六天被人类用来捕杀海豚的网缠住了，危在旦夕。这时鲲及时出现英雄救美，自己却卷进漩涡牺牲了。鲲是在知道有漩涡的情况下毅然决定救一条海豚的，没有一丝犹豫。这是影片第一次出现付出生命代价坚持本心。
椿看到失去哥哥的妹妹万分痛苦，内心充满自责与不安，决心复活鲲。回到神界后向爷爷打听到人死后的去处-如升楼，之后无意间得到石像的帮助到达了那里，请求灵婆复活鲲的生命，但得到的方法必须是付出一半的寿命，椿立刻答应了。这是影片第二次出现付出生命代价坚持本心。

之后椿带着鲲的灵魂（一条小鱼）回家，愉快的在一起啦！但事情并没有这么简单，因为饲养人类灵魂是违背族人戒律，逆天而行的，会给神界带来灾难，整个神族包括椿的妈妈不仅反对，还要捕杀鲲。这时，只有湫时刻守护在椿的身边，帮助她克服困难，脱离危险。

湫是影片另一个男主角，准确的说是男一号，因为他的戏份更多，同样是帅哥一枚，白色短发，外形很酷，胆大心细。内心挚爱着椿，不想让椿受一点苦，竭尽全力的支持椿。这个人物非常重要，诠释了影片的核心思想，后面再提。
在带着鲲摆脱追捕的途中，湫不幸被双头蛇咬伤，中毒昏迷。椿赶紧背着他去找爷爷，爷爷的力量是掌管百草，治病救人，但是双头蛇的毒无药可解。这时，爷爷做了个决定，他把自己的生命换给湫，治好了湫。用自己余剩不多的生命奉献给了救死扶伤的道业，这是影片第三次出现付出生命代价坚持本心。
鲲长的更大了，神界的环境因此恶化，六月飞雪，神族人更加愤怒，全力捕杀鲲并且开始向椿发难。湫得知族人因为鲲要为难椿，心里很不舒服，背着椿偷偷的把鲲放走了。可是他并不知道鲲是椿的半条命换的，对她有多么重要。椿在得知鲲被放走的第一时间跳下冰窟窿，不惜一切的去寻找，终于用最后一丝力气找回了鲲，但却昏迷在雪地里。当湫看到这一幕时，又伤心又懊悔，他终于体会到鲲对椿是多么重要。醒来的椿把一切都告诉了湫，湫很心痛，自己心爱的人只剩一半寿命，怎么办？

湫找到灵婆希望用自己一半的生命换回椿的寿命，但是灵婆却说价码更高了，要一整条命才行！湫立刻答应了。这是影片第四次出现付出生命代价坚持本心。

但是，灵婆却不要他的命，要他身上更贵重的东西——湫的身份，未来的天神（拥有开启通往人界水柱的力量），湫的奶奶就是天神，但是奶奶没有告诉湫身份的事。并且灵婆还告诉湫，椿和鲲的生命联系在了一起，如果鲲回到人界，椿的生命就会结束。

得知一切的湫十分痛苦，鲲已经长的很大了，不久就将回到人界，到那时心爱的椿也会死去。到底怎么样才能拯救心爱的人？
为什么会变成这样，如果一切正常，靠自己的坚持，一定能追到心爱的人，然后幸福的在一起。即使追不到，也能伴其左右，每天看到心爱的人，同样是幸福的。但是现在一切都不行了，即使是天神又如何，不能和心爱的人在一起，不能让心爱的人活到终老，要这天神有何用！
湫做了一个天大的决定，利用自己天神的力量私自开启通往人界的水柱，让鲲带着椿一起去往人界幸福的生活下去。遗憾不能和你在一起，但一定要让你活下去！

可是这个做法风险很大，因为湫的力量还很弱，水控制不住就会淹没整个神界。果然，担心的事情终于发生了，海水倒灌，倾盆而下，整个神界面临淹没，族人危在旦夕。一边是深爱的鲲，一边是整个神族的安危，椿陷入两难境地，没想到会给族人带来如此灭顶之灾，椿心中无限懊悔和自责。

但事已至此，自责已无济于事，只有想办法拯救族人！永别了，鲲，你独自回人界去吧！椿纵身跳入水中，抱住海棠树（爷爷）的根，用自己最大的意念化身为强大的力量让整棵海棠树快速生长，越长越大，变成参天大树，撑起了整片天空，拯救了族人。这是影片第五次出现付出生命代价坚持本心。

鲲回人界了吗？没有，鲲并没有独自去人界，它看到椿跳入水中意识到有危险，立刻潜入水中寻找，但不见人影，只见海棠。最终含泪叼下一根海棠枝，游向远方。
话说湫的计划完全失败，只能再次求助灵婆，终于用自己天神的身份换回了椿的另一半生命，海棠枝化为人身，椿复活了，但是没有了法力。幸福终于再一次回到了椿、湫和鲲的身边。

没有了任何法力，椿和湫成为了最普通的人类，再也无法回到族人那里。他俩静静地坐在海边，享受着来之不易的幸福时光。湫知道这珍贵的时光是短暂的，因为他又做了一个决定，一个完美的决定，在天亮的时候就要行动，到那时，就要和心爱的人永远告别了。
因此，这是最后一个夜晚陪伴在心爱的人身边，一定要告白！湫终于鼓起勇气说出了心中的话“椿，我从小没有父母，只有奶奶陪伴，直到看见你，我便多了一个牵挂的人，陪伴在你身边是我最幸福的事，我最爱看你走路的样子，你尴尬的样子，你笑起来的样子，你所有的样子我都爱看！”
说完这段话，湫看着椿，眼神里充满期待。“恩，我知道，我一直把你当成我的哥哥一样。”椿只说了一句。
告白失败，湫很伤心，静静躺在一边。突然椿又说了一句，“湫，你是这个世界上唯一一个对我最好最好的人。”听到这里，湫再也抑制不住内心的情感，眼泪涌出，狠狠抽泣。有你的理解，我所有的付出都值了。

天亮了，湫拿出神器打开了通往人界的水柱，鲲含泪告别，长出臂膀飞进水柱。椿多想和他一起去往人界，但是没有人间信物，进入不了水柱。湫心里深深的知道这点，他要成全心上人的心愿，她的幸福就是我最大的幸福。于是湫吞下神器，化成一股力量包围着椿，把她送进了水柱。
“去往人界吧，和鲲幸福的活下去，我会化成人间的风雨永远陪伴在你身边。”这是影片第六次也是最后一次出现付出生命代价坚持本心。

剧情不是很复杂却十分感人，特别是出现了六次付出生命代价坚持本心的行为，不只是感动，更多的是震撼！到底影片想要传达给观众什么呢？
电影中有几次提到了对于生命价值的描述。第一次是爷爷回答椿关于死亡的话，死亡是每个人生命旅程的一部分，每个人都会经历，爷爷的大限也快到了，我们应该珍惜活着生命做自己想做的事，这样才能好好迎接死亡的到来。
第二次是爷爷死前对椿说的话，我知道你在做一件十分危险的事，许多人都会反对你，但只要你抱着善良的心去做，无论事情是好是坏，是对是错，交于别人去评论吧，爷爷支持你的决定，我会化作海棠树，保佑你。

第三次是灵婆和湫的对话，灵婆说，你们这些年轻人太不把生命当回事，当作街边的石头踢，哪像我们这些老头子，拼了命的想再多活一天。湫回头说，如果不能做自己想做的事，不快乐，活再久又有何意义？
通过这三次描述，不难看出影片想要表达的思想：只有坚持了自己的本心，做了自己想要做的事，生命才有价值有意义，这样的生命在面对死亡时才不会遗憾不会畏惧。再回看那六次付出生命代价的行为，每一次都是为了坚持本心坦然面对死亡，这正好验证了这条思想。

而这个思想和庄子的哲学不谋而合。
《庄子》第一篇题为“逍遥游”，这篇文章都是一些故事，这些故事所含的思想是，获得幸福有不同等级。自由发展我们的自然本性，可以求得相对幸福；通过对事物的自然本性有更大范围的理解，可以求得绝对幸福。
庄子认为，求得相对幸福的必要条件就是发展我们的自然本性，即发挥我们自然的能力，这种能力就是我们的“德”。万物的自然本性不同，其自然能力也不同，但是有一点是相同的，就是在它们充分自由地发挥其自然的能力的时候，它们都是同等的幸福。《逍遥游》里讲了一个大鸟和小鸟的故事，两只鸟的能力完全不一样，大鸟能飞九万里，小鸟从这棵树飞不到那棵树。可是只要它们都做到了它们能做的，爱做的，它们都同样的幸福。庄子主张无为而治，个人天性有不同，要顺乎其内在的自然本性，就能得到相对幸福。
回到影片我们发现确实是这样，鲲的本性是热爱自然、热爱海豚；爷爷的本性是掌管百草、治病救人；椿的本性是知恩图报、珍爱亲情；湫的本性是不想心爱的人受苦，成全心上人的心愿。而且他们都坚持了本心，得到了相对幸福。

对于死亡，《庄子》也给出了理解。人面对死亡是畏惧和忧虑的，这种情感造成的精神痛苦，有时候和肉刑一样剧烈，但是，人利用理解的作用可以削弱情感。例如，天下雨了不能出门，大人能理解不会生气，小孩却往往生气，原因在于大人理解的多些，就比小孩感到的失望、愤怒少得多。因此，心灵理解到万物的自然本性，理解的范围有多大，它就在多大的范围内有力量控制后果，而不为它们受苦。即“以理化情”。想想我们身边有爱发脾气的人，其实并不是性格原因，而是理解事物本性的范围很有限造成的，用杨绛的话说就是“你的问题主要在于读书不多而想的太多”。
庄子本人有个故事，很好的说明了这点，庄子妻死，惠施去吊丧，却看到庄子蹲在地上，鼓盆而歌。惠施说，你不哭也就够了，又鼓盆而歌，不是太过分了吗？庄子说，不是的，她死了我确实很悲伤，但是死亡是最自然不过的事，就像春夏秋冬四季交替一样正常，现在人已经得到安息，我若大哭就是不懂道理了。
我们再结合影片中的人物，是否发现不论是鲲、爷爷、椿还是湫，在面对死亡时都没有畏惧，犹豫。这正是因为他们理解了生与死，便化解了害怕的情感。

另外道家认为，圣人就是对万物的自然本性有完全的理解，他的心就再也不受世界变化所影响，换言之，他已经达到了人与万物的“同一”，即超越了自己与世界的区别，我与“非我”的区别，达到了与道合一，道无为，道无名的境界。这样，他所得到的幸福就是绝对的幸福。
影片中只有椿和湫做出了两次付出生命代价实现心愿的行为，绝对算是圣人了。特别是湫，最后付出了整条生命成全了心上人，还化为了风和雨，与自然同一，他所得到的幸福就是绝对幸福。
那椿与湫是否有出处呢？当然有，《逍遥游》又云：楚之南有冥灵者，以五百岁为春，五百岁为秋；上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。椿湫便出自这里。

总结一下，影片用中国神话故事的方式向观众传达了中国道家学派的一种哲学思想，歌颂和赞美这种对待人生的态度，要坚持自我本性，发挥自己的力量，把生命贡献在有意义的道业上，实现自我价值，让生命绽放美丽之花，即使凋谢也永不遗憾。这种哲学思想本身就是一种美，能感染每一个人反思自身，向更美好的人生努力。
如此伟大的作品怎能不让我震撼！而且还是一部国产动画电影，要知道国产动画一直走的很慢，曾经有一部《宝莲灯》很优秀，之后却一蹶不振，直到去年的《大圣归来》才标志着国产动画的崛起，没想到半年多就出了《大鱼海棠》这么优秀的作品。它要比我看过的任何一部动画电影都更优秀，因为思想上了一个档次。
不管是宫崎骏作品中的爱护环境、守护和平，还是迪士尼系列作品中的亲情、友情和爱情，都属于小爱，即对某一类事物的爱。而《大鱼海棠》宣扬的是一种大爱，对万物的爱（包括动物、人、环境、种族和平、情感等所有一切），是有中国哲学思想支撑的，完全不在一个层面。
所以，我很激动。《大鱼海棠》标志着一个时代的到来，优秀的国产动画电影会以百花齐放的姿态出现，就像道家学派只是百家争鸣的众多思想学派中的一家。
让热爱动画的我们好好期待吧！

（对于画风方面，所有元素包括人物造型、生物种类、物品服装房屋设计等甚至音乐都是具有中国特色的原创，如果某些方面像宫崎骏的作品，也是借鉴，但更多的是一种回归，因为这些元素本身就是中国的！）

这部电影在角色设计上过于追求美型，个个俊美清癯，仙风道骨，性格扁平面谱化，失去了角色性格。
动作表演上，模仿日本动画动作过头，会为了”美感“做一些多余的动作，部分表演煽情过头，看着尴尬。
鲲的鱼身形象设计失败，整个“大鱼”的形象与整体美术风格不搭。

美术导演张春主导的背景绘画和视觉、分镜剪辑是这部电影唯一出彩的地方，品质在国内算一流。场景绘画相较日本一流动画也不逊色。
但即便是这部电影唯一值得称道的画面，也常常不顾剧情节奏，滥用大场景，细节严重不足。甚至为了营造画面“美感”，而让角色表演去做妥协。
时不时全景气势，起初能给人视觉震撼，到后面情绪跟不上，对场景的美感视觉疲劳，以至于有种动态PPT的感觉。

梁璇主导的剧本是这部电影最大的硬伤。
讲故事就好好讲故事，哪怕很简单，讲清楚，让人理解，这是最基本的。这本来是一个关于报恩的简单故事，可导演想表达的太多，又太滥。上来先架空世界，把一个宏大叙事的架构嫁接在一个任性的三角恋上。
之后时间线混乱，逻辑不清，出场任性。没有任何情感铺垫地大谈生死和轮回，台词粗糙，文艺过头。感觉在看几个任性无知的小孩生硬地谈大人的恋爱。到最后收不住了硬收，做出一个个伪高潮。电影里男女主生离死别，电影外观众连连笑场。太尴尬。

梁璇作为导演和编剧，在剧本没有打磨好就匆忙上马，上马后没有预估项目成本而导致整个项目遇挫，其实是要承担责任的。
好在电影赶上了资本浪潮，光线的投资让《大鱼海棠》终于面世，但成在导演的固执，输也在导演的固执。
可惜了那么多年的坚持。以及辛苦攒起来的团队。

若剧本能多用心打磨，不要贪图做到超越谁，就本着心意讲好一个简单的故事，这样的音乐，美术设计，投资和后期强势的宣发，是可以做一部真正叫好又叫座的里程碑式的动画电影的。

一个感觉“且夫水之积也不厚，则其负大舟也无力”。

俗套平庸的故事、苍白平面的人物、散乱无理的情节、幼稚煽情的对白根本无法撑起宏大的音乐和场景。就像看一幅幅场景mv，其中数次毫无意义的黑幕停顿暴露出导演无法很好的把握时空转换，大量旁白抒情让人觉得主创无法让人物自我表现和发展。人物的情感和行为就像那场灾难一般呼啸而来，没有细节去照应铺垫，看完电影完全不明白桩、湫、鲲这三个人物的性格是什么样的，完全凭一己好恶、一股冲动去行事，不顾后果，也不去思考。

我们看宫崎骏的每个人物都会留下深刻的印象，红猪的桀骜自由、小白的矛盾与自我迷失、与人类为敌的桑.....即使是龙猫里的小梅也有作为孩子的天真古怪。但这些人物除了自己的个性特质明显外，也和故事里的背景世界密不可分。但是大鱼里的三位主角则始终游离于他们所属的世界之外，这个“世界观”只是为了这场三角恋情创造的一个奇幻背景，可以被随意的毁灭或重生。故事背景是塑造人物的重要条件，它与人物性格相互影响相互创造，但在大鱼海棠中，人物与背景世界的割裂只能苍白了人物，也空洞了世界。

更重要的感受是，在这部动画里没有看到它的精神内核。中华元素的运用在电影里沦为装饰和情怀表述。山海经里的神灵、逍遥游中的鲲鹏都沦为“我爱你我为你作死”的配角。就像一盘华美鲜丽的大餐，主菜却是一片烂菜叶，的确让人大失所望。主创没有思考他们究竟要传达什么，花费了巨大的人力物力财力，只得到了外表华丽内里则空无一物的电影。
个人非常想看到国产动画的进步，在这部电影的制作、美术和音乐上看得出确实下了功夫，但这不是理由。如果没有故事、思考和见解，这些努力恐怕也只是徒劳。希望主创们的下一部作品是一部真正意义上的好电影，不仅仅是在美术音乐上，更在表达的技巧上,主题的深度上更进一步。
想起宫崎吾朗的作品《地海战记》，终于理解了宫崎骏老爷子为何对他儿子挑剔不满，越是热爱，越是需要不断的背上自己的作品前进。在制作了引起巨大批评声音的《地海》之后宫崎吾朗又接连制作了《虞美人盛开的山坡》，tv《山贼的女儿》。虽然无法与他父亲宫崎骏相比，但也能看到进步。
一味的黑和粉对国产动画来说都不是好事，也实在不必用爱国、情怀来谈。一切以作品的好坏，公正评价可能对国产动画来说才是最需要的。

我想作者想表达的是爱。父母对孩子的爱，湫对椿的爱，爷爷对椿的爱，爷爷和奶奶的爱，椿对鲲的爱。其他的爱都没问题，椿对鲲的爱本身也没有问题，可是它建立在与世界为敌。本来这个思路也很好，为了爱不惜与世界为敌。可是，世界上的其他人又没错，却又要承担不该承受的惩罚。那么这样看来，这个爱是否太过自私呢？是否又明显落入下乘了呢？这也许是很多人失望的原因吧
除此之外，我觉得这部电影的设定很好，对于世界的设定，要想得要什么就要付出响应的代价。还有浓浓的中国风的画风。只能说，可惜了

这部电影在角色设计上过于追求美型，个个俊美清癯，仙风道骨，性格扁平面谱化，失去了角色性格。
动作表演上，模仿日本动画动作过头，会为了”美感“做一些多余的动作，部分表演煽情过头，看着尴尬。
鲲的鱼身形象设计失败，整个“大鱼”的形象与整体美术风格不搭。

美术导演张春主导的背e68a84e799bee5baa631333361323032景绘画和视觉、分镜剪辑是这部电影唯一出彩的地方，品质在国内算一流。场景绘画相较日本一流动画也不逊色。
但即便是这部电影唯一值得称道的画面，也常常不顾剧情节奏，滥用大场景，细节严重不足。甚至为了营造画面“美感”，而让角色表演去做妥协。
时不时全景气势，起初能给人视觉震撼，到后面情绪跟不上，对场景的美感视觉疲劳，以至于有种动态PPT的感觉。

梁璇主导的剧本是这部电影最大的硬伤。
讲故事就好好讲故事，哪怕很简单，讲清楚，让人理解，这是最基本的。这本来是一个关于报恩的简单故事，可导演想表达的太多，又太滥。上来先架空世界，把一个宏大叙事的架构嫁接在一个任性的三角恋上。
之后时间线混乱，逻辑不清，出场任性。没有任何情感铺垫地大谈生死和轮回，台词粗糙，文艺过头。感觉在看几个任性无知的小孩生硬地谈大人的恋爱。到最后收不住了硬收，做出一个个伪高潮。电影里男女主生离死别，电影外观众连连笑场。太尴尬。

梁璇作为导演和编剧，在剧本没有打磨好就匆忙上马，上马后没有预估项目成本而导致整个项目遇挫，其实是要承担责任的。
好在电影赶上了资本浪潮，光线的投资让《大鱼海棠》终于面世，但成在导演的固执，输也在导演的固执。
可惜了那么多年的坚持。以及辛苦攒起来的团队。

若剧本能多用心打磨，不要贪图做到超越谁，就本着心意讲好一个简单的故事，这样的音乐，美术设计，投资和后期强势的宣发，是可以做一部真正叫好又叫座的里程碑式的动画电影的。

先有电影，后有小说，然后游戏。

1973·1乔治卢卡斯开始写作后来成为星际大战剧本四份草稿中的第一份草稿。

1973·5卢卡斯完成一份十三页、充满了奇怪人名与地名的剧情摘要，其中许多人物与场景最后都没能包括在最终的剧本草稿。

1975·1·28第二份剧本草稿完成，标题为《星际杀手的冒险》。

1975·6卢卡斯雇用约翰戴司卓来为此部影片做特效，光影魔幻工业特效公司(ILM)成立。

1975·11为期三个月的选角工作展开。

1975·12在自资投入一百万美元之后，卢卡斯得到了二十世纪福斯电影公司的正式开拍许可。

1976·3·22主要摄影工作在突尼西亚的Tozeur展开。

1976·7·16主要摄影工作完成，但光影魔幻工业特效公司仅完成几项少数可用的镜头，且预算极为吃紧。二十世纪福斯电影公司后来补助了卢卡斯认为可以需要完成影片的一半资金。

1977·3约翰威廉斯在伦敦录制电影配乐。

1977·4·30在旧金山北点戏院首次试映，观众反应极为热烈。

1977·5·25《星际大战》开始在北美三十二家戏院上映，仅仅几天之后放映戏院全美扩展到两百家以上。《星际大战》成为当时的流行风潮。

1977·8·3DarthVader、R2-D2与C-3PO在好莱坞中国戏院前的水泥地留下脚印。

1978《星际大战》超越史蒂芬史匹伯的‘大白鲨’，成为全美最佳卖座影片。

1978·2约翰威廉斯以‘星际大战’的配乐赢得三项葛莱美奖。《星际大战》获得影艺学院十个奖项提名。

1978·3在完成《帝国大反击》剧本两星期之后，名剧作家Leigh Brackett死于癌症。

1978·4《星际大战》赢得六个影艺学院奖项以及一项音效创意特殊成就奖。

1978·5·25《星际大战》上映一周年庆，仍然在部份戏院上演。

1978·7星际大战影迷俱乐部正式成立并发行第一份未命名的 通讯周报，此通讯周报后来命名为“班沙足迹(Bantha Tracks)”。

1979·6·6奥斯卡整体视觉设计得主JohnBerry在拍片现场晕倒，之后死于脑膜炎，年仅四十三岁。

1979·8·31《帝国大反击》主要制作完成。

1979·9·24完成Tauntaun肚子被切开一幕，《帝国大反击》所有摄影工作结束。

1979·11约翰威廉斯开始为《帝国大反击》谱曲。

1980·5·21《帝国大反击》在北美上映，在一百二十七家戏院中仅有两家戏院没有满座。

1981·4《帝国大反击》赢得影艺学院最佳音效奖与视觉效果特殊成就奖。

1981·9·5《星际大战》广播剧第一集在公共广播网播出。

1982史蒂芬史匹伯的《ET》超越《星际大战》，成为全美最佳卖座影片。

1982·5《星际大战》发行仅供租借用的录像带，出租的收入迅速地超越一百万美元，这是第一支录像带能够有这种成绩。

1983·5·25《绝地大反攻》在北美上映。

1984·1卢卡斯捐赠一个R2给史密斯博物馆。

1984·2《星际大战》首次在电视上播出。

1984·4《绝地大反攻》获得影艺学院五个奖项提名，获得最佳视觉效果奖。

1985·3·28《星战三部曲》首次三部电影一票在北美上映。

1985·5·25《星际大战》八周年庆，《绝地大反攻》第二次在戏院上映。

1986·2·1《帝国大反击》首次在有线电视网播出。

1987·1·9《StarTour》在迪斯奈乐园推出，之后所有的迪斯奈主题乐园都有此游乐设施。

1987·5·23为了庆祝《星际大战》十周·庆，史上唯一的星际大战会议在临近洛杉矶机场的一家旅馆举行，卢卡斯并亲临场。

1991·5第一部卢卡斯影业授权、由TimothyZahn执笔的小说《帝国血脉》(HeirtotheEmpire)出版并迅速的登上了NewYorkTimes精装书畅销榜的榜首。

1993《TheGeorgeLucasExhibition》在日本各大城市巡回展览为期一年。

1994·5南加州大学颁予卢卡斯与史匹伯荣誉博士学位，以表彰他们对电影制作的贡献。

1995·4卢卡斯影业与二十世纪福斯电影公司达成协议，决定重新发行加强版《星战三部曲》录像带，同时宣布《星际大战》将以特别版形式重新上演以庆祝《星际大战》二十周年庆。

1995·8·29THX重新制作的加强版《星战三部曲》录像带上市。

1995·9Hasbrokenner仍以《PoweroftheForce》为名，开始发行新一代的《星际大战》动作玩偶玩具。

1996·1·31《星战三部曲》最后一次以原有的形式发行录像带，两千两百万份的拷贝在北美铺货，另有八百万份配给到其它国家。

1997·1·18乔治卢卡斯、马克汉弥尔、嘉莉费雪以及数十位星战三部曲中的角色共同参加了在洛衫矶的《星际大战特别版》世界首映。

1997·2《星际大战》主要主角们登上TIME周刊封面。《星际大战》与其特别版的总收入超越《ET》，成为全美最佳卖座影片。

1997·6·26《星际大战：首部曲》在英国Leavesden摄影棚正式开拍。主要摄影工作在9月26日完成。

1998·3詹姆士卡麦隆的《Titanic》超越《星际大战》，成为全美最佳卖座影片。

1999·5·19《星际大战：首部曲》正式在北美戏院播出，虽然影评毁誉参半，头个周末的票房仍创下影史票房新记录。年度结算电影票房第一，影史仅次于《Titanic》。

2000·7《PoweroftheJedi》取代《PoweroftheForce》成为下一代《星际大战》玩具的名称。

2002星际大战第二部曲《AttackoftheClones》复制人全面出击。

2005《星战前传3：西斯的复仇》全球同步上映。

是先有电影的,因为电影第一部上映的时候电脑游戏很不发达,上映时间是1968年!你想想那个时候游戏产业怎么样!

是1977-78年 楼上的提早10年问世

电影

先有电影，后有小说，最后游戏。