如果金庸的小说以古龙的笔法写出来会是什么样

唐家三少和猫腻根本无法与金庸古龙相比好吧，他们只不过是网络小说的写手，没有任何艺术色彩，更别谈文学造诣了。

金庸、古龙、梁羽生的作品各自特点分析如下：
1、金庸是新派武侠小说的始祖，梁羽生是旧派名士小说的始祖，古龙是西方笔法写武侠小说的始祖。

2、三个人的特点：
①金庸

a.小说中吸收了大量的古典文化的精髓也兼容吸纳了西方小说的一些思想与流派；其对武侠小说最大的贡献是将中国的古典文化完全融入了武侠小说中，其中最出色的是金庸先生所创造的武功招数，在金庸之前武功的名称单调而重复，但是在金庸的手下却一改旧风，将琴（笑傲江湖），棋（天龙八部的逍遥子）、书（神雕侠侣的朱子柳）、画（笑傲江湖的丹青子），甚至创造了例如百花错拳，黯然销魂掌这些心情武功套路

b.故事情节盘枝错节，神来之笔层出不穷，往往金庸的小说起首皆看似普通，平平无奇，越是到后面越是纷繁复杂，情节变幻莫测，峰回路转，看得不忍释卷。代表作木莫过于射雕三部曲以及天龙八部。

c.对于情感的描写与心理的描写登峰造极，金庸的小说中有不少的古文诗词，其中也有一些是金庸个人自己填词之类的，这些辅助的运用对于情感的描写与烘托起了画龙点睛的作用，神雕中的“问世间情为何物”这句词也恰恰是因为金庸的小说而广为流传。如果留心的话，应该读读天龙八部的四十回目，金庸的写情之老到与毒辣，无人能比。

d.如果把金庸的作品从头到尾浏览一遍的话，应该有这样的印象，从早期的《书剑恩仇录》的正邪对立并以汉族的代表人物陈家洛作为主线的情节，到中期的《天龙八部》的契丹族的萧峰作为歌颂并赞扬的对象，到后期的封笔之作《鹿鼎记》中的杂种韦小宝这个绝世大英雄作为主角，金庸不断的在摒弃狭隘的民族观，从《飞狐外传》中的江湖恩仇到《射雕》中的民族抵抗，今庸在不断的诠释与修正“何为武侠”这个词语的概念与范围，而这两点正是金庸书最大的魅力所在。而早期的一些武侠小说对于武侠的定义就是江湖恩仇与厮杀，而金庸向我们展示了武侠世界不仅仅是血腥的厮杀，更多的是一些让我们为之振奋，为之心动的元素。

e.对于武侠故事的定位，早期的武侠小说对于主人公的武功总是这么几个套路，要么误服千年灵芝，要么被退隐江湖的武林怪杰输入一身内力而猛然傲视武林，更有多个美女投怀送抱，最终大仇得报，美女得抱，爽哉爽哉，此类小说看得最多的是“几甲子功力”“俊朗”这类的单词，而在金庸梁羽生时代对这个情况一扫而空，尤以金庸作品中对于爱情坚贞的这个定义最为催人泪下，唯一例外的是韦小宝这个家伙，得到了七个美女老婆。

②古龙：

对于武功的描写独辟蹊径，古龙对于过招过程的描写并不擅长，但是他巧妙地利用了一种古龙式的过招场面来获得新的高峰，古龙笔下的武侠场面几乎没有多少过招的写法，而是把过招前的环境渲染得淋漓尽致，双方心理的描写，双方外部的描写，风雨欲来，乌云压城一样的紧张，而真正过招的时候，古龙创造了武侠的一个名言：“真正的高手之间的过招往往只需要一照就足够了，任何一点点地错误都可以造成致命的失败。”这种手法把武侠推向了另外一座巅峰，其中代表的莫过于小李的飞刀，西门吹雪的剑，陆小凤的灵犀指，楚留香的轻功.....

古龙对于武侠的另一个贡献是古龙体，这种题材被后来大量的仿制抄袭以至于泛滥成灾，但是古龙创造了这个，并在他的手中将这个手法发挥的极致，古龙的早期作品大多平凡无奇，唯有《护花铃》初显风范，可惜被代笔者把结局写的一塌糊涂（所以现在的护花铃甚至有两个版本，一个是无结局的，一个是有结局的），到了《铁血大旗》《綩花洗剑录》《情人箭〉开始为一个代表期，这段时期的主角大多丰满，故事情节复杂，而到《楚留香》看是，古龙体开始显露出王者风范并在楚留香这部作品中发挥的酣畅淋漓，（后期的陆小凤与楚留香比起来，似乎抄袭了不少），这个古龙体正是古龙对于武侠小说的贡献，也是古龙真正成为武侠大家的一个标志。

古龙的小说中对于女性的不尊重，古龙的笔下几乎没有什么值得称赞的女性，正是这些的大量被运用复制，使得古龙的小说影响力的长久性比不上金庸。
不过古龙却有一点是金庸所没有尝试过的，那就是现代武侠小说，提到古龙，不能忘记《枪手·手枪》这部现代感的小说，也许有人说这部小说更像一部侦探现代小说，而实际上古龙是运用武侠的元素将现代故事采用武侠的手法来写，这部小说如果是古龙的爱好者的话一定都会看过。

许多人说古龙的小说千篇一律，到了后期越看越没劲，确实古龙的作品从楚留香开始慢慢的陷入了一种模式，这是古龙的悲哀，也是读者的悲哀，对于市场的妥协以及古龙的性格所致，后来的武侠小说雷同的很多，但是这点并不是说明古龙就放弃了蜕变，又必须提到古龙的最后一部小说《猎鹰赌局》，这部小说在古龙的小说中是为数极少的短篇武侠，而两个短篇所组成的小说开始采用的大量的新鲜的语言，古龙开始在修改自己的风格，并努力创造新的一种武侠小说的写法，实际上这部小说也确实慢慢的显露出了一种新的写法。这部小说中古龙很少采用了以前那种叙述的风格，而变得冲淡平实了

③梁羽生
梁羽生可以用一个“四平八稳”来形容他在武侠中的地位，不可否认，梁羽生对于新派武侠的贡献功不可没，他的龙虎斗京华的问世开始改写了武侠小说从环珠楼主，平江不肖生时代所缔造的武侠神化，把武侠小说的人物平民化，真实华，这点影响了后来的金庸以及所有的武侠小说作家，这点上梁羽生功劳是很大的。
梁羽生的作品在早期的人们读来赏心悦目，但是对于我这样年龄的人读来却不是很吸引，我认为的主要缺陷有：

a.梁羽生作品中的人物正邪十分明显，不管是名字，擅长的武功都一眼可以看出这个人物的正邪。

b.故事情节的拖沓性，梁羽生的故事往往大量的延续并展开，从爷爷写到父亲写到儿子写道孙子写到重孙子，子子孙孙无穷无尽，初看还觉得新鲜，看到儿子辈的时候就有点忍不住了，看到重孙子都出来的话更是怒火攻心了，梁羽生故事中的英雄人物其父辈或者师傅大多在上一个故事都是作为主角来写的，这点上早就了梁羽生小说的永远无法大气的一个缺陷。

c.叙述的历史化，同样的借鉴历史作为武侠的辅助，金庸对于历史的借鉴总是采用一分实，九分虚，却让人读来颇为相信，但是梁羽生对于历史的借鉴却采用的是五分实五分虚甚至更多的实更少的虚，让人读得时间长了觉得像在看历史小说一样，这点正是梁羽生小说致命的缺陷。

d.写外过多，写内过少，在梁羽生的小说中，很少能看到大段大段的内心描写，而对主人公的行为以及语言却倾注了大量的笔墨，要知道，缺乏内心描写的文字远远没有内心丰富的来得更能感染读者，这点上与金庸对比起来，差距十分的远。这也是梁羽生虽然成名早于金庸但是盛名远远不及金庸的原因。
梁羽生像一个武夫，而金庸如同一位儒者，两者区别可见一斑。

金庸笔法精炼老到，故事架构大气磅礴，文字朴实厚重，情节流畅自然，古意盎然，不失风趣。他笔下的人物大多痴情，所以他描写的爱情也令人沉醉，也令人神伤。

古龙小说新颖奇特，故事诡异森奇，文字飞扬跋扈，情节高潮迭起，对话幽默，潇洒随意。他笔下的人物大都多情，多情而好酒，好酒而重义，他笔下的人物也都很怪，至少名字就很怪：李寻欢；花满楼，胡铁花，西门吹雪。这些人大都是浪子，他们过着自己喜欢的生活，爱美人，醉烈酒，杀豪杰，名天下。“生尽欢，死当睡。”就是他们一声的写照。

梁羽生小说平淡无奇，行云流水，文字古朴，诗词俊秀，但故事情节相对淡薄，类似许多古典小说，就是为了讲故事而写故事。既没有古龙的神龙俊逸，也没有金庸的大气磅礴，对于人物的描写也如青菜豆腐，无甚滋味。但他的武侠小说却影响了很多人，至少金庸写武侠就是在他之后，我曾读过金庸《书剑恩仇录》的较早版本，处处都是模仿梁羽生的痕迹，但随后的几部，他就形成了自己的风格。

贴近历史程度递减：梁羽生、金庸、古龙。

不知道你想讲哪方面的特点？其实度娘上有很多总结，我看古龙的比较多，正常来说小说有起因、发展、高潮、结尾。涉及时间、地点、人物、情节等。古龙的情节脉络还是比较清楚的，后期小说也普遍有点悬疑风味，而时间地点和背景一般就是一句话概括，比如：夜，深夜，古城外的深夜。大概就是这种类型的废话，但又会觉得很有趣。已经写出他的风格了。着重点写在人物对话和情节推进上了。对于环境、武侠招式几乎已经忽略不计了。小说人物通常充满灵性，对话也有种哲理感。大体就是这样子了。要看的话推荐从陆小凤看起。放心，和荧幕上剧情不一样，不会有种已经被剧透的感觉。
金庸的读过，还是无爱。梁羽生看了两章就看不下去了。属于个人兴趣不合。
补充一个：金庸主人公一般屌丝逆袭，古龙主人公一出来就是高富帅天下无敌，也不知师承何处。有人猜，但古龙从来给出明确答案

金庸和古龙可以说是新武侠小说界的里程碑式的人物，而且每个人都有各自的特点，他们的小说也深得大家的喜爱。
两位文学大家可谓是各有其自己独特的优点，而且也正是这独特的魅力，他们的作品才能让人印象深刻。而要将两人融合写一部小说，先不说有没有人可以有那样的文笔措辞，就算真的融合了，那又以谁的风格为主导谁的风格为辅助呢。一方面突出可以展现自己作品的魅力让人难忘，要是方方面面都突出就会显得方方面面都平庸，没有可以抓住人心的点，那么这样的作品对于我们可能还算不错，但是对于两大巨匠来说，那肯定就是失败的作品，显得不伦不类。

大概会造就武侠小说的巅峰吧，将两大巨头的实力进行融合，就相当于他们两个在线PK，那一定是精彩绝伦的视觉盛宴。
本人目前超级期待了，希望有人可以尽快创造这个奇迹，作为两家书粉的我早已经迫不及待了。

我觉得写出来的小说会四不像，本来金庸和古龙就是两个各有各的风格的人，每一个独立的他们都会有自己不同的特点和魅力，如果非要把他们两个人的特点融合到一起写一部小说的话，我觉得不会太好看。

金庸古龙，可以说是武侠小说这片天空的南辰北斗，相映生辉。两人作品和风格的比较，似乎是武侠小说爱好者永远的话题。 金庸擅长描绘场面，于气势宏大处愈见功力；古龙善于营造氛围，于扑朔迷离处愈见奇巧。写大场面，是金庸的特长，人数越多，门派越多，阵营越乱，情况越复杂，关系越交错，金庸的故 事描写越是游刃有余，情节推动越是惊心动魄，最典型的例子是《倚天屠龙记》中的光明顶之战，金庸写来举重若轻，令人读来不由目眩神驰。表现情境，是古龙的特长，似乎是平淡的景物和人，经古龙寥寥数笔写来，平添了无尽的意味，使人如临其境，尤其是蕴含着隐秘的场景、人物，更使人有毛骨悚然之感。 古龙之作，森森然有鬼气；金庸之作，浩浩然有侠风。古龙在神秘的、未知的方面大加渲染，全力吸引人们对恐怖事物的好奇，他十分了解读者的心理活动，运用各种已对人类形成心理定式的意象加以引领，使读者于不知不觉中进入一个神魔共舞的王国。金庸讲究大气，极力鼓舞英雄风度和豪迈气派，又通常设计多种曲折，让这种气概历经磨难，受尽压抑，反复冲突，终于一朝得以伸张，使读者扬眉吐气，与书中主人公一样，顿生纵横天下、舍我其谁之感。 金庸笔下人物，个性鲜明，栩栩如生；古龙笔下人物，不重具体，虚实相生。在人物的描写上，金庸对次要人物，不无类型化的安排，对主要人物，则力求形神兼备，展现人物性格。古龙的早期作品，对人物类型化的描写较多，成熟期作品则独出心裁，专用出人意料之笔，细节描写虽常无一字，整体形象却呼之欲出。 金庸之作，中间高潮处尤为精彩；古龙之作，结尾收篇处最具匠心。金庸小说的情节如钱塘江潮，推波逐澜，层层递进，直至轰然拍岸，掀起轩然大波，余波荡漾，也便终局。古龙小说则通常分成若干个环节或小故事，独立成章，每处收尾都精心安排，意味无穷。 古龙之作，或玄之甚矣而隐实；金庸之作，或谐之过矣而失庄。这是两人的缺点了，古龙有的小说写得过于神秘，千头万绪，扑朔迷离，在令人眼花缭乱之余，竟然忘了关键之处何在，中心人物是谁，比较典型的例子是《血鹦鹉》，一般人都要读得迷糊，当然，这也许与他人代笔有关。金庸的幽默感很强，经常让人物闹些笑话，增强了作品的可读性，可有时玩笑开得过了头，成了推动故事进行的主要因素，就不恰当了，这种

一个是侠之大者，一个是侠之风流！

金庸的小说可以说是一副工笔画,细腻,而古龙的则是泼墨山水,有豪情.

如果用古龙笔下的人物来做一个比较，那么金庸好比沈浪，古龙则是李寻欢；如果借用金庸笔下的人物呢，金庸是郭靖，古龙就是杨过。金庸那种侠者气质更让人敬仰追忆，而古龙的悲剧气氛则给人更大的震撼。

古龙武侠属于浪漫主义的，心理描写较多比如《边城浪子》，金庸的显得气势磅礴，场景描写较大，比如《天龙八部》。

91、小儿垂钓 胡令能