《封神榜》中有哪些具有讽刺意味的故事

很多大神似乎对封神早已经有了定论，他们一张口就是阁下封神榜上有名，这是不是可以说整个事情就是已经有了定论，所以各种战斗只不过是一场作秀罢了。

商周时期是中国的一个传奇时代，很多传奇故事都源于那个时代，什么魑魅魍魉、妖魔鬼怪在那个时候是非常常见的，很多小说对那个时代的描写都充满了奇异之言语，很多描写那个时代的故事也被人称为怪谈。

封神榜小说大概成型于明朝时期，里面就是以商周时期的新闻，还有一些历史事件作为基础，加之扩大，并且辅佐以中国神话故事和一些奇闻杂谈形成的，而里面提到了封神一说，更是令现在的人无比的激动，因为自古以来中国神话是有体系的，神话的体系是来源于民间传说和大部分小说，封神则是给了这些体系的一个源头。

封神榜很多人都觉得是一个细思极恐的故事，里面有很多细节让人感到不寒而栗，其中有一种说法是，这一场封神只不过是一场作秀，因为很多大神其实已经知道了最终的结果，而他们对于下届的很多人都已经知道他们会成为什么样的神，最直观的原因是燃灯和那些能力比较强的大神面对某些没有被封神的人的时候，他们总是会说一句话，就是阁下必定封神榜上有名，而他们说过这句话的人，最后也大多数都封了神，这也可以推断封神是一个已经有定数的事情，一切只不过是作秀。

自然是1990年的内地剧《封神榜》。这部剧不仅对于“封神演义”这个故事的诠释最为透彻，将整部做出史诗神话的既视感；对于其中角色的人物形象和定位都做到了极致还原，剧中的妲己、纣王、姜子牙等角色形象深深扎根观众心中；最重要的是90年这版的《封神榜》服化道配合剧情营造的视觉冲击，达到了一个超脱时代的飞跃，不少情节至今都是80后、90后的童年阴影，就可以看出它在观众心中的影响力了。

先说《封神榜》的故事核心，《封神榜》其实改编自神话小说《封神演义》，讲诉的是荒诞无理的纣王无意中触怒女蜗娘娘，于是女蜗安排了狐妖妲己前去勾引纣王，让其沉迷于色欲中难拔，让商朝有无宁日，也在冥冥之中让这场反商立周成为天意。但其实纣王的荒淫无度象征着集权专政的暴力统治；狐妖意味着欲望中的贪念邪欲；而女蜗不过是个契机，让这一场革命成为天时地利人和。

所以其实，这个故事是一个具有讽刺专政集权、弘扬仁义治国的警示故事。在这个故事中，反压迫、反专制才是主旨，而神话的传奇性、妲己与纣王的情事、酷刑的残暴都是为了不能应该盖过这个故事最核心的东西，这也是1990年的《封神榜》最值得称为经典的地方，因为它正确结构了这个主题。

其实这版《封神榜》之所以让人印象最深，也多亏于演员对于角色的完美诠释。单说妲己这个角色吧。妲己作为狐妖美人在故事中可以说是至关重要的角色，她是女娲的棋子，也是纣王最后残暴荒诞的直接原因，更是商朝灭亡的直接原因。

06年版的妲己饰演者是范冰冰，不可谓不美，但是范冰冰的美太狐媚、太庸俗，仿佛生怕别人不知道她是妖怪；01年版的妲己饰演者是温碧霞，温碧霞的性感是独一份的，而且还有一种非常服帖“妲己”的气质，艳丽却不庸俗，但对于温碧霞的美就是见仁见智的看法了。但90年的傅艺伟的美是毋庸置疑的，她的妲己有一种美却不傲、媚却不妖、艳却不俗的性感，明明是妖却比仙更美，只有这样的美人儿，才能让人相信她能惑媚君王，扰乱朝纲。妲己同时也是傅艺伟演绎生涯中最经典的角色。

其实2001年的港版《封神榜》同样也是优秀电视剧，同样也塑造了很多经典形象和情节，但不同的是，这版的《封神榜》更像是以正派角度出发看“封神演义”，这是一种取巧的方式，能够让观众更好接受这个故事，但是这就让这个故事失去了客观性，再上港式独有的喜庆感，难免让流俗成一部普通的喜剧电视剧。而同为国产版06年的《封神榜》连港版的脚后跟都没够上，更不用说90年那版能称得上经典的电视剧。

1990年版本《封神榜》中的妲己美得让人震撼、“封神演义”的故事让人惊心动魄、惊悚的情节让人瞠目结舌，但最让人印象深刻的，不过在于导演编剧们对于这部剧的责任心和对于观众的尊严，使之成为给人印象最深的《封神榜》。

如果说还原度最高的一版当属90年代的《封神榜》。正是因为它的高还原度使得当时观看电视的小伙伴们心里卖弄都留下了不小的阴影。当然，这也说明了电视剧在求真方面还是下了很大的功夫的。

因为《封神榜》讲述的是殷商时期的事情，那么首先在服饰上这部电视剧的还原度就很高。殷商时节，民众的穿衣打扮并不是花里胡哨的，能够遮羞就不错了。

所以，很多的时候你可以看得到演员的装扮很是简单。

再者就是对于原著的还原上。原著中对于商纣王的描述很是到位，暴君的专横跋扈在电视剧中的处理也是贴近原著。早期观看电视的时候不知道是化妆表演，所以在看到王后被挖去眼睛的时候，噩梦做了一个星期的时间。

最后要说一下傅艺伟的妲己。这个在90年代这样的大尺度的表演可以说是惊呆了很多人。毕竟刚刚思想放开的国人头一次见这样的演员还是很意外的。

各版本的《封神榜》中让笔者印象最深的是2001年TVB的版本。

虽然对于相当一部分的观众可能对1990年由傅艺伟、达奇主演的版本印象更深，但是可能也是由于年龄的因素，以及笔者本身更钟爱TVB港剧，所以这部由陈浩民、苑琼丹、温碧霞、叶璇、钱嘉乐等主演的版本，真的是我最爱的版本。

相对于原版“封神演义”的故事，TVB版本的《封神榜》强化了哪吒的主角形象，甚至以整整前二十集来交代哪吒的家庭以及个人的成长，以至于内地的版本直接将前半部重命名为《爱子情深》。同时这部剧中特别突出强调了之前从未重点提过的哪吒的母亲——殷十娘这个人物，她为了儿子吃了很多的苦受了很多罪，结果却没落得好下场被狐妖毒死，苑琼丹的饰演的这个角色，在我心目中可比“石榴姐”这个角色要经典太多了。

而最值得一提的就是在其中饰演“苏妲己”的温碧霞，虽然在争宠的部分的剧情完全照搬了邱淑贞出演的三级电影《慈禧秘密生活》，但是同样也是与众不同的是，TVB版本的故事将妲己设定为人类，是被狐妖魅惑而去勾引纣王，最后这位具有强烈“女权主义”意味的妲己，穿着龙袍被全城围攻，也算是死得壮烈了。

这部剧里多加了叶璇饰演的“莲花”这个人物，这是原版故事中所没有的，作为一个穿起所有人物、推动剧情发展、同时丰富以哪吒为中心的故事内容，莲花这个人物在这个故事中，跟一般善良单纯的女主角一样，最后的下场也算是好人有好报了。

给我留下最深刻印象的《封神榜》是2001年由陈浩民和苑琼丹主演的版本，这个版本可以说是我儿童时代神话剧的代表作，这个版本的电视剧将主视角放在了哪吒身上，而且有苑琼丹老师饰演哪吒的母亲，将伟大的母爱诠释的入木三分，这部电视剧可以让观众很好的接受其中的价值观，可以说是最成功的版本之一了。

而且2001版本的《封神榜》相比傅艺伟主演的版本最大的进步就是特效更真实，格局更大。傅艺伟版本的电视剧中，很多著名的桥段由于当时的技术限制，无法完整的展现出来，更不用说表现得栩栩如生了。而2001版本弥补了这一缺憾，万幸其中的演员也没有拖后腿，他们的表现都十分完美，让角色深入人心。

这部电视剧最印象深刻的角色就是苑琼丹饰演的殷十娘，其实整部剧都是围绕着哪吒和她的母亲殷十娘展开，无论是“削骨还父，削肉换母”，还是“陪着哪吒参军”，苑琼丹老师全都诠释的恰到好处，让观众也感动不已。因为没怎么看过傅艺伟版本，所以我选择陈浩民版本为最佳《封神榜》。

一个暴露年龄的问题，看到不少答友都选了2001TVB版，那版的确是改版很精彩的一个，但是个人更喜欢90年大陆与香港合拍版，那一版的还原度最高角色保留也是最完整的。对于原著粉来说，应该也是90版的更深入人心。

90版有几个比较让人印象深刻的角色，傅艺伟的妲已非常经典，年轻时的她真的清纯中带着妩媚。蓝天野的姜子牙仙风道骨，非常符合观众对他的幻想，达奇的商王也很出彩，不过男性角色里印象最深的还是汤镇宗的伯邑考，因为实在太帅了。在一个造型大多奇特的电视剧中，伯邑考这种翩翩佳公子太耀眼，而汤镇宗本人年轻时的颜值也很高，在当时应该是顶级小鲜肉了。

最关键的是这部剧在还原《封神榜》人物上非常用心，基本上没有删减原著人物，原著中提到的宝物、兵器都尽可能的还原了，完全可以当成一部古代神话史来看了。唯一有点突兀的地方就是服化上面借鉴了古罗马风格，现在看起来有点不伦不类，但是对当时的观众来说还是很惊艳的。

如果有兴趣的，强推看一看这部老剧，绝对不会让你们失望的。

我们来谈一谈《封神演义》里的悲情人物闻太师。

《封神演义》四十一回，商汤针对西岐的围剿行动接连失败，闻太师终于坐不住了。在这样严峻形势下，他决定亲自上阵，一举剪除西方毒瘤。

但此番出阵，似乎不太顺利。其间发生了两件事。

第一件发生在临行之前，当时商汤搞了一场浩大的阅兵礼。本来这是一件好事，可以极大地提振先前因为失利而些许低落的士气。可就在闻太师在万众瞩目中隆重登场之时，意外发生了。

且来看原著描述，“那墨麒麟久不曾出战，今日闻太师方欲骑上，被墨麒麟叫一声，跳将起来，把闻太师跌将下来，百官大惊，左右扶起”。

行文至此，读者不禁纳闷了，商汤边境累年不太平，太师也多有临场指挥，这墨麒麟怎就久疏战阵呢？原因很简单，此前各地数度叛乱，在闻太师看来无非疥癣之疾，虽不能根除，也不必由镇国坐骑墨麒麟出马。但此番却不同了。换言之，说明了太师对于讨伐西岐的重视，甚至说抱有破釜沉舟的决心。

太师意外跌落，这绝非祥兆。

果然，时有下大夫王变，上前奏曰，“太师今日出兵落骑，实为不祥；可再点别将征伐可也。”太师起身，先还有些恍惚，随即忙整理衣冠，哈哈大笑道，“大夫差矣人臣将身许国而忘其家，上马抡兵而忘其命，将军上阵，不死带伤；此理之常，何足为异。大抵此骑久不曾出战，未曾演试，筋骨不能舒伸，故有此失。大夫幸勿再言。”

难道说，闻太师心里就没有掠过一些不安吗？肯定有。只不过，对于商汤帝国的忠肝义胆，推动着他义无反顾地向前迈进。作为三军主帅，一位军界灵魂人物，无论在什么情况下，他都必须表现出从容和果敢。至少，人前必须这样，给大家吃一个定心丸。

而第二件事，发生在征伐大军途过黄花山。

一路上，正是有着闻太师的不断打气，征伐大军士气高涨，“烈烈旗旛飞杀气，纷纷战马似龙蛟”。可就在人马正行时，太师忽抬头见一石碣，上书三字，名曰“绝龙岭”。这个“绝龙岭”有何缘故呢？原来，太师当年拜碧游宫拜金灵圣母为师，学成下山，其师曾叮嘱道，“你一生逢不得‘绝’字。”而后来情节的推进，闻太师果真遭阐教人士伏杀，死在了绝龙岭。

可以想象，太师从石碣下方经过，内心情绪是相当复杂的。属下大抵也看出了主帅的不快，忙问何故。太师轻描淡写地陈述了旧故，仰天长啸一声，“这真是好一座山，若是朝歌宁静，老夫来黄花山避静消闲，多少快乐”。可惜的是，闻太师终究等不到功成身退的那一天，再见之时已入封神台。

值得一提的是，诸如部队出征或行军，反复遭遇不瑞预警的情节，其实在古典小说里不乏其见。甚至说，这是一种通用的叙事套路。譬如《三国演义》里，刘备两路进发攻取西川，军师庞统领着一支，途径“落凤坡”。庞统道号“凤雏”，终究无法幸免。后孔明前往驰援，荆州军中帅印交予关羽，关羽接印之时，立下誓言，万死也得保住荆州。孔明听闻关羽口必称“死”，心中已有不快。果然，关羽最后败亡荆州。又如《水浒传》中，梁山头目晁盖要率兵攻打曾头市，出征之际，忽然大风吹到旗杆，宋江以不详之名，劝晁盖勿行。晁盖不听，终命殇此役。

可以看出，小说惯用这种情景设置，无疑是给读者一种天数已定的感觉。同时，也对小说人物结局，呼应一个悲凉的注脚。反观《封神演义》，闻太师此番征伐，屡遭预警却迎难而上，给读者以“不可为而为之”的观感。在以臭名昭著纣王为首的反派势力里，设置了一个忠恤体国的正面人物，这种反差型的人物设置，对于整部小说结构的塑造，应该是很成功的。

当然，《封神演义》的精妙之处绝不仅这些，因为它讲得是一个神话故事。

再看八十八回，时武王军团已然剪除商汤大部分羽翼，呈一路高歌猛进之势，欲渡黄河直指帝国中枢朝歌。就在河间，“只听得黄河内泼浪滔天，风声大作，把武王龙舟泊在浪里颠播。武王推开舱门，一见黄河，白浪滔天，一望无际，吓得面如土色”。从常规意义上看，此番渡河或非吉兆，显然，这在当时既有的政治秩序下，商汤乃父母之邦，西周以下忤上，非天数之合。有意思的是，历史上的伐商之征，似乎也隐约看出类似痕迹，《荀子·儒效》就有说法，“武王之诛纣也，行之日以兵忌，东面而迎大岁，至汜而泛，至怀而坏，至共头而山隧。霍叔惧曰，出三日而五灾至，无乃不可乎？”可以看出，当年伐纣之战，仅从天象观摩，实非祥瑞。但这些并没有阻挡武王伐商的决心。

那么，小说描述天降异象，姜子牙又是如何打掉了武王顾虑呢？

诚如那段渡河情节，姜子牙变了一个戏法，舱上跳出一条鲤鱼，武王忙问凶吉。姜子牙大喜过望，拉着武王的手道，“鱼入王舟者，主纣王该灭，周室当兴”。武王虽存疑虑，但看了看姜子牙耐人寻味的笑脸，也不再争辩什么，径直回到舱内。

当然，姜子牙之所以敢枉顾所谓的天数，积极推动伐商军事行动。其根本原因，还是在于得到了元始天尊的支持。诚如当年誓师大会上，元始天尊给出的承诺，“你四十年积功累行，今为帝王之师，以受人间福禄，不可小视了。你东征灭纣，立功建业，列土分茅，子孙绵远，国祚延长。贫道今日特来饯你。”姜子牙清楚地认识到，背后有昆仑山这位大咖撑腰，他焉有不胜之理？

结语：太师出征和武王伐商两个正反例证，恰恰体现了神魔小说的讽刺意味。所谓的天数，无非都是人为操纵的说辞，决定命运的，是隐身其后、实施暗箱操作的人物的实力深浅。而天数只是官方表面给出的解释罢了。