如何感受英文诗

　英诗的欣赏：诗的格律、诗的押韵、诗的体式、诗的评判。诗以高度凝结的语言表达着人们的喜怒哀乐，用其特有的节奏与方式影响着人们的精神世界。诗讲究联想，运用象征、比喻、拟人等各种修辞手法，形成了独特的语言艺术。
　　一、 诗的格律 “格律是指可以用脚打拍子的节奏”，是每个音步轻重音节排列的格式，也是朗读时轻重音的依据。而音步是由重读音节和非重读音节构成的诗的分析单位。重读音节为扬（重），在音节上用“－”或“?”标示，非重读音节为抑（轻），在音节上用“?”标示，音步之间可用“／”隔开。以下是五种常见格式：
　　1. 抑扬格（轻重格）Iambus：是最常见的一种格式，每个音步由一个非重读音节加一个重读音节构成。
　　As fair / art thou / my bon/nie lass，
　　So deep / in luve / am I ：
　　And I / will luve / thee still，/ my dear， Till a` / the seas / gang dry：
　　Robert Burns（1759-1796）： My Luve Is like a Red， Red Rose
　　注；art=are luve=love bonnie=beautiful a`=all gang=go
　　上例中为四音步与三音步交叉，可标示为：?－／?－／?－／（?－）
　　2.扬抑格（重轻格）Trochee：每个音步由一个重读音节加一个非重读音节构成。
　　下例中为四音步扬抑格（少一个轻音节），可标示为：－?／－?／－?／－
　　Tyger！/ Tyger！/ burning / bright
　　In the / forests / of the / night
　　William Blake： The Tyger
　　3. 抑抑扬格（轻轻重格）Anapaestic foot： 每个音步由两个非重读音节加一个重读音节构成。如：三音步抑抑扬格??－／??－／??－
　　Like a child / from the womb，
　　Like a ghost / from the tomb，
　　I arise / and unbuild / it again.
　　4. 扬抑抑格（重轻轻格）Dactylic foot： 每个音步由一个重读音节加两个非重读音节构成。如：两音步扬抑抑格－??／－??
　　?Touch her not / ?scornfully，
　　?Think of her / ?mournfully.
　　- Thomas Hood
　　5. 抑扬抑格（轻重轻格）Amphibrach：每个音步由一个非重读音节加一个重读音节再加一个非重读音节构成。如：三音步抑扬抑格?－?／?－?／?－?下例中最后一个音步为抑扬格。
　　O ?hush thee / my ?babie / thy ?sire was / a knight.
　　在同一首诗中常会出现不同的格律，格律解析对朗读诗歌有一定参考价值。现代诗中常不遵守规范的格律。
　　二、 诗的押韵
　　押韵是指通过重复元音或辅音以达到一定音韵效果的诗歌写作手法。
　　1. 尾韵：最常见，最重要的押韵方式。
　　1） 联韵：aabb型。
　　I shot an arrow into the air，
　　It fell to earth， I knew not where；
　　For， so swiftly it flew， the sight
　　Could not follow it in its flight.
　　Henry Wadsworth Longfellow： The Arrow and the Song
　　2） 交叉韵：abab型。
　　Sunset and evening star，
　　And one clear call for me！
　　And may there be no moaning of the bar，
　　When I put out to sea，
　　Alfred Tennyson（1809-1892）： Crossing the Bar
　　3） 同韵：有的诗押韵，一韵到底，大多是在同一节诗中共用一个韵脚。
　　如下例就共用／i：p／为韵脚。
　　The woods are lovely， dark and deep，
　　But I have promises to keep，
　　And miles to go before I sleep，
　　And miles to go before I sleep.
　　Robert Frost （1874-1963）： Stopping by Woods on a Snowy Evening
　　2. 头韵：是指一行（节）诗中几个词开头的辅音相同，形成押韵。下例中运用／f／、／b／与／s／头韵生动写出了船在海上轻快航行的景象。
　　The fair breeze blew， the white foam flew，
　　The furrow followed free，
　　We were the first that ever burst
　　Into that silent sea.
　　T.S. Coleridge： Rime of the Acient Mariner
　　3.内韵（同元音）：指词与词之间原因的重复形成的内部押韵。
　　下面一节诗中／i／及／iη／重复照应，呈现出一派欢乐祥和的气氛。
　　Spring， the sweet spring， is the year‘s pleasant king；
　　Then blooms each thing， then maids dance in a ring，
　　Cold dath not sting， the pretty birds do sing：
　　Cuckoo，jug-jug，pu-we，to-witta-woo！
　　Thomas Nashe（1567-1601）： Spring， the Sweet Spring
　　三、 诗的体式
　　有的诗分成几节（stanza），每节由若干诗行组成（每行诗均以大写字母开头）；有的诗则不分节。目前我们常见的诗体有：
　　1. 十四行诗（Sonnet），源于中世纪民间抒情短诗，十三、十四世纪流行于意大利，意大利彼特拉克（Petrarch）为代表人物，每行十一个音节，全诗一节八行，加一节六行，韵脚用abba， abba， cdcdcd （cdecde）。前八行提问，后六行回答。
　　后来，怀亚特（ThomasWyatt，1503-1542）将十四行诗引人英国，五音步抑扬格，全诗三个四行一个二行，前三节提问，后二句结论。斯宾塞（EdmundSpenser，1552-1599）用韵脚 abab， bcbc，cdcd，ee.莎士比亚（WilliamShakespeare，1564-1616）用韵脚abab，cdcd，dfdf，gg，称英国式或莎士比亚式。举例见本文第四部分。
　　2. 打油诗（Limericks）：通常是小笑话甚至是胡诌，一般没有标题也无作者姓名，含有幽默讽刺性，常运用双关，内韵等手法。每首诗五个诗行，押韵为aabba，格律以抑扬格和抑抑扬格为主。
　　1） There was a young lady of Nigger
　　Who smiled as she rode on a tiger；
　　They returned from the ride
　　With the lady inside，
　　And the smile on the face of the tiger.
　　2） A tutor who taught on the flute
　　Tried to teach two tooters to toot，
　　“Is it harder to toot， or
　　Said the two to the tutor，
　　To tutor two tooters to toot？“
　　3. 无韵体（Blank Verse）：五音步抑扬格，不押韵诗体。
　　Across the watery bale ， and shout again，
　　Responsive to his call， - with quivering peals，
　　And long halloos， and screams， and echoes loud.
　　Redoubled and redoubled：concourse wild
　　Of jocund din！…
　　William Wordsworth： There Was a Boy
　　4. 自由诗（FreeVerse）：现代诗中常见的体式，长短不同的诗行存在于同一首诗中，不讲究押韵与格律，只注重诗歌所表达的意象和传递的情感。美国诗人WaltWhitman的>（Leaves of Grass）中，就采用此格式。例子见第四部分。
　　四、 诗的评判
　　对一首诗，个人的感受会有不同。节奏流畅，语言精炼，联想新颖的诗可算是好诗。堆砌词藻，一味抒发感情而无实际内容的诗，只能是下乘的诗。
　　二十世纪英美诗歌大量采用自由诗体，接近口语，可谓大胆创新，大概也是诗歌发展的大势所趋吧。以下通过三首诗的分析看诗的评判。
　　1. That Time of Year
　　That time of year thou may‘st in me behold
　　When yellow leaves，or none，or few， do hang
　　Upon those boughs which shake against the cold，
　　Bare ruined choirs where late the sweet birds sang，
　　In me thou see‘st the twilight of such day
　　As after sunset fadeth in the west，
　　When by and by black night doth take away，
　　Death‘s second self， that seals up all in rest.
　　In me thou see‘st the glowing of such fire，
　　That on the ashes of his youth doth lie.
　　As the deathbed whereon it must expire，
　　Consumed with that which it was nourished by.
　　This you perceivest， which makes thy love more strong，
　　To love that well which thou must leave ere long.
　　Notes：may‘st：may behold：see late：no long ago thou：you see’st：see
　　fadeth：fades doth：does seals up all at rest：彻底埋葬
　　thy：your perceivest： perceive ere long： before long
　　此诗是莎士比亚（William Shakespeare， 1564-1616）的一首十四行诗。作为英国文学巨匠，他以37部剧作和154首十四行诗屹立于世界文坛。
　　此诗为五音步抑扬格，每个诗行格律为：?－／?－／?－／?－／?－／。
　　全诗涉及衰老、死亡及爱情问题。前十二行：通过描写深秋的树枝黄叶凋零，曾是百鸟争鸣的歌坛，联想到自身青春会如夕阳消逝在远方，被黑夜吞没；自身的青春会如将尽的柴火奄奄一息，被曾滋养过它的火焰焚化。其中choirs（歌坛），deathbed（灵床）使用暗喻手法，同时又用夕阳和柴火象征人的衰老死亡。最后两行：点题，人们对即将永别的东西会更珍惜。本文动词变化具有明显的伊利沙白时代的特点。
　　2. The Daffodils
　　I wandered lonely as a cloud
　　That floats on high o‘er vales and hills，
　　When all at once I saw a crowd，
　　A host of golden daffodils；
　　Beside the lake， beneath the trees，
　　Fluttering and dancing in the breeze.
　　Continuous as the stars that shine
　　And twinkle on the Milky Way，
　　They stretched in never-ending line
　　Along the margin of a bay：
　　Ten thousand saw I at a glance，
　　Tossing their heads in sprightly dance.
　　The waves beside them danced； but they
　　Outdid the sparkling waves in glee：
　　A poet could not but be gay，
　　In such a jocund company：
　　I gazed - and gazed - but little thought
　　What wealth the show to me had brought：
　　For oft， when on my couch I lie
　　In vacant or in pensive mood，
　　They flash upon that inward eye
　　Which is the bliss of solitude；
　　Ans then my heart with pleasure fills，
　　And dances with the daffodils.
　　Notes： a crowd， a host of： many sprightly：happy glee：joy
　　jocund：happy bliss：complete happiness pensive：sadly thoughtful
　　华兹华斯（WilliamWordsworth，1770-1850），十九世纪初英格兰北部湖区三大“湖畔派诗人”（浪漫主义）之一。此诗向我们描绘了一幅美好的自然景象，同时抒发作者对自然美景的喜欢。黄水仙据说是威尔士国花（1282年，威尔士归顺英格兰，被封公国），在英国广泛栽种，春季开花，花期不长。有许多关于黄水仙的诗歌，这首诗无疑是脱颖而出的。
　　全诗语言精炼，通俗易懂，四音步抑扬格，分四节（stanza），每节6行，每节押韵均为ababcc.第一节写诗人孤寂时外出散步，偶遇水仙；第二节写水仙争相开放，千姿百态；第三节，诗人看到这景象感到欣喜异常；第四节写诗人在日后忧郁时，回想当时情景，又让他心中充满了欢乐，随着水仙跳起舞来。
　　3. Song of Myself
　　I celebrate myself， and sing myself，
　　And what I assume you shall assume，
　　For every atom belonging to me as good belongs to you.
　　I loafe and invite my soul，
　　I learn and loafe at my ease observing a spear of summer grass.
　　My tongue， every atom of my blood， form‘d from this soil， this air，
　　Born ere of parents born here from parents the same， and their parents the same，
　　I， now thirty seven years old in perfect health begin，
　　Hoping to cease not till death.
　　Creeds and schools in abeyance，
　　Retiring back a while sufficed at what they are， but never forgotten.
　　I harbor for good or bad， I permit to speak at every hazard.
　　Nature without check with original energy.
　　Notes： a spear of： a piece of school：学说，流派 hazard：chance
　　abeyance： the condition of not being in use for a certain time
　　惠特曼（Walt Whitman，1819-1892），美国诗人。此诗选自其巨著。本文是Song of Myself 一诗的第一部分，采用自由诗体，语言接近当时的美国口语。
　　文中I指作者，you指读者，这种写法使读者身临其境，进入作者描写的世界。作者在文中表明人的价值是平等的，同时他把自己融入到自然带给他的启发思考中。
　　从上看出，诗歌的欣赏评判并非可望而不可及，关键要抓住诗中的意象，了解其语义，以便把握诗的大意。纵然每个人的读后感会有不同，但每个人都会在阅读过程中感受到诗歌带来的美和精神上的共鸣。

　　诗歌的语言是形象而富有音乐性的语言，也就是说，它和音乐一样，有鲜明的节奏感，这是它与其他文学体裁的语言相区别的重要标志之一。诗歌语言音乐性的另一个特点是它有优美悦耳的韵律
　　现在具体介绍一下英文诗的特点及阅读方法：
　　英语本身是一种节奏感很强的语言，它靠重音的出现频率的高低来体现节奏的快慢。
　　英文诗包括格律诗、无韵诗和自由体诗。
　　在英文格律诗中，轻音和重音是按一定规律出现的。常见有七种：一轻一重叫抑扬格；一重一轻叫扬抑格；一重两轻叫扬抑抑格；两轻一重叫抑抑扬格；一重两个音节叫扬扬格；一轻两个音节叫抑抑格；含一轻一重一轻三个音节叫抑扬抑格。我们可以根据一个诗行中重音出现的规律和音步的数目说出它的格律，即所谓的格律分析或音步划分。
　　韵律——
　　诗歌不一定押韵，但一定有节奏（韵律）。节奏在英文中叫rhythm，源自希腊，意为流动（flow）,即从一点向另一点有张有弛地运动。我们如何用音步法来分析英文诗的节奏呢？就拿格律诗为例吧。首先把每个诗行分成若干个音节，并区分哪些是重读音节，哪些是非重读音节，找出它们排列的形式，以及这种排列形式在一个诗行中出现次数，也就是行内所含的音步数目。
　　押韵——
　　所谓押韵，是指相同或相似的重读音节先后出现在两个或更多诗行的相应位置上。英文诗押韵的种类可分为全韵、近似韵（也称有缺陷的韵）。全韵是指押韵时必须押在由不同辅音开头的重读音节上，其中元音相同，跟在这个元音后面的辅音或其他非重读音节也必须相同；近似韵有三种情况，即最后的辅音相同，但前面的元音相似而不相同；元音相同后面的辅音不同，谓谐元韵；重读元音不同所有的辅音都相同，谓谐辅韵
　　另一个跟押韵有关的诗法手段是词首韵，是指相同的音素（主要是辅音）重复出现在一些有关联的单词词首部位。
　　英语诗的韵律较为复杂，根据押韵的音在诗行中的出现位置可以分为尾韵和行内韵两种。尾韵押在诗行最后一个重读音节上，是最常见的押韵部位，这和汉语诗的押韵相同；行内韵是指诗行中间的停顿或休止前的重读音节与该行的最后一个重读音节押韵。
　　按照押韵的音节多少，又可分为：
　　单韵，又称男韵。所押的韵音局限于诗行中重读的末尾音节，这种韵体强劲有力。
　　双韵，又称女韵。押韵于连接的两个音节上，后一个为非重读音节，这种韵体常给人以轻快、幽婉之感。
　　三重韵，押韵于三个连接的音节上，多用于幽默诗、讽刺诗中。
　　英文无韵诗是指不押韵但有固定的韵律和长度。
　　英文自由体诗的主要特征是不遵循传统的音韵格律，诗行长度不规则，它的节奏单位不是音步，而是更大的词群、短句甚至段落。

赏析英文诗歌与欣赏汉语的古诗词方法和步骤其实差不多，不过文化背景的差异会让人觉得不太好理解，所以你最好对西方文化有一点了解，欣赏起来才会比较好入手，就我能想到的给你说一点。一个是从诗人入手，不知人论世是不行的，英美文学史好歹要懂一点的，英国诗人莎士比亚十四行诗多是写爱情与生死哲思的，弥尔顿失乐园无韵体宗教味很浓（西方的长诗宗教色彩都很浓，要不就是史诗和叙事），玄学诗人写诗爱跑偏，华兹华斯田园诗然后浪漫主义的拜伦雪莱济慈情感滂湃，到近代叶芝王尔德和艾略特的神秘主义和现代主义意识流象征什么的就很多了，美国诗人像爱伦坡惠曼特爱默生这些大诗人多少对风格生平要有所了解，不知道的百度一下，反正要先弄清诗人的流派啊时代背景啊创作手法啊神马的。再了要懂一点西方文化，两大源头，一个是希腊罗马神话，那些个神啦用的很多，另一个是圣经，旧约新约里都有好多典故，是西方很多作品的思想土壤，建议你读书时找有注释的，否则不大容易明白深层含义的。还有就是把字面意思弄懂，英文诗虽然分行，但他一般是规范的，你要看出来哪几行是一个句子，理清楚语法成分和相互的关系，在英语里最重要的就是语法成分的关系，有时候别死揪住字典上的汉语释义，那个只是参考很死的，要抓住实质，知道这个词这个成分在上下中的关系，比如survive这个词，字典上告诉你是幸存的意思，但它的本质是在...后依然活着，在白发人送黑发人的短语中，用的就是这个词，你要当幸存看就很难想到这意思，说到这还有就是会查词典，有的词意思很多，你如果只知道一两个意思必然有些句子看不明白，几本词典之外再借助网络句库看它的实际运用才比较合理。我个人翻译过不少英诗，偏爱的是叶芝艾略特邓恩这些英国诗人，美国诗人的没译过，所以谈的也主要是个人翻译中的一些经验，谈不上鉴赏吧，希望有帮助

英文诗要从它的词语隐含的意思去欣赏，还要结合作者的背景和想表达的东西。多读几遍就会发现不同的感觉。
不过千万不要叫别人把它翻成中文再欣赏，因为感觉就会全变了，所以在有英文基础的情况下欣赏最好。
英文诗不一定要押韵，而且有些看起来很荒缪，不用管它的词和结构用得对不对，因为有很多作者都用错的语法去表达他们混乱的心情。
诗是用来表达个人想法的，没有对错好坏，每个人对诗歌的评价也都会不同，所以可以触动你的就是好诗！

可以通过自己翻译
翻译是一种很好的品味/解析语言的方法

最有效的方法应该是在知道了诗歌大意的基础上朗读，将感情融入诗歌的意境中（当然，这需要一点英语底蕴）。如果可以，最好寻找作者写诗的背景和目的以便了解其情感。（好吧，其实我也不会，路过吱一声，呵呵…）