大家帮忙鉴赏点评一下这几首诗

　　荷尔德林(H�lderlin，Friedrich，1770～1843)，德国诗人。1770年3月20日生于内卡河畔的劳芬，1843年6月7日卒于图宾根。早年在登肯多夫、毛尔布隆修道院学校学习。1788～1793年在图宾根神学院学神学。1793年起先后在瓦尔特斯豪森、法兰克福、瑞士的豪普特维尔和法国的波尔多等地当家庭教师。1798年后，因情场失意，身心交瘁，处于精神分裂状态，1802年徒步回到故乡。1804年在霍姆堡当图书馆馆员。1807年起精神完全错乱，生活不能自理。

　　在蒂宾根神学院学习期间开始创作诗歌，早期作品受克洛普施托克和席勒的影响，洋溢着革命热情，多以古典颂歌体的形式讴歌自由、和谐、友谊和大自然。后来的诗歌中，把人道主义思想和对祖国的爱交织在一起，逐渐转向古希腊的诗歌和自由韵律的形式，艺术上臻于完美。代表作有《自由颂》、《人类颂》、《为祖国而死》、《日落》、《梅农为狄奥提玛而哀叹》、《漫游者》、《返回家乡》、《爱琴海群岛》以及《给大地母亲》、《莱茵河》、《怀念》等。他唯一的书信体小说《许佩里昂》是他的成名作。主人公许佩里昂是一位18世纪的希腊青年，他热爱生活、渴望自由，参加了1770年反抗土耳其的斗争。在腐朽的社会现实中理想成了泡影，心爱的狄奥提玛又不幸死去，于是感到悲观和孤独。小说具有强烈的抒情色彩，语言十分优美。写于1796～1800年的悲剧《恩培多克勒之死》（未完成）写公元前5世纪古希腊哲学家恩培多克勒跳进埃特纳火山口的故事，喻示新事物的产生必须彻底毁掉旧事物。

　　荷尔德林还翻译了索福克勒斯的两部悲剧《奥狄浦斯王》和《安提戈涅》，译本受到很高的评价。

　　荷尔德林的作品表达了自己使祖国摆脱专制主义的理想，他对古希腊的不倦的追求是对德国现状的批评。他主张对一代新人进行教育，使他们的个性得到全面而和谐的发展。他的作品多带有乌托邦色彩的古典主义的内涵，同时又注重主观感情的抒发，流露出忧郁、孤独的情绪，反映出理想和现实之间的不可调和，具有浪漫主义的特色。荷尔德林用他的作品在古典主义和浪漫主义之间架设了一座沟通的桥梁。诗人在他生前以及19世纪未被重视，到20世纪初被重新发现，他作品的价值重新被认识。

　　弗利德里希•荷尔德林（F. Hölderlin,1770——1843），生于内卡河畔的劳芬，两岁时父亲死于中风。成年后，他拒绝母亲替他安排的牧师职位以及宗教前程，几度经席勒等友人推荐做家庭教师谋生，坚持对诗和哲学的探索。1796年在法兰克福的银行家恭塔特家里当家庭教师，和银行家的妻子苏瑟特相恋。后来他的恋人去世，荷尔德林精神失常。从1807年起在图宾根内卡河畔的一座塔楼上静静度过了三十六年余生。古希腊是他最为神往的精神之乡。他认为艺术和宗教是美的一双儿女，只有在艺术中，神性的人才能青春重返，再获生命；而宗教就是对美的热爱。 这些都融化在他的诗歌创作当中。

　　荷尔德林的诗歌是一条看不见波浪的河流，确切地说就是他家乡的那条内卡河，这条河哺育了少年时代的他，慰藉着成年以后的他，而当他精神失常之后，这条河就在他身边默默地流过。尽管这条河表面看来没有任何波浪甚至给人一种静止之感，但是河面之下的涌动从来就没有停止过。荷尔德林所有的痛苦和欢乐都来自他与众不同的追求。当他身边的人都在为自己的事务忙碌的时候，他问自己：“而何处是我的归宿？世人都靠/干活挣钱谋生，劳逸交替，/万事皆乐；为何唯独我/心中的烦恼永无安宁？”（《傍晚的遐思》）

　　荷尔德林之所以不曾象常人那样走完自己的一生，其原因正象他自己所说的：“在众神的怀抱里我长大成人”。这种与神从未中断的紧密联系使他与世人疏离开来：“岁月就这样/使我们结合又分离。我以为他们死了，反之也一样。/于是我孤独一人。”（《流浪者》）荷尔德林说过宗教就是对美的热爱，他这种和神的紧密联系正是来源于他那种对美的异乎寻常的追求之心。在写给海因策的《面包和葡萄酒》一诗中，作者把灿烂的古希腊文化比作白昼，把自己所处的时代比作黑夜。他虽然抱怨自己来得太迟，未能赶上古希腊时代，但是他相信“英雄们正在钢铁的摇篮里成长”，终有一天会“叱咤风云而来”，但是在英雄们再次到来之前自己该做什么呢？他说：“这期间我常常觉得/如此孤独无伴，如此地期待着/会睡得更香，而这期间该做些、说些什么/我不知道，也不知在贫瘠的时代诗人的使命 。/但正如你所说，像酒神的神圣牧师/他们在神圣之夜踏遍每片土地。”于是，诗人说：“我的本职是讴歌崇高。”（《贺奥古斯塔•封•洪堡公主》）这就是荷尔德林与众不同的选择。

　　这种选择首先要处理的一个问题是靠什么吃饭，荷尔德林的谋生之道就是做家庭教师，幸而不幸的是，在做家庭教师时他爱上了一个银行家的妻子苏瑟特。苏瑟特绝非一个寻常的女子，在《论美与神性》中，诗人曾写到他们对美的不约而同的看法。因而诗人把她称为“雅典女子”。古希腊已遥不可及，而美的化身苏瑟特就在他的眼前，却是别人的妻子。这段尴尬的尘缘让诗人写下了一首爱的悲歌《梅农为迪奥蒂玛哀叹》：“如今它绿色的营地再也不能改变它的情绪，/它被折磨得坐立不安，连连呻吟，难以合眼。/阳光的温馨，夜间的凉意均不能奏效，/它枉把伤口沉入大江的波涛。当大地徒然把欢乐的草药递上，任何和风也止不住这血流如注……”但是对于这种激荡在内心的巨大创伤以及此前的各种烦恼，诗人都尽力使之一一化解。

　　首先他非常清楚的是“故乡的天空，你一如既往，仍亲切地把我收容”；其次他明白“……诸神赐给我们天国的火种，/也赐给我们神圣的痛苦，因而就让它存在吧。我仿佛是/大地的一个儿子，生来有爱，也有痛苦。”（《故乡吟》）至此，诗人用他博大的爱心与痛苦达成了和解。所以，在他诗歌的河面上从不出现任何波浪，只有仔细聆听的人才能听见其中的深情咏唱。对于荷尔德林诗歌的这种特点，狄尔泰曾十分精辟地论述道：“荷尔德林是这样一个真正的抒情天才。他的无为的内心世界，他同世界过程的遥远距离，他的返回自身的内心的深度，这一切的作用都使他能够听到我们的感情进程的轻轻流逝的节奏。一种感情状态开始如何在局部中展开，末了又如何返回自身，但这时已不再像开始时那样地不确定，而是在进程的回忆中被聚集成各种局部在其中齐鸣的和声；我们的感情如何高涨，接着，在心灵进程的一个转折处又如何慢慢地低落；在我们身上对比性的感情的斗争如何解决，一种过于痛苦的感情上升至顶点后安慰又如何接踵而至。”

　　荷尔德林生前的希望是“有个安定、简朴的住所，任凭外面/时代的大潮不顾一切地/变幻着在远处呼啸而过，/让宁静的太阳推动我的创作。”（《我的财产》），而且他对于死后也没有太多奢求：“那时欢迎你呵，冥国的静寂！/我满意，即便我的琴弦/不能伴我入土，我生活过，/像神一样，我已别无他求。”（《致命运女神》）荷尔德林这个自顾自己创作的人似乎理所当然地要被时代遗忘，然而随着狄尔泰和海德格尔等人的阐释和发掘，他不仅声名日著，而且不少德国学者认为他的抒情诗成就超过了歌德。这位无论是诗风还是被接受的情况都近似中国晋代陶渊明的诗人地下有知否？

如何分析？

苏轼《浣溪沙》

风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼，此情唯有落花知。
注①池馆：周围有水池的屋子。②沈郎：即多病的诗人沈约，这里指词人自己。③鹧鸪：一种鸟，其啼声俗谓似“行不得也哥哥”。

【赏析】

词人为我们讲了一个忽阴忽晴的春天的故事，他讲得巧妙而又含蓄。他讲到古代那位因为失意而身心受损的沈约，我们知道其实讲的就是他自己。他说他听不到那能传书的鸿雁的鸣唱，我们便知道他得不到亲友的消息。他说他只听到鹧鸪呼唤着“行不得也哥哥”，我们便知道他在思念远方的子由——他“千里共婵娟”的弟弟。听话听音。他的比兴寄托，哪里“唯有落花知”呢？
正直的词人一生屡遭贬谪。这次又是哪一年春天？贬在何处？是杭州，还是湖州、黄州、惠州、儋州？这恐怕真个要叩问落花了，虽然落花不语。不过我们分明知道，诗人一定会从忧郁中超越，依然旷达，一任平生烟雨。

浣溪沙①（苏轼）
元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山。
细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛②渐漫漫。
雪沫乳花③浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘④，人间有味是清欢。
【注释】①这首词是苏轼贬谪苏州四年后再迁移汝州时写的。②清洛，今安徽洛河。③雪沫乳花，煎茶时上浮的白色泡沫。古时烹茶，以乳白鲜白、泡沫细腻为上乘。④蓼茸：蓼菜的嫩芽。蒿笋，莴臣笋。春盘，唐代以来风俗，立春日用春饼、生菜等装盘，馈赠亲友，称春盘。
①下列对本文词的赏析不正确的一项是（3分） （ ）
A． 整体理解：词作上片写早春景象，下片写作者与同游者游山时品茗、野餐的情味，充满春天的气息，洋溢着生命的活力，反映了作者对现实生活的热爱。
B． 词作上片可以这样描述：冬尽春萌，早上，细雨斜风，乍暖还寒，山中淡烟疏柳雾朦胧，河边突然阳光明媚，豁然开朗；从洛涧流出的清浅河水，进入淮河后逐渐变得混黄迷漫，迤逦向前。
C． 人物形象分析：词作第一句写风斜雨细，瑟瑟寒侵，作者置身其中，物我两忘，这与唐代张志和所刻画的“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”的“烟波钓叟”同为隐逸者形象。
D． 艺术形象分析：作者以“雪沫乳花”，状煎茶时上浮的白色泡沫，形象鲜明，这种将生活形象铸成艺术形象的手法，显示出词人高雅的审美意趣和旷达的人生态度。
②简析“淡烟疏柳媚晴滩”中“媚”字的妙处。（3分）

③就全词来看，结尾句“人间有味是清欢”中的“清欢”表现在哪些方面？（4分）
①答案C
②答案：一个“媚”字引出了雨后初晴，阳光明媚的初春美景，传达出作者喜悦的心声。（1分）作者运用拟人手法，（1分）把淡烟和疏柳在河滩上的妩媚神态写活了，似乎淡烟和疏柳也懂得献媚“晴滩”似的，给人以动感。（1分）
评分：共3分。共3个要点，每个要点1分。
③答案：景色的淡雅，视野的开阔；（1分）饮食的清淡新鲜；（1分）主人的热情好客；（1分）经历人生挫折后的从容淡定、清旷闲雅。（1分）

【赏析】
这首词是苏轼贬谪黄州四年后再迁移汝州时写的。上阕，诗人用素描的手法，给我们描画出一幅淡雅的富于动感的水墨画似的景色：冬尽春萌，早上，细雨斜风，乍暖还寒，山中淡烟疏柳雾朦胧，河边突然阳光明媚、豁然开朗；从洛涧流出的清浅河水，进入淮河后逐渐变得混黄迷漫迤俪向前。下阕，抒发诗人游南山的感受：中午时分，在山庄农家，泡上一杯浮着雪沫乳花似的清茶，品尝山间嫩绿的蓼芽蒿笋的春盘素菜，心情多舒坦，人间最有味的是这清淡的欢愉啊！
“人间有味是清欢”。这一带有哲理性的诗句，是全诗的“诗眼”，给人无尽的思索玩味。何谓“清欢”？远离喧嚣的城市，远离官场的争斗，忘却名利欲望，走进山林，感受农家素朴的清茶淡饭生活，这就是“清欢”。“清欢”者，清淡的欢愉也，不是大欢、狂欢，更不是贪欢。无可否认，苏轼的“清欢”论有一定的局限性，隐含着他经受险恶仕途官宦之后，产生的一种隐退的消极思想和旷达的人生态度。
然而，苏轼的“清欢”论仍给我们某些有益的启示。 在当今社会中，难得“清欢”。不要说官场上的送往迎来、生意场上的接洽交易，大都在灯红酒绿的“狂欢”中完成；就是普通老百姓的婚嫁喜庆、亲友聚会，有哪一个不追逐时髦，讲究热闹排场？连中小学生在节假日都躲进游戏机室去潇洒“狂欢”。似乎缺少了大欢、狂欢，就淡薄了人情、世情，跟不上潮流！更有甚者，有一些人就在这种追求世俗的“狂欢”中迷失方向：鲸吞的贪官在“狂欢”中倒下，无餍的奸商在“狂欢”中落网，纸醉金迷的暴发户在“狂欢”中破产，贪欢之士在“狂欢”中堕为阶下囚……
“清欢”有味。当然，今天，我们赞赏“清欢”，未必要一定远离城市走进山林、拒食人间烟火。而是要面对社会人生，少一些抄作的热闹，多做一些尽心的实事；少一些虚伪的笑脸，多一些坦然的真诚。得意时不“尽欢”，想到成功只是预告新一轮的开始；失意时不丧气，感受挫折也是一笔丰厚的财富。进则能廉洁自律，知足常乐；退则能不忘忧国，与民同乐。即使是“清欢”的倡导者苏轼，在当年，也不能完全走进山林忘却人间。他虽遭受打击排挤，然而为官一任，仍造福一方：任徐州太守，黄河缺堤，他身先士卒与民共战抗洪涛；在任杭州太守，带领民众疏通西湖，筑堤防洪；晚年贬谪荒蛮澹州，仍将先进耕作技术与文化传播给黎族同胞，以造福于民为乐。“清欢”，确是一种至高的精神境界。

浣溪沙①（苏轼）
元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山。
细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛②渐漫漫。
雪沫乳花③浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘④，人间有味是清欢。
【注释】①这首词是苏轼贬谪苏州四年后再迁移汝州时写的。②清洛，今安徽洛河。③雪沫乳花，煎茶时上浮的白色泡沫。古时烹茶，以乳白鲜白、泡沫细腻为上乘。④蓼茸：蓼菜的嫩芽。蒿笋，莴臣笋。春盘，唐代以来风俗，立春日用春饼、生菜等装盘，馈赠亲友，称春盘。
①下列对本文词的赏析不正确的一项是（3分） （ ）
A． 整体理解：词作上片写早春景象，下片写作者与同游者游山时品茗、野餐的情味，充满春天的气息，洋溢着生命的活力，反映了作者对现实生活的热爱。
B． 词作上片可以这样描述：冬尽春萌，早上，细雨斜风，乍暖还寒，山中淡烟疏柳雾朦胧，河边突然阳光明媚，豁然开朗；从洛涧流出的清浅河水，进入淮河后逐渐变得混黄迷漫，迤逦向前。
C． 人物形象分析：词作第一句写风斜雨细，瑟瑟寒侵，作者置身其中，物我两忘，这与唐代张志和所刻画的“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”的“烟波钓叟”同为隐逸者形象。
D． 艺术形象分析：作者以“雪沫乳花”，状煎茶时上浮的白色泡沫，形象鲜明，这种将生活形象铸成艺术形象的手法，显示出词人高雅的审美意趣和旷达的人生态度。

登幽州台歌
陈子昂
前不见古人，
后不见来者。
念天地之悠悠，
独怆然而涕下！
赏析 时空无穷，人生有限，壮志难酬。怀才不遇的诗人，面对辽阔的山河，前思古人，后念来者，独立于悠悠天地间，孤独寂寞之情，不禁油然而生。

相见欢
李煜
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
赏析 这首诗上片写庭院中的清幽景色，下片抒发世人的“离愁”。世人身为亡国之君，古人说“亡国之音哀以思”，这哀之痛与思之切都深沉而含蓄地体现在这首诗中。

题临安邸 　　
南宋 林升 　 　
山外青山楼外楼，
西湖歌舞几时休! 　　
暖风熏得游人醉， 　　
直把杭州作汴州。
1、题：写。2、临安：南宋的京城，即今浙江省杭州市。3、邸（dǐ）：官府，官邸，旅店，客栈。这里指旅店。 　　4、休：暂停、停止、罢休。 　　5、暖风：这里不仅指自然界和煦的春风，还指由歌舞所带来的令人痴迷的“暖风”——暗指南宋朝廷的靡靡之风。 　　6、熏：以气味或烟气烤制物品。 　　7、游人：既指一般游客，更是特指那些忘了国难，苟且偷安，寻欢作乐的南宋统治阶级。 　　8、直：简直。 　　9、汴（biàn）州：即汴梁（今河南省开封市），北宋京城。　　
诗词译文：美丽的西湖大部分环山，重重叠叠的青山把西湖拥在怀里，一座座楼阁雕梁画栋，不计其数，西湖游船上轻歌漫舞日夜不歇。整日在西湖游山玩水，饮酒作乐，和煦的春风吹得这些游人昏昏欲睡，怎么还会记得丢失的北方领土，沦落的旧都！在他们眼里，杭州就是汴州，没什么两样。

雍正大爷的诗说起来要比他儿子的好，特点就在于小巧清新，但思想性不强，几乎是千篇一律，如果需要解释的话明天我挨手给你解释一遍，今天有点晚了。

个人喜欢秋夜和晚晴，与性格有关，与诗文有关。
演讲关于季节节气的？
以上古诗大多不对仗，也就是古体绝句，领略其中的意味志趣则是主要的（大致我们是领略不出来，除非与自己经历过的特别相合）
《秋夜》四句都是写的夜中极静，‘默坐焚香遗万虑’话有点白，但这无疑是作者的切身之感。诗写得有真情含韵，才可以论文辞好坏不是么？金玉满堂一流实在是不敢恭维。
《晚晴》则写的生趣非常，‘爽气渐来残暑退，移床岩畔看秋云’，写的倒是真性情，却总感觉别扭。洒脱自适，也算放情了。

《秋夜》

新秋秋月照虚檐，寂历山扉夜不关。默坐焚香遗万虑，潇潇梧竹水潺湲。
诸诗中个人觉得此首稍强，略作解读如下：
第一句点明时间背景，是在一个初秋的晚上，而且月色明朗，但是句中叠用“秋”，不是太好；
第二句点明环境，是在空寂的山上，荒寂无人，所以不必关门；
第三句写人，诗人独自焚香枯坐，万虑一空，体现出他的悠闲和清净；
未句是再次对环境的渲染，通过风吹竹子的萧萧声和溪水流动的潺潺声强化环境的幽静。
总之，此时以景起，又以景合，稍有余味。

恰一似高山打鼓

现代诗，就是这样思维跳跃，看似无关的意象，其实是有内在联系的。
泛黄的眼，看黄了世界。即：有色眼镜，你以欢乐看万物，万物皆欢乐，以忧伤看万物，万物皆忧伤。这里的黄，是沙漠之黄，在诗人眼里，天地一片荒凉，这是诗人的心是荒芜的。
该谁去主宰，心情的沙漠。即：把这荒芜的心交给谁呢？这是心无所依的意思。
路在延伸行人的背影，一行 蹒跚与斑驳 。实际上是行人的背影在延伸着路，这里反用，路人，实际是作者自己，想象着路上孤寂的身影，独自蹒跚，心情斑驳，无法名状之意，了无意趣之意。
笑看风云成风景 ，又是一季传说。曾经的风云，如今只作笑看，在此刻我的眼里，不过是一片风景而已。意即一切烟消云散，皆成了一个季节里的传说，传说：可有可无，不能确定真实性的意思。此指的是曾经的事，过去了，是不是真的发生已经不重要了，对落寞的诗人来说，早已无改此时的孤独心境。
抑郁千年的古树 ，也抖落满身的寂寞。又将心情融入了景物之中，千年古树在诗人眼里，也是抑郁了千年，这不过是借古树表达自己的苍桑之感，意即诗人的抑郁，竟有历经千年那般厚重，岂是寻常事能解开得开的？最后一句，意思是：如果我能象千年古树抖去枯叶一般将一身落漠抖去，那该是多好啊。而这又是不可能的事。因此，这落寞就会永伴着诗人孤独、抑郁的旅途，直到如路般长长的日子。。。。

不错！