你喜欢台湾诗人郑愁予吗 喜欢他的哪一首诗

郑愁予的诗《过客》
我打江南那等在季节里颜如莲花的开落东风不来，三柳絮不飞　　你的心如小小的寂寞的城　　恰若青石的街道向晚　　跫音不响，三月的春帷不揭　　你的心是小小的窗扉紧掩我哒哒的马蹄是美丽的错误　　我不是归人 是个过客……

《我不是归人,是个过客》出自哪首诗?
错误 郑愁予 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你的心是小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 足音不响， 三月的春帷不揭 你的心是小小的窗扉紧掩 我哒哒的马蹄声是美丽的错误 我不是归人，是个过客 《错误》赏析 郑愁予的《错误》这首小诗，轻巧清隽，是一首至今仍脍炙人 口的佳作。

如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵 深处的地方，莫过于美与情，那么《错误》这首诗可谓其中的佼佼 者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可忽视的地位和影响。

初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国性。

这是一首绝对 的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的 故事。

因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它 所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。

《错误》一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的 传统。

诗中主人公我骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日 以继夜地等待着、盼望着情人我的归来。

然而女子痴痴的深情却换 来了漫长又百般无聊的等待。

所以，她的心如小小的寂寞的城，没 有东风为她传递消息，没有满天飞舞的春天的柳絮;所以她的 心是小小的窗扉紧掩，时刻留意着青石道上的跫音，甚至连帷幕 也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。

刘禹锡《春词》中新妆宜面 下朱楼，深锁春光愁与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄 不露，又悠长深远。

终于我回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽 的，因为日盼夜 盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了 无限的失望。

因为我只不过是过路罢了，而不是归人。

这美 丽的错误捉弄了她，就好像上天捉弄了她一样。

眼影
（你是我渐行渐远的伤，我却是你
生命中的过客）
明白单恋只是一个人的双人舞
祈求一秒的爱情这样结束
胆怯的我匆匆驶过
竟瞥见你的眼
那忧郁的眸子
正迎着谁的缱绻
（于是我真的伤了，痛了，
以为忘了，直至老了）
为什么岁月流金
让我忽然之间
又有了一点儿想你
在心的背景里
永远不曾掩埋得下
你的眼影
你是我渐行渐远的伤
我却只是你生命中的过客
短暂的邂逅a
刻在你我一生的素描中
只是美的印记

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落　　

东风不来，三月的柳絮不飞　　

你的心如小小的寂寞的城　　

恰若青石的街道向晚　　

跫音不响，三月的春帷不揭　　

你的心是小小的/窗扉紧掩

我哒哒的马蹄是美丽的错误　　

我不是归人 是个过客……

郑愁予《错误》解读及其它

我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
音不响，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……

——郑愁予《错误》

郑愁予是我最喜欢的一位诗人。而《错误》是他最经典的一首诗歌。

我打江南走过：打即从、自，意思是：我路过江南。

那等在季节里的容颜如莲花的开落：把人的容颜比喻成莲花.也暗含着这个貌美如花.莲花开夏季.莲花等到季节来临才开放.

东风不来，三月的柳絮不飞:这句也与上句相对,莲花等到季节才会开放,正如柳絮没有东风不飞.

你底心如小小寂寞的城,你底心是小小的窗扉紧掩:你的心门紧锁,因为你所等待的人还没有来.

我达达的马蹄是美丽的错误:以马蹄借指我的到来.这里用的是借代的手法.

我不是归人，是个过客……:我不是你要等的人,我只是一个与你擦肩而过的过客.

郑愁予本名郑文韬,是台湾现代诗社的重要成员.他具有深厚的古典文学修养,并能把传统的诗词意境与现代西方的艺术表现手法相揉和.在台湾诗人诗被改成歌最多的就是郑愁予和余光中.

郑愁予诗具有清新淡雅的风格,读他的诗仿佛看见一位穿着蓝色长衫的古代诗人.我认为在台湾诗人中郑愁予的诗是写得最好的.余光中的诗在清新淡雅方面是无法和郑愁予相比的.

诗人西渡曾指出台湾诗歌缺少现代意识,这在郑愁予诗中也能体现出来.郑愁予的诗的确可以放在任何时代.他的诗的现代感表现在诗歌的艺术手法上,在诗歌的内容方面,的确不够宽广.

但是爱情是世代流传的话题,关键是怎样写好它.这也是为什么三十四年代作品中,徐志摩和张爱玲的作品为什么还被现代的读者所喜爱.戴望舒是经典的是<雨巷>而不是<我用残损的手掌>.尽管后者的时代感更加强烈,思想内容更加进步.

西渡在提到台湾诗人中最具有现代意识的时候,他指出是纪弦.我所看到台湾诗歌中内容上最具有现实感的是白灵的<爸爸,中国容不下一张书桌>.

郑愁予的<小小的岛>和<赋别>这两首诗也是我极其喜爱的.郑愁予的诗情浓以淡笔写出,回味悠长.
《赋别》是一首写离别的诗，写一对男女恋人分手的悲歌。全诗分成三小段来展开诗意。

《赋别》一开始便点出了离别的时间与气候，他不说他跟他的女朋友的分手别离发生在一个风雨的夜晚，而说“这次我离开你，是风，是雨，是夜晚”。难道这一段感情，注定了会像风那般的轻？注定了会像让情人流下伤心眼泪的雨？难道这一段感情的结局，竟会走上似乎早已是命定了的“已真的成形了”的黑暗的夜晚？别离的时刻选在刮着风、下着雨的夜里，也的确为这分手的感伤营造了再恰当不过的气氛与时间了。然而分手却没有任何不必要的争吵与哭闹，她只是无言地笑了笑，诗人也只是无言地摆一摆手，于是，寂寞，便伴随着两个人，沿着一条完全背道而驰而永不会再交接的路上，向着两头无穷地伸展、伸展、再伸展……。“再见”，通常不就意味“不再见”吗？所以这句客套话在这情景下，岂不已变得完全是多余？还需要再说出来吗？“话”是一种表达自己的方式，但是默默无言的“笑”与“摆手”也是。诗人和他的女朋友的分手是不是真的像“释迦捻花，迦叶微笑”式地无言的“顿悟”，可是，他们两人的分手，真能让他们“顿悟”到了什么吗？还是“你笑了笑，我摆一摆手”这个顺序根本不过就是“颠倒”的，一下子竟由“顿悟”走向完全相反的反面而变成了彻底的“迷执”？“一条寂寞的路便展向两头了”，这真是一种极高的文学笔法！寂寞是没有脚的，它不会向两个相反的路上伸展，但是，分手而失恋的人却会！“一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这是宋代才华绝顶的女词人李清照的句子。相思，它也是没有脚，它不会向汴京与济南两处奔跑，但是，对深切想念着对方的人所带来的苦恼与悲伤而言，这却让八百多年前的李清照眉头紧皱，她试着自我安慰地想，“月满西楼”的日子不能回来，也许会在月底回来吧！于是，眉头不皱了，然而，一想到月底他还不一定能回来那该怎么办！于是，那种紧紧握住她每一根神经才刚刚从眉头消除下来的苦恼，却又跑到心头上去了！在这里，我们可以看出，两位诗人的手法真是出奇的相似！诗人和他的女朋友分手了，这是一个无法改变的客观事实！可是，诗人却无法忘怀对方，他能不念、不想吗？于是，“念”此时此刻她可能已经回到她湖滨的小屋，“想”到现在她可能正在梳理着她被风吹乱了的长发，或者是整理着她被雨打湿了的外衣。这种无法自拔的悬念，不正是仍深深地爱着对方的明证吗？然而等待着诗人的是什么？是风雨交下的漫漫长路的寂寞归途！诗人的内心的感觉是什么？是孤单、渺小、落寞、迷惘、沮丧与一片漆黑！“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，是北宋欧阳修的名句，写送别的人与离去的人的距离越来越远，他们就像被无穷地拉开的宽广世界所隔绝，即使登上高楼，倚遍高栏，然而对方心意已决，便不会再回头，从分手的那一刹那开始，便步步走出了他的世界，越走越远，最后完全消失于无形！但是，诗人郑愁予并不这样写，他离开了分手的伤心地后，似乎是风雨兼程地乘坐火车回家的，火车经由丘陵地带奔驰进入了一片宽广的平芜，于是山便慢慢向后退，越退越远，平芜就由于山的不断地后退而拓得更宽广更阔大，用这个渐渐宽广阔大的平芜去衬托出火车上的失恋的诗人，他，是何等地孤单、渺小和落寞！这宽广阔大的平芜，岂不正好为当前孤单、渺小和落寞的诗人提供了一个完全贴切的舞台？南宋末年的词人蒋捷有一首写听雨的《虞美人》词，其中写“中年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。”正可与郑愁予这里的写法作一比较。词人蒋捷写他人在中年，远离熟悉的家人亲朋，奔波于旅途的客舟上，宽阔无际的江面，因为下着雨，天也蒙蒙的一整片，连着无边无际的滔滔江水，这个宽广无边的大江紧密地连着天际而形成无穷无边的水天一色，正好衬托出坐在小船上的词人蒋捷，他，是何等地孤单、渺小和落寞！这个蒙蒙的水天一色的无边无际，不正好就是当前的词人蒋捷最贴合不过的舞台吗？然而，就在这个时刻，在秋日的西风里，一只离群的孤雁在大江上呼喊着它的同伴，“你们在哪里？你们在哪里？”这一声声悲切的呼喊，难道不是发自词人蒋捷的内心？客观的景色原来只不过就是主观的内心世界所投射出去的。这种中国传统诗词的绝妙手法，早已为只有二十二岁的诗人郑愁予所充分地掌握！但是，诗人还是不能完全明白过来，为什么他们会走上分手一途？他迷惘、沮丧，他的内心早已漆黑一片，但是诗人郑愁予却不直接地说出来，他却经由失去了她之后的世界，就像“已真的成形了”的黑暗世界一样，毫无意义与一片漆黑。这第一段的写法，经由想她正“在梳理长发”与“整理湿了的外衣”去回应一开始的“是风”与“是雨”，以及经由“哎，这世界，怕黑暗已真的成形了……”去回应“是夜晚”，便让诗的第一段展现出紧密细致而环环相扣的有机组织，这难道不是大手笔？
参考资料：http://literature.org.cn/Article.asp?ID=14245

希望此回答对你有所帮助，谢谢！！

重要诗作包括《梦土上》《衣钵》《窗外的女奴》《燕人行》《雪的可能》《莳花刹那》《刺绣的歌谣》《寂寞的人坐着看花》等12首及诗集《郑愁予诗选集》《郑愁予诗集Ⅰ》等2部。
郑愁予（1933-），本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随当军人的父亲走遍大 江南北，长城内外，饱览祖国各地的风土人情，山水风光。他的诗在台湾传唱的程度，恐怕并不亚于 李后主、李商隐。人们都认为他的诗中贯穿着两种互补的气质神韵。一种是豪放、爽快、豁达，另一种则是曲折动人，情意绵绵的婉约，这两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。他是一位为地地道道的“中国的中国诗人”。