有哪些诗词能够文意连贯地自然衔接起来

　　起承转合 ( qǐ chéng zhuǎn hé )

　　解 释

　　①诗文写作结构章法方面的术语。“起”是开端；“承”是承 接上文加以申述；“转”是转折，从正面反面立论；“合”是结束全文。

　　②比喻说话时的过渡。

　　③比喻固定呆板、矫揉造作。

　　出 处 元·范德玑《诗格》：“作诗有四法：起要平直，承要春容，转要变化，合要渊水。”

　　用 法 联合式；作谓语、宾语；泛指文章的做法

　　示 例 老舍《骆驼祥子》：“把大家都说在里边，而没有～的痕迹。”

　　近义词 承上启下

　　起承转合式结构，是作品的一种基本结构方法。我国清代学者刘熙载《艺概·文概》说：“起、承、转、合四字，起者，起下也，连合亦起在内；合者，合上也，连起亦在内；中间用承用转、皆顾兼趣合也。”

　　起承转合之间的关系，起中有合，合中有起，这是首尾呼应，而承与转皆兼顾起合，这是上下勾连，一脉相承。所以四者之间互相依存，互为作用，有着严密的逻辑性，体现着很强的辩证关系。

　　起笔宜开不宜合，或单刀直入、或启人思考、或引人注目，变化多端，以自然为佳；承接或正起反接，或正接反起，以顺畅为妙，承后之转折，或一转，或两转，或三转，或四转……迂回曲折，愈转愈厅，才是上乘；合即结尾，或明揭题旨，或耐人寻味，或启人遐想，以有力取胜。

　　我国古律诗常运用起、承转、合。律诗“首联”也叫“起联”“颔联”承笔衔接。承笔是承接开头、或写景、或抒情、语气和缓，与上联自然衔接，不可松泛。起笔一联只概括大概，承笔应点明题意，以开启下文转笔一联。我国元人杨戬《诗法家数》说：“颔联：或写意，或写景，或书事、用事、引证。此联要接破题，要如骊龙之珠，抱而不脱。”“颈联”起笔呼应，上承“颔联”，转折突起，陡生波澜，有起有伏，力免平铺直叙。杨戬《诗法家数》又说：“颈联，或写意、写景、书事、用事、引证。与前联之意相应相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。”转笔有三：进一层转，推开一层转和反转。

　　总的要求是转笔要能与前后相呼，活泼而不板滞为佳。例如杜甫的《春望》：

　　国破山河在，破春草木深。

　　感时花溅泪，恨别鸟惊心。

　　烽火连三月，家书抵万金。

　　白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　首联、颔联写安史之乱后春城败象，颈联运用进一层转，实仍写安史之乱严重后果尾联结以衰老，通体呼应，和谐一致。转笔推开一步，如王勃的《杜少府之任蜀州》中“海内存知己，天涯若比邻”句，胸襟开阔，遂成千古名句。尾联以劝慰杜少府作结。文气舒荡，活泼自然，转笔呼应，跌宕有致、珠联璧合。反转是从反面着笔，前后对比，产生反差，造成奇趣。如王安石的《示长字君》。尾联即合，方法多样，不不一一列举。

　　律诗如是，古论文亦然。苏洵的《六国论》，全文五段：第一段总起立论，第二段正面承接，第三段六转（既是对第二段的旁转，又是对第一段的远承，）第四段是轻转——转入综合推理得出结论。文章末段以感叹作结。统观全篇，起承转合，十分分明，自然流畅。

　　古诗古文之法，今人承之。省编初中语文第五册课文马季的相声《成语新编》和邓颖超同志《致张学良九十寿辰祝贺信》两文也运用此法。

　　相声《成语新编》分为四部分：“垫话”、“瓢把儿”、“正活儿”、“底”。这四个部分层次分明，起到了起承转合的作用。

　　第一部分“垫话”。“垫话”就是开场白，像小说中的“序”一样。它的作用是引题入话，抓住观众。这则相声的“垫话——。这是“起”。

　　第二部分：“瓢把儿”。是过渡段。它是承前接后的桥梁——承上启下。在“垫话”中“抖”了“包袱”后，通过一问一答，提出了成语的特点，触及了主题。

　　第三部分：“正活儿”是相声的主体，在相声整体结构中是最基本、最重要的部分。

　　第四部分：“底”。“底”是相声的结尾，是“正活儿”的最后一个“包袱”。往往既是故事的结局，又是对问题的最后评价。常常在笑料瀑发最强烈处结束，有强烈的喜剧效果，引人入胜。

　　邓颖超同志《致张学良九十寿辰祝贺信》正文也是四段，也用此法。

　　第一段：表明庆贺张先生的九十寿辰。这是起。

　　第二段：紧承上段，高度赞美先生的历史功绩。

　　第三段：话题一转，以欣喜的心情概述了海峡两岸“长期隔绝之状况已成过去”热烈期待着“统一祖国，振兴中华大业”。

　　第四段：紧扣函电的宗旨，祝福先生长寿健康，并期待与他再度聚首。情真真，意切切，感人至深。

　　贺信仅寥寥几百字，先对张学良的寿辰表示祝贺，进而赞颂他的历史功绩，再展望祖国的统一大业，最后深情祝福，四段文字起、承、转、合、蝉联而下，行文自然、亲切、畅达。
　　起承转合之结构也常在词、赋、曲、散文 、小说等运用，恕不琐言。

1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干
2.落红不是无情物，化作春泥更护花
3.随风潜入夜，润物细无声

1.春蚕到死丝方尽 蜡炬成灰泪始干
2.落红不是无情物 化作春泥更护花
3.随风潜入夜 润物细无声

1.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干
2.落红不是无情物，化作春泥更护花
3.随风潜入夜，润物细无声

有一天走在路上，背着背着顺口就背成了这样：长相思，在长安。络纬秋啼金井栏，微霜凄凄簟色寒，孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹，美人如花隔云端。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川，黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦，扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还，且放白鹿青崖间，须行即骑访名山，安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。

车辚辚，马萧萧，二月春风似剪刀。 天苍苍，野茫茫，一树梨花压海棠。（果然还是这个节奏最棒了）。不过说到文意的话。爷娘闻女来，举身赴清池；阿姊闻妹来，自挂东南枝。小弟闻姊来，琵琶声停欲语迟。

高中时自己凑了一则：自古逢秋悲寂寥，曾经往事知多少？书中自有颜如玉，天涯何处无芳草！还有：同心而离居，天涯若比邻。离心而同居，忧伤以终老。杨柳岸，高处不胜寒。问君此去几时还，何事西风悲画扇？牢骚太盛防肠断，人生得意须尽欢，努力加餐饭。

其实“拼凑”这件事古来有之，古人谓之“集句”。元曲中不少这样的诗，长生殿每一出最后都是。个人很喜欢的一句是。满堂花醉三千客，更无一个是知音。自己是偶尔写写诗词的人也玩过集句，比如说这个就是我自己”拼凑“的。忆昔花间初识面，落花时节又逢君。此情可待成追忆，除却巫山不是云。

之前看到的：月亮走，我也走，吴刚捧出桂花酒，玉楼金阙慵归去，空负了满院春色宫墙柳。轻舟已过万重山，倒叫我错把杭州作了汴州。强弩之末，执子之手，醉人的笑容你有没有。待到山花烂漫时，地球也要抖三抖。

在诗词中连用十四个叠字而贴切自然、声情并茂，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”的作品是（A）。
A、李清照的《声声慢》 B、姜夔的《扬州慢》
C、辛弃疾的《水龙吟》 D、陆游的《关山月》

声声慢·寻寻觅觅
【原文】：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?

守着窗儿，独自怎生得黑!

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得!

【注释】：

①将息：将养休息。

②怎生：怎样，怎么。

③这次第：这一连串的情况。

【赏析】：

情，从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，定下一种愁惨而凄厉的基调。

“乍暖还寒时候”是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。所以，这首词是写一日之晨，秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。

“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。从全词意境来看，应该是“晓”字。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这句是说借酒无法消愁“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。这一句是虚写，以寄寓作者的怀乡之情。

下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意深远。

“守著窗儿”句，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又过之而无不及。这一句从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔直情切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，是独辟蹊径。自庚信以来，诗人写愁，多半极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗。

【评析】：

这首词始终紧扣悲秋之意，尽得六朝抒情小赋之神髓；又以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，写尽了作者晚年的凄苦悲愁，是一首个性独具的抒情名作。

《声声慢》又名《胜胜慢》，清照这首词改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，不能列入婉约体。这首作法独特的词，就其内容而言，是一篇悲秋赋。

这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。

要注意的是，这首词中作者抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但分析此词不能脱离作者所生活的环境和时代氛围。联系作者的遭遇，可知作者这一深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的，这就使这首词的感情色彩有了一个时代依托，有了一定的现实性和社会意义。因此，我们可以说《声声慢》这首满含凄苦情的词。堪称千古绝唱!

是南宋女词人李清照的声声慢.它的开头就是:寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚

A.声声慢 作者李清照 其原文是:寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚.

a寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。李清照《声声慢》

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