为什么有人能把诗和文学作品写得很好

在中国几千年的文学著作当中，小说诗歌等文学著作的地位是比较高的，但是我们会发现，被称为文学之冠的是诗歌，所以我们听到这里的时候会时常在想，为什么诗歌会被称为文学之冠？它究竟好在了哪里？对于这两个问题，每个人都有不同的看法，而在我看来，师哥会被评为文学之冠，主要是由于诗歌的精辟，而且诗歌好在简洁，朗朗上口。

在中国几千年内的传统文学当中，除了诗歌之外，其他的文学作品都是篇幅较长，都是以叙事为主，当然啦，诗歌也是有叙事的地方，但是诗歌的叙事和其他文学的叙事不一样，诗歌的叙事，两句话就能够表达整件事件的过程，而且诗歌本身虽然说篇幅很短，但是包含的内容却很多，能够说明被主人公当时的背景，以及主人公在什么样的地方，什么样的地点下写下了这首诗歌，而且还表达了诗人的情感，从这些方面来说，诗歌，就能够成为文学之冠，而且篇幅就好在篇幅短小，对于学生党的我们来说，是很好的。

在我国历史当中，有着很多著名的小说，比如说《水浒传》等，但是著名的诗歌却有成千上百首，虽然说大多数表达的情感以及背景环境都差不多，但是我们会发现，诗歌的叙述特点好不一样，各人的写作手法也不一样，而这一点也是诗歌被评为文学之冠的原因之一。

而且对于我们现在的人而言，一首诗歌，可能表达的情感就与我们现在的一样，所以诗歌在情感上能够与人产生共鸣的现象，尤其是我们中国人，是很注重情感的，所以从主观角度来说，这也是诗歌成为文学之冠的一个原因，而且诗歌好在格律平仄和押韵，朗朗上口，能够让人记忆深刻。

如果得意得志，哪有时间去想写诗的事，而且情绪也不到位，当然也有例外。在那个时代，失意不得志一般来说意味着会有很多时间可以自由支配，然而这些能成了诗人的人们，必然是情绪很充沛的。

古人说：国家不幸诗人幸，这个说法很有道理。

就此问题，不妨先做一个更有面宽的观察，不仅是诗歌，几乎文学大师辈出的年代，都是大动荡的年代。因为生活和社会的巨变，人生与世界变得具有很强的不确定性。而文学家与诗人，比一般人更加敏感脆弱，巨大的情绪落差，让人际关系，人与社会的关系，出现很多裂隙与摩擦，导致很多从未被重视的观察点或者说题材的来源暴露出来，而这些带有同感的问题，在平静的生活中一般是不愿意为人主动触及和思考的。

观测角度多样化之外，是情感的强度问题。持续的高强度的情绪压抑，不稳定，需要更为强烈的、经常性的释放。多血质偏向数量，抑郁质往往强度更大，作品成为抑郁环境下让自我精神保持不崩溃的重要手段。

在这种情况下，诗人的风格往往会发生较大的转变，带来新的尝试，在新与旧意识形态和技法重组中，会带来作品乘积式的增长。

反过来，优秀作品往往会引发同时代强烈的共鸣，这种共鸣带来成就感会进一步引发持久的创作力。

再就是生活条件变得非常苛刻，生存成为最核心的内容，享乐，社交等事情被从生活中排除，低成本的，时刻可以被进行的思考创作成为为数不多的精神生活内容。

总的来说，这个问题探讨角度可以概括为三个三个方面：动机，持续性和单次强度。主动因素和被动因素共同作用。