卿应有梦寻诗里,何故徘徊落枕边是啥意思

月下独酌 (李白)

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。
李白：关山月

明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边色，思归多苦颜。
高楼当此夜，叹息未应闲。

登金陵凤凰台

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，一水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

李白的诗创作，多激昂慷慨之歌，少悲凄愁怨之曲，大起大落，大开大阖，恣肆汪洋，潇洒奔放，富于极为浓郁的浪漫色彩与独特的艺术风格。

“清新庾开府，俊逸鲍参军”，“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。对李白诗歌的艺术风格，杜甫作如是说。

“言出天地外，思出鬼神表。读之则神驰八极，测之则心怀四溟”。对李白诗歌的艺术风格，皮日休作如是说。

“如张乐于洞庭之野，无首无尾，不主故常，非墨工椠人所可拟议”。对李白诗歌的艺术风格，陈师道亦作如是说。

在对李白诗歌艺术风格的众多探讨里，或许以严羽的概括最为准确恰当，他命之曰飘逸。严羽还特意在《沧浪诗话》中以“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁”，标举李杜诗学不同的艺术风格。而所谓飘逸者，诚如袁行霈先生所诠释的那样：“如春烟，如秋溟，如天外之鹏飞，如海上之浪翻，无拘无束，舒卷自如，才情豪迈，无迹可求”。

具有飘逸风格的李白，由于性格上不受拘束，艺术上崇尚“清水出芙蓉，天然自雕饰”的审美，因此，很少写格律谨严的律诗。然而，天才毕竟是天才，尽管李白很少写作律诗，但他的《登金陵凤凰台》却脍炙人口，并且还被尊为七律中的极品。

这首诗写于唐玄宗天宝年间，为李白奉命“赐金还山”、南游金陵时所作。全诗以登临凤凰台时的所见所感而起兴唱叹，把天荒地老的历史变迁与悠远飘忽的传说故事结合起来摅志言情，用以表达深沉的历史感喟与清醒的现实思索。

开头两句李白以凤凰台的传说起笔落墨，用以表达对时空变幻的感慨。“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”，自然而然，明快畅顺；虽然十四个字中连用了三个“凤”字，但丝毫不使人嫌其重复，更没有常见咏史诗的那种刻板、生硬的毛病。凤凰台为地点，在旧金陵城之西南。据《江南通志》载：“凤凰台在江宁府城内之西南隅，犹有陂陀，尚可登览。宋元嘉十六年，有三鸟翔集山间，文彩五色，状如孔雀，音声谐和，众鸟群附，时人谓之凤凰。起台于山，谓之凤凰山，里曰凤凰里”。李白用“凤凰台”不是一般意义上的登临抒怀，而是别有机杼。从远古时代开始，凤凰便一直被认为有祥瑞的意义，并且与社会的发展有关：美好的时代，凤凰鸟则从天而降，一片天籁之声。因此，凤凰鸟的出现，多半显示着称颂的意义。然而李白在这里首先点出凤凰，却恰恰相反：他所抒发则是由繁华易逝，圣时难在，惟有山水长存所生发出的无限感慨。引来凤凰的元嘉时代已经永远的过去了，繁华的六朝也已经永远的过去了，只剩下浩瀚的长江之水与巍峨的凤凰之山依旧生生不息。

三四句的“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，从“凤去台空”的变化时空入手，继续深入开掘其中的启示意义。“生子当如孙仲谋”的吴大帝，风流倜傥的六朝人物，以及众多的统治者，他们都已经被埋入坟墓，成为历史的陈迹；就连那巍峨的宫殿如今也已经荒芜破败，一片断壁残垣。煊赫与繁华究竟留给历史什么可以值得纪念的东西呢？这里含蕴着李白独特的历史感喟。那些“投汩笑古人，临濠得天和”与“功高不受赏，长揖归故园”的高士、哲人，获得了李白特殊的尊敬。同时，李白敢于藐视封建秩序，打破传统偶像的精神束缚，以至于轻尧舜，笑孔丘，平交诸侯，长揖万乘。所以，李白对这些帝王的消逝，除去引起一些感慨之外，没有丝毫惋惜。那么，当他把历史眼光聚焦在那些帝王身上的时候，蔑视的态度是显而易见。花草蓬勃，天地依旧，一切都按照规律变化发展着。这就是历史，这就是千古的兴亡！

“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”，接下二句表现出李白没有让自己的思想完全沉浸在对历史的凭吊当中，而把深邃的目光投向大自然的情怀。三山亦为地点，旧说在金陵西南的江边。据《景定建康志》载：“其山积石森郁，滨于大江，三峰并列，南北相连，故号三山”。又据陆游的《入蜀记》载：“三山自石头及凤凰台望之，杳杳有无中耳，及过其下，则距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”，恰好笺注说明了“三山半落”那若隐若现的景象描写。尤其是那江中的“白鹭洲”，横亘于金陵西长江里，竟把长江分割成为两半。于是，自然力的巨大、恢阔，赋予人以强健的气势，宽广的胸怀，也把人从历史的遐想中拉回现实，重新感受大自然的永恒无限。

李白虽然具有超脱尘俗的理想愿望，但他的心却始终关切着现实政治与社会生活，于是当他对历史与自然进行亲切的光顾之后，又把自己的眼睛转向现实政治。他极目远眺，试图从六朝的帝都放眼到当时的权力中心，亦即自己的心之所向的首都长安。然而他的努力失败了，原因是“总为浮云能蔽日”，只好“长安不见使人愁”。于是，浮云悠悠，愁思无限，壮志难酬，哀怨如缕。在这里李白化用了陆贾《新论·慎微篇》中的“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也”的说法，用来寄予自己的内心怀抱。他的痛苦，他的疾恶如仇，他的“与尔同消万古愁”的情结，仿佛也就容易理解。特别是其中的“长安不见”又内含远望之“登”字义，既与题目遥相呼应，更把无限的情思涂抹到水天一色的大江、巍峨峥嵘的青山与澄澈无际的天空当中。这样心中情与眼中景也就茫茫然交织在一起，于是山光水色，发思古之幽情，思接千载；江水滔滔，吟伤今之离恨，流韵无穷。

李白是天才诗人,并且是属于那种充满创造天才的大诗人。然而,惟独李白临黄鹤楼时,没能尽情尽意，“驰志”千里。原因也很简单，所谓“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。因而，“谪仙诗人”难受、不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的《黄鹤楼诗》等量齐观的《登金陵凤凰台》时，才肯罢休。

这虽然是传言，但也挺恰切李白性格。《登金陵凤凰台》博得了“与崔颢黄鹤楼相似，格律气势未易甲乙”的赞扬。其实，李白的《登金陵凤凰台》，崔颢的《黄鹤楼诗》，它们同为登临怀古的双璧！

李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，首先在于其中所回荡着的那种充沛、浑厚之气。气原本是一个哲学上的概念，从先秦时代起就被广泛运用。随着魏晋时期的曹丕以气论文，气也就被当做一个重要的内容而在许多的艺术门类里加以运用。虽然，论者对气的理解、认识不完全相同，但对所含蕴的思想性情、人格精神与艺术情调，又都一致认同。李白《登金陵凤凰台》中明显地充溢着一股浑厚博大之气，它使李白观古阅今，统揽四海于一瞬之间，且超然物外，挥洒自如。浑厚博大之气使李白渊深的思想，高妙的见解，阔大的心胸，成为编织巨大艺术境界的核心与精神内含。就像透过“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”的巨大立体时空，可以感受到历史的脉搏跳动与诗人的呼吸一样，通过李白的举重若轻，从容自在，以浩然雄大之气充塞整个诗歌境界的努力，也能更进一步感受到他整个诗歌以气夺人的艺术特点。

李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，又在于对时空观念的完美表达。这既体现在对历史与自然的认识上，也体现在他构造时空艺术境界的表达方法上。李白强调的自然永恒不朽，一方面是宣传他的以自然为中心的“物我为一”的世界观，另一方面也是为了揭露历史上的统治神话。因为从古而来，几乎所有的统治者他们都宣扬自己的世代永存与精神不灭，并且还把这样一种模式灌输到人们的意识形态当中，使人深信不疑。但是，李白则对此不以为然。他认为即或是极为强有力的统治者，就像秦始皇，他可以“挥剑决浮云，诸侯尽西来。明断自天启，大略驾群才”，然而他终归也要“但见三泉下，金棺葬寒灰”（古风其三），烟消云散是不可避免的。所以，在李白看来，宇宙万物之中，能够获得永恒存在的只有自然。

一切的繁华与骄奢淫逸都会烟消云散；如果说它们还存在，似乎也只是作为自然的反衬而存在的。另外，李白在表现自然力量的雄大与变化的时空观时，则选取了最为典型的事物，即“三山半落”之混茫与“一水中分”之辽阔，从而构造出阔大的境界，并且把历史的变迁，即时间的改变与地点的依旧，即空间的不改整体地表现出来，启发人们作更深的思考。

李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，还在于别致自然的遣词造句。由于诗以寓目山河为线索，于是追求情随景生，意象谐成也就显得特别重要。“凤凰”的高飞与“凤凰台”的“空”，洁净、疏郎，显然与诗人潇洒的气质和略带感伤的情怀相一致，且意到笔到，词义契合，起到了内外呼应的作用。另外，整首“登临”的内在精神，与“埋幽径”“成古丘”的冷落清凉，与“三山”“一水”的自然境界，与忧谗畏忌的“浮云”惆怅和不见“长安”无奈凄凉，都被恰切的语词链条紧紧地钩连在一起，从而当得起“古今题咏，惟谪仙为绝唱”的赞誉。

李白《登金陵凤凰台》一诗，以其旷达高远与略带黯淡色彩的吟咏，成为文学史上独特的凤凰咏叹调。

《秋浦歌》，“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜”。神奇的夸张和比喻，非凡的气魄与笔力。
《秋浦歌》，“炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川”。一幅瑰伟壮观的秋夜冶炼图，且为描写劳动场面，实在难能可贵。
《哭宣城善酿纪叟》，“纪叟黄泉里，还应酿老春。夜台无李白，沽酒与何人”？以质朴的语言表述动人的感情，看似平常小事，实则伤感难忘。
《独坐敬亭山》，“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”。个人的孤独寂寞与“含情”的自然景物高度融合，创造出平淡恬静的情趣与境界。
《静夜思》，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”。这首诗曾在香港被列为最受欢迎的十大古典诗歌之首，典型的触景生情，且信口而来，妙绝古今。
《赠汪伦》，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。变无形的情谊为生动的形象，文笔自然而又情真意切。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”。情中有景，景中寓情，正所谓具有了创作中的高难境界——意境。
《早发白帝城》，“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。遇赦回归，惊喜交加，豪情欢悦，空灵飞动，快船快意，使人神往，精妙绝伦，百诵不厌。
《客中作》，“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡”。面对美酒，愉悦兴奋，留连忘返，乐在客中，充分展现了李白豪放的个性，亦不同于一般的乡愁之作。
《望庐山瀑布》，“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。夸张自然，新奇真切，既包含诗人对大自然神奇伟力的赞叹，又体现出李白万里一泄、末势犹存的艺术风格。
再来欣赏一些所谓的“诗眼”，共20句。
“昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好”？质朴自然，比喻贴切，看似平淡，却也奇警。
“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关”。胸襟博大，下笔不凡，雄浑磅礴，意境深远。
“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”。想象丰富，新颖有趣，看似信手写来，实则情采俱佳。
“生者为过客，死者为归人。天地一逆旅，同悲万古尘”。生死来去匆匆，人生苦短；天地犹如旅舍，万古一叹。
“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人”。心怀豁达，想象奇特，善于捕捉乐趣，解脱孤寂忧郁。
“浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧斑马鸣”。对仗工整，情景交融，感情真挚热诚且乐观豁达，一扫缠绵悱恻之哀伤情调。
“登高望蓬嬴，想象金银台。天门一长啸，万里清风来”。虽为登临泰山南天门的一般体验，却也道出了所谓常人心中有而笔下无的心理感受。
“登高壮观天地间，大江茫茫去不还”。诗语雄浑，气象博大。
“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。追仙求道、纵情山水的生动描述。
“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”。悲而不伤、悲而能壮的忧愤与自信。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。表现李白远大的政治抱负和强烈的自信心。
“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”。以学识济天下的志士才人不为所用，人微言轻。
“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。充分运用文学创作中的夸张手法，增强诗歌的艺术感染力。
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”！神态得意，踌躇满志，感情流露真挚鲜明，形象表现淋漓尽致。
“世间行乐亦如此，古来万事东流水”。虽有消极成分，却也饱含着诗人对人生几多失意和宦海沉浮的感慨。
“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。功名富贵若长在，汉水亦应向东流”。笔力雄健无敌，极其自信，胸襟高旷不群，藐视一切。
“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”。比喻奇特，自然贴切而富于生活气息，生不得志，内心抑郁而意欲摆脱苦闷。
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我才必有用，千金散尽还复来”。怀才不遇，蔑视权贵，人生苦短，及时行乐，语言平易，功力深厚，诗如其人，豪情狂放。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”！不肯苟从，捍卫人的尊严，傲视权贵，一吐郁闷之气。
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”？巧妙地运用艺术错觉去烘托形象，酿造氛围，极写黄河的雄伟气势，以增强作品的艺术魅力。
李白诗歌的最大特点就是“信口而成，所谓无意于工而无不工”（胡应麟语），就像杜甫所言：“白也诗无敌，飘然思不群”。独步诗坛，无与伦比，清新俊逸，文思敏捷。一般认为王昌龄七绝成就最高，号称“七绝圣手”，大内第一，然明人王世懋独有高见，绝句“盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故在王之上”。既闻此言，正所谓“于我心有戚戚焉”，不知君以为然否？

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想

内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词

有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注

李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩

山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹

丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴

碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正

值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情

，来了一次淋漓尽致的发抒。

诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄

河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起

兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮

浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。

上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成

舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧

接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波

又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹

人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、

徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”

间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“

反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻

人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个

开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺

术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常

用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《

宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，

可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇

末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓

大开。

“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃

李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要

“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”

而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂

暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句

中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更

将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句

式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐

的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏

，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻

影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是

失望与愤慨。但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯

定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而

“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须

大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴

望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的

未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个

高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们

咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上

安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作

势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一

碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不

喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！

至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸

上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几

个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是

生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，

笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下

八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。

“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉）

，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明

由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我

”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得

出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆

寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞

”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人

酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代

表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历

，何以偏举“陈王”？这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的

是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有

气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、睿两朝备受

猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹

植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇

饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根

源于此。

刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放

，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌

宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“

五花马”（毛色作五花纹的良马）、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休

。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者

一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人

，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”

。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此

狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已

告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万

古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌

跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。

《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤

而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与

夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“

斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给

人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如

波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转

狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流

，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有

鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非�刻能学，又非率尔可到。通篇以

七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主

，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”）

，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，

得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。

最大气苍凉的景色描写：

黄河之水天上来，奔流到海不复回。

最自信的诗句：

天生我才必有用，千金散尽还复来！

最狂傲不羁的句子：

仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！

最无奈的诗句：

大道入青天，我独不得出。

最符合金庸设定：

三杯吐然诺，五岳倒为轻。

最脍炙人口的忧愁诗：

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

方德父子引用李白泡妞专用诗：

美人卷珠帘，深坐蹙娥眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。

最细腻的景物描写：

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

化为经典成语的诗句：

一夫当关，万夫莫开。

最惊心动魄的景物描写：

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

最孤独的感受：

举杯邀明月 对影成三人

最古惑的句子：

拔剑四顾心茫然

最摧人泪下诗句：

令人惭漂母，三谢不能餐。

中国人最熟悉最经典的诗：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

最有意境的诗句：

山随平野尽，江入大荒流。

最悲凉一句：

花间一壶酒，独酌无相亲

最萧索的

拔剑四顾心茫然

最猥琐的一首：

美人来时花满堂
美人去后空留床
床中绣被卷不寝
至今三载闻余香

最有意境的诗句

相看两不厌，只有敬亭山。

最有气魄的：

十步杀一人，千里不留行！

最色的

日照香炉生紫烟

最血腥的

磨牙吮血，杀人如麻。

最有骨气得一句

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜

最无奈得一句

眼前有景道不得，崔颢题诗在上头

最坚强的

人生达命岂暇愁， 且饮美酒登高楼

最无实意的:

噫吁唏。

最沉郁的诗句：

大鹏飞兮振八裔，
中天摧兮力不济。
余风激兮万世，
游扶桑兮挂左袂。
后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕！

最白居易风格的:

李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。

气魄最大：

明月出天山，苍茫云海间，
长风几万里，吹渡玉门关。

最煽情的：

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

最拽的：

问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。

最浪漫深情的：

浮云游子意，落日故人情。

最清纯的：

郎骑竹马来，绕床弄青梅。

最幽怨的：

燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。

最苍凉大气的

西风残照，汉家陵阙

最豪气干云的：

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

无奈的诗句

宾友日疏散，玉尊亦已空。

最财大气粗的一句：

千金散尽还复来。

最有杀气的：

翔云列晓阵，杀气赫长虹。

行路难（喜欢的原因见最后问题三的详解）
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞（同“馐”，美味的食物）直（同“值”，价值）万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在？
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
解诗题
《行路难》古代乐府《杂曲歌辞》。742年诗人应昭入京，供奉翰林，试图施展自己的经国济世的宏愿，但他很快感到受到排挤，找不到政治出路，在或去或留之时，写下这首诗。
全部注释
1《行路难》：乐府《杂曲歌辞》调名，内容多写世路艰难和离别悲伤之意，多以“君不见”开头。今存最早的《行路难》是鲍照的十八首。前人认为李白的《行路难》“似全学鲍照”。第一首乃取意于鲍照《行路难》“对案不能食”一首。
2樽：古代盛酒的器具。斗十千：形容酒价昂贵。珍羞：珍贵的菜肴。羞，同“馐”，食物。直：通“值”，价值。
3鲍照《行路难》：“对案不能食，拔剑击柱长叹息。”
4闲来两句：传说吕尚（姜太公）末遇周文王时，曾一度垂钓于磻溪（今陕西宝鸡东南）。乘舟梦日边：相传伊尹在受商汤聘请的前夕，梦见自己乘船经过日月之旁。吕尚和伊尹都曾辅佐帝王建立不朽功业，李白借此表明对自己的政治前途仍存极大的希望。
5长风破浪：据《宋书·宗悫传》载：宗悫少年时，叔父宗炳问他的志向，他说：“愿乘长风破万里浪。”济：渡过。
6 羞：通“馐”。
金杯盛着昂贵的美酒，玉盘装满价值万钱的佳肴，但是我停杯扔筷不想饮，拔出宝剑环顾四周，心里一片茫然。想渡黄河，冰雪却冻封了河川；要登太行山，但风雪堆满了山，把山给封住了。当年吕尚闲居，曾在碧溪垂钓；伊尹受聘前，梦里乘舟路过太阳边。行路难啊，行路难！岔路何其多，我的路在何处？总会有一天，我能乘长风破巨浪，高高挂起云帆，在沧海中勇往直前！
这是李白所写的三首《行路难》的第一首。这组诗从内容看，应该是写在唐玄宗天宝三载（744）李白离开长安的时候。
逐句理解：
（1）诗的前四句写朋友出于对李白的深厚友情，出于对这样一位天才被弃置的惋惜，不惜金钱，设下盛宴为之饯行。“嗜酒见天真”的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。
（2）接着两句紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”、“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻，具有比兴的意味想到这两位历史人物的经历，又给诗人增加了信心。李白本是个积极用世的人，他才高志大，很想象管仲、张良、诸葛亮等历史上杰出人物一样，干一番宏大的事业，可是受诏入京后，皇帝却没有重用，而且受到权臣的谗毁排挤，被“赐金放还”，变相撵出了长安，这不正像遇到冰塞黄河，雪拥太行吗？但是李白并不是那种软弱性格的人，从“拔剑四顾”开始，就表示不甘消沉，而要继续追求。“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是姜尚，九十岁在磻溪钓鱼，得遇文王；一位是伊尹，在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。“垂钓碧溪”“乘舟梦日”的典故，表达自己有朝一日能像古人一样，为统治者信任重用，建立一番伟业的信心。
（3）这四句节奏短促，反复感叹过去自己那坎坷不平的人生道路，表现出进退失据而又不甘自弃，继续探索寻求出路的复杂心理。
（4）最后两句诗人唱出了充满信心与展望的强音。 李白毕竟是盛唐的大诗人，他悲而不伤，那积极用世的强烈要求终于使他摆脱了歧路彷徨的苦闷。他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。
诗人用“长风破浪”比喻其宏伟抱负，接以“会有时”，肯定这一抱负有施展的时候。其坚定的信念，不屈的精神，表现得何等豪迈、直爽！
“直挂云帆济沧海”由乘长风破万里浪推演而来，创造出一个雄浑阔大的意象，融入了诗人“辅弼天下”，大济苍生的宏伟蓝图。
“行路难，行路难，多歧路，今安在？”吕尚、伊尹的遇合，固然增加了对未来的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要象刘宋时宗悫所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。
这首诗一共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。诗的一开头，“金樽美酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求，急遽变化交替。“行路难，行路难，多歧路，今安在？”四句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼肖地传达出进退失据而又要继续探索追求的复杂心理。结尾二句，经过前面的反复回旋以后，境界顿开，唱出了高昂乐观的调子，相信自己的理想抱负总有实现的一天。通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。
这首诗在题材、表现手法上都受到鲍照《拟行路难》的影响，但却青出于蓝而胜于蓝。两人的诗，都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压抑，而由于时代和诗人精神气质方面的原因，李诗却揭示得更加深刻强烈，同时还表现了一种积极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格。因而，和鲍作相比，李诗的思想境界就显得更高。
名句赏析：长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
尽管前路障碍重重，但诗人相信自己总会有一天高挂云帆，乘风破浪，横渡沧海，到达理想的彼岸，这是一种积极的追求，乐观的自信。
现在常用这两句诗表达自己有宏大的理想抱负和实现理想抱负的坚定的信念。
[编辑本段]全文翻译
金杯里装的名酒，每斗要价十千；
玉盘中盛的精美肴菜，收费万钱。
胸中郁闷啊，我停杯投箸吃不下；
拔剑环顾四周，我心里委实茫然。
想渡黄河，冰雪堵塞了这条大川；
要登太行，莽莽的风雪早已封山。
像吕尚垂钓碧溪，闲待东山再起；
又像伊尹做梦，他乘船经过日边。
世上行路是多么的艰难，多么的艰难啊；
眼前歧路这么多，我该向北向南？
相信总有一天，能乘长风破万里浪；
高高挂起云帆，在沧海中勇往直前！
本诗特点：
1叙事开篇，化用刘宋诗人鲍照《拟行路难》第六首开头“对案不能食，拔剑击柱长叹息”，用夸张的笔法，写“金樽清酒”，“玉盘珍馐” 的宴饮，诗人却停杯，投箸，拔剑不能饮，心茫然。其情感又有别于《拟行路难》。
2联想而过渡，诗人想“渡黄河，登太行”，但是“冰塞川，雪满山”， 这是象征人生道路的艰难，寓含一种无限的悲愤。现实之路虽然坎坷，但梦还在，理想还在。诗人联想到吕尚未遇文王时，曾在渭水的磻溪垂钓；伊尹受汤聘前，曾梦见乘舟经过日月旁边，吕尚伊尹最后他们实现了自己的愿望。这两个典故表达诗人要像他们那样有为于当世。
3直接抒情，诗人一向所抱的“辅弼天下”的愿望，一直无法实现，因此悲叹“行路难！行路难！多歧路，今安在？” 诗的结尾，用典表达要像宗悫那样，乘长风，破万里浪，施展自己的政治抱负。在沉郁中振起，相信自己必然会有施展才能的时候。
各个词语说明的意义：
金樽、玉盘——极言饮食器具之精美。
清酒、珍馐——极言酒肴之珍奇。
斗十千、直万钱——极言酒、菜之珍贵。
停杯、不食、拔剑、茫然——作者忧郁悲愤。
冰塞黄河、雪满太行——应题“行路难”
长风破浪、云帆济海——运用典故,表现出作者非常乐观自信。
诗中借用历史故事的作用：
借用吕尚垂钓的碧溪，伊尹梦舟日边的典故，梦想着自己有朝一日能像古人一样，为统治者信任重用，建立一番伟大的功业。当他的思绪再次回到现实中来的时候，仍然感到了生活的艰难。瞻望未来，只觉前路崎岖，歧路甚多，要走的路，究竟在哪里呢？
问题一：是什么原因使得诗人面对“金樽清酒”“玉盘珍馐”不能食？
李白就要走了，出于对他的一片深情厚谊，朋友们设下盛宴为他送行。但是他端起酒杯却又推开了，拿起筷子却又放下了，他离开宴席，举目四顾，茫然不知所为。因浓重的忧郁和深沉的悲愤，使诗人酒不能咽，馐不能食。因奸佞之闭塞贤路，使诗人悲愤、忧郁。
问题二：诗歌的最后一句表达感情怎样的志向？
哪怕面前的道路，险峻而多歧，诗人却相信终有一天将长风万里浪，渡过大海，直达理想彼岸。突出表现了他准备冲破一切阻力，去施展自己抱负的豪迈气概和乐观精神。这是他唱出的最强音。
问题三：本诗如何体现李白浪漫主义诗风的？
1巧用历史故事
2夸张的描写，形象的比喻
3跳跃式的结构，全诗共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要原因之一，就在于他百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。

建议看郭沫若的《李白与杜甫》（虽然我觉得对杜甫的评价有失偏颇）

月下独酌
开放分类： 诗词、唐诗、李白、月下独酌、名诗

目录
• 月下独酌（四首其一）
• 注释
• 诗词大意
• 说明

月下独酌（四首其一）

作者：李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人①。

月既不解饮②，影徒随我身。

暂伴月将影③，行乐须及春④。

我歌月徘徊⑤，我舞影零乱。

醒时同(相)交欢，醉后各分散。

永结无情游⑥，相期邈云汉⑦。

注释

1.陶渊明《杂诗》："欲言无余和，挥杯劝孤影。"

2.解：懂得。

3.将：偕、带。

4.行乐句：意谓趁着春天好时光及时行乐。

5.月徘徊：月亮因我歌而徘徊不进。

6.无情游：《庄子·德充符》："惠子谓庄子曰：'人故无情乎？'庄子曰：'然。'惠子曰：'人而无情何以谓之人？'庄子曰：'道与之貌，天与之形，恶得不谓之人？'惠子曰：'既谓之人，恶得无情？'庄子曰：'是非吾所谓情也。吾所谓无情者，言人之不以好恶内伤其身，常因自然而不益生也。'"朱谏注："无情者，月与我虽曰三人，然月与影本无情也。"

7.相期：相约。邈：高远。云汉：天河。

诗词大意

月下独酌 李白准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身！暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！

说明
这首诗约作于天宝三载（744），时李白在长安。诗人写自己在花间月下独酌的情景。"对影成三人"句构思奇妙，表现了他孤独而豪放的情怀。《李诗直解》："此对月独饮，放怀达观以自乐也。"傅庚生《中国文学欣赏举隅》："花间有酒，独酌无亲；虽则无亲，邀月与影，乃如三人；虽如三人，月不解饮，影徒随身；虽不解饮，聊可为伴，虽徒随身，亦得相将。及时行乐，春光几何？月徘徊，如听歌；影零乱，如伴舞。醒时虽同欢，醉后各分散；聚时似无情，情深得永结；云汉邈相期，相亲慰独酌。此诗一步一转，愈转愈奇，虽奇而不离其宗。青莲奇才，故能尔尔，恐未必苦修能接耳。"
[题解]
原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。 李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。 邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。
【赏析一】
佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。
诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场角色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。
可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子呢？虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧！“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。
其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好像在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。
最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约:“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。
题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗:“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。 （沈熙乾）
【赏析二】
这首诗突出写一个“独”字。李白有抱负，有才能，想做一番事业，但是既得不到统治者的赏识和支持，也找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤独的包围之中，感到苦闷、旁徨。从他的诗里，我们可以听到一个孤独的灵魂的呼喊，这喊声里有对那个不合理的社会的抗议，也有对自由与解放的渴望，那股不可遏制的力量真是足以“惊风雨”而“泣鬼神”的。
开头两句“花间一壶酒，独酌无相亲”，已点出“独”字。爱喝酒的人一般是不喜欢独自一个人喝闷酒的，他们愿意有一二知己边聊边饮，把心里积郁已久的话倾诉出来。尤其是当美景良辰，月下花间，更希望有亲近的伴侣和自己一起分享风景的优美和酒味的醇香。李白写这首诗的时候正是这种心情，但是他有酒无亲，一肚子话没处可说，只好“举杯邀明月，对影成三人”，邀请明月和自己的身影来作伴了。这两句是从陶渊明的《杂诗》中化出来的，陶诗说:“欲言无予和，挥杯劝孤影。”不过那只是“两人”，李白多邀了一个明月，所以是“对影成三人”了。
然而，明月是不会喝酒的，影子也只会默默地跟随着自己而已。“月既不解饮，影徒随我身”，结果还只能是自己一个人独酌。但是有这样两个伴侣究竟是好的，“暂伴月将影，行乐须及春”，暂且在月和影的伴随下，及时地行乐吧！下面接着写歌舞行乐的情形:“我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。”“月徘徊”，是说月被我的歌声感动了，总在我身边徘徊着不肯离去。“影零乱”，是说影也在随着自己的身体做出各种不很规矩的舞姿。这时，诗人和他们已达到感情交融的地步了。所以接下来说:“醒时同交欢，醉后各分散。”趁醒着的时候三人结交成好朋友，醉后不免要各自分散了。但李白是不舍得和他们分散的，最后两句说:“永结无情游，相期邈云汉。”“无情”是不沾染世情的意思，“无情游”是超出于一般世俗关系的交游。李白认为这种摆脱了利害关系的交往，才是最纯洁的最真诚的。他在人间找不到这种友谊，便只好和月亮和影子相约，希望同他们永远结下无情之游，并在高高的天上相会。“云汉”，就是银河，这里泛指远离尘世的天界。这两句诗虽然表现了出世思想，但李白的这种思想并不完全是消极的，就其对社会上人与人之间庸俗关系的厌恶与否定而言，应当说是含有深刻的积极意义的。
这首诗虽然说“对影成三人”，主要还是寄情于明月。李白从小就喜欢明月，《古朗月行》说:“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”在幼小的李白的心灵里，明月已经是光明皎洁的象征了。他常常借明月寄托自己的理想，热切地追求她。《把酒问月》一开头就说:“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。”在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》这首诗里也说:“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”他想攀明月，又想揽明月，都表现了他对于光明的向往。正因为他厌恶社会的黑暗与污浊，追求光明与纯洁，所以才对明月寄托了那么深厚的感情，以致连他的死也有传说，说他是醉后入水中捉月而死的。明月又常常使李白回忆起他的故乡。青年时代他在四川时曾游历过峨眉山，峨眉山月给他留下深刻的印象。他写过一首《峨眉山月歌》，其中说“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”，很为人所传诵。他晚年在武昌又写过一首《峨眉山月歌》，是为一位四川和尚到长安去而写了送行的。诗里说他在三峡时看到明月就想起峨眉，峨眉山月万里相随，陪伴他来到黄鹤楼；如今又遇到你这峨眉来的客人，那轮峨眉山月一定会送你到长安的；最后他希望这位蜀僧“一振高名满帝都，归时还弄峨眉月”。明月是如此地引起李白的乡情，所以在那首著名的《静夜思》中，才会说“举头望明月，低头思故乡”，一看到明月就想起峨眉，想起家乡四川来了。明月，对于李白又是一个亲密的朋友。《梦游天姥吟留别》里说:“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”在另一首题目叫《下终南山过斛斯山人宿置酒》的诗里，他又说:“暮从碧山下，山月随人归。”简直是以儿童的天真在看月的。更有意思的是，当他听到王昌龄左迁龙标的消息后，写了一首诗寄给王昌龄，诗里说:“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”在李白的想象里，明月可以带着他的愁心，跟随王昌龄一直走到边远的地方。
当我们知道了明月对李白有这样多的意义，也就容易理解为什么在《月下独酌》这首诗里李白对明月寄予那样深厚的情谊。“举杯邀明月，对影成三人”，“永结无情游，相期邈云汉”，李白从小就与之结为伴侣的，象征着光明、纯洁的，常常使李白思念起故乡的月亮，是值得李白对她一往情深的。孤高、桀傲而又天真的伟大诗人李白，也完全配得上做明月的朋友。

感觉就是描写一个失恋的人半夜顾影自怜的凄凉景象，没表达什么爱慕的情绪，很伤心，有点无病呻吟，可能失恋比较感慨，就写了这么一首诗。

浊醉醒来，明亮的月亮之下独自赏画；
蝴蝶翻飞留恋凋谢的花，
同感于清梦随风而去，
花荫下只有寒土凉，不见落花。

很悲伤的画面的描写：
半夜醒酒独自来到园中，对着空中的月亮，看着即将凋谢的花，看见蝶恋花的悲壮，想到自己的梦醒情殇，很难过，低头看见落花化土更悲凉。

月下独酌,醉醒观花,花虽凋谢,但蝶影翩翩,想是蝶儿痴情不忍离去.就让我的情感随风飘散,去梦中寻找吧,花荫下的尘土早已被我的泪水浸凉.

好凄凉的景色 好伤感的心事 当然有隐含的意思 肠已断 情已绝 想把这段情感遗忘

好凄凉的景色 好伤感的心事 当然有隐含的意思 肠已断 情已绝 想把这段情感遗忘
回答者：离语叮咛 - 见习魔法师 二级 10

感觉她很冰冷，在树下绕绕都使尘土凉了...

写得不怎么样，不过有点感伤。

春天观看百花，冬天欣赏雪景
醒着的时候，想念你，
睡着了，做梦都想念你。
卿：古代夫妻互称：卿卿。卿卿我我（形容男女间非常亲昵）。

春天赏百花，冬赏晚雪，
睡醒之时思念卿，睡梦
之时思念卿。